總結是思維的回顧與升華，是智慧的結晶與延伸。在寫總結時可以參考一些優(yōu)秀的總結范文，借鑒其中的表達方式和思路。以下是小編為大家整理的散文作品，期待能給您帶來情感上的共鳴和思考的啟示。
初中音樂教學心得篇一
初中音樂教學中的歌唱教學是音樂課堂教學中的一個難點，因為初中時代是一個特殊的時期，學生在心理和生理方面都出現了急劇的`變化，他們既不同于天真無邪的小學生，又不同于沉著、從容的高中生。他們在擁有自己思想的同時，又擁有自己的行事特點，給這樣的學生群體上唱歌課，我們更應該深入地了解來自這一階段學生的各方面信息，以高度的工作熱情為動力，以科學、適宜的教學方法為主要手段，因人制宜，因材施教，讓這一處于特殊時期的學生更好地愛唱歌，唱好歌。
一、解決學生生理上的變化導致的歌唱困難
初中時期，由于生理發(fā)生了變化，學生的聲音也進入了變聲期，音色由清亮、純真而變得低沉、沙啞，這種現象在男生中表現得尤其明顯。這就導致學生都不愿意張口唱，羞于唱。面對這種狀況，我們不要責怪學生，因為這是人生理、心理發(fā)生的轉折期。
根據這種現狀，我們在唱歌課時，教師應多彈奏多范唱，讓學生少唱多聽并思考歌曲的內在，堅持要輕聲歌唱，這樣能夠避免用嗓過度，尤其是那些平時有擠、壓、卡現象的學生，輕聲歌唱更為重要。由于變聲期，聲帶經常充血、水腫，假如還用擠、壓、卡的方法歌唱，必然給聲帶帶來很大的負擔，會嚴重影響學生聲帶的正常發(fā)育。同時，我們在選擇歌曲的時候，也要注意音域的處理，因為很多的歌曲音域過于寬，可能導致學生在學習歌曲的過程中聲帶負擔過重，出現破音甚至喊叫的行為。歌曲音域的正確選擇，既可以讓學生的喉部得到休息，也讓學生在學唱的時候知道應該怎樣去歌唱。因此，在歌曲選材的時候應該選擇一些接近教材目標的歌曲，歌曲速度適中，旋律起伏不是很大，較舒展的來歌唱，教師要及時指出學生在演唱過程中出現的問題，并及時予以糾正。正確的歌唱方法能給學生帶來歌唱的自信。
二、解決學生心理上的變化導致歌唱困難
初中音樂教學心得篇二
今年初一音樂教材改版了，作為一名初中的音樂教師，在面臨新課程改革時，除了要認真解讀、領悟新知識，要適應新課程的需要，就必須轉變角色，學習掌握新的專業(yè)知識與技能，不斷地自我的更新與發(fā)展。研究了一番，以下是通過學習獲得的感想與心得體會。
新的《音樂課程標準》指出：音樂課程評價應充分體現全面推進素質教育的精神，貫徹《標準》的基本理念，著眼于評價的教育、激勵與改善的'功能，以音樂課程價值和基本目標的實現為評價的出發(fā)點，評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度。
新編教材給我們提供的音樂作品在思想、音樂形象方面都是接近學生的生活，富有較強的參與、表現潛力，這些為我們音樂教師在教學方法上提供的較大的發(fā)揮空間，我們可以從學生身邊發(fā)生的事情入手與學生產共鳴，來提高學生的興趣。專心傾聽是學生主動參與學習過程，積極思考的基礎，也是提高課堂學習效率的前提。因此，要培養(yǎng)學生上課專心傾聽的習慣；培養(yǎng)他們合作交流的習慣，在教學中，必須使學生積極開動腦筋，樂于思考，勤于思考，善于思考，逐步養(yǎng)成與同伴交流的習慣；培養(yǎng)他們從生活中發(fā)現音樂、應用音樂的習慣。音樂來源實際生活，教師要培養(yǎng)學生從從平時看得見、摸得著的周圍事物開始，在具體、形象中感知音樂、學習音樂、享受音樂。
初中音樂教學心得篇三
初中音樂教學中的歌唱教學是音樂課堂教學中的一個難點，因為初中時代是一個特殊的時期，學生在心理和生理方面都出現了急劇的變化。下面是有新學期初中音樂教學
心得體會
，歡迎參閱。1、以音樂為主線，合理組織、整合教材內容
新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創(chuàng)作活動、音樂常識等幾大版塊;同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯(lián)起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發(fā)學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯(lián)系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發(fā)進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
2、抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節(jié)奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環(huán)節(jié)中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習
課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當的機會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：例如節(jié)奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節(jié)奏，進行即興模仿;教師唱上一句、學生接唱下一句;或者學生相互接龍;這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。
作為一名新教師，一切還只是個開端，今后的工作對于我而言，將是充滿挑戰(zhàn)性和意義性的，我需要在實際工作中不斷地去學習、去觀摩、去實踐，努力培養(yǎng)自己成為一名合格的音樂教師。
二期課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課，與綜合性、多元化的藝術課相比，音樂課應該更強調學科本位的特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養(yǎng)學生審美體驗能力的核心教育目標。
在此，結合我在初中音樂教學中采取的一些有效措施，談談心得體會。
1、以音樂為主線，合理組織、整合教材內容
新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創(chuàng)作活動、音樂常識等幾大版塊;同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯(lián)起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發(fā)學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯(lián)系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發(fā)進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
