心得體會是對過去經(jīng)歷的回顧,同時也是對未來發(fā)展的規(guī)劃和期許。寫心得體會時,我們應該注意避免夸大和歪曲事實,保持真實和客觀。以下是一些值得一讀的心得體會范文,可以幫助大家更好地思考和理解自己的成長。
攝影課心得體會和感想篇一
攝影不僅僅是記錄美麗瞬間的技術,更是表達情感和理念的藝術。在使用相機記錄世界的過程中,我們通過感官和思想的交織,形成了自己獨特的視覺語言和表達方式。這篇文章將分享我在拍攝和欣賞照片中的心得體會。
第一段:攝影眼光和構(gòu)圖。
攝影并非簡單地對著拍攝對象按快門,而是需要通過自己的眼光去發(fā)現(xiàn)生活中的美好瞬間。在拍攝時,構(gòu)圖也是至關重要的因素。從拍攝角度、畫面主體位置、背景選擇等方面去構(gòu)思畫面,讓它有更好的視覺沖擊力,能吸引觀眾的眼球。拍攝大自然時,草木花卉曲折縱橫,變化莫測,但即使是同一種植物,從不同角度及光線下拍攝,也能呈現(xiàn)出不同的美感。所以,發(fā)現(xiàn)美的眼光和恰到好處的構(gòu)圖是攝影中的兩個基本因素。
第二段:拍照時區(qū)分高峰和低谷。
在拍攝時需要注意高峰和低谷這兩個概念。所謂高峰是指場景中最能吸引人的部分,拍照時要強調(diào),讓觀眾的注意力集中。而低谷則是場景中容易被忽略的部分,這部分可能起到了修飾整個作品的效果,而非僅僅是擺設。因此,在拍照時要注意提醒自己區(qū)分高峰和低谷,讓整張照片更加豐富多彩。
第三段:照片的色彩和光影。
色彩和光影是照片中最能打動人心的因素之一。不同時間和光線下,景色的呈現(xiàn)也會有巨大的變化。將不同光線下的風景比較,可以幫助我們選出最優(yōu)美的場景。而在后期修圖中,適當?shù)恼{(diào)整顏色和光影,可以讓作品更自然,展現(xiàn)出更好的效果。色彩和光影的變化讓照片更加豐富多彩,讓觀眾可以感受到作者拍攝時的氣息和情感。
第四段:攝影中的技術和細節(jié)。
攝影技術和細節(jié)是保證作品精致與否的關鍵。在拍攝時,注意清晰度和焦點,鏡頭穩(wěn)定和快門速度等,對照片的品質(zhì)有很大的影響。而在后期修圖時,要注意對色彩、對比度和銳度的調(diào)控,小心地處理出更吸引人的細節(jié)。這些都需要攝影師有耐心和細心的態(tài)度來完成,才能呈現(xiàn)出精美的攝影作品。
第五段:欣賞照片的感想。
拍照的已是一種視覺的、心靈的享受,而欣賞照片也是一種深入思考并感受作品內(nèi)涵的行為。好的照片能映現(xiàn)出攝影的美感和理念,它像一面迷人的鏡子,反映出攝影師對生活和世界的特殊認知和領悟,也能喚起我們對于人生的反思和思考。
結(jié)論:
攝影作品既是作者視覺語言的表達,也是他們情感的傾訴。照片中蘊含的詩情畫意,與人生中所經(jīng)歷的種種存在細微或廣大的聯(lián)系。在這一過程中,我們不僅要注重自己眼光、構(gòu)圖和技術等方面的提高,更要積極探究照片拍攝所呈現(xiàn)出來的意義和內(nèi)涵。希望在今后的攝影生涯中,我們能更好地欣賞照片、拍攝瞬間,以此來感受生命中的美好和真諦。
攝影課心得體會和感想篇二
攝影一直是我感興趣的藝術形式,然而我一直沒有全面系統(tǒng)地學習過攝影技術。為了提升自己的攝影水平,我參加了一次為期兩個月的攝影培訓班。在這個培訓班中,我經(jīng)歷了很多新的學習和體驗,收獲了許多寶貴的經(jīng)驗。在這篇文章中,我將分享我的感想、心得和體會。
在攝影培訓班的第一節(jié)課上,我首先學習了攝影的基礎知識和技巧。老師給我們介紹了攝影的原理、構(gòu)圖技巧和曝光控制等基本概念。雖然我之前也有一些攝影經(jīng)驗,但通過這次培訓,我對攝影的理論知識有了更深入的了解。我學會了如何使用相機的各種設置,如何通過合理的構(gòu)圖來提升照片的質(zhì)量。這些基礎知識為我后續(xù)的學習提供了堅實的基礎。
在接下來的幾節(jié)課中,我們進行了很多實踐操作。我們在不同的場景中拍攝照片,如風景、人物和靜物。通過這些實踐,我們有機會運用所學的理論知識,并從實踐中不斷改進自己的技術。在實踐中,我意識到除了基本技巧之外,觀察力、靈敏度和創(chuàng)造力對攝影的重要性。通過不斷實踐,我逐漸提高了對光線、顏色和構(gòu)圖的敏感性,使我的照片更加出色。
在培訓班的中期,我們還參觀了一些攝影展覽和藝術博物館。這些參觀給我?guī)砹撕芏囔`感和啟發(fā)。看著那些優(yōu)秀的攝影作品,我對攝影的技巧和藝術的融合有了更深入的理解。我學會了如何通過照片傳達情感和故事,如何通過藝術的方式表達自己的觀點。這些參觀不僅拓寬了我的視野,還激發(fā)了我更深入探索攝影藝術的熱情。
在培訓班的最后幾節(jié)課中,我們進行了攝影項目的實踐。我們每個人都有機會選擇一個自己感興趣的主題,并通過攝影去表達。我選擇了紀實攝影,以城市的不同角落作為我攝影的對象。在項目中,我學會了如何與人溝通、獲取許可并找到最佳拍攝位置。我還學會了如何通過照片來傳達情感和觀點,如何通過構(gòu)圖和光線來營造特定的氛圍。通過這個項目,我提高了自己的攝影技巧,并且更加熟悉了攝影的過程和要點。
通過這次攝影培訓,我不僅學到了很多攝影技術,還收獲了許多寶貴的經(jīng)驗。我學會了如何運用攝影來觀察和理解世界,如何通過照片來傳達情感和觀點。我學到了拍攝技巧和藝術的結(jié)合之道,讓照片更加吸引人和有力量。最重要的是,我認識到攝影是一門無窮無盡的藝術形式,需要不斷學習和實踐才能不斷提高。這次培訓班不僅滿足了我對攝影的激情和向往,也給我?guī)砹诵碌囊曇昂蛦l(fā)。
總結(jié)起來,通過這次攝影培訓,我不僅掌握了攝影的基本知識和技巧,還提高了自己的觀察力和創(chuàng)造力。我從中學到了如何運用攝影來表達自己的觀點和情感,如何通過光線、色彩和構(gòu)圖來創(chuàng)造獨特的照片。這次培訓班為我以后的攝影之路打下了堅實的基礎,我相信我會繼續(xù)不斷學習和進步,不斷挑戰(zhàn)和超越自己的攝影技術。
攝影課心得體會和感想篇三
選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的,主要因為我沒有相機,連普通的數(shù)碼相機都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往,最后我選擇了這門課。幸運的是,這門課不但教會我許多拍攝的技巧,更讓我知道不是只有高檔的相機才能拍出好照片。
攝影的技巧就像萬花筒里的星星,稍微調(diào)一下,意味無窮。上完這門課,我不敢妄談攝影技巧了,有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調(diào)節(jié),當出現(xiàn)快門不夠快的時候,就要看一下現(xiàn)在的光線是否強,如果不夠強請調(diào)下你的iso感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié),天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不過這樣的照片就要后期降噪處下(我個人不愿將單反拍出的照片做后期)。還有光圈方面,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。記得課上一個同學講他的照片,是關于蘆葦?shù)?,調(diào)大光圈,虛化背景,拍出的蘆葦真的很漂亮,而且他的光線用的也非常到位,真想有機會和他pk一下(等我有單反再說吧),不過他的構(gòu)思才是讓我最欽佩的地方,多種蘆葦姿態(tài),發(fā)人深思的解釋,一個字,“牛”。
攝影課心得體會和感想篇四
攝影是一門充滿創(chuàng)造力和想象力的藝術,它可以通過鏡頭記錄下許多美好的瞬間。當我們開始進入攝影的世界,我們不僅可以看見身邊的一切,而且可以通過攝像機得到一些特別的視覺效果,使攝影者感受到對于細節(jié)的追求和靈感的創(chuàng)造。以下是我在攝影世界中的一些感想和體會。
