在我們的生活中，總會遇到一些特殊的情況，這時我們需要根據(jù)實際情況來進行總結。如何提高自己的邏輯思維和問題解決能力？讀完這些總結范文，我們不妨對照自己的情況，思考如何更好地寫總結。
高中音樂課心得篇一
本學期擔任高一音樂教學工作，為把本學期教學工作做好，制定如下教學工作計劃：
教學目標：
音樂欣賞教學應以聆聽音樂為主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動中熟悉、理解、鑒賞音樂。
1、以審美為核心，突出教材作為師生共同感受、體驗、表現(xiàn)、創(chuàng)造、評價音樂美的載體作用。進而培養(yǎng)學生的審美能力，陶冶其情操，完善其人格。
2、以學生發(fā)展為中心，面向全體高中學生，緊密圍繞高中學生的音樂需求，遵循其生理特點及心理認知規(guī)律，貼近其生活經驗及實際文化水平，同時為具有音樂特長的學生提供發(fā)展人性的空間，以滿足不同層面學生的發(fā)展需要。
3、重視音樂實踐及創(chuàng)造性活動，以利于學生獲得直接經驗。關注音樂學習方式的變革，處理好培養(yǎng)審美能力與學習知識技能之間的關系。
4、開闊學生的視野，提高學生的文化素養(yǎng)，進而樹立多元文化價值觀。
教學措施：
1、以學生為本。
從學生的需要和發(fā)展出發(fā)，充分重視高中生的`音樂興趣及能力水平，密切聯(lián)系其生活經驗，突出課程改革的三維目標——情感態(tài)度與人值觀、過程與方法、知識與技能——為高中學生的音樂學習提供一種新的學習方式。
2、以音樂文化為主線。
本教材文化由中國民間音樂、中國創(chuàng)作音樂、亞非拉美歐民間音樂和西方專業(yè)創(chuàng)作音樂四個版塊構成。在教學時，既要強調弘揚我國的民族音樂文化，也要重視了解、學習世界音樂文化；既要強調對傳統(tǒng)音樂的繼承，也重視對現(xiàn)代音樂的學習。
3、以小見大，以點帶面。
教材選取了有代表性的音樂家、音樂事件，展示音樂歷史的發(fā)展脈絡；選取最典型的音樂體裁及形式，在教學中要帶領學生以小見大、以點帶面、舉一反三。
1、欣賞民歌、藝術歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、交響音樂等音樂作品。介紹有關音樂常識。
2、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的節(jié)奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等及其表現(xiàn)作用。
3、通過欣賞音樂，使學生初步了解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其發(fā)展變化。
4、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的功能及音樂與人、音樂與社會的關系。教學內容要求。
5、欣賞內容是中外優(yōu)秀的、具有代表性的作品，體現(xiàn)作曲家及其作品的思想性、藝術性、經典性原則。
6、欣賞曲目的選擇重視我國優(yōu)秀的民族、民間音樂作品，以弘揚祖國的優(yōu)秀音樂文化，加強愛國主義教育。
7、注重學習世界各國、各地區(qū)民族、民間音樂作品，以開闊學生的音樂視野。
課程安排：
第一單元學會聆聽（2課時）。
第二單元腔調情韻———多彩的民歌（3課時）。
第三單元鼓舞弦動———豐富的民間器樂（2課時）。
第四單元國之瑰寶——京劇（傳統(tǒng)現(xiàn)代）（2課時）。
第五單元亞洲音樂神韻———大自然和諧和平（2課時）。
第六單元歐洲民間音樂——（歐洲拉丁美洲）（2課時）。
第七單元宗教復調音樂的頂峰——（2課時）。
第八單元劃時代的音樂大師—貝多芬（1課時）。
第九單元浪漫幻想的音樂世界（2課時）。
高中音樂課心得篇二
高中階段是人生的一個重要階段，對于學生來說，不僅是知識學習的時期，也是個人自我成長的時期。而音樂文化，則是高中教育中不可或缺的一部分。在我經歷的三年高中生活中，我有幸接觸到了豐富多彩的音樂文化，逐漸培養(yǎng)起了自信心。下面我將從參與音樂活動、展示個人才藝、深入學習音樂文化、與他人交流分享以及對未來的期待等方面來談談自己對高中音樂文化自信的得體會。
第二段：參與音樂活動。
高中的音樂活動可以說是非常豐富多樣的，特色鮮明。在學校的音樂節(jié)上，我曾參與合唱、樂隊、器樂演奏等多項活動。每一次的參與都是一次鍛煉，也是一次積累。通過這些活動，我不僅能夠展示自己的音樂才華，還能夠與其他音樂愛好者進行交流，互相學習，相互鼓勵。這些經歷使我逐漸形成了自己對音樂的理解，也培養(yǎng)了我對自己才華的自信。
第三段：展示個人才藝。
在高中的音樂課堂上，我也有機會展示自己的個人才藝。老師常常給我們機會進行獨唱、獨奏，或者組織小合唱小樂隊等形式的演出。通過這樣的機會，我不僅能夠展示自己的才藝，也能夠提高自己的表演能力。每一次的成功演出都會增加我的自信心，讓我更加堅信音樂是自己熱愛的事業(yè)，也是自己擅長的領域。
第四段：深入學習音樂文化。
在高中音樂課上，我們學習了許多有關音樂的知識，包括音樂的歷史、音樂的理論和音樂的欣賞等。通過學習，我逐漸對音樂的內涵有了更深入的理解，對音樂文化的自信也逐漸增強。我明白了音樂不僅僅是一種藝術形式，更是對人生哲理的表達。每一次對音樂的學習都讓我覺得自己離音樂更近了一步，這種接觸與理解的過程，讓我更加自信地走向音樂之路。
第五段：與他人交流分享，對未來期待。
在音樂文化的學習中，我也十分重視和他人的交流分享。通過和他人的交流，我不僅能夠聽到不同的觀點和見解，還可以借鑒他人的經驗和技巧。這種交流不僅能夠提升我自己的能力，也能夠讓我對自己未來的音樂之路更有期待。我相信，在接下來的學習和實踐中，我能夠不斷提升自己，更加深入地研究音樂文化，并為自己的夢想奮斗。
結尾：總結。
高中音樂文化給了我很多，通過參與音樂活動，展示個人才藝以及深入學習音樂文化，我逐漸培養(yǎng)起了自信心。與他人交流分享和對未來的期待更讓我對自己的音樂之路充滿了信心。我相信，只要我堅持不懈地努力，我的音樂夢想定能實現(xiàn)，我也會在音樂的世界中持續(xù)展現(xiàn)自己的才華。高中音樂文化自信給了我無比的力量，也使我對未來充滿了希望。
高中音樂課心得篇三
音樂是最富情感的藝術,是提高個人藝術修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育——不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人?！笔恰皠e的學科不能代替的”審美教育。下面我就談談我的教學體會。
俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關理論等掌握之外，還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，博學多才可以使教師個人魅力得以提升，還會獲得學生的“崇拜”，課堂教學則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比，它更能贏得學生的歡迎。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
二、了解自己的學生：高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟．凡事都有自己的獨立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的標準，而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現(xiàn)。另外高中音樂欣賞課內容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個人的興趣、愛好，對不同的`樂曲采取不同的學習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應付，不認真聽，不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據(jù)學生的具體情況，選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評價，有意識地指導學生的審美體驗和審美評價，讓學生在“操千曲”的審美實踐中，由淺入深地知曉音樂藝術特有的審美性質、手段和方法，提高審美敏感性，從而達到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