2、抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節(jié)奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環(huán)節(jié)中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習
課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當的機會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：例如節(jié)奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節(jié)奏，進行即興模仿;教師唱上一句、學生接唱下一句;或者學生相互接龍;這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。
合唱是指由許多人共同完成一首歌曲的演繹，合唱效果的好壞不單單取決于某個人的個人演唱水平，而需要集體的相互配合協(xié)作來共同完成，是一個極其復雜而又艱辛的過程。
在教學中我們首先要注重組織工作。需要教師有較好的組織能力，對學生有影響力和親和力。能保證每周至少2次的教學時間。俗話說：“心急吃不了熱豆腐”。就算你的音樂天賦再好，也不可能一朝學成，需要長期的兢兢業(yè)業(yè)的刻苦學習。
第一，要有計劃。合唱水平的提高不是一蹴而就的。我認為至少需要幾年時間才能說有點象樣可以參加一些比賽。那么這幾年的教學得有目標和重點。首先要注意聲音的統(tǒng)一訓練并伴隨氣息的訓練，再慢慢的給予和聲聽覺訓練，多聲部的合唱訓練，音準訓練和歌曲練習。由易到難，循序漸進。同時要讓學生意識到合唱不是個人表現的舞臺，而是一個團體通力合作的結果。合唱拒絕：“個人英雄主義”。
第二，要有耐心，恒心。對學生的聲音要有敏感，敏銳的聽覺，發(fā)現不好的聲音要立即糾正，注意自己范唱的正確。因為學生的模仿力很強，如果自己的聲音不正確，他們就不正確。不要急于求成，歌曲的練習要細致，完美，不要粗糙了事。在教學中我們會遇到這樣或那樣的困難，我們一定要本著一顆赤誠的心堅持不懈，決不氣餒。
第三，要增強自身的音樂修養(yǎng)和合唱修養(yǎng)。俗話說：“要給學生一杯水，自己就必須有一桶水，甚至一缸水?！敝挥凶约旱男摒B(yǎng)高了，處理歌曲才會得心應手，聲部聽覺才會敏銳，才能訓練出一支出色的合唱隊。關于這一點我們可以多向專家請教，可以多聽音樂會，多看指揮家的處理，不斷提高自己的音樂修養(yǎng)和合唱修養(yǎng)。
我在進行《保衛(wèi)黃河》這首歌曲的合唱訓練時，首先要求學生唱準旋律和節(jié)奏以及它的強弱規(guī)律。然后要求學生體會這首歌的情緒，在演繹的同時要表達出對祖國江山的無限熱愛。接著我在指導學生如何應用統(tǒng)一的聲音來達到合唱的最佳效果。
合唱是一項長期而又復雜的工作，需要我們音樂教師常抓不卸，只有這樣我們的音樂事業(yè)才能更加深入。
初中音樂教學心得篇四
通過這一學期的教學與學習，我覺得作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去上音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教學目標。
實施音樂課分班教學，學生能夠根據自己的喜好，選擇音樂課的專業(yè)，課堂的管理也沒有以前難度大。
舞蹈教學中，真實的體會到“愿教、愿學”教學氛圍，也為舞蹈特長生提供了自由施展的空間，讓學生在動感中煥發(fā)青春的朝氣，因為學習壓力而麻木的身體逐漸活躍了起來。每次上完課，不管有多累，心情都會非常的舒暢，非常的有成就感。
新開設的口琴課，讓原本五音不全的學生不暴漏在音樂方面的缺陷，從而樹立自信心，讓學生初中生活中的音樂課豐富多彩，擁有自己對音樂的愛好和特長，對于老師來說能大大提高自己的專業(yè)技能水平和駕馭課堂的能力。
用“共性的聲音”去表現音樂的美。
但分班上課也給音樂老師在課堂紀律和學生考勤方面帶來了一定的難度，通過我們幾位音樂老師的共同切磋商討，也制定了一些有效的管理辦法和制度，目前在實行中不斷改進完善。我們有信心把我們音樂課的分班上課打造成我們二中的亮點課堂。
當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力，孩子們需要美，追求美，那么我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的音樂課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈！
初中音樂教學心得篇五
課堂教學是向學生傳播知識的主要途徑，如何更好的完成課堂教學任務，是擺在我面前的一個重要課題，通過我本學期的不斷摸索，使我的教學思路進一步得到了拓寬，下面談談我的點點收獲。
堅持以審美教育為核心，重視培育學生對音樂的興趣、愛好及情緒。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。重視以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動）中，自動地去發(fā)現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上發(fā)明音樂。初中的音樂欣賞課還參加了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是著重了情緒、興趣的培育，稍微忽略了對初一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互增進的.?？刂屏藰防碇R才干更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用激勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行動也進行了善意的批評與改正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行動批評力度不夠。由于非質量監(jiān)控的課教學沒有用閉卷考試等方式測量學生學習的造詣，也沒有讓不能過關的學生要補習、留作業(yè)等一些辦法來改變現狀。總之，是輕松的學習，但又受到教學條件的影響，也缺少一定的音樂設備讓學生學習和控制及運用樂器等，使教學活動很活潑而沒有很好的效果。
為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：利用我們有的條件，一個錄音機、一個話筒，讓學生用這樣的音響效果在教室表演了一首歌曲，我也努力為學生用電子琴伴奏。學生的反應是積極、活潑，一個學期的相處，同窗間的認識是性情、習慣上，但在文藝表演上這樣的辦法就能展示自己，也有學生膽怯沒有演唱，有一個這樣的學生，后來在同窗的輔助下也完成音樂考試。