第一段:攝影能夠賦予我們擁有超乎常人的眼界和審美
攝影能夠讓我們更加關注我們周圍的世界,也能夠讓我們更加體會到自然之美和生活之美。我們開始在平常的生活中尋找不同的細節(jié),以便能夠創(chuàng)造出一些特別的作品。在街頭巷尾,我們可以看到不少攝影師在靠墻、借景拍攝,他們從來不會受到身邊事物的干擾,他們看到的都是一副散發(fā)魅力的畫面。盡管拍攝一個好的作品并不是那么容易的,但當我們從作品中看到了不同的視角和不同的思考方式,我們就會發(fā)現(xiàn),攝影并非僅僅是單純地記錄照片,更是賦予我們擁有超乎常人的眼界和審美。
第二段:攝影能夠讓我們更加關注時間的流動和瞬間的變化
攝影師需要花費足夠的時間來等待那個瞬間的出現(xiàn),然后通過鏡頭將它記錄下來。因此,攝影需要有足夠的耐心和時間,需要在攝影前仔細思考所要拍攝的對象。很多拍攝方案都需要等待特定的時機和特定的場景,攝影師只有在把握好這個時機和場景的條件下才能夠拍攝出一副具備美感的作品。當我們開始在攝影上用心時,也會經(jīng)常聚焦于時間和場景的流動。攝影能夠讓我們更加關注時間的流動和瞬間的變化。
第三段:攝影能夠賦予我們驚人的創(chuàng)造力和想象力
攝影需要創(chuàng)造力和想象力,這是很多人認同的。創(chuàng)造力和想象力是攝影師在創(chuàng)作中不斷追求的,也是他們不斷挑戰(zhàn)自己的一種方法。一些優(yōu)秀的攝影師擁有超級想象力,他們可以在任何時刻做出極具創(chuàng)意性的作品。當我們試圖用攝影實現(xiàn)自己的想象力和創(chuàng)造力時,我們也不斷地挑戰(zhàn)自己,在瞬息萬變的世界中不斷精進成長。
第四段:攝影能夠賦予我們自信和勇氣
當我們在不斷地拍攝中積攢不少作品時,我們就會發(fā)現(xiàn)攝影給我們帶來了不少自信和勇氣。創(chuàng)作出來的作品越來越好,我們的自信心也隨著增長。我們在不斷成長的過程中也不斷得到肯定和鼓勵,攝影可以幫助我們不斷闖過各種困境和難關。
第五段:總結(jié)自己在攝影中具備了哪些有價值的品質(zhì)
從以上的攝影感想心得體會中,我們可以看到,攝影具備了很多有價值的品質(zhì)。從攝影中,我們學會關注身邊的世界和多樣生活,以及我們可以更自由地創(chuàng)造和想象。攝影還賦予我們自信和勇氣,因為我們獨特的風格和熱情與眾不同。攝影不僅是用相機記錄生活的方式,更是一種有價值的品質(zhì)的錘煉方式。
攝影課心得體會和感想篇五
攝影是一門藝術,也是一種表達自我的方式。作為一個愛好攝影的人,我一直想要改善自己的技術和提升自己的視野。為了達到這個目標,我報名參加了一期為期三個月的攝影培訓班。通過這段時間的學習和實踐,我收獲了很多,不僅提高了自己的攝影技巧,還對藝術和生活有了更深的理解。
在培訓的第一個階段,我們主要學習了攝影的基礎知識和技巧。老師詳細介紹了相機的構(gòu)造和使用方法,教授了光線、構(gòu)圖和景深等攝影要素的運用。同時,我們還學習了使用后期處理軟件,學會了對照片進行修飾和調(diào)整。通過實踐,我對相機的操作和拍攝技巧有了更深入的了解,提升了自己的攝影水平。
在培訓的第二個階段,我們開始了實地拍攝的實踐課程。我們?nèi)チ烁鱾€不同的地方,拍攝了城市風光、自然風光和人物肖像等各種題材的照片。這段時間里,我學會了選擇合適的光線和角度,抓住瞬間的美感。我不再只是看一個景物,而是通過相機捕捉它,通過光線和構(gòu)圖將它呈現(xiàn)在照片中。這種經(jīng)歷讓我深刻體會到攝影的力量,它可以讓人們看到更美麗的世界。
隨著課程的進行,我們還學習了更高級的拍攝技巧和主題。我們了解了風光攝影、紀實攝影和人文攝影等不同的攝影風格。老師還向我們介紹了一些杰出的攝影師和他們的作品,激發(fā)我們對攝影的興趣和創(chuàng)造力。通過學習這些不同的風格和作品,我逐漸找到了自己喜歡的攝影方式。我發(fā)現(xiàn),在拍攝自然風光時,我喜歡追求光影的變化和大自然的氛圍;而在拍攝人物肖像時,我更注重表達人物的情感和個性。通過嘗試不同的主題和風格,我對攝影的理解更加深入和豐富。
除了技術和風格的學習,攝影培訓還給了我一個平臺和機會展示自己的作品。在課程結(jié)束后,我們舉辦了一次攝影展覽,展示了我們?nèi)齻€月來的成果。這是我第一次將自己的作品公之于眾,我感到非常激動和自豪。在這個展覽中,我不僅有機會與其他攝影師交流并聽取他們的建議,還得到了來自觀眾的肯定和鼓勵。這對我來說是一個巨大的動力,讓我更加堅定了自己在攝影道路上前進的決心。
通過這次攝影培訓,我對攝影有了更深入的理解和體會。我學會了用相機記錄生活中的美好瞬間,用鏡頭表達自己的情感和思考。我不再滿足于只是拍攝一張照片,而是要通過拍攝傳達出更多的信息和感觸。攝影讓我從不同的角度看待世界,讓我更加關注和珍惜身邊的一切。我相信,在未來的日子里,我會繼續(xù)堅持并努力提升自己的攝影技巧,用照片記錄下更多美好的瞬間。
攝影課心得體會和感想篇六
攝影是我從小就非常喜歡的藝術形式,然而,直到最近我才決定參加一次攝影培訓班。經(jīng)過幾個月的學習和實踐,我深刻體會到了攝影培訓的重要性和價值。在這篇文章中,我將分享我在攝影培訓中所獲得的感想、心得和體會。
首先,攝影培訓為我提供了豐富多彩的學習機會。在培訓班上,我不僅學到了攝影的基本理論知識和技術,還有機會跟隨老師參觀各種不同的攝影展覽和作品欣賞。這些學習機會讓我更加了解攝影的歷史和發(fā)展,同時也讓我接觸到了各種不同風格和表現(xiàn)手法的攝影作品。通過觀摩優(yōu)秀作品,我對攝影的審美有了更深入的理解,也學會了如何欣賞一幅攝影作品的細節(jié)和情感。
其次,攝影培訓讓我體驗到了實踐的重要性。在培訓班上,我們不僅學習了理論知識,還有機會進行實地拍攝和后期處理。通過實際操作,我明白了理論知識與實踐經(jīng)驗的互相作用。在實踐中,我遇到了各種各樣的困難和挑戰(zhàn),比如如何正確運用光線、構(gòu)圖等技巧來表達自己的思想和情感。通過不斷嘗試和調(diào)整,我不斷改進自己的攝影技術,也培養(yǎng)了自己的創(chuàng)作風格和眼光。
第三,攝影培訓讓我擴展了人際關系網(wǎng)絡。在培訓班上,我結(jié)識了許多志同道合的攝影愛好者和專業(yè)攝影師。通過互相交流和分享經(jīng)驗,我不僅學到了更多關于攝影的知識和技巧,還遇到了很多有趣和有才華的人。我們一起組織了很多攝影活動和展覽,通過合作和互助不斷提高自己的技術水平和創(chuàng)作能力。這個人際關系網(wǎng)絡不僅讓我在攝影領域有了更多的機會和資源,也讓我感受到了攝影這個大家庭的溫暖和包容。
第四,攝影培訓提高了我的藝術素養(yǎng)和審美能力。通過學習和實踐,我更加敏銳地觀察和感知周圍的事物,并學會了將它們轉(zhuǎn)化為藝術作品。攝影讓我學會了用鏡頭去捕捉瞬間的美好,用畫面去記錄和傳達情感。我學會了欣賞一幅圖畫的構(gòu)圖、色彩和質(zhì)感,學會了通過細節(jié)和光線的運用來增強照片的氛圍和表現(xiàn)力。攝影的藝術性和表現(xiàn)力讓我對生活有了更深入的感悟,并把這些感受和體驗以圖片的形式呈現(xiàn)給他人。
最后,攝影培訓讓我找到了熱愛和興趣的結(jié)合點。從之前的喜歡到現(xiàn)在的熱愛和追求,我通過攝影實踐和培訓找到了一種自己獨特且有意義的方式來表達自己。攝影讓我用眼睛去看世界,用心去感知生活的美好和價值。它讓我不僅對攝影有了更深入的了解和認識,也使我對生活有了更多的向往和熱情。攝影培訓不僅提升了我的攝影技術,還讓我找到了一個可以持續(xù)探索和學習的人生方向。
總之,攝影培訓讓我收獲頗豐。通過豐富多彩的學習機會、實踐經(jīng)驗和人際關系網(wǎng)絡的拓展,我不僅提高了攝影的技術水平和藝術素養(yǎng),也找到了我熱愛和興趣的結(jié)合點。攝影培訓不僅給我?guī)砹藰啡ず蜐M足,更讓我對生活和藝術有了更深入的認識和感悟。我相信,在以后的日子里,攝影將繼續(xù)伴隨著我,成為我記錄和表達感受的有力工具。