三、精心傳授音樂作品欣賞方法。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段：直覺（感官）欣賞----感覺（情感）欣賞----理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：
對于歌曲的欣賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內容，結合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會歌曲表達的意境和情感，從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞，要求要有一定的文學及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠嘆調等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質之外，還要對作品產生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內容。
對于器樂曲的欣賞：對一些近代的、單一形象的輕音樂樂曲，可以根據(jù)標題的啟示，通過自己的聯(lián)想，去體會樂曲的內容和情緒。如：鋼琴獨奏曲《牧童短笛》等。對于大型的器樂曲的理解，一般要了解作品產生的時代背景、作者情況，尤其是一些無標題音樂；對于一些大型的標題音樂作品，除了了解其時代背景之外，還可以根據(jù)樂曲的說明去理解、欣賞作品。如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，作品是我國民間傳說梁祝的愛情故事為題材，借鑒民間器樂的表現(xiàn)手法，并以我國人民的欣賞習慣，根據(jù)情節(jié)的發(fā)展順序加以概括而創(chuàng)作成的。在欣賞時，要求學生按照揭示的情節(jié)順序：“草橋結拜----同窗三載----共讀共玩----長亭惜別----逼婚----樓臺會----抗婚----縱身投墳----化蝶”靈活去理解欣賞樂曲內容。
四、欣賞、分析音樂作品時，學會取舍，有關組成音樂語言的要素講解不要面面俱到，一次講一、二個就可以了。也就是突破口要小，面容量要大。比如講進行曲，音樂要素重點突出兩個：速度、力度。舉例兩首進行曲《軍隊進行曲》、《婚禮進行曲》。在欣賞時，我請同學們注意樂曲的速度、力度及基本情緒，作比較得結論，兩首都是進行曲，前者因為情緒熱烈歡挾，所以速度快，力度強；后者因為場面莊嚴、隆重，所以速度中等，力度中強。在欣賞《二泉映月》時，讓同學們欣賞由二胡和小提琴不同樂器演奏的曲子，來體會音樂要素——音色對表達音樂作品歷起的作用，二胡的音色側重表達舊社會藝人的悲摻情景、凄涼心情，而小提琴的音色則表達了江南水鄉(xiāng)旖旎風光。這樣分析、比較，提高了同學們鑒賞音樂美的能力。經過多年的高中音樂欣賞課實踐，同學們對音樂藝術的鑒賞力相應提高，同學們的注意力更集中，欣賞更投入，問題的答案也不難得出。
五、充分發(fā)揮學生的主體性，但不可鼓勵學生一味地“自由想象”。現(xiàn)在的課堂鼓勵學生主體性的發(fā)揮，教師過多的干預會限制學生審美個性的發(fā)展，于是有不少老師認為既然“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，那么就讓學生“自由想象，任意發(fā)揮”吧，這是不可取的。因為人類只是對音響的感覺存在共有本能，而對音樂美的感悟因人而易，取決于審美力的高下，依托于人的感覺力、知覺力、想象力、理解力、情感能力等心理功能的綜合，因此音樂教師必須明確自己的責任：不能將學生領入藝術殿堂后就放任他們自行審美體驗了事，應該總結成熟的審美經驗，引導學生來理解音樂的直觀性的符號對藝術信息的傳遞，有意識地聆聽旋律、節(jié)奏、和聲及音色。讓學生能融入、感悟音樂，從而達到享受音樂的效果。比如在欣賞一首音樂作品時，往往是通過我們的聽覺器官，將得到的音響效果（什么音響），直接與人的生活經歷相撞擊，得到對作品的理解、分析（即音樂作品分析），產生對人的影響，甚至還會產生時空的超越，使欣賞者遠離此時此景，身臨音樂中所表現(xiàn)出的那個環(huán)境與時代，能夠與表現(xiàn)的內容共呼吸，共命運，共同體驗。用自已的情感去思考，得到新的結論（自已認為滿意的結果）。因此可以通過情感的體驗使普通高中的學生更廣，更深，更自然地接受音樂藝術的教育和培養(yǎng)。
高中音樂課心得篇四
第一段：介紹社團活動及個人參與原因（150字）。
高中是人生中一段特殊的時光，課業(yè)繁重，同學間競爭激烈。而音樂社團活動提供了一個讓我放松心情、展示才華的機會。我對音樂一直都有濃厚的興趣，參加音樂社團不僅可以讓我發(fā)展個人的音樂天賦，還可以結識志同道合的朋友。因此，我毅然決定加入學校的音樂社團，積極參與各種活動。
第二段：社團活動的實踐與收獲（300字）。
參加音樂社團活動是我高中生活中最積極且有價值的決定之一。在社團中，我有機會與其他熱愛音樂的同學們進行合作演出，并與他們分享自己的音樂技巧。在這個過程中，我學到了許多與音樂相關的知識，提高了演奏技巧，同時也培養(yǎng)了團隊合作的能力。我們經常需要在限定的時間內合練，彼此協(xié)調和互相幫助是十分重要的。這個過程中，我發(fā)現(xiàn)了自己的潛力和能力，更意識到團隊合作的重要性。
第三段：社團活動對個人成長的影響（300字）。
參加音樂社團不僅提供了音樂實踐的機會，也讓我在其他方面有所收獲。我曾經是一個比較內向的人，很少與人交流。然而，在社團中的合作和演出讓我逐漸變得開朗和自信。表演音樂需要勇氣和自信，我學會了如何面對觀眾和分享自己的音樂才華。經過多次的演出，我逐漸克服了緊張和害怕，并愈發(fā)享受在舞臺上釋放自己的瞬間。同時，我也學會了如何與團隊合作和協(xié)調，這將對我今后的工作和生活中產生積極的影響。
第四段：社團活動的挑戰(zhàn)與突破（250字）。
參加音樂社團活動并不是一帆風順的。我們常常面對時間緊迫、排練艱辛等問題。而在演出時出現(xiàn)的小錯誤也曾讓我感到挫敗。然而，我從這些挑戰(zhàn)中看到了自己的不足，并努力改進。通過不斷的練習和與同學的溝通，我逐漸掌握了演奏技巧，提升了自己的表演水平，最終取得了令人滿意的成績。這些經歷讓我懂得，只有克服困難和挑戰(zhàn)，才能真正成長。
第五段：總結與展望（200字）。
參加高中音樂社團活動是我高中生活中的一段寶貴經歷。我從中學到了很多，并且在音樂和個人成長中都取得了進步。音樂社團活動不僅帶給我無盡的樂趣和快樂，也幫助我培養(yǎng)了許多重要的品質，例如勇氣，自信和團隊合作精神。我相信這些經歷將對我今后的發(fā)展起到積極的影響。我期待將來在大學中繼續(xù)參與音樂社團，并繼續(xù)追求音樂的夢想。
高中音樂課心得篇五
第一段：介紹音樂劇的魅力和成效（200字）。
音樂劇作為一種融合了音樂、舞蹈和戲劇的藝術形式，近年來在國內受到了越來越多人的喜愛。它以生動的形式表達了角色的情感和故事的內核，吸引了一大批年輕觀眾的眼球。音樂劇在高中校園里也逐漸興起，成為學生們追逐夢想、展現(xiàn)才華的重要舞臺。我有幸參與了高中時期的一次音樂劇演出，深深體會到了音樂劇的魅力和它對我成長的重要影響。
第二段：音樂劇給我?guī)淼某砷L機會（300字）。
在參與音樂劇的過程中，我體驗到了很多成長機會。首先是對表演的培養(yǎng)。在音樂劇里，我需要學習如何通過表情、動作和音樂來演繹角色，并達到令觀眾信服和感動的效果。這需要我不斷地經歷排練、反復推敲，提高自己在舞臺上的表演能力。其次是團隊合作的能力。音樂劇是一個集體性的藝術形式，完美的演出離不開每個演員的努力和配合。在排練和演出過程中，我學會了傾聽他人的意見、尊重他人的創(chuàng)意，并且積極地與團隊成員進行溝通和合作，從中培養(yǎng)了團隊合作的重要性。
第三段：音樂劇對我的情感和人際關系的影響（300字）。
音樂劇不僅僅是一種藝術形式，更是一種能夠觸動人心的表達方式。在演出中，我飾演了一個充滿激情和情感的角色，通過音樂和舞蹈展現(xiàn)了他的內心世界和成長經歷。這使得我對自己的情感有了更加深刻的認識，也激發(fā)了我的創(chuàng)造力和熱情。另外，我與其他演員和團隊成員的相處也為我的人際關系的發(fā)展帶來了積極的影響。通過排練和共同努力，我們建立了深厚的友誼和信任，培養(yǎng)了良好的團隊精神。這種團結和理解在日常生活中也起到了很大的作用，使我能夠積極地與他人相處和解決沖突。
第四段：回憶音樂劇演出的美好時刻（200字）。
音樂劇演出給我留下了很多美好的回憶。我記得那些跟著音樂舞蹈的瞬間，充滿力量和激情；我記得那些排練過程中，我們一起努力、一起進步的日子；我記得那些臺上臺下的互動和笑聲，讓我感到無比快樂和滿足。這些回憶讓我深深地明白，音樂劇不僅是一次演出，更是一次難忘的經歷，一段寶貴的人生記憶。