音樂教學中需要的經驗。比如，在各個單元內容的教學中，不能局限于課本中的素材，而要盡可能、大量的去尋找課外的與本單元或本節(jié)課有關的知識、音樂，在課堂上，當教學生演唱時，要主動關注學生的聲音，學生演唱時，要啟發(fā)學生們動情演唱。
初中音樂教學心得篇六
初中音樂課與綜合性、多元化的藝術課相比，音樂課應該更強調學科本位的特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養(yǎng)學生審美體驗能力的核心教育目標。
1、以音樂為主線，合理組織、整合教材內容。
新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創(chuàng)作活動、音樂常識等幾大版塊;同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯(lián)起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發(fā)學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯(lián)系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發(fā)進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
2、抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊。
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節(jié)奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環(huán)節(jié)中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習。
課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當的機會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：例如節(jié)奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節(jié)奏，進行即興模仿;教師唱上一句、學生接唱下一句;或者學生相互接龍;這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。
初中音樂教學心得篇七
二期課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課，與綜合性、多元化的藝術課相比，音樂課應該更強調學科本位的特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養(yǎng)學生審美體驗能力的核心教育目標。
新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創(chuàng)作活動、音樂常識等幾大版塊；同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯(lián)起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發(fā)學生強烈的音樂審美動力和審美渴望；同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯(lián)系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發(fā)進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節(jié)奏模仿、聲勢律動或歌唱；在歌唱環(huán)節(jié)中強調聽覺先導、動覺切入；用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
課堂上師生交流的方式有許多種，最多的是語言交流，而教師應當善于利用音樂學科的特殊性，把握適當的機會，使用音樂的語言進行特殊的交流，使學習和互動的效果事半功倍：例如節(jié)奏模仿、歌唱接龍，不需要嘮嘮叨叨的說教與談話，讓學生跟著教師拍擊的節(jié)奏，進行即興模仿；教師唱上一句、學生接唱下一句；或者學生相互接龍；這些親切而隨性的方式，能夠鼓勵和帶動學生更積極、大膽地參與到活動中，體驗音樂的樂趣與合作的默契。
初中音樂教學心得篇八
音樂是人類文化的重要組成部分，也是一門富有藝術性和情感表達力的學科。初中階段是學生音樂素養(yǎng)培養(yǎng)的關鍵時期，對于音樂教師來說，如何有效地教授音樂知識，并激發(fā)學生對音樂的興趣與熱愛，是一項具有挑戰(zhàn)性的任務。通過上學期對初中音樂教學的實踐經驗和總結，我感悟到了一些深刻的道理和方法，希望能與大家分享。
首先，培養(yǎng)學生的音樂興趣是教學的核心。了解并尊重每個學生的音樂喜好是促進教學的關鍵。作為教師，我們應該關注每個學生的個體差異，傾聽他們對音樂的獨特見解和理解。通過多種音樂形式的展示和分享，如音樂會、音樂活動等，讓學生體驗到音樂的魅力和樂趣，從而激發(fā)學生對音樂的熱愛。在課堂上，我經常采用多媒體教學、小組合作等方式，讓學生積極參與到音樂教學中來，培養(yǎng)他們的主動學習和合作意識。
其次，注重培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)。音樂素養(yǎng)不僅包括對音樂的欣賞能力，還包括音樂表演、創(chuàng)作、樂理等方面的技能。在教學中，我們應注重培養(yǎng)學生的音樂感知能力和表現能力。在樂曲欣賞教學中，我?guī)ьI學生進行多元感官的感知和體驗，讓學生用心聆聽音樂，體味音樂中的情感和意境。在音樂表演方面，我組織學生參加各種音樂活動和比賽，培養(yǎng)他們的演唱和演奏技巧，提高他們的自信心。在創(chuàng)作方面，我鼓勵學生發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，組織學生進行音樂作品的創(chuàng)作，培養(yǎng)他們的音樂審美和創(chuàng)新能力。
第三，注重音樂知識的系統(tǒng)性與完整性。音樂知識是學生學習和掌握音樂的基礎。在課堂教學中，我注重音樂知識的系統(tǒng)性和完整性，遵循由淺入深、由易到難的原則，循序漸進地進行教學。我舉辦了音樂知識競賽，激發(fā)學生學習音樂知識的積極性和主動性。通過教材和多個資源的結合運用，使學生全面地了解和掌握音樂的基本知識，提高他們的音樂素養(yǎng)。