攝影課心得體會和感想篇七
拍照圈里的冤家太都不以名利為念,他們或功成名就,以熏陶情操;或喜愛旅游,把它當生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然,借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起,或討論器材,或講講創(chuàng),更多的時候是詩酒唱和,不著邊際的,是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人,即便在緊張的工中,也是做一做、停一停,東張西望,喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機,混在他們中間,沒有若干品交待,只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風景從我們身邊掠,咱們震撼、沖動,用鏡頭把它記錄上去,凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說,相機是他的情人,對她訴說著人生路上的萬種風情。 攝影喜好是一群幻想主義,他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景,重復構(gòu)圖,不竭調(diào)解曝光組合,以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們,提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣,工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山,只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山,在朝陽噴薄而出的瞬間,完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢,還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐,飯菜每每做得很簡樸,愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴,選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景,而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用,把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂,付與它們思維。因,經(jīng)常有人驚嘆:拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間,反復對照把玩,真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好,最好的時刻也好,對攝影師來說,都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人,時刻籌辦捕獲生存中的漂亮,從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空,從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片,我認為必要“四美具,兩難并”,一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏,咱們通構(gòu)圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映,這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美,光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差,只是把主體的影像留下來了,那是照像,而不是藝術照片。在光影的幻化中,主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景,核心的不同,存眷的影像部位分歧;景深差別,清晰的局限分歧。
由于如許,平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等),都運動到了最佳地位,把這奇麗的剎時定格下來,這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字,取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù),先有主題再拍攝,或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制,調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡,乃至進行一些修補。
而真正的藝術照片,還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥,只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景,操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制,更是如。這是一個光和影的魔幻天下,很多攝影師沉溺。有人認為,ps和避孕術一樣,是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為,ps既是攝影的高層次,是對拍照這個“遺憾的藝術”的須要彌補,也是攝影的誤區(qū),度的制使照片失真,失去了拍照藝術的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小,不再學習了,他就進入了老年;不再創(chuàng)造了,對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學和攝影的殿堂,為我們的生活增添更多的美。
攝影課心得體會和感想篇八
對于攝影,我以前挺陌生的,但是一直都很喜歡,我知道攝影能把美好的記憶留下,這使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內(nèi)容了,沒想到學過知道才發(fā)現(xiàn),從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
時間過得真快,轉(zhuǎn)眼間三個星期的課程就這樣結(jié)束了。剛開始時,我是懷著對它的一種好奇去學習這門課的??墒遣恢罏槭裁磩傞_始學這門課時,特別是上理論課時還是覺得很枯燥無味,甚至還排斥它,覺得學與不學都沒什么區(qū)別,我們不是都會拍照片嗎?非要在這里浪費時間學這個,可是當我們?nèi)嵺`的時候,我才發(fā)現(xiàn)一切并不是我想的那么簡單,當拿著相機卻不知道如何去更好的運用,更不知道各種組合去捕捉景物以達到自己想要的效果時,才體會到課堂理論的重要性,可是卻讓我給忽略了。在我們學校周圍有很多漂亮的風景,可是看著自己拍的照片一點也沒有當時的美感,因此對攝影我有了不一樣的感受。在學習過程中,才發(fā)現(xiàn)攝影并不是當初所想象中的那么簡單,攝影需要大腦和手指的協(xié)調(diào),眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術,更是一門學問,與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯(lián)系.如同文學,歷史.地理.建筑,音樂等.所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手,就是要培養(yǎng)廣泛的興趣,愛好,培養(yǎng)一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力.就是要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng),在眾多生活的興趣中尋找對攝影創(chuàng)作獨特視角.生活是一個五彩斑斕的客觀存在,生活中的人,尤其是一個攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。我學攝影之前只會按快門的話,那么經(jīng)過了三個星期課的學習,也懂得了攝影不僅僅是留住人世間的美妙瞬間,更是一種藝術的體現(xiàn)。在攝影課上,我也看到了不少優(yōu)秀的作品:有美妙的自然風光;富有生命色彩的靜物;蘊含哲理的象征物……這些都能從攝影藝術中去發(fā)現(xiàn)。理論要與實踐相結(jié)合才能成功。在學習的過程中,讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力。