第五段：結語（200字）。
在參與音樂劇的過程中，我學會了如何去表達自己的情感、如何與他人良好地合作，也感受到了音樂劇給予我的成長機會和美好回憶。音樂劇不僅給我提供了一個展示自我的舞臺，更為我提供了成長的機遇和啟發(fā)。我相信，今后無論在哪個領域，音樂劇這段特殊經歷都會讓我更加自信、更加勇敢地面對未來的挑戰(zhàn)。
高中音樂課心得篇六
高中音樂教學心得普通高中音樂課程標準》（實驗）將高中音樂課程劃分為一個必修模塊和五個選修模塊，這種以模塊形式出現(xiàn)的課程，在高中尚屬首次，為了體現(xiàn)課程標準，落實選修內容，上好每一節(jié)音樂課，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
一、嚴謹性。
1、嚴謹?shù)膫湔n備課是教學過程的第一步，也是至關重要的一個環(huán)節(jié)，它對整堂課起一個導向性的作用。教案之中各個環(huán)節(jié)、內容的安排是否有理、有序、有趣將直接影響著教師的教學和課堂的質量。比如教學目標，現(xiàn)行存在著主要有兩種設計模式。一種是理論型的，一種是實際型的，兩者各有其特點。理論型的模式注重深層次的、意義廣泛的要求，比如：
學生的學習興趣、參與意識及能力、課堂效果等等，比較貼近素質教育的宗旨，但缺乏實際評價的可測量性；實際型的模式則注重評價的可測性，比如：
2、規(guī)范的教態(tài)教室是一個“大舞臺”，在45分鐘的“演出”時間里，出場人員又不僅限于教師一人，雖然你是“第一主角”這無可非議，但課堂不是演“獨角戲”，整臺戲的成功還取決于你能否調動起“群眾演員”及“配角”的情緒，來共同完成這場“演出”。規(guī)范的教態(tài)是課堂成功的一個不可或缺的重要因素。音樂教師的形體語言是教學的無聲語匯，它借助表情、眼神、舉止、儀表、手勢等手段，來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流的溝通工具，自然得體的教態(tài)不僅可以緩和、松弛教室里的緊張氣氛，同時不經意中你的一個肯定的眼神或一個鼓勵性的動作也給學生帶來一種親和力。有時候不用多講什么，你的形體語言已經感染學生了。
3、精煉的教學語言“講課”不是“說課”，“講”和“說”的意義不同?！罢f”是很隨意的，“講”就不能。“講”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意，要精煉。一堂課下來，和教學中無關的甚至是個人的習慣用語要少說，或者是盡量杜絕，以免誤導或擾亂學生的正常思維。精煉的教學語言，能使學生的思維更加清晰、便于更好的按照教師所設計的思路深入下去，以期達成最終的教學目標。在實際的課堂教學中，一位好的教師，講解應該是生動的、風趣幽默的；講授的內容條理要清晰，自身思維要敏捷；同時還要善于捕捉從學生身上反饋回來的有益信息，并稍加整理就能變成課堂上的一個閃光點。優(yōu)秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。
4、嚴謹且不失幽默一堂課的時間是45分鐘，單憑一昧認真的講解是很難引發(fā)學生的興趣和共鳴的。心理學研究表明，一位成人對陌生事物的專注時間每15分鐘為一個生理周期，超過這個限度，疲勞感馬上襲來，學生就很容易產生注意力不集中、走神等現(xiàn)象。幽默詼諧的語言、不傷大雅的小調侃即緩解了學生的疲勞感覺，又重新吸引住了學生的注意力，并且活躍了課堂氣氛、增強了課堂效果。然而，難就難在一邊即能保持嚴謹?shù)慕虒W，一邊還能不失水準的幽默調侃。事實上，如果你的知識結構不全、教學經驗不足、教態(tài)不規(guī)范，很可能一嚴謹你什么都不會了。我本人對這一點體會頗深。一規(guī)范嚴謹起來就變得縮手縮腳，枯燥的講解是不可避免的了，更不要談什么幽默詼諧，自身的優(yōu)勢特長一點也發(fā)揮不出來，有的時候，自身已經明明意識到了什么可就是做不到位。其實，這不是“生疏不生疏”的問題，而是一個習慣性的原因。常規(guī)教學中不良習慣的養(yǎng)成肯定會影響到你的競賽課發(fā)揮，要想做到即不失嚴謹又能幽默詼諧，只能認真地從平時常態(tài)課教學中一點一點積累，沒有什么捷徑可走。
二、科學性。
2、音樂藝術的非具象性和非語義性體現(xiàn)了音樂課程獨有的魅力特色，音樂也是一種直接的體驗和經驗，必須通過直覺的方式去獲得。教學中，教師應盡好自己的主導作用，引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。
3、圍繞學習主線結合學生實際設計課程，挑選一些貼近社會實際和學生的生活經驗、有利于學生全面發(fā)展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。
三、創(chuàng)新性。
同樣的教材有不同的教師；同樣的教案有不同的教法；同樣的教法有不同的變化。所謂“仁者見仁、智者見智”，現(xiàn)實教學中許多創(chuàng)新的教學思路、教學手段、教學方法不斷涌現(xiàn)出來。提倡創(chuàng)新性的教學是在符合自身學科知識特點，切和學生心理、能力實際的基礎上進行的。如：
高中音樂課心得篇七
高中生的學校音樂會是豐富多彩的文化活動之一。這是一次讓學生們展示音樂才華和交流情感的機會。我也曾參加過一次學校音樂會，令我收獲頗豐。下面我將分享我的心得體會。
第二段：觀感。
音樂會的舞臺布置非常精美，舞臺上點綴了許多綠植和鮮花，音樂家們依次登場，大家都穿著整齊的演出服裝。在華麗的燈光與音質的共鳴下，整個現(xiàn)場氛圍非常濃郁。觀眾們也非常投入，不僅通過掌聲、喝彩等方式表達對音樂家的支持和喜愛，同時也深度沉浸在音樂世界中，帶著不同的情感感受音樂的魅力。
第三段:表演。
音樂會持續(xù)了近兩個小時，表演環(huán)節(jié)非常豐富，包括了獨奏、樂隊、合唱等多種演出方式。我最喜歡的表演之一是一位小提琴演奏家的獨奏，她精湛的技巧和高超的表演讓現(xiàn)場觀眾為之震撼和感動。在這個瞬間，我完全陶醉在音樂中，彷佛迎來了一場文化盛宴。
第四段：聯(lián)歡。
在音樂會的尾聲，學校組織了一次聯(lián)歡活動，讓觀眾們可以更加充分地交流和互動。我們一邊欣賞著音樂，一邊品嘗餐點和小吃，整個氣氛非常輕松愉快。同時，此時我們也可以更好地理解音樂會的意義所在——不僅僅是單純的娛樂和消遣，還讓我們了解到音樂對人們生活的積極影響，強調了音樂與文化之間的重要聯(lián)系。
第五段：收獲。
回想這次音樂會，讓我不僅有了沉浸在音樂中的美妙體驗，還讓我更深層次地理解了音樂的意義所在。這是一個展示青少年才華和精神風貌的機會，也是一個集聚社區(qū)力量的平臺。在這個活動中，我認識了許多志同道合的朋友，同時也切實感受到了音樂的神奇力量。它不僅可以抒發(fā)情感，還可以成為常態(tài)化的生活方式，帶給我們體驗美的非凡感覺，讓我們更加熱愛生活。
總之，音樂會不僅是一種部分的文化活動，更是一個社會共同體的集體認同。正如音樂家們用音符串聯(lián)著整個音樂會，我們每個人也都應該將自己的力量匯聚在一起，創(chuàng)造一個更加美好的未來。
高中音樂課心得篇八
隨著社會的發(fā)展和經濟的進步，音樂作為一種藝術形式也得到了越來越多人的關注。作為一門能夠培養(yǎng)學生綜合素質的學科，高中音樂課標指導學生全面發(fā)展，提高審美能力和音樂欣賞水平。通過學習高中音樂課標，我深深體會到了其重要性，并對音樂的魅力有了更深一層的理解。
首先，高中音樂課標注重基本功的培養(yǎng)。在音樂學習中，掌握基本樂理知識是必不可少的。音樂的基本元素包括音高、音量、音色、節(jié)奏等，這些元素需要經過系統(tǒng)學習和實踐來靈活運用。通過高中音樂課標的學習，我理解到了音樂的構成和表達方式，并且在課后的練習中逐漸掌握了樂理知識，提高了自己的音樂素養(yǎng)。
其次，高中音樂課標注重培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力。音樂有其獨特的美感，能夠深深觸動人的情感。通過學習高中音樂課標，我學會了傾聽和欣賞各種類型的音樂作品，從中領略到了不同風格和時代的音樂之美。學習高中音樂課標的過程中，我深入了解了古典音樂、民族音樂和流行音樂等多種音樂類型，培養(yǎng)了自己的音樂欣賞能力，提高了審美素養(yǎng)。
再次，高中音樂課標注重培養(yǎng)學生的表演能力。音樂是一門需要動手實踐的學科，唱歌、演奏樂器等都需要學生在音樂課上進行。通過學習高中音樂課標，我逐漸提高了自己的表演技巧，充分展示了自己的音樂才華。在音樂課上，我有機會參與合唱團和樂團的演出，通過與其他同學的合作，在表演中增加了自信和舞臺經驗。