第四，注重培養(yǎng)學生的團隊合作意識。音樂是一門集體性強的學科，需要學生之間的緊密配合和合作。在上學期的教學過程中，我注重培養(yǎng)學生的團隊合作意識。我組織學生進行合唱和合奏活動，通過分工合作、協(xié)調配合，培養(yǎng)學生的團隊合作精神和集體意識。我還鼓勵學生互相學習和交流，建立友好、和諧的學習氛圍。通過團隊合作學習，學生不僅培養(yǎng)了音樂表演和合作能力，還提高了他們的社交和溝通能力。
最后，注重形成學生獨立學習的能力。在教學過程中，我注重引導學生學會獨立思考和自主學習。我鼓勵學生通過閱讀音樂文獻資料、自主學習音樂理論知識等方式，培養(yǎng)他們的自主學習能力。在課堂上，我引導學生思考和解決問題的方法，培養(yǎng)他們的批判性思維和創(chuàng)新思維能力。通過反復練習和鞏固，學生能夠漸漸形成獨立學習的能力和習慣。
綜上所述，初中上學期的音樂教學心得體會，我深刻認識到培養(yǎng)學生的音樂興趣、音樂素養(yǎng)，注重音樂知識的系統(tǒng)性與完整性，培養(yǎng)學生的團隊合作意識以及獨立學習的能力的重要性。在今后的教學中，我將進一步探索和實踐，不斷提高自身的教學水平，讓更多的學生從音樂中找到樂趣，提高他們的音樂素養(yǎng)和自我表達能力。
初中音樂教學心得篇九
音樂新課標指出，音樂課的全部教學活動應以學生為主體，應將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。教師作為教學的組織者和指導者，是溝通學生與音樂的橋梁。只有當學生“身動”、“心動”，全方位地參與音樂活動，與音樂融為一體，親自、主動去探尋、領悟、體驗時，對音樂的真正理解和把握才有可能。下面是本人對初中音樂教學的一點心得。
1精心設計教學內容的講解方法。
教學內容是一堂音樂課的核心，也是初中音樂教學的基本任務。所以教師上一堂課，首先要將教學任務完成。而教師既要完成教學內容，又要取得良好的教學效果，這就要精心設計教學內容的講解方法。當然，不同的教學內容有不同的講解方法，歌唱教學、器樂教學、欣賞教學、律動教學、創(chuàng)作教學、音樂基礎知識和基本技能教學都有各自不同的最佳教學方法，而不同的作品和內容又有不同的最佳教學方法，不能千篇一律。所以教師要努力探索，爭取找到該教學內容的最佳講解方法，取得最佳教學效果。
除了教師的講解以外，教師還可以發(fā)動學生，采用提問、思考、討論等方式來進行教學。教師的有意提問，能把學生帶入思考、追求、探索的意境中去。特別是對節(jié)奏特點突出以及有特性的教學內容中，教師可把附點音符、三連音、切分音、休止符讓學生找出，教師還可以故意把附點音符、三連音、切分音、休止符弄錯，請學生來糾正老師的錯誤，從而引導學生去思索和鑒別。
2勿濫用多媒體課件，取代教師主導地位。
利用多媒體課件輔助音樂教學，有直觀、快捷的優(yōu)勢，它能將文本、動畫、音樂有機結合起來，不僅能調動學生的學習積極性與興趣，也能使音樂教學更添活力。這一點無可非議。但我們也經常發(fā)現這樣一種現象：有的教師為了發(fā)揮教學媒體的優(yōu)勢，幾乎挖掘了教材中所能運用的一切知識點，利用了一切所能利用的媒體，制作上也一味追求表面上的新穎、花俏、動感效果，課堂上熱熱鬧鬧，學生大開眼界，但教學實效一般，尤其是學生的注意力大都集中在各種音樂外的東西，而忽略了真正欣賞的音樂內涵。課例猿：《桑塔露琪亞》一課。
教師讓學生初聽感受歌曲時，音樂與畫面同時播放，課件宛如動畫片一般，頓時學生們興趣盎然，在臺下仰著脖子當觀眾。聆聽完畢后，在回答教師提出的問題：船歌的節(jié)拍、有沒有相同的旋律走向、演唱的風格等問題時，大多數學生一概不知，他們津津樂道的是動畫的內容(那不勒斯海港美麗的風光、貢多拉船等)而不是音樂的主旋律。
該環(huán)節(jié)中教師運用多媒體盡管激起了學生的興趣，增強了課堂教學的愉悅性、娛樂性，但是在同時它也影響了學生專心聆聽音樂規(guī)律。新課程標準明確指出：“音樂是聽覺的藝術，必須遵循以聽為中心的準則，把全部教學活動牢固建立在聽的基礎上”。但是在該環(huán)節(jié)中，視覺為主，從而削弱了聽覺。這種牽強附會地使用課件的現象，我認為不僅浪費了我們教師大量時間和精力，也影響著學生的體驗與思維。在其中，由于多媒體的喧賓奪主，弱化了我們的音樂教學。
我們應該明確，多媒體僅僅是為優(yōu)化教學過程而采用的一種手段。多媒體教學必須發(fā)揮教師的主導作用。在使用教學媒體時，要根據具體的教學內容和學生的實際，全面規(guī)劃，合理配搭;適時展示，恰到好處。體現其合理性、實用性。當課件的設計與課堂教學的現狀不符時，應該果斷地調整教學情況，決不能成為電腦的奴隸。
3用評價鼓勵學生。
每個人都渴望成功，成功能給人自信，促人奮斗，催人進取。教師在教學活動中，要及時肯定、鼓勵學生，激發(fā)他們學習音樂的信心。積極的評價是一方對癥的好藥，幾乎所有人都喜歡被人夸獎，而且學習興趣的激發(fā)或維持往往都少不了外界的評價。如在音樂課上，我非常重視給每一個學生，展現和鍛煉自己的機會，尤其是那些不太愛學習的學生在課堂上多叫他回答幾次問題，學了新歌讓他第一個上講臺給同學們演唱，并且給他簡單的鼓勵的話語：“你學得真快!我很喜歡你!真高興你有如此表現!”一些看似平淡的話語，但是用在這類同學的身上也許就給予了他們很大的鼓勵，從而激發(fā)了他們的學習興趣，讓他們覺得不是老師輕視了他們而是自己沒有把握機會，沒有去很好地展現自己。并且班里的同學也會一視同仁地對待這些同學了。
4律動參與法，增強學生情感體驗。
律動是人類以身體的動作為介體的一種充滿節(jié)奏韻律的動作，律動作為一種人類心理、生理特點的綜合反映，從根本上說使聽覺、運動覺參與其間的一種審美活動。通過律動來體驗音樂情感，用身體對音樂的節(jié)奏、旋律、力度等作出即興反映，鍛煉人的音樂感知能力、表現能力、創(chuàng)造能力，最終使審美的能力得到提高。
那么，所謂律動參與法，即給學生創(chuàng)造一種參與音樂律動的環(huán)境，讓學生置身于某種音樂情景下，通過運用自己的肢體語言，能夠迅速縮短與作品之間的時間距離和與作者的心理距離，使學生在氣氛的渲染下和教師產生共鳴，引發(fā)興趣，體驗情感，然后進入新課教學。在這需要提到的是，教師創(chuàng)設的這種情趣要自然適度，律動動作要切實可行，難度不能過大，如果過分渲染造作，會讓學生產生“假”的感覺，這樣不僅不能調動學生的欣賞情趣，反而會影響新課的教學。
初中音樂教學心得篇十
新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創(chuàng)作活動、音樂常識等幾大版塊;同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯(lián)起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發(fā)學生強烈的音樂審美動力和審美渴望;同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯(lián)系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發(fā)進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