通過對攝影課的學習,還讓我對相機有了新的認識,我認為好的照片必須用好的相機才能拍出好的效果,同時,也讓我認識到了數(shù)碼相機與單反相機的本質(zhì)區(qū)別。同時,也總結(jié)了一些小的拍照技巧:
1注意光圈值的調(diào)整;
2取景要好;
3要有個好的主題;
4要安排好照片的構(gòu)圖;
5選材等。
轉(zhuǎn)眼間短短的攝影課就這樣結(jié)束了,我希望以后我再拍照的時候能把我在課堂上學習的東西運用到實際里面去,也希望以后能夠拍出很多很多好的照片,來豐富自己的生活。
最后,感謝我的老師對我們耐心的指導,一路走來,感謝有你的陪伴。
攝影課心得體會和感想篇九
攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術的攝影,攝影更是技術與藝術相結(jié)合的攝影。在日常生活中,很多人并不是很了解攝影,也不太懂攝影,認為攝影是很簡單的事情,對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說,實踐和經(jīng)驗告訴我,攝影是一項專業(yè)性很強的技術工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用,但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術性內(nèi)涵的一種高層次的藝術。
近幾年,由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及,我在外出采風時漸漸地發(fā)現(xiàn),喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多,達到了普及的程度。經(jīng)常有學生、朋友和同事向我討教、咨詢?nèi)绾闻某鰸M意的攝影作品。我的回答是,要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品,首先要了解攝影,了解攝影的功能和作用,從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術有了正確的定位和理解,才有可能真正懂得攝影,這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎。
那么攝影到底有什么功能和作用呢?我認為主要體現(xiàn)在三個方面,首先是認識和認知作用;其次是宣傳教育和社會作用;三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術的范疇,與之不同的是,攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。
攝影看似容易,說簡單也簡單,把照相機拿來,一按快門就是一張影像,就是這么簡單。但是,這個簡單的過程中,存在著復雜的技術因素在里面,并不是簡單的事。
但是,如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片,起碼要具備四個要素,即主題突出、影像清晰、構(gòu)圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單,但是做好也不容易,涵蓋的內(nèi)容也比較復雜。比如,要做到“主題突出”,除了要明確主題,還要在拍攝的過程中進行思考,在畫面中想要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么?在畫面中如何使主題內(nèi)容表現(xiàn)的更加明確?對于畫面的影像,務必要做到使畫面的視覺效果良好,內(nèi)容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的,更不是模糊不清的。而做到這一點,扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構(gòu)圖,就不僅是純粹的技術問題了,還要求攝影者具有一定的美學知識和藝術修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局,使內(nèi)容所構(gòu)成的一定內(nèi)部結(jié)構(gòu)得到恰當?shù)谋憩F(xiàn),這對攝影者的要求很高。只有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)得到和諧統(tǒng)一,才能產(chǎn)生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受,也需要攝影者兼具技術水平與藝術修養(yǎng)。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。
對于一張合格的照片,這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求,想拍出一張具有藝術欣賞價值的作品來,那就更難了。首先,要求攝影者具有一定的攝影理論基礎知識,具備攝影方面的常識。同時,要將攝影技術、攝影技巧運用得得心應手。這兩點是可以通過長期的實踐和學習逐漸積累起來的,也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術性目標。
但是,僅此兩點顯然是無法拍出高質(zhì)量的攝影藝術作品的。因為攝影本身所具有的藝術屬性決定了它的圖像的產(chǎn)生必須以藝術的構(gòu)思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。
所謂藝術構(gòu)思,即以藝術的視角表現(xiàn)主題思想,這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構(gòu)思,如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質(zhì)。在攝影創(chuàng)作的過程中,用美的眼光去看世界,能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美,在眼前的攝影過程中找到美,這是彌足珍貴的。對于攝影人而言,創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關系。攝影創(chuàng)作要能吃苦,要經(jīng)常出去采風,就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的,更不會有藝術作品的產(chǎn)生。
那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢?我想,攝影大概可以分成三個層次,這三個層次是逐一遞進的,也是一個真正的攝影師必須歷經(jīng)的過程。