此外，高中音樂課標注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力。音樂創(chuàng)作是音樂教育的核心內容之一，通過創(chuàng)作，學生能夠表達自己的情感和創(chuàng)造力。高中音樂課標中，學習了音樂作曲、編曲和歌曲創(chuàng)作等方面的知識，我開始嘗試進行簡單的創(chuàng)作，并發(fā)現(xiàn)了自己的潛力和興趣。通過創(chuàng)作，我不僅能夠提升自己的藝術修養(yǎng)，還能夠將自己的創(chuàng)意和個性通過音樂表達出來。
最后，高中音樂課標注重培養(yǎng)學生的團隊合作意識。音樂是一門需要團隊合作的學科，在音樂課上，學生需要與其他人進行合作，共同演唱或者演奏一首樂曲。通過團隊合作，學生學會了傾聽與溝通，學會了尊重和包容。在音樂課上，我和同學們一起排練合奏，共同為一次音樂會努力。這樣的合作中，我學會了主動與他人交流，并尊重其他人的意見和觀點，提高了自己的團隊合作能力。
總而言之，學習高中音樂課標是一次豐富多樣的學習體驗，它不僅提高了我的音樂素養(yǎng)，豐富了我的審美經驗，還讓我明白了音樂的魅力和其它藝術形式的聯(lián)系。通過高中音樂課標，我從不同的層面認識了音樂，培養(yǎng)了自己的音樂才能和綜合素質。我相信，音樂會在我的人生中發(fā)揮重要作用，并成為我一生的精神寄托。
高中音樂課心得篇九
1、情感態(tài)度價值觀：欣賞幾首有代表性的民歌，感受、體驗其音樂情緒，認識、理解蒙古族、藏族、維吾爾族民歌的風格特征。
2、知識與技能：認識“長調”、“囊瑪”、“愛情歌曲”等民歌體裁。從旋律、節(jié)奏特點等方面對三個民族的音樂進行比較。
3、過程和方法：學生分成三個組，分別代表蒙古族、藏族、維吾爾族。各組對自己收集到的本民族的地理、風土人情、文化傳統(tǒng)等方面進行分析，進而對民族音樂產生、發(fā)展做適當?shù)奶骄俊?/p>
聆聽《遼闊的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》三首民歌，通過對比欣賞，分辨不同民族的音樂特點。
從旋律、節(jié)奏等音樂要素方面進行比較，認識三個民族的音樂特征。
（一）學生服裝走秀導入。三組學生分別派出三人展示本民族的服裝并做些典型舞蹈動作，讓學生先從視覺上感受三個民族的風格。
（二）學生作業(yè)展示：三組各選派一名代表介紹三個民族的地理、風土人情等。
1、介紹蒙古族：每年7月、8月間，草原要舉行盛大的“那達慕”大會?！澳沁_慕”源于古代“祭敖包”的儀式，現(xiàn)已成為歡慶豐收的娛樂節(jié)日。摔跤是“那達慕”的主要內容。除摔跤之外，“那達慕”上還舉行射箭、賽馬、馬術、賽駱駝等豐富多彩的比賽和歌舞表演。蒙古族能歌善舞。蒙古民歌分為長調和短調，長調字少腔長、高亢悠遠、舒緩自由，宜于敘事，又長于抒情，表達了草原兒女獨有的深情。長調流行于牧區(qū)，而短調則流行于半農半牧區(qū)。蒙古族的舞蹈節(jié)奏歡快，動作剛勁有力，以抖肩、揉臂和馬步最有特色，表現(xiàn)了蒙古族人民淳樸、熱情、粗獷的氣質。
2、介紹藏族：西藏有高原、雪山，有喇嘛，轉法輪，有許多的廟宇，有大大的佛像，有青顆酒，有潔白的哈達，有鬧分裂的達賴喇嘛，有金瓶簽定的轉世靈童。
3、教師：下面有請阿凡提大叔介紹他們的風俗習慣。
傳統(tǒng)節(jié)日有：肉孜節(jié)、古爾邦節(jié)等。維吾爾族十分重視傳統(tǒng)節(jié)日，尤其以過“古爾邦”節(jié)最為隆重。屆時家家戶戶都要宰羊、煮肉、趕制各種糕點等。新疆有吐魯番的葡萄、哈密瓜、羊肉串；維吾爾族姑娘的小辮、大叔的大八字胡、穿五彩斑斕的衣衫、戴各種做工精細的首飾和繡花帽；節(jié)日還舉行賽馬和叼羊比賽。旅游勝地有：火焰山、天池等地。
（三）欣賞蒙古族民歌《遼闊的草原》
教師提問：1、這首歌曲在旋律和節(jié)奏上有什么特點？
2、這是屬于“長調”歌曲還是“短調”歌曲？
（四）欣賞藏族民歌《宗巴朗松》
1、教師：今天老師帶你們欣賞西藏民歌，請看大屏幕，音樂響起才旦卓瑪演唱的《宗巴朗松》。
2、聽后提問：你們對西藏歌曲了解多少？給你們的印象最深的是什么？
3、教師：西藏被稱為歌舞之鄉(xiāng)，藏族人民創(chuàng)造了燦爛的民族文化，藏族音樂可分為民間音樂、宗教音樂和宮廷音樂三大類，《宗巴朗松》屬于民間音樂的歌舞音樂。教師介紹囊瑪音調特點。
4、請同學列舉知道的藏族歌曲：《唱支山歌給黨聽》、《洗衣歌》、《北京的金山上》，比較流行的有《高原紅》、《神奇的九寨》、《青藏高原》。
（五）欣賞維吾爾族民歌《牡丹汗》。
學生邊欣賞邊思考問題：
1、該曲是一首描寫愛情的歌曲；主要的演奏樂器是冬不拉和手鼓；歌曲的旋律明朗、奔放、感情充沛，歌詞寓意深刻。
2、教師演唱一首具有新疆典型節(jié)奏的歌曲《打起手鼓唱起歌》，見課件完成選擇題
（1）新疆民歌的節(jié)奏特點是（do）
do明快re緩慢mi自由
（2）新疆民歌的旋律特點是（mi）
do悠長高亢re婉轉抒情mi生動活潑
（3）新疆音樂常用的樂器有（re、mi、fa）
高中音樂課心得篇十
一、過學唱《歌唱祖國》，對學生進行愛國主義思想教育；通過教唱歌曲培養(yǎng)學生控制力度變化及用氣息支持歌唱的能力。
二、通過講解音樂知識、分析歌曲，是學生初步掌握分析二段體及三段體歌曲的方法。
1、學習歌曲。
2、掌握歌曲的情緒及演唱方法。
1、對歌曲情緒的處理。
2、個別節(jié)奏的掌握及演唱。
《歌唱祖國》是學生比較熟悉的歌曲，他們都有一定的印象，因此，學這首歌的困難相對少一些。也正因為他們有印象，也容易產生消極的傾向。如：覺得沒什么可學的；或憑印象唱歌，難免唱錯而不知錯。加上先讓為主的影響，改正起來不容易。所以，在課堂上我利用合唱錄音、分組比賽等方式充分調動學生的積極性，在愉快的狀態(tài)下克服那些消極因素，課堂完成教好，但“英雄的人民?！钡墓?jié)奏有的同學還是把握不準。須多加注意和練習！
高中音樂課心得篇十一
根據(jù)學校的組織工作計劃，結合本學期的教育工作時間，貫徹黨的教育方針，努力完成好本學期的教育工作任務。
1、學生正處于創(chuàng)團，唱歌較困難。
2、學生素質差，膽子小，缺乏表演潛意識的能力。
3、學員對音樂的學習，觀念不正確。
1、高五級學沿海版第二冊，以唱歌為主，分五部分共9課。安排19課時，其中復習考試2課時，機動1課時，實際授課16課時。
2、高二級學沿海版第四冊，以欣賞為主，分四部分，共8課。安排20課時，其中機動2課時，復習考試2課時，實際授課16課時。
1、高一、二級音樂教材教學內容，每周一節(jié)。
2、現(xiàn)代舞學校有關音樂方面的文娛工作。
1、突出音樂學科的特性，指導熱愛祖國，熱愛社會主義，熱愛中國共產黨培植的教育和集體主義精神的培養(yǎng)，滲透到音樂教育之中。使學生成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義操守接班人和建設者。
2、啟迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，而使學生身心得到健康的發(fā)展。
3、進一步增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎知識和基本技能，使學生具有獨立視唱簡單樂譜的能力。
4、了解我國各民族主義優(yōu)秀的介紹民族民間音樂，激發(fā)學生熱愛祖國音樂藝術的感情和民族自豪感，自信心，了解國外優(yōu)秀音樂作品，擴大視野，使學生具有一定的音樂鑒賞的能力。
1、高一、二級的音樂教材課堂教學主要是以優(yōu)化課堂的“教”與“學”過程，以培養(yǎng)學生的興趣為主，學員以達到提高學生的學習積極性。
2、互相滲透，融洽工具書中各部分內容，徹底改變枯燥又單一的課型。
3、注重導入部分的設計，以“引趣”貫穿整個教學研究過程。
4、課外第二課堂，本學期計劃以訓練歌唱技巧為主，培養(yǎng)學生的表演能力。
周次高一級高二級
1《嶺南春早》《編鐘》
2廣東音樂古琴
3廣東山歌印安人的音樂
4《故鄉(xiāng)的親人》歐、非黑、非裔的音樂風格和特點
5《噢!蘇珊娜》北美洲的音樂
6亞洲的一曲中國民歌的題材
7圓舞曲中國民歌形式的分類
8小步舞曲民管樂簡介
9瑪祖卡、波蘭舞曲古曲欣賞
10中考中考
11進行曲簡介國族調式
12《軍隊進行曲》《在太行山上》
13《送別》《黃河大合唱》
14《問》抗戰(zhàn)時期的音樂
15《快樂的鐵匠》貝多芬簡介
16至17終考終考
這就是本學期我要教授的副校長課程了。音樂并不是一門很重要的培訓課程，所以每個班級三節(jié)一個多星期也就只有一節(jié)音樂課，所以我?guī)Я苏麄€年級的學生音樂學習。在我漸次的教學中，我有了更多的進步，這才是我一直年后最渴望自己做到了。音樂教學并不艱難，主要是培養(yǎng)學生的藝術創(chuàng)作氣息，這才是我最偏愛的，在以后的教學中，我會重點注意這一點的!