2、抓住音樂的基本元素，把音樂的手段綜合運用于各個教學版塊。
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節(jié)奏模仿、聲勢律動或歌唱;在歌唱環(huán)節(jié)中強調聽覺先導、動覺切入;用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
3、用音樂的方式進行師生互動與交流學習。
作為一名新教師，一切還只是個開端，今后的工作對于我而言，將是充滿挑戰(zhàn)性和意義性的，我需要在實際工作中不斷地去學習、去觀摩、去實踐，努力培養(yǎng)自己成為一名合格的音樂教師。
初中音樂教學心得篇十一
一.培養(yǎng)學生樂感以及音樂鑒賞力的原則
音樂教學具有其自身的獨特性，與語言類學科相比，音樂學科更重視學生的個人興趣。同時，它還需要學生投入更多的實踐以及長久的訓練。首先，音樂學科通過更加直白且明確的方法表達個人情感。學生在學習的過程中需要置身于不同音樂曲目所提供的場景之中，真實感受其所表達的感情。只有這樣學生才可以更深刻的體會音樂的魅力。這種方式只是學生個人的感官感受，非專業(yè)音樂欣賞者亦可以做到。然而音樂教學則是通過理論教授學生怎樣更好的體會音樂的美妙，以及怎樣從一個專業(yè)的角度評價不同音樂。由此可見，理論教學在音樂教學中的重要性。與此同時，教師在教學過程中不可忽視的是學生的相關實踐。音樂教學的實踐性極強，學生只有通過實踐才可以更深刻的體會相關情感。學生通過自主創(chuàng)作以及練習相關音樂技巧，從而可以更好的體會樂曲炫技之處。
二.培養(yǎng)學生樂感以及音樂鑒賞力的具體教學措施
(一)合理導入教學好的開始是成功的一半
音樂教學在很大程度上對學生個人的投入度有著一定的要求，這就更突出了音樂教學中教學導入的重要性。隨著社會的發(fā)展，學生更加注重張揚個性，對于音樂、美術等學科的興趣更大，然而理論教學畢竟存在一定的枯燥性。因而出現了眾多學生對音樂非常感興趣卻不愿意上音樂課的現象。初中學生由于學業(yè)的壓力等原因，在音樂課上的積極性遠不及小學生來得濃厚。這就要求我們的教師注重運用有吸引力的手段進行教學。因此，教師如何引導學生正確的上音樂課，以及在教學過程中保持學生的注意力都是十分重要的。合理導入教學就是指教師利用學生的興趣點引導學生更快的進入教學情境之中。
首先，可以利用傳統(tǒng)的教學導入方式，例如講故事以及成語典故等方式。故事有一定的曲折性，好的故事對學生有著重要的吸引力。學生可以跟隨音樂故事的情節(jié)，走入故事中感受故事主人公的心情，從而更好地對相關音樂更加感興趣。而成語典故則包含了一定的故事性以及相關傳說等，更是傳達了先人為人處世的道理等。向學生講述成語故事對學生的長遠發(fā)展也有著不可言喻的重要作用。同時，很多成語故事是學生在日常生活中常見常聽的，教師講述其中的典故更加可以吸引學生的注意力。其次，教師還可以運用游戲教學法導入引領學生更好地進入音樂課堂。初中生畢竟具有一半兒童愛玩的天性，教師在教學過程中不應該視之如猛虎，而應該正視它。只有這樣才可以看到其本質，并進行合理利用。教師可以利用一些音樂小游戲培養(yǎng)樂感，增加學生對音樂課的興趣，這樣學生就可以更加主動的進行音樂學習。同時教師更應該與時俱進，積極利用當前的先進技術進行導入教學。
(二)運用對比教學
對比教學是教師培養(yǎng)學生音樂鑒賞力的一種重要手段。所謂對比教學是根據一定的標準將兩件事物進行一定程度上的區(qū)分。這種方法很好的培養(yǎng)學生獨立思考的能力，以及表達個人見解的能力。音樂的對比教學法則是教師在教學過程中運用多種手法教授學生從各種對比因素分析音樂。不同音樂在音樂家的.創(chuàng)作、演奏以及相關技巧方面也存在極大的不同。因此教師首先，可以將同一音樂作品的不同演繹形式進行對比。尤其是經典作品常常會被后人進行改編或者運用不同的樂器予以演繹。然而，為什么要這樣改編，改編之后的作品與前人的作品相比有什么有點與不足。教師可以引導學生從這些不同的方面以及各種角度進行分析判斷，從而得出新的結論。
三、結合學生心理開展教學
1.中學生學習音樂的心理。
中學時代是從兒童向青年過渡的時期，在身心的發(fā)展方面，是一個充滿矛盾很不穩(wěn)定的時期。培養(yǎng)學生學習音樂的興趣，必須關注學生的心理。心理學指出：在情緒和興趣以及理解會對人類的活動有很大地影響，精神快樂，情緒舒暢，認知效果好，學習興趣會積極、學習效果會更強。因此，提高學生的學習興趣，培養(yǎng)學生的音樂素質，提高教學效果是非常重要的。在音樂教學中，學生通過“感覺”“理解”“實踐”等學習音樂，把激發(fā)學生興趣放在首位。學生對民族音樂的興趣就會越來越強，學習效果更好。
2.教師在學生心理基礎上的音樂教學。
音樂教師在教學中應創(chuàng)設一種自由、舒暢、相互交流的教學氛圍，建立和諧的師生關系，使學生身入其境，注意力集中，喚起豐富的想象，引起聯(lián)想和情感共鳴。培養(yǎng)學生學習音樂的興趣，開展音樂實踐創(chuàng)造活動，讓其在實踐中提高。通過創(chuàng)造寬松、民主的音樂氣氛和環(huán)境，為學生提供形式多樣的藝術實踐，來增強學生學習音樂的興趣。課前教師應精心選材，合理安排音樂教學內容。運用多媒體等手段來增強音樂教學的趣味性。教學內容要豐富，視聽結合學習音樂，從視覺上增進愉悅，幫助學生理解音樂，對于課堂積極回答問題的學生以鼓勵性的小禮品作為獎勵，為教學增添活力。創(chuàng)設音樂氣氛或意境，使學生對要學習的音樂產生親切感。充分調動學生的感知覺器官，讓學生辨別樂器、從而理解音樂。在音樂作品前編上一段入情而簡短的導語，這些導語的建立必須與中學生對該作品的熟悉情況和學生音樂操作能力的實際發(fā)展水平。
三、以民間舞蹈為切人點的音樂教學
舞蹈是一門綜合性的藝術，對學生綜合能力的提高起著重要的作用，通過舞者的身體動作來表達思想感情的獨立的藝術形式，但在發(fā)展過程中也應該學習的一個綜合性的藝術。我國民間舞蹈種類繁多、形式多樣，僅在漢族地區(qū)就普遍流傳著龍舞、獅子舞、花鼓等民間舞蹈形式，其他少數民族舞蹈也都具有各自的特色，相應伴隨的音樂風格也不相同。大部分民間歌舞是載歌載舞、歌舞結合，形成歌、舞、樂三位一體的綜合藝術，為廣大人民群眾所喜聞樂見。在課堂教學中學習民間舞蹈，先了解民族舞蹈的基本元素;其次感覺如何，舞者的身體動作來表達思想和感情;第三了解如何使用身體語言表達民族音樂。前兩點通過欣賞教學達到第三點，并通過實踐學習培訓。開發(fā)民族民間舞蹈教學，使用奧爾夫、羅斯教學法。奧爾夫教學法強調音樂與舞蹈、語言、動作相結合，開展動態(tài)的音樂課。達爾克羅斯的“體態(tài)律動學”是把音樂、舞蹈高度結合，學生伴隨音樂節(jié)奏，通過身體反映音樂情緒和要素，通過練習去體會舞蹈動作與節(jié)奏、旋律的結合。在教學生學唱樂曲時，教學生有本民族特色的舞蹈動作，跟著音樂邊唱邊跳，全身心的投入其中。鼓勵學生自己創(chuàng)編新的舞蹈動作，激發(fā)學生想象力，以增強學生們的舞蹈律動感，指導學生制作舞蹈道具、自制簡單小樂器，以提高學生的身心協(xié)調能力。學生們喜歡民族音樂，隨著民族音樂進行民族舞蹈的動作表演對他們來說是很樂意接受的。