第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點:一是似會非會,多指普通人,只知道拿相機拍照,并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影,能夠拍出一張合格的照片。
第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎知識、攝影理論、美學知識,并運用攝影技術、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術作品。
第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術及技術融化為一體,創(chuàng)作出具有一定藝術價值的攝影藝術作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話:“看山是山,看水是水;看山不是山,看水不是水;看山還是山,看水還是水”。這句話的意義深刻,內(nèi)涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術的最高境界。
總之,攝影既是一門高雅的空間藝術,也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品,往往凝結(jié)著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間,記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品,可以讓我們進一步認識自然,認識社會,認識人類自身。
一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響,還可以作為歷史的見證去影響后人,使人們在審美愉悅中,陶冶情操,凈化心靈,提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。
“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟,愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉:
影像從欣——欣欣而來,欣欣幸之;
影像從辛——不畏艱辛,不畏困苦;
影像從新——不斷創(chuàng)新,不斷超越;
影像從心——用心體驗,用心創(chuàng)作。
這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受,也是對攝影新的認識和理解。
攝影課心得體會和感想篇十
我進老年大學學習攝影技術快一年了。通過老師的精心指導,和同學們的熱情幫助,進步很快,從一個基本沒有摸過照相機的人,到此刻也可拍出較好的照片了。總結(jié)起來有以下體會:
攝影的基本概念是什么?就是對拍攝對象測定正確距離和操縱曝光時間。在實際應用中,也就是要掌握光圈大小曝光時間長短和測定準確焦距。俗稱攝影三大要素。惟獨理解和熟練掌握這三大要素,才干更深入了解和掌握攝影過程中其他需要處理的事項。假如沒有了解或者真正掌握光圈大小,速度快慢,對焦準確對于成像的影響。那么肯定拍不出好的照片。
照片能不能拍的好,操縱攝影過程十分要害。一般要做好以下幾個過程。拍攝前首先要對場景進行觀察和思量。對于四面的景色和被攝對象如何合理安排,同時考慮那時的光線亮度和拍攝角度如何,以及被攝距離,采納橫構(gòu)圖還是豎構(gòu)圖。這是第一步。然后進行測光,調(diào)整色溫,根據(jù)被攝對象進行曝光和對焦,按下快門成像。總結(jié)操縱攝影過程,歸納起來應該是對場景的觀察思量和對照相機的應用。
要全面地掌握攝影技術,熟練應用照相機各項功能,拍出較為完美的照片,學習和交流十分重要。向老師學,向高手學,是自我提高一種很好的途徑。另外要經(jīng)常交流。在拍攝過程中進行交流。成像后進行交流。記得在一次現(xiàn)場拍攝晚霞,我怎么也拍不好。就請教馬增安同學。他告訴我晚霞要紅一些,把白平衡的參數(shù)調(diào)高,經(jīng)過他的指教,拍攝后的照片質(zhì)量大為提高。另外要經(jīng)常在我們自創(chuàng)的q群里參加學習和討論。q群里經(jīng)常有同學們的精品照片,他們是怎么拍的,為什么拍的好,都有說明和解釋。這對于提高自己的攝影水平有很大的幫助。深深感到q群是一個學習交流提高的很好平臺。
以上是本人對攝影一點粗淺的體會。在后續(xù)的日子里我會更加努力學習。在老師的指教下,在同學們幫助下,爭取更大的進步。
攝影課心得體會和感想篇十一
攝影已成為現(xiàn)代人生活中不可或缺的一部分。無論是拍攝風景、人物、動物或是生活中的瑣碎細節(jié),攝影都可以記錄下我們所經(jīng)歷過的一切,讓我們在歲月的輪回中不會忘記曾經(jīng)的美好。在攝影中,我個人也有著許多感悟和體會,下面就讓我來分享一下我的攝影感想心得體會。
一、 觀察與感性的融合
拿起相機,拍攝之前最重要的一步是觀察。觀察是攝影的重要前提,因為只有我們觀察到了美,才能有所拍攝和記錄。但是,只有觀察是不夠的,還要將觀察的到的美通過感性的方式與之融合,才能真正地體會到攝影的魅力。用感性的方式去拍攝,不同的鏡頭、不同的構(gòu)圖方式可以呈現(xiàn)出不同的感受。從而使所拍攝的景物變得不同,甚至是美麗動人。所以,攝影不單單是機械地點一下快門,而是要去融合觀察的美感與自己的感性,將美好呈現(xiàn)給他人。
二、 內(nèi)心的平靜
在拍攝時,攝影者的內(nèi)心狀態(tài)尤為重要。有一種說法是,只有內(nèi)心平靜的攝影者才能拍出好作品。波瀾不驚的內(nèi)心狀態(tài)可以讓人們更加專注和深入了解所拍攝的主題,忘卻雜念,只關注美好,這樣才能抓住那一瞬間的美麗。這種內(nèi)心平靜也可以轉(zhuǎn)化為拍攝主題的感染力,將美好傳遞給他人,并且是一種傳遞靈魂的方式。
三、 光影的巧妙運用
攝影是一種藝術,光與影的巧妙運用是攝影中一種重要的藝術手法。合理地運用光線不僅可以幫助拍攝者抓住所想要的主題,還可以讓拍攝到的內(nèi)容更加生動。黑白攝影中的光線可以將畫面呈現(xiàn)出柔和的感覺,而彩色攝影則可以運用自然光線來呈現(xiàn)自然效果,這種巧妙地運用光影的手法是讓攝影充滿藝術感的關鍵。
四、 人文與創(chuàng)意的相結(jié)合
攝影不僅可以記錄生活中的美好瞬間,還可以更好地記錄人文與社會。在所拍攝的內(nèi)容中加入社會意義和人文關懷,可以令攝影作品不僅僅是美的呈現(xiàn),更有著一種傳遞價值、承載感情的功能。同時,攝影中也需要運用創(chuàng)意來更好地表達所要表達的內(nèi)容。創(chuàng)意的發(fā)揮和創(chuàng)新可以使作品更加的有個性和特點,讓觀看者看到不同于傳統(tǒng)拍攝的獨特風格。
五、 攝影的意義
攝影創(chuàng)作是一種充滿創(chuàng)造力和表現(xiàn)力的藝術形式,它能夠凝聚人們的感情和思想,無論是作為創(chuàng)作者還是觀眾,都可以得到創(chuàng)造性、創(chuàng)新性的體驗。它可以讓我們認識更多的事物,感受更多的情感,同時又能夠通過自己的創(chuàng)作去影響他人,發(fā)揮社會的正能量。在我的生活中,攝影已經(jīng)成為一種心靈寄托,每個場景、每個題材都能夠帶給我們無限的想象與創(chuàng)造。這種創(chuàng)造力的釋放和表現(xiàn)對于我的心靈成長和美好人生的追求來說,有著不可替代的意義。
總之,攝影是一種魔力無窮的藝術,有了它的存在,我們才可以留取美好,留存珍貴的瞬間。在攝影的路上,我們需要不斷地去探索、去嘗試新的方式,才能在作品中體現(xiàn)出真正的自我和價值。因為,攝影不僅能夠記錄下我們的生命中的美好瞬間,更可以通過攝影的形式去影響、去表達自我和價值,成為我們生活中不可或缺的一部分。