高中音樂課心得篇十二
(一)教材內容及教材分析：
本課共欣賞三首描寫天鵝的樂曲。第一首選自二十六課，由法國作曲家圣——桑斯作曲的大提琴獨奏《天鵝》;第二首是學生都很熟悉的《四小天鵝舞曲》;第三首是芭蕾舞劇《天鵝湖》的場景音樂《天鵝》。重點欣賞第一首。這是管弦樂組曲《動物狂歡節(jié)》中流傳最廣的一首樂曲，描繪了潔白高雅的天鵝在碧波漣漣的湖面上悠然嬉戲的優(yōu)美形象。
(二)教學目標：
1、認識目標：熟悉樂曲及主題思想，通過教師繪聲繪色的講解與演唱，加深對同一主題卻具有不同性格、形象、意境的三首樂曲的理解。
2、能力發(fā)展目標：讓學生積極動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、全方位開拓思維空間，在欣賞中訓練學生的形象藝術思維能力和綜合概括能力，啟發(fā)學生通過音樂欣賞進行文學藝術創(chuàng)作，提高學生主動參與的意識，培養(yǎng)學生對天鵝音樂的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，達到藝術熏陶與塑造良好品格的目的。
3、情感培養(yǎng)目標：通過對三首“天鵝”音樂的欣賞，培養(yǎng)學生熱愛優(yōu)秀音樂文化的感情，促進學生文化素質的提高，懂得繼承并弘揚優(yōu)秀音樂文化的意義。
(三)教學重點：
通過調動多種感官、感受、理解大提琴獨奏曲《天鵝》的情緒和意境。在優(yōu)美的旋律中提高學習音樂的興趣，培養(yǎng)簡單協(xié)作能力與群體意識。
(四)教學難點：
用各種藝術表現(xiàn)形式，表達自己對《天鵝》音樂的獨特感受與見解。
1、以聲像呈示作為輔助，采用啟發(fā)誘導式和師生互動教學方法。
以加強視覺享受，在有限的教學時間內使學生能更高效地學習、掌握音樂知識，并將學生由感性認識逐步引導到理性的分析，拓展學生的音樂視野，發(fā)揮學生創(chuàng)造能力，體現(xiàn)現(xiàn)代教育的效能觀。
創(chuàng)設意境、展開聯(lián)想，引導學生以主題因素的`發(fā)展為主要線索，通過對樂曲的分析與描述，層層深入音樂的意境，整體把握作品的脈絡。
教學中，師生雙方互為主體、互相依存、互相配合，教師與學生都處于一種平等、民主、和諧、自主、自覺的角色環(huán)境中，通過一系程序，教師與學生在一種自由空間里相互發(fā)展，相互創(chuàng)造，相互提高。
2、激勵創(chuàng)新教學方法。
整堂課由“情境導入——熟悉樂曲——‘畫面’聯(lián)想——合作演繹——創(chuàng)作升華”五部分構成，在教學中采用藝術融合為主要形式，將音樂、美術、舞蹈等直接訴諸于學生的視覺和聽覺，培養(yǎng)學生的音樂素質，嘗試將欣賞和創(chuàng)作活動結合起來，創(chuàng)造條件讓學生動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、看，全方位開拓思維空間，突出體現(xiàn)學生在課堂上的主體性，通過課件的展示、教師言語的引導和激發(fā)，誘發(fā)學生的創(chuàng)作動機和創(chuàng)造靈感，促進學生的多向思維，鼓勵和啟發(fā)學生積極探索，勇于創(chuàng)新，對學生富有創(chuàng)意的創(chuàng)作過程和作品，予以肯定和褒揚，培養(yǎng)學生的成功感，促進學生個性的和諧發(fā)展。這也是本堂課的亮點。
高中學生已具有初步的音樂理論知識和一定的思維分析能力，經過訓練能夠做到自己識譜視唱。他們對音樂的學習熱情很高，充滿自信的心理特征，我設計了以下學法：
(一)直觀教育方法，通過加深學生對新知識的印象，為更好地發(fā)揮其想象力作鋪墊，進而運用已學過的知識進行創(chuàng)作的嘗試。
(二)在動中學，樂中學，通過參與教學活動中愉快的學習，激發(fā)學生的主動探究意識，加深對音樂內涵的理解，更大地調動學生學習積極性和求知欲，發(fā)揮創(chuàng)造精神。
這些方法能使學生的心理得到滿足，同時各顯其能：能畫的畫一幅《天鵝》畫，能舞的跳一段《天鵝》舞，能寫的寫一首《天鵝》頌，并能使學生揚長避短，充分表達自己對音樂的感受。
課前首先展示課件封面，播放舞劇《天鵝湖》場景音樂。
(一)情境導入。
1、向學生展示配有背景音樂具有高雅氣質并寫有《天鵝》標題的頁面。
2、簡單介紹樂曲《天鵝》。展示寫有樂曲簡單并附有與樂曲情境相關圖片的多媒體畫面，讓學生有身臨其境的感覺。
(二)熟悉樂曲。
音頻演繹，學生思考問題，教師在樂曲播放過程中適時地啟發(fā)誘導并演唱，學生圍繞問題有目的地進行欣賞。
1、展示寫有思考題的頁面，播放音樂及與樂曲意境相關的動畫視頻。
高中音樂課心得篇十三
小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，音樂教育不但可以培養(yǎng)學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，也能培養(yǎng)學生的優(yōu)良的品德和情操，還能使他們的智力與非智力因素都能得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發(fā)展。
傳統(tǒng)的教學觀念認為音樂課的目的是讓學生掌握一定的技術和音樂知識因此在音樂課中過多的強調了學習技能、技巧。小學音樂教育并不是要讓每個學生都成為音樂家，如果單純的技術訓練就會帶有一定的強迫性，容易使學生產生對學習音樂的厭煩心理，喪失對學習音樂的熱情和信心。所以我認為作為音樂教師應該明確音樂教育的目的是培養(yǎng)學生對音樂的感悟，以審美教育為核心，使德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，凡是小學階段所開設的課程，只有課程設置節(jié)次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。
我所教的是小學四年級的音樂課程，四年級小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優(yōu)美的旋律，鮮明活潑的節(jié)奏，最能表現(xiàn)他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。對于四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發(fā)揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果，下面談談我的教學體會：
一、指導學會聆聽音樂。
音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力(節(jié)奏感、音高感、旋律感、形象感等等)是審美能力的基礎。課前指導學生多聆聽幾遍歌曲，掌握基本的旋律和節(jié)奏。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺。學唱歌曲也跟快些。
二、指導學生熟讀歌詞，并做情緒處理。
在聽一遍歌曲之后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據(jù)歌詞的內容向學生講述歌曲大概內容，表達的的思想內容和活動情節(jié)并進行愛國、愛黨等方面的思想品德教育。而且在一首歌曲的左上角往往出現(xiàn)如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、游戲、表演激發(fā)學生學習興趣。
小學生天性好動。利用他們這一特點，把游戲和表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。在音樂活動中，我把學生分成若干組，讓他們自由設計活動內容。如《同他去》是一首深受小朋友喜歡的兒童歌曲，也是一首游戲歌曲。歌詞簡單易懂，就是要求小朋友們邀請別人來玩游戲，小孩子表現(xiàn)欲強，這堂課中能積極參與，并且能訓練他們的反應能力，叫到誰誰就來比賽，為自己組爭光，既能活躍課堂、小孩得到鍛煉，而且在輕松快樂的游戲中學會了歌曲，又能增強他們的集體榮譽感。
四、運用已有條件教學，提高學生興趣。
根據(jù)小學生好奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意。
占優(yōu)勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優(yōu)點新授，有時可取得意料之外的效果。針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用鋼琴、多媒體進行音樂教學，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率。
目前來說感覺收獲還是很大的，但是也有很多方面還做的不足，音樂新課標改革提出了更好的教學理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經?；仡?，以更好地實施教學任務。我們也會在新課標的指引下，結合實際情況去更好地開展我們的音樂教學，希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛藝術。為學生德、智、體、美全面發(fā)展貢獻自己的力量。
高中音樂課心得篇十四
一、三維目標：
知識目標：
(1)、了解什么是“自由變奏”？
(2)、學唱民歌《城墻上跑馬》。
(3)、引導學生對第一部分的三段音樂作分析。
(4)、引導學生對第一部分與第二部分音樂的速度、情緒變化等作分析。
能力目標：開闊音樂視野，增強感受、聽辨、鑒賞音樂的能力，提高音樂文化修養(yǎng)。
情感目標：通過對音樂作品的賞析，讓學生感悟到思鄉(xiāng)是中國人、中國音樂一個永恒的主題，培養(yǎng)學生用真情實感去表現(xiàn)音樂的能力。
二、教學準備：課前先布置學生去查閱、了解有關馬思聰這位小提琴演奏家、作曲家、教育家的生平及《思鄉(xiāng)曲》的創(chuàng)作背景、采用的音樂主題。
三、教學重難點：體會音樂作品“自由變奏”的特點、情緒變化及作品分析。
四、教學方法：引導、討論。
五、教具準備：vcd、電腦、課件、鋼琴。
六、教學過程：
1、組織教學。
2、新課導入：播放根據(jù)李白的《靜夜思》改變的通俗歌曲。
學生：老師，這不是李白的《靜夜思》嗎？表達的是詩人對故鄉(xiāng)的思念之情。很好聽！
老師：是的，說的非常好。古往今來許多文學家、藝術家都曾以不同的形式表現(xiàn)思鄉(xiāng)這一永恒的主題。感受了文人表達的思鄉(xiāng)作品后，今天我們要著重欣賞由音樂表達的思鄉(xiāng)作品，馬思聰?shù)摹端监l(xiāng)曲》。
3、放《思鄉(xiāng)曲》音樂，請同學來介紹他們所收集的馬思聰?shù)纳郊啊端监l(xiāng)曲》的創(chuàng)作背景、采用的音樂主題。（老師總結并加以肯定）。
4、老師把民歌《城墻上跑馬》的曲譜歌詞呈現(xiàn)在電腦的大屏幕上,老師伴奏,學生學唱.