初中音樂教學心得篇十二
這一學年我擔任的是初中的音樂教育教學工作 ，音樂教育教學每年都反反復復，但在每年反復教育教學的過程中，我卻有著不同的收獲。現將這一學年的教育教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。一首好的樂曲，或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西；或是襯托出一個美好的幻想；或是寄予一個美好的寓意；或是抒發(fā)一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力 ，會在心靈深處留下美的烙印 。音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養(yǎng)學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養(yǎng)學生的美好情操，使他們身心得到健康的發(fā)展。
一、堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動）中，主動地去發(fā)現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。
二、在教學過程中，本著讓學生從“要我學————我想學————我要學”這一過程進行轉變。為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設定。并根據初中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取舍，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發(fā)、引導學生積極思考；另一方面通過大量的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創(chuàng)設平等、民主、愉悅的環(huán)境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。
三、本學年除第一單元是唱歌課外，其他單元不是創(chuàng)作就是器樂或欣賞，比較枯燥難上，學生的興趣也不太高，教學比較難開展。我就大膽的在教學中加入適當的表演，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高，課堂教學收到了一定的效果。如：復習四分音符時讓學生用“走”來感知；八分音符讓學生用“跑”來感知，這一下學生很快就記住了。
四、配合學校政教處，成功的舉辦我校第二屆“花樣年華”藝術節(jié)，并成功出演節(jié)目——吉他獨奏《愛的浪漫史》。此次藝術節(jié)的文藝演出活動給學生充分發(fā)揮自我潛能的機會，豐富了學生的課外生活，使他們懂得團結協(xié)作的巨大力量和重要性，同時也得到廣大師生及各界社會人士的好評，還向社會各界大力宣傳了我校的形象。
五、努力學習，加強修養(yǎng)。我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業(yè)技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上網查找有關教育工作站，并精心創(chuàng)建了自己的音樂博客與各地的中小學教師進行了很好的學習和交流。
當然，我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足，主要表現為：
1、課堂教學不能針對學生實際，缺乏“備學生”這一必要環(huán)節(jié)。
2、忽視與個別班級學生的交流，有待于進一步改善。但我會盡最大的能力和努力改正不足的地方，進一步優(yōu)化課堂教學，關注第二課堂。
初中音樂教學心得篇十三
隨著暑假的到來,20xx~20xx學年度即將結束，回顧這一學期的教學歷程,努力與奮進之中收獲著喜悅與成績,同時也積累了更多的教學經驗?，F將本學期的音樂教學工作總結如下:
自開學以來,始終能夠按照音樂教學大綱要求，以審美為核心，以新的教學理念，結合學生特點，認真?zhèn)浜妹恳还?jié)課，并在此基礎上加入優(yōu)秀的音樂教學方法,全面的預設課堂,從而做到教學得心應手,信手拈來的自信。事實證明,全面的有效的備課是上好每一堂課的關鍵所在,只有備到百分之二百才能百分之百地上好音樂課。
在音樂教學過程中，我始終能夠堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動）中，主動地去發(fā)現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
音樂的學習并不止于學校中的教學，只有讓學生對音樂產生興趣，懂得音樂的藝術價值，學生才能產生終身學習的興趣，而激發(fā)學生的創(chuàng)新思維，產生創(chuàng)造音樂的思想是形成興趣的關鍵。于是我為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力，通過多媒體課件，打擊樂器等多種手段讓學生在音樂課堂上不僅能夠聽到音樂還能創(chuàng)造出音樂。從而調動起學生對音樂的學習興趣。
總之，本學期的音樂課堂上，學生能夠學有所得，學有所用，教師也在辛勤的教學中得到了學生日漸成長的回報。相信自己沿著這樣扎實的腳步，在今后的教學工作會不斷進步，超越自己，收獲新成績。
初中音樂教學心得篇十四
本學期擔任七八年級的音樂教育工作，圍欄在教學中有明確的方向和目標，需要制定一系列教育計劃。
目標突出音樂學科的特點。將愛國主義與民族特色滲透進音樂教育中去，是的學生在學習音樂的過程提高思想。喜愛上我國音樂。介紹外國音樂時。賞析外國優(yōu)秀的作品。外國頂尖的西洋樂、合唱以及交響樂。學習外國一些先進的知識理念。
首先需要緊跟課本內容進行學習。補充課本上鎖沒有的知識，初中學生對于一些基本的樂理知識只知道一些朦朧的大概。對于樂理一知半解，需要系統(tǒng)的學習一些，先通過游戲，音樂賞析增加學生的學習興趣。有興趣的學習會使得教學工作事半功倍。
系統(tǒng)學習認識五線譜與簡譜，只有認識樂譜才可以對于演唱歌曲有個大概的了解。而不是無目的的模仿。
通過作品賞析交接我國少數民族的音樂特色。
結合音樂作品賞析了解旋律的初步知識。以進一步加強對于音樂情感的體驗能力。使得學生體會音樂所要表達的感情，整體的情感框架。
演唱訓練，在氣息的控制上逐步擴展音高，運用不同的力度，速度，音色表現。場保持音時，對于聲音的控制，注意音量的均衡，音色的協(xié)調。