攝影課心得體會和感想篇十二
初學攝影要學會有獨立的眼光需要有獨立的思考能力,攝影也是需要很強的思考能力的,在此談談
心得體會
感想。下面是本站小編為大家收集整理的初學攝影心得體會感想,歡迎大家閱讀。通過一個月來對攝影基礎及構(gòu)圖與用光的不斷實踐、不斷學習,我逐步提升了自己的審美觀念和處理畫面(事物)的方法,這主要表現(xiàn)在以下幾個方面。
認識水平略有提高。學習攝影以來,不斷加強了自己對攝影的認識、認識水平,這主要體現(xiàn)在攝影的基礎操作、構(gòu)圖與用光的實踐練習、學習國內(nèi)外攝影史。學習本來就是一個不斷認識、不斷發(fā)現(xiàn)、不斷總結(jié)的過程,反復地學習和不斷的總結(jié)會形成良好的學習方法和認識事物的能力。通過攝影基礎課程的學習,我熟悉了相機的一些基本原理和簡單的操作;通過構(gòu)圖與用光的專業(yè)課程學習,我們在腦海中就形成了一個很好的意識:謹慎構(gòu)圖、合理布光,力求使畫面達到完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美麗的一瞬間;還有通過國內(nèi)外攝影史的學習,我們對攝影的歷史和前身有了比較好的認識,也對攝影的未來有著明確的方向性。這只有在學習中才能體會到的,是一個認識的過程,需要我們用心地學,用心去領悟。
質(zhì)與量發(fā)生著變化。唯物主義辯正法告訴我們,只有當量達到一定的積累的時候才會有可能引起質(zhì)的變化。所以我們要真正的想去認識事物的本質(zhì)必須要有個量化的過程,這正是我們教學所提倡的,因為這是一個提高認識的必要的途徑。比如在洪江采風學習的兩天,我拍了一些照片,在電腦上預覽的時候才發(fā)現(xiàn)原來那些都有點暴光過度,所以整個畫面顯得蒼白無力,缺少暗色調(diào),一片迷茫的感覺。雖然我當時是采用的準確的暴光,但對這相機來說還是暴光偏高,這是我沒有對本相機的一些性能有個全面的了解,只是按照常規(guī)的來,忽略了一些由于相機本身所產(chǎn)生的誤差的特性,這是一個很重要的因素;還一個是因為我平時沒有過多的嘗試,沒有去總結(jié)在拍攝過程中的出現(xiàn)的問題,也許是當時拍的時候根本沒有發(fā)現(xiàn)問題,就沒有了解決問題的可能。所以在今后的拍攝當中,我一定要勇于去拍、敢去嘗試,并且發(fā)現(xiàn)問題之后及時總結(jié)出來,把弊端和好的方法也記載下來,以便下次的正確的操作提供一些理論依據(jù),不斷地知道自己前進。
形成自身獨特的思維方法和藝術風格。這相對來說是一個比較艱難的任務,但作為一名攝影專業(yè)生來說,我們要盡早確定自己的發(fā)展方向、明確自己的目標,才能向著那個方向前進。因此,我們應當培養(yǎng)自己的思維方式,對待事物形成自己獨特的見解并通過攝影的渠道很好地表現(xiàn)出來。縱觀國內(nèi)外的各位攝影大師,他們都有著自己的思維方式和獨特的藝術表現(xiàn)形式,從而影響了世界攝影藝術的發(fā)展。如:羅伯特卡帕是以一名專職的戰(zhàn)地記者而著名的,他拍攝了大量罕為人見的戰(zhàn)爭現(xiàn)場實況;卡蒂埃布勒松是以抓拍現(xiàn)實生活的普通細節(jié)和感人場景而著稱的攝影大師等等。我認為思維方法不只是攝影者選擇的拍攝對象和角度等,還應該包含著攝影者的設計創(chuàng)意、設計元素和所要表達的思想情感。這方面,我們要多看下有名的攝影大師的一些代表作,從中我們就可以看出攝影師所要傳遞的思想,他的構(gòu)圖和取景方法,對光線的運用等。只有識多才能見廣,通過不斷地學習和實踐加上自己的領悟就會自然而然地形成了自己的風格,也就是所謂的世界觀達到了一定的認識程度。
最近我下了許多有關攝影的論文,開始看的時候比較茫然,不知道要怎么去學習,不知道從何下手,因為全是一些高見識者說的一些很專業(yè)的話,他們談自己對攝影領域有關方面的自我認識,不過也談的很客觀,畢竟人家也是看了很多書籍雜志的,更何況還是比我們還專業(yè)的人士。看了一些以后,確實感覺到了這對自身的提高很有幫助,我們可以從中學習到很多知識,包括我們根本就不知道的還有那些模糊的,看多了以后,我覺得那是幫我們理清了思路,真正去讀懂它、去理解它,那對我們來說也是一種積累,一種無形的量化積累。這樣可以使自己少走很多彎路,雖然我現(xiàn)在看的不是很多,但是一天看一篇,只要堅持下去,那也是種自我學習的方式。
拍照圈里的冤家太都不以名利為念,他們或功成名就,以熏陶情操;或喜愛旅游,把它當生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然,借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起,或討論器材,或講講創(chuàng),更多的時候是詩酒唱和,不著邊際的,是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人,即便在緊張的工中,也是做一做、停一停,東張西望,喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機,混在他們中間,沒有若干品交待,只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風景從我們身邊掠,咱們震撼、沖動,用鏡頭把它記錄上去,凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說,相機是他的情人,對她訴說著人生路上的萬種風情。 攝影喜好是一群幻想主義,他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景,重復構(gòu)圖,不竭調(diào)解曝光組合,以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們,提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣,工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山,只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山,在朝陽噴薄而出的瞬間,完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢,還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐,飯菜每每做得很簡樸,愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴,選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景,而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用,把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂,付與它們思維。因,經(jīng)常有人驚嘆:拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間,反復對照把玩,真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好,最好的時刻也好,對攝影師來說,都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人,時刻籌辦捕獲生存中的漂亮,從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空,從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片,我認為必要“四美具,兩難并”,一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏,咱們通構(gòu)圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映,這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美,光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差,只是把主體的影像留下來了,那是照像,而不是藝術照片。在光影的幻化中,主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景,核心的不同,存眷的影像部位分歧;景深差別,清晰的局限分歧。