1)、第一部分三段音樂的欣賞。
b、學生答：感覺三段音樂都會有相似的音，象都有個共同的根基。音樂有思念故鄉(xiāng)的憂傷情感在里面。
c、老師總結：第二段是第一段的變奏與引伸，相同骨干音有1、2、3、5、6，第一段與第三段音樂有著更為廣泛的聯(lián)系，主要表現(xiàn)在骨干音完全相同上，第三段具有第一段音樂一定的再現(xiàn)功能。第一部分柔和、帶有暗淡色彩的旋律以一種感嘆的訴說語調，把思念故鄉(xiāng)時憂傷的情緒表現(xiàn)得淋漓盡致。
d、師生哼唱第一部分的三段音樂主題。
（2）、第二部分音樂欣賞。
a、思考問題：第二部分與第一部分的音樂在速度、情緒在有什么不同？它表現(xiàn)了什么情景？b、學生答：第一部分速度輕緩、情緒憂傷；第二部分速度加快，情緒是喜悅的，好象是游子回家了。
老師總結：與第一部分速度輕緩、情緒憂傷感傷的音樂相比，第二部分速度加快，情緒變得明朗，似沉浸在美好的回憶中，又似游子夢回故里，沉醉在親人中間，心中充滿了對生活的美好憧憬。
（3）第三部分音樂欣賞。
a、思考問題：第三部分的音樂特點是什么？它又表現(xiàn)了什么情感？
b、學生答：再現(xiàn)民歌的音樂主題，音域提高了八度，再次感受到游子綿綿不斷的憂傷的思鄉(xiāng)之情。
c、老師總結：第三部分音樂是一個縮減再現(xiàn)的段落，僅僅變化再現(xiàn)了第一部分第一段的音樂旋律，并移高了一個八度顯得更加纏綿悱惻蕩氣回腸，樂曲短小的結尾充滿茫茫的愁緒，最后結束在不協(xié)和、不穩(wěn)定的和弦上，曲終意未盡。無窮盡的相思理不清，斬不斷，久久縈繞在心頭。
（4）、復聽全曲。
教師總結：同學們，《思鄉(xiāng)曲》哀婉、纏綿，如泣如訴，帶著濃濃的思鄉(xiāng)愁情，把遠離故鄉(xiāng)的游子那種要回故鄉(xiāng)而不能回的情境，栩栩如生地呈現(xiàn)在我們眼前，也讓我們感受到曲作者馬思聰魂牽夢縈的鄉(xiāng)思和縷縷不斷的憂傷。
七、課堂拓展延伸。
欣賞有關思鄉(xiāng)的優(yōu)秀歌曲：《念故鄉(xiāng)》、《我的肯塔基故鄉(xiāng)》、《故鄉(xiāng)的親人》。
八、師生同唱《思鄉(xiāng)曲》主題音樂。
九、課后小結：只有引導學生積極參與到音樂課堂的思考與實踐活動中，學生才不會被動的聽、被動的接受，有利于培養(yǎng)學生聽辨能力、感受能力、以及音樂實踐能力。使課堂氣氛活躍，調動起學生的音樂興趣。
高中音樂課心得篇十五
20_年12月11日，我參加在云南省小學音樂器材使用培訓時，云南省教育廳教學儀器裝備中心李潤主任指出一要轉角色，認真學習，潛心思考，學有所感，思有所悟;二要轉心態(tài)，作為求知者，同行者要交流學習，互相啟發(fā)，共同提高;三要聯(lián)系實際，學以致用，共享學習成果，讓音樂設備充分發(fā)揮效益。從省上學習回來后，我負責組織大理市中小學音樂器材使用培訓的二次培訓，培訓目的是為了進一步提升我市中小學音樂教師的專業(yè)素養(yǎng)，充分發(fā)揮藝術教學裝備在培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神、實踐能力的學生中的作用，深入推進音樂課程改革，使音樂器材設備與音樂教學更加有效融合，充分發(fā)揮音樂器材的使用效率，提高音樂課堂效益，促進全市中小學音樂教學水平整體提升。
基于此目的，本次培訓特安排了理論學習、課堂實踐、面對面交流、匯報展演四個模塊。
三天時間，又要講授、又要練習、又要演出，如何完成這些任務，我進行了提前構想。如何利用三天的時間進行有效的課程設置，這些課程既有針對性，又有實用性，且培訓結束后又能完成一臺既能體現(xiàn)培訓成果，又能達到現(xiàn)場直播要求的結業(yè)考試匯報演出。經過反復思考，我認為一線教師熟悉教材、熟悉課堂，他們最懂這次器材使用培訓作為一線的教學想學到什么?應該學到什么?所以我們選擇了一線教師作為講師，這樣也能促進我們當?shù)匾痪€音樂教師的進步。于是我們成立了核心小組講師團。這是一群有共同愿景、共同目標、敢于承擔、敢于付出、愿意為此次培訓作出貢獻的伙伴群體，具有專研精神，又想嘗試努力突破自己瓶頸的一線教師?；谝陨系脑O想和考慮，我們在培訓前經過反復研討并設計了培訓流程。
第一步：在培訓前一周，我們確定了參訓人員并進行了分組，確定了熱心且組織能力強的幾位組長，分工進行一些前期準備工作，如組建微信群、了解參訓人員情況(根據(jù)參訓人員的專業(yè)優(yōu)勢進行一些領唱演奏的分工)、準備小組節(jié)目、準備樂器、準備演出服、讓參訓學員提前熟悉歌曲等等。
第二步：組織培訓的開班儀式，講師授課、學員實踐，節(jié)目排練、考勤、后勤保障等等，每天從早8：00至晚20：30，都有具體課程，明確分工、責任到人。
第三步：精心彩排，演出是人與人之間的配合，有許多不確定因素。彩排的目的，是對將要表演的節(jié)目進行預演，找出可能發(fā)生的問題并及時調整，從而做到。它是做好匯報演出的一個重要環(huán)節(jié)。彩排的同時，擅長電腦的老師制作背景，擅長主持的劉曉老師撰寫主持詞，將樂器在音樂教學中的使用知識、本次培訓的目的意義融入主持詞。
第四步：匯報表演，首先大屏展示三天的培訓學習過程，然后是八小民樂團作為校園樂團建設成果的展示匯報表演，接著是全體學員合唱《不忘初心》，代表了全體參訓學員“不忘初心，音樂育人”的思想。緊接著《鋼琴即興串燒》、合唱學習展示《我在大理等著你》、打擊樂合奏學習展示《大理海子》、口風琴演奏《神秘園》、豎笛學習合奏展示《無名曲》、中小學教材歌曲伴奏展示等等，最后在合唱《我和我的祖國》中結束。
高中音樂課心得篇十六
近幾年來，我國音樂人才的素質逐漸降低，學生和家長不重視高中音樂教育。音樂是當下素質教育的重要內容，對陶冶學生情操、培養(yǎng)學生美好品德的引導作用非常巨大。本文重點探討了高中音樂教學存在的問題并提出對策，希望可以給高中音樂教育工作者提供借鑒，推動國家音樂領域的發(fā)展。
隨著21世紀的到來，人口增多，就業(yè)壓力增大，社會渴求的在音樂方面具備高素養(yǎng)的人才越來越少，這無法滿足人們的日常需求，使得人們空虛無聊，也極大地減弱了人們娛樂的興趣，不利于人們釋放壓力。因此，在高中音樂教學方面進行突破顯得尤為重要，目前我國高中音樂教學方式依然大多遵循以前流傳下來的方法，沒有太多創(chuàng)新點和實踐點，主要以理論教學為主，該種模式下培養(yǎng)的音樂人才缺乏實踐能力，和最初的教學目標相差甚遠，不僅不為社會輸送所需要的人才，也對中國音樂事業(yè)的發(fā)展起不到推動作用。以下針對高中音樂教學問題進行闡述和剖析。
目前，高中音樂教學中存在一些突出問題，主要表現(xiàn)在學生重視程度、課程實踐性以及教師素質等方面。這些問題的存在，嚴重制約了高中音樂教學的質量與效果。因此，清晰地理解這些問題顯得尤為重要。
（一）高中生普遍重視程度低。
目前我國教育一個巨大的問題是：對學生德育水平的培養(yǎng)極其忽視。學生對音樂課多半是應付的狀態(tài)，其他課程的教師也時常搶占音樂課時來給學生補文化課內容，高中學校這種普遍忽視音樂課程的氛圍讓學生很難在音樂課程上付出時間和精力，甚至音樂課程的基本內容都很難在高中積極開展，這嚴重影響了我國學生音樂素質教育的提高，也不利于我國教育的均衡發(fā)展。
（二）課程缺乏實踐性。