課上應該注意課堂形式的設計的多樣性，充滿知識性，趣味性，探索性。并使得學生最大限度的學到知識，掌握技能，并注意在課堂上采取一定的形式，培養(yǎng)學生的團結協(xié)作能力以及創(chuàng)新能力。
開展各種各樣的活動，檢驗教學效果并達到鍛煉學生的目的，培養(yǎng)他們的音樂想象力，從而培養(yǎng)學生的形成正確的音樂體驗。
初中音樂教學心得篇十五
這一學年我擔任的是初一音樂教育教學工作 ?，F將這一學年的教育教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。一首好的樂曲，或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西，或是寄予一個美好的寓意;……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力 ，會在心靈深處留下美的烙印 。音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養(yǎng)學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養(yǎng)學生的美好情操，使他們身心得到健康的發(fā)展。
一、堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動）中，主動地去發(fā)現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。
二、在教學過程中，本著讓學生從“要我學————我想學————我要學”這一過程進行轉變。為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設定。并根據初中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取舍，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了本學年各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發(fā)、引導學生積極思考;另一方面通過大量的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創(chuàng)設平等、民主、愉悅的環(huán)境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。
三、本學年除第一單元是唱歌課外，其他單元不是創(chuàng)作就是器樂或欣賞，比較枯燥難上，學生的興趣也不太高。我就大膽的在教學中加入適當的表演，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高，課堂教學收到了一定的效果。如：復習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑” 來感知，這一下學生很快就記住了。
四、努力學習，加強修養(yǎng)。我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業(yè)技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上網查找有關教育工作站，與各地的中小學教師進行了很好的學習和交流。
當然，我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足，主要表現為：
1、課堂教學不能針對3個班學生實際，缺乏“備學生”這一必要環(huán)節(jié)。2、忽視與個別班級學生的交流，有待于進一步改善。但我會盡最大的能力和努力改正不足的地方，進一步優(yōu)化課堂教學，關注第二課堂。
初中音樂教學心得篇十六
注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、喜好和情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的喜好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象和律動）中，主動地去發(fā)現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表示音樂，并在一定基礎上發(fā)明音樂。
在教學中，認真?zhèn)湔n的基礎上，運用范唱方式于音樂藝術形象感染學生啟發(fā)學生的藝術形象思維，使他們做到有感情地歌唱，通過藝術形象的感染來完成思想教育。
在唱歌教學中，一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸準確的發(fā)音，清晰的咬字，吐詞，另一方面是逐步要求學生做到自然音色圓潤，不時提高唱歌的藝術技巧，在懂得音準的和節(jié)奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養(yǎng)良好的聽覺和造就音樂的“耳樂”。本學期，在教學上我偏重了情感、興趣的培養(yǎng)，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。在以后的教學中要重視樂理知識地傳授，終究三者是相互作用、相互促進的，掌握了樂理知識才干更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表示出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。但可能對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度還不夠，總以為學生不是惡意，只是不幼稚的表示，所以給他們的環(huán)境較為寬松，致使他們不能真正認識到自身的錯誤而有恃無恐。
本學期，積極參加上級組織的各項比賽活動。在三獨比賽中，獲一個無錫市三等獎，一個**市一等獎，兩個**市百強獎，另外，還有兩個二等獎和一個三等獎；在**市的中學生文娛匯演中，也獲得了三等獎；此外，教師論文在比賽中獲江蘇省三等獎。
1、今后應特別注意賞罰分明、掌握尺度。
2、介紹樂理小常識。在歌曲教學中，常會遇到一些標志，如：反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等。
3、加強業(yè)務知識的學習，提高自身的專業(yè)水平。
4、課堂教學中靈活運用教學方法，引導學生學習，體現學生為主體，教師為主導教學理念。
初中音樂教學心得篇十七
對音樂的興趣與愛好，這藝術修養(yǎng)無處尋找，怎能去鑒賞音樂、感受其美？其次是受傳統(tǒng)專業(yè)音樂教學的影響。專業(yè)音樂教學的基本手段就是用超多的強化技術訓練，并透過淘汰大多數來選取少數音樂人才。上述兩個原因其根源還是對音樂教育的目標認識的模糊，把音樂藝術教育降格為音樂技術教育。