由于如許,平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等),都運動到了最佳地位,把這奇麗的剎時定格下來,這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字,取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù),先有主題再拍攝,或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制,調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡,乃至進行一些修補。
而真正的藝術照片,還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥,只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景,操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制,更是如。這是一個光和影的魔幻天下,很多攝影師沉溺。有人認為,ps和避孕術一樣,是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為,ps既是攝影的高層次,是對拍照這個“遺憾的藝術”的須要彌補,也是攝影的誤區(qū),度的制使照片失真,失去了拍照藝術的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小,不再學習了,他就進入了老年;不再創(chuàng)造了,對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學和攝影的殿堂,為我們的生活增添更多的美。
說到藝術,在攝影上一直有一個分歧已久的觀念:攝影算不算藝術?我聽到更多的回答是:“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來,之所以這么說并不是沒有道理的,尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后,攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。什么是藝術?藝術是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影,那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術能達到讓你流芳千古的境界呢?如果不能,那么你創(chuàng)作的不屬于藝術,如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小,那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。但,這些并不能代表我個人對攝影真正的看法,如果有人問我:“攝影算不算藝術?”我會說:“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式,如果說它是非藝術的,就像我剛才說到這些一樣,在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了,看似藝術的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來,那它肯定就不太適合被賦予藝術的頭銜。
但是,哪位資深的攝影家能自信的告訴我:“安塞爾.亞當斯,創(chuàng)作的”月升“不是藝術?他創(chuàng)作的攝影是不是一種影調(diào)視覺藝術的巔峰?他的作品是不是文化形式的精髓?這種文化形式是不是被人普遍確認為攝影呢?”既然是藝術,我們就要承認,像亞當斯這樣的攝影文化巨匠還有很多,就像手工藝術一樣,唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格,也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片,當然國人愛炒作和炫富除外,藝術被不同的人群會有不同的看待,有人認為中國東北的二人轉(zhuǎn)是藝術,有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術,有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術。我也不是學藝術出身的,也沒有整天鉆研看似藝術氣息很濃重的科目,例如哲學、文學等等。如果我給藝術下一個定義恐怕又會遭到藝術人士的批判,但是我有頭腦會分析,我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂,什么是分析?分析就是獨立的思考,不忙碌聽從別人的意見,就像有人說:“這世界上有風,很多人相信,無論你們信不信,反正我是信了“。
但是我會告訴你:”在這世界上,我一生從沒看到過風,但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動,這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。我為什么會知道這點?很簡單:推理。物理學家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的,只不過它看似更嚴謹些。說到這么多,那么什么是藝術呢?藝術就是一種文化的精髓體現(xiàn)。“文化”這個詞在這里很突出很關鍵。
為什么談到攝影我要提起藝術呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照,而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學者要說的。當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時,你要知道,通常這幅影像只有兩種結(jié)果:一種是被稱作“照片”另一種結(jié)果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能:它有可能一下子就成為一幅作品,也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕,因為這種可能被叫做“測試”。如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結(jié)果中,我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的拍出的影像會成為一張普通意義上的照片,但是實際上,卻是如此。是什么導致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結(jié)果呢?心態(tài)是關鍵!