目前我國大多高中學校的音樂課程僅僅設置了理論學習課程，教學方案比較大眾化，對學生沒有吸引力，課程也相當理論化，缺乏實際操作的指導。學校在重視基礎教學的同時，重點要培養(yǎng)學生的音樂興趣，將興趣和實踐結合起來，充分拓展教學內容，讓學生充分了解音樂領域的應用方向，朝著自己喜歡的方向和領域培養(yǎng)自己的音樂基礎能力和實踐應用能力，提高音樂素養(yǎng)。此外，學?？梢匝垉?yōu)秀音樂人才到學校進行實踐講學，開展不同的教學實踐課程，給學生帶來更多不一樣的學習體驗，拓展了學生思路。
（三）高中音樂老師基本素質有待提高。
經過以往的一些調查，我們可以知道當下大多老師不注重音樂知識和實踐訓練的結合，導致教學質量低，學生接受慢，知識和實際應用嚴重脫節(jié)，大多同學甚至不知道自己學習的音樂知識怎么運用。針對這一情況，需要進一步加強教師們自身教學能力和專業(yè)素養(yǎng)的提高，開展教師培訓課程，及時了解當下需求的人才特點，在課程中添加學生感興趣或者關心的音樂主題，幫助激發(fā)學生興趣，使課堂更加生動，教學內容更具特色。此外，學?？梢匝堅谝魳奉I域有所造詣的音樂人來校講座，提高教師的專業(yè)水平。
（一）增加課堂實踐環(huán)節(jié)，提高學生音樂學習興趣。
在音樂教學課堂上，老師可以插入活動環(huán)節(jié)，老師們也可以參與其中，例如音樂劇欣賞、樂器表演學習、音樂背景知識學習等等，如此一來可以激發(fā)學生對音樂的喜愛。此外，老師也可以在教學中插入思維導圖和多媒體影像圖畫，單調的書本教學難以指導學生對音樂充分理解，老師們可以借助信息技術獲取豐富的視頻素材，例如動畫，音頻等方式，開發(fā)學生的音樂潛力，使學生全身心投入音樂的課程，提高自身的音樂素養(yǎng)。
（二）打造高水平的音樂師資隊伍。
音樂素質教育師資隊伍的建立是為了在學校形成良好的音樂學習氛圍，使大家都充分重視音樂教育。師資隊伍中的音樂老師要關注學生不同的興趣愛好，將音樂教育和實踐活動相結合，一邊學習，一邊應用，使知識能夠更快地被學生接受和掌握，讓學生親身體會音樂的魅力，發(fā)掘音樂領域深層次的精神養(yǎng)分。在音樂素質教育師資隊伍中也可以定期開展教師音樂啟發(fā)活動，例如邀請資深音樂人來校做演講，在教師內部展開教學培訓，提高音樂教師的專業(yè)性和隊伍的整體素質，定期讓老師接受音樂熏陶，例如組織老師聽音樂劇、去音樂藝術學校學習或者去音樂劇院感受藝術的氣息，教師們通過教學將這種感受傳遞給學生，激發(fā)學生對音樂的向往和憧憬。
音樂教學可以根據(jù)學生的愛好設置主題和形式，還要不斷對教學方案進行改變，迎合學生的胃口，讓學生能夠全身心投入課堂學習中，啟發(fā)學生對音樂的思考。以下兩方面可供參考：第一，老師們可以開展音樂教學評價活動，獲取學生對課程的評價和建議，充分了解學生的需要和喜好，設計學生們喜愛的教學方案。第二；老師可以借助qq群、微信群等創(chuàng)建交流平臺，建立這種交流平臺，有利于老師和學生的交流，幫助老師了解學生平時喜歡的音樂話題，搜集各方面的前沿信息，隨后將這些話題進行進一步拓展延伸，將其轉化為可以影響學生正確思考并養(yǎng)成特定思維模式的`活動主題，提高音樂課堂內容的豐富性和實效性。
當今社會音樂人才素質低的現(xiàn)象越來越普遍，需要不斷改變音樂教學模式分方法，提高教學質量。這是高中音樂教育必須十分重視的問題，也是必須實現(xiàn)的目標，而實現(xiàn)這一目標離不開高中音樂教育改革，改革的重任直接落到高中音樂教師的身上，音樂教師需要跟隨當下時新的音樂風格和潮流方向，與時俱進，做出相應的變化。此外，高中音樂教育需要改變音樂教育的傳統(tǒng)模式，積極引入創(chuàng)新的教學理念，激發(fā)學生音樂學習興趣，拓寬教學思路，豐富教學內容，積極展開教學評價，根據(jù)學生的需要定制教學方案，讓音樂教育真正融入到高中素質教育中，提高學生的音樂素養(yǎng)和實踐能力，將音樂的理論知識和應用教學結合起來，多樣化音樂課堂形式，豐富內容的深刻性和廣泛性，讓學生深刻體會音樂的魅力，有益于學生德智美全面發(fā)展，促進我國音樂人才的培養(yǎng)和音樂事業(yè)的快速發(fā)展。
高中音樂課心得篇十七
(一)教材內容及教材分析：
本課共欣賞三首描寫天鵝的樂曲。第一首選自二十六課，由法國作曲家圣——桑斯作曲的大提琴獨奏《天鵝》;第二首是學生都很熟悉的《四小天鵝舞曲》;第三首是芭蕾舞劇《天鵝湖》的場景音樂《天鵝》。重點欣賞第一首。這是管弦樂組曲《動物狂歡節(jié)》中流傳最廣的一首樂曲，描繪了潔白高雅的天鵝在碧波漣漣的湖面上悠然嬉戲的優(yōu)美形象。
(二)教學目標：
1、認識目標：熟悉樂曲及主題思想，通過教師繪聲繪色的講解與演唱，加深對同一主題卻具有不同性格、形象、意境的三首樂曲的理解。
2、能力發(fā)展目標：讓學生積極動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、全方位開拓思維空間，在欣賞中訓練學生的形象藝術思維能力和綜合概括能力，啟發(fā)學生通過音樂欣賞進行文學藝術創(chuàng)作，提高學生主動參與的意識，培養(yǎng)學生對天鵝音樂的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，達到藝術熏陶與塑造良好品格的目的。
3、情感培養(yǎng)目標：通過對三首“天鵝”音樂的欣賞，培養(yǎng)學生熱愛優(yōu)秀音樂文化的感情，促進學生文化素質的提高，懂得繼承并弘揚優(yōu)秀音樂文化的意義。
(三)教學重點：
通過調動多種感官、感受、理解大提琴獨奏曲《天鵝》的情緒和意境。在優(yōu)美的旋律中提高學習音樂的興趣，培養(yǎng)簡單協(xié)作能力與群體意識。
(四)教學難點：
用各種藝術表現(xiàn)形式，表達自己對《天鵝》音樂的獨特感受與見解。
1、以聲像呈示作為輔助，采用啟發(fā)誘導式和師生互動教學方法
以加強視覺享受，在有限的教學時間內使學生能更高效地學習、掌握音樂知識，并將學生由感性認識逐步引導到理性的分析，拓展學生的音樂視野，發(fā)揮學生創(chuàng)造能力，體現(xiàn)現(xiàn)代教育的效能觀。
創(chuàng)設意境、展開聯(lián)想，引導學生以主題因素的發(fā)展為主要線索，通過對樂曲的分析與描述，層層深入音樂的意境，整體把握作品的脈絡。
教學中，師生雙方互為主體、互相依存、互相配合，教師與學生都處于一種平等、民主、和諧、自主、自覺的角色環(huán)境中，通過一系程序，教師與學生在一種自由空間里相互發(fā)展，相互創(chuàng)造，相互提高。
2、激勵創(chuàng)新教學方法
整堂課由“情境導入——熟悉樂曲——‘畫面’聯(lián)想——合作演繹——創(chuàng)作升華”五部分構成，在教學中采用藝術融合為主要形式，將音樂、美術、舞蹈等直接訴諸于學生的視覺和聽覺，培養(yǎng)學生的音樂素質，嘗試將欣賞和創(chuàng)作活動結合起來，創(chuàng)造條件讓學生動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、看，全方位開拓思維空間，突出體現(xiàn)學生在課堂上的主體性，通過課件的展示、教師言語的引導和激發(fā)，誘發(fā)學生的創(chuàng)作動機和創(chuàng)造靈感，促進學生的多向思維，鼓勵和啟發(fā)學生積極探索，勇于創(chuàng)新，對學生富有創(chuàng)意的創(chuàng)作過程和作品，予以肯定和褒揚，培養(yǎng)學生的成功感，促進學生個性的和諧發(fā)展。這也是本堂課的亮點。