音樂教學在發(fā)展學生的智力、培養(yǎng)多方面潛力方面，具有其他學科所不具備的優(yōu)勢。在傳統(tǒng)的音樂教學中，學生學習音樂的途徑完全是建立“一唱一隨”的基礎上，這種教學模式只注重了唱歌技能和技巧訓練而忽視了音樂藝術形象的趣味性和完整性，結學生學的沒勁，漸漸的學生就失去了學習興趣。針對這種局面，我們要把潛力的培養(yǎng)作為一個重要的任務納入到音樂教學之中。以“情”感人，以“美”育人，強調歌曲教學中的聽賞作用，從培養(yǎng)學生對音樂學習的興趣入手，讓他們在充分感受音樂、理解音樂的基礎上進一步來表現音樂。
一、培養(yǎng)學生的音樂情感的潛力。
情感是音樂教學“情感化”“審美化”的主要標志，音樂是情感的藝術，比任何藝術都能更快更直接的進入人的情感世界，在音樂教學過程中最為活躍的心理因素是情感，它既是音樂審美感受的動力又是音樂教育目標之一。音樂教育應牢牢的把握住情感性原則，不時點燃學生的情感火花，使用其在情緒的勃發(fā)與激動中進入審美的圣境，音樂審美活動是對審美對象得感知開始的，在審美感知中務必帶有情感因素。
托爾斯泰說：“音樂是人類情感的速記”不同歌曲的節(jié)奏、旋律、力度、速度變化等都能夠給人帶來一種不同的感受，在音樂教學中透過讓學生完整的聽賞歌曲不僅僅能夠消除學生因為純粹學唱歌而殘生的厭倦心理，而且還有利于激發(fā)學生的好奇心和學唱欲望，是學生能夠主動持久的投入到音樂學習中去。例如：歌曲《念故鄉(xiāng)》表現了一種孤獨、悲哀和思念家鄉(xiāng)的情緒。在教學中我并但是多的介紹歌曲的背景和特點而是直接讓學生聽賞歌曲，在欣賞中體會和感受歌曲情感和內涵，并和學生一齊討論和分析作品的處理方法和表現手段。透過這種思路不但能激發(fā)學生的學習熱情而且還能增加學生的學習興趣。
二、用心培養(yǎng)學生的感知潛力。
首先是聽覺潛力的培養(yǎng)。透過音調、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選取性和敏感性。其次是視覺潛力與唱歌技巧的培養(yǎng)。在發(fā)聲練習、視唱中就初步要求學生視譜歌唱了。視奏也同樣要“一目數行”。這都要堅持培養(yǎng)學生的速視潛力。
在教學中還應個性注重講練結合、學用一致，幫忙學生把知識轉化為技能，逐步具有識譜、唱歌的潛力。教師應做到講一點，練一點，或者邊講邊練，講練結合。切莫只講不練。如講了切分音符，就要唱有切分音符的樂句，應把識譜潛力的培養(yǎng)貫穿到整個唱歌教學中，教唱新歌時個性要注意指導學生唱好曲譜。在學生初步認識并理解音符的時值、高低后，不要一句句帶唱，這樣會造成學生的依靠心理，學無長進?？蓮那V中選出難唱的樂句或樂段，重點指導。難點突破后，其余部分讓學生獨立練習視唱，使學生在視唱中有所收獲，激發(fā)興趣，提高視譜潛力。
人的嗓音就是一件樂器，一件能用不同語言表現音樂的奇妙的樂器。同學們要做到能正確的科學的發(fā)聲并利用好嗓音這件樂器表現音樂，首先要了解發(fā)聲原理。聲帶在氣體的沖擊下產生振動然后聲帶振動發(fā)出聲音，經過胸腔、咽腔、喉和口以及鼻腔和頭腔的共鳴來發(fā)出響亮和動聽的聲音。音質、音色以及演唱潛力都是由共鳴腔體調節(jié)出來的結果。無論是“民族”唱法還是“美聲”唱法，只要是能唱出美妙動聽的歌聲就是好方法，切忌亂模仿，壓著嗓子唱歌，唱出一身的毛病。
三、用心培養(yǎng)學生的想像、思維潛力。
音樂和文字不同，文字表達明確的概念和具體的思想，而音樂則是透過人們的感知，使人們對作品所塑造的形象產生聯(lián)想、想像，引起共鳴來到達目的的。可見，音樂教學在發(fā)展學生的想像力方面的作用是獨特而明顯的。透過視唱、欣賞音樂，不但訓練、提高了學生的視覺、聽覺潛力，而且，學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想像、記憶、情感等心理活動也十分活躍，這些都有助于思維潛力的培養(yǎng)。
例如我在音樂課上創(chuàng)設舞臺，展示自我，在設計“小小舞會”這一活動環(huán)節(jié)，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。如在教唱《青春舞曲》時，我和同學們共同在優(yōu)美動聽的音樂伴奏下跳起了新疆舞。再如，七年級新教材中的《游擊隊歌》，教師也能夠提示學生用心思考進行創(chuàng)編，用肢體語言把機智勇敢的游擊隊員表現出來，使學生在律動中充分感受創(chuàng)作的成功感。
四、用心培養(yǎng)學生的音樂欣賞潛力。
除了讓學生欣賞教材上的音樂作品，擴大音樂視野，提高音樂欣賞潛力外，還可結合聽音練習，培養(yǎng)學生欣賞音樂的潛力。教師能夠從實際出發(fā)，采用生動形象的教學方法。如分別在風琴的中音區(qū)、高音區(qū)、低音區(qū)彈奏學生喜愛的樂曲片段，讓學生欣賞三種不同音區(qū)彈奏出的效果。還能夠加深難度，提高要求。如教師能夠采用合唱與表演相結合的方法給學生“講”音樂故事。這種練習充滿音樂情趣，適合學生口味，學生倍加喜歡，對學生欣賞潛力的培養(yǎng)十分有利，并為以后欣賞更深的音樂作品打下良好的基礎。
總之，作為新世紀的音樂教師，更就應有一套新的教學模式，即要有必須的專業(yè)知識和技能，也要有良好的文化知識；既要掌握素質教育的理論和教育教學的方法，又要不斷的培養(yǎng)學生的潛力使他們在感知，想像思維，科學的發(fā)聲法，情感教育、互動合作以及欣賞這幾方面不斷的提高并能有機聯(lián)系在一齊，這不斷的促進和提高學生的智力、技能、思維、和興趣，使他們在提高藝術修養(yǎng)的同時能夠健康快樂的成長。
初中音樂教學心得篇十八
課改后的初中音樂課已劃分為預初一和初一年級的音樂課和初二、初三的藝術課，與綜合性、多元化的藝術課相比，音樂課應該更強調學科本位的特點，運用音樂的手段和方法，最終達到培養(yǎng)學生審美體驗能力的核心教育目標。
新教材的內容編排是主題式的，如“世代相傳的民歌”、“歐洲民間歌舞音樂”等，每個主題為一個單元，劃分為音樂人文、欣賞、歌唱、創(chuàng)作活動、音樂常識等幾大版塊；同時，每學期的單元主題都相互對應承接。教師在處理教材時，應當以音樂為主線，緊緊圍繞本課音樂人文的主題，把聽、唱、表演、知識等各版塊內容有機地串聯(lián)起來，使整堂課重點突出，結構清晰，情緒流暢，從而激發(fā)學生強烈的音樂審美動力和審美渴望；同時，注意各學期教材平行單元之間的內在聯(lián)系，利用音樂人文的導入、過渡與小結，回顧以前的學習內容，也為新課做好鋪墊，并激發(fā)進一步探究的興趣，讓學生將知識融會貫通。
雖然教材中每課都分為聽、唱、表演、常識、探究等多個版塊，但我們在處理版塊教學中不能孤立地使用這些音樂手段。例如在欣賞教學中，除了聽之外，加入節(jié)奏模仿、聲勢律動或歌唱；在歌唱環(huán)節(jié)中強調聽覺先導、動覺切入；用欣賞瀏覽的方式引出音樂人文或回顧小結---實踐證明，在不同的教學版塊中綜合運用各種音樂手段，都能明顯地加深學生對音樂的感受、對旋律的記憶，從而提高教學效果。
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