高中學生已具有初步的音樂理論知識和一定的思維分析能力，經過訓練能夠做到自己識譜視唱。他們對音樂的學習熱情很高，充滿自信的心理特征，我設計了以下學法：
(一)直觀教育方法，通過加深學生對新知識的印象，為更好地發(fā)揮其想象力作鋪墊，進而運用已學過的知識進行創(chuàng)作的嘗試。
(二)在動中學，樂中學，通過參與教學活動中愉快的學習，激發(fā)學生的主動探究意識，加深對音樂內涵的理解，更大地調動學生學習積極性和求知欲，發(fā)揮創(chuàng)造精神。
這些方法能使學生的心理得到滿足，同時各顯其能：能畫的畫一幅《天鵝》畫，能舞的跳一段《天鵝》舞，能寫的寫一首《天鵝》頌，并能使學生揚長避短，充分表達自己對音樂的感受。
課前首先展示課件封面，播放舞劇《天鵝湖》場景音樂。
(一)情境導入
1、向學生展示配有背景音樂具有高雅氣質并寫有《天鵝》標題的頁面
2、簡單介紹樂曲《天鵝》。展示寫有樂曲簡單并附有與樂曲情境相關圖片的多媒體畫面，讓學生有身臨其境的感覺。
(二)熟悉樂曲
音頻演繹，學生思考問題，教師在樂曲播放過程中適時地啟發(fā)誘導并演唱，學生圍繞問題有目的地進行欣賞。
1、展示寫有思考題的頁面，播放音樂及與樂曲意境相關的動畫視頻。
2、引導學生回答問題，之后師生共同得出樂曲特點，教師介紹樂曲作者與創(chuàng)作背景，以及大提琴的音色和它在管弦樂隊中的作用，并出示大提琴試奏。讓學生現(xiàn)場感受大提琴音色的魅力。
(三)畫面聯(lián)想
欣賞樂曲，展示豐富的天鵝圖片的多媒體頁面，教師在此過程中繪聲繪色的進行講解。讓學生沉浸在優(yōu)美的圖景和旋律中。之后檢測學生對樂曲的理解程度，分組討論，要求學生能情緒、意境、節(jié)奏、速度、力度五方面來突破這個重點。
放課件觀賞詩歌音樂《天鵝》，欣賞完后請同學們各抒己見，充分發(fā)揮學生自主能力。
(四)合作演繹
鼓勵學生自我聽賞音樂《四小天鵝舞曲》進一步感受“天鵝”的音樂美，要求學生聽賞完后將樂曲的性格、天鵝的形象、樂曲的意境與前一首《天鵝》對比，用最簡潔、用最恰當?shù)脑~語概括它們的典型特點，然后再欣賞芭蕾舞《四小天鵝舞曲》，并請同學上臺模仿或自編動作隨音樂表演《四小天鵝舞曲》，教師點評。
欣賞舞劇《天鵝湖》場景音樂：放課件觀賞芭蕾舞劇中的劇情。由學生概括這首樂曲的性格、形象和意境，之后師生視唱樂曲，并用電子琴和其它樂器嘗試演奏。
(五)創(chuàng)作升華
1、大提琴獨奏的《天鵝》樂曲做背景。要求學生根據(jù)音樂意境，體會樂曲所達到的情景和神韻，并據(jù)音樂意境在電腦上選擇適合的圖畫。展示有大提琴獨奏《天鵝》背景音樂的頁面(課件中出現(xiàn)提示文字：“歡迎來到尋寶屋。請在欣賞音樂的同時，體會樂曲所表達的情景和神韻，并根據(jù)音樂的意境，尋找認為合適的圖畫，放到‘學生文件夾’中，希望這里的‘寶貝’能夠滿足您。請同學們試試看!”)，之后在電腦上展示學生選擇的圖片。
2、放課件，欣賞芭蕾舞《天鵝之死》。引導學生根據(jù)音樂意境畫天鵝，頌天鵝。
在此過程中，我將巡視課堂，參與到學生的創(chuàng)作過程中，啟發(fā)和指導學生的創(chuàng)作。學生自主創(chuàng)作結束后，挑選學生富有創(chuàng)意的作品進行展示，請學生闡述創(chuàng)作思路，之后進行評價。這樣讓學生的音樂潛能發(fā)揮得淋漓盡致，這也是本堂課的亮點。
課堂小結：如詩如畫的45分鐘就要結束了，這節(jié)課我們通過欣賞、視唱和創(chuàng)作等環(huán)節(jié)，了解三首描繪“天鵝”的樂曲 ，展示課件(板書)，有高雅動人的天鵝、有歡快活潑的天鵝、還有優(yōu)雅哀傷的天鵝，它使我們領略了音樂的神韻和魅力，但愿今天的課能給同學們留下美好的回憶，同時也希望同學們在今后的生活、學習中養(yǎng)成良好的聽賞習慣，善于發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造出更多更美的藝術形象，為我們的生活增添色彩。
隨后，學生在激昂的場景音樂聲中隨音樂出教室。
俗話說：教學有法，但無定法，貴在得法。隨著教育改革的不斷深入和新課程標準的實施，具備人本思想的教育理念，自由活潑的教學方式，為我們教師開啟了一片教育新天地。一堂好的音樂欣賞課應該體現(xiàn)“課堂教學生活化”的教學理念，讓課堂教學充滿生命活力，通過師生之間、學生之間平等互動與交流，使學生在饒有趣味和充滿情感的情境中輕松愉快地接受美的熏陶，提高審美能力，主動獲得感受與鑒賞、表演、創(chuàng)造、評價等多方面的藝術能力，完成審美教育。作為一名專職音樂教師，我將朝著這個方向繼續(xù)努力。今天的說課便是一種嘗試，不當之處，希望得到各位領導和同行的指導、幫助。謝謝!
高中音樂課心得篇十八
（一）通過鑒賞具有代表性的亞洲傳統(tǒng)音樂，體驗亞洲傳統(tǒng)音樂的風格特征。了解亞洲各地區(qū)音樂文化與地理、經濟、民族、宗教等因素的密切關系，加深對亞洲傳統(tǒng)音樂風格的理解。
（二）通過比較聆聽、合作演唱等實踐活動，認識“呼麥”、“拉格”、“塔拉”，體會和區(qū)別不同文化背景下，各國家音樂的風格特點。
（三）學生通過了解不同的民族文化能夠尊重多元文化。
通過這節(jié)課的學習去嘗試接受多元的民族文化，尊重多元文化。
比較與分析不同文化背景下各個國家音樂的風格和特點。
一、導入：聽三個音樂片段讓學生說說分別是哪個國家的音樂。完成學生手中的第一張表格。
（設計意圖：1、考考學生平時對音樂的積累。2、讓學生對亞洲音樂有個有初步的感受。）
二、新課學習。通過學生新課完成本課的教學目標，以及突破教學重點和難點。所以我將對新課的學習設計為四個板塊：
（一）音樂旅行第一站：東亞音樂文化區(qū)（蒙古）
1、通過視頻短片認識呼麥，了解呼麥唱法的特點。
2、欣賞呼麥作品《四歲的紅鬃馬》。
23、學生對作品的風格進行討論。
4、教師對學生的回答進行總結。旅行第一站結束。
（二）音樂旅行第二站：東南亞音樂文化區(qū)（印尼）
1、請學生指出印尼在地圖上的位置，教師對印尼的地理位置做簡單的介紹。
2、聽賞印尼民歌《星星索》，注意歌中的伴唱。
3、學唱歌曲中的伴唱，要求學生注意歌唱的狀態(tài)。在學生能比較熟練的演唱基礎上教師演唱主旋律，和學生合作。
4、在歌聲中結束音樂旅行的第二站。
（三）音樂旅行第三站：南亞音樂文化區(qū)（印度）
1、欣賞一段有關“祈雨”的印度歌舞表演，讓同學們猜猜旅行第三站是哪里？請學生說說對印度和印度音樂的印象。
2、教師介紹印度音樂。
3、介紹印度民間樂器薩朗吉、西塔爾，聽賞印度民間樂曲《歡迎》。邊聽邊思考印度音樂的特點。
4、總結印度音樂的特點，音樂旅行第三站結束。
（四）音樂旅行第四站：中亞音樂文化區(qū)（阿塞拜疆）
1、聽《巴雅提木卡姆》感受這種獨特的音樂形式并完成手中的表格。
2、教師介紹“木卡姆”。
3、比較欣賞新疆的《十二木卡姆》，感受阿塞拜疆木卡姆與新疆卡姆之間的聯(lián)系.（設計意圖：亞洲是世界上面積最大、人口最多的地區(qū)，人類古代四文明古國中的三個國家在這里，并且亞洲傳統(tǒng)音樂具有悠久的歷史，是人類音樂遺產的重要組成部分，因此學生對這一篇章的學習尤其重要。在介紹每個地區(qū)音樂之前，以當?shù)氐娘L景（或代表性建筑）圖片和民族風情音樂一同引入，讓學生更容易了解亞洲國家的音樂文化背景。然后再直觀感受、欣賞、聽辨來感受和了解亞洲民族音樂的風格，總結出它們的音樂特征。）
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