我們明知道自己的照片不能成為一種藝術的結(jié)果,但是我們?nèi)砸运囆g作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作,這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關鍵所在。
攝影師除了要有嚴謹?shù)男膽B(tài),還要有獨立的眼光,這樣才能脫凡出俗,俗與不凡往往就差一線之間,平淡的光效夠直接最簡單,但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效,這無疑就是俗,只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。這里更需要的就是要有獨立的眼光。獨立的眼光需要有獨立的思考能力,攝影也是需要很強的思考能力的。
說到“獨立”,這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。我有這種體會,我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題,這讓我回答時感到有些糾結(jié)。其實回答問題是非常簡單的事情,但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。不是說在學習攝影時我們不該像別人討教問題,有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學習,這樣的問題我提倡多問。而有一些問題是基本要掌握的,是基礎,如果說我剛剛接觸攝影才幾天我請教學習這些問題是沒有問題的,但是很多愛好者往往是手里有很好的器材從事了不短時間的攝影,從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去,更不應該的是那些對此問題連討教想法都沒有的,沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了,要么就是他仍在混沌中。當然仍有第三種可能:他無所謂,對此問題答案并不關心。我見過最不討人喜歡的問題就是:”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時,恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題,我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題,因為通過我的獨立思考,這樣的回答幾乎都會是:
“多思考多觀察多實踐多總結(jié)”這十二個字包含了攝影全部的學習方法。
攝影首先要思考是沒有錯的。我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。要有明確的目的性,這樣你的人生才不至于茫然。多觀察是基于多思考的前提上,想后必然要觀察,洞察你想象的對象,從中發(fā)現(xiàn)它的特征,然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài),都有哪種可能,其中哪些是你想要哪些是你應當去避免的。通過仔細的分析論證后才要去多實踐。不要忘記想象和現(xiàn)實永遠是會出現(xiàn)不相符的,所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐,去不斷總結(jié)經(jīng)驗,最后篩選出最理想的結(jié)果。我想這是一套拍攝好照片的思路,其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。攝影從始至終記錄的都不是別人,而是你的人生。
攝影課心得體會和感想篇十三
去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數(shù)碼單反相機,而告別了租借卡片相機來完成自己作品的時代,這是非常有歷史性意義的。
在這一年的時間里,通過我的學習和摸索在攝影認識和觀念上經(jīng)歷了多次的改變。
但是我對攝影的態(tài)度依然是不可動搖的。
再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認可的,這應該是你創(chuàng)作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩,攝影也將不存在,那么我認為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。
任何形式的藝術最終都是要被人去接納和欣賞的。
達文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術的精神世界中。
說到藝術,在攝影上一直有一個分歧已久的觀念:攝影算不算藝術?我聽到更多的回答是:“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。
在我看來,之所以這么說并不是沒有道理的,尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后,攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。
什么是藝術?藝術是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。
如果不能,那么你創(chuàng)作的不屬于藝術,如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小,那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。
但,這些并不能代表我個人對攝影真正的看法,如果有人問我:“攝影算不算藝術?”我會說:“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式,如果說它是非藝術的,就像我剛才說到這些一樣,在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了,看似藝術的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來,那它肯定就不太適合被賦予藝術的頭銜。
唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格,也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片,當然國人愛炒作和炫富除外,藝術被不同的人群會有不同的看待,有人認為中國東北的二人轉(zhuǎn)是藝術,有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術,有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術。
我也不是學藝術出身的,也沒有整天鉆研看似藝術氣息很濃重的科目,例如哲學、文學等等。
如果我給藝術下一個定義恐怕又會遭到藝術人士的批判,但是我有頭腦會分析,我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂,什么是分析?分析就是獨立的思考,不忙碌聽從別人的意見,就像有人說:“這世界上有風,很多人相信,無論你們信不信,反正我是信了“。
但是我會告訴你:”在這世界上,我一生從沒看到過風,但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動,這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。
我為什么會知道這點?很簡單:推理。
物理學家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的,只不過它看似更嚴謹些。
說到這么多,那么什么是藝術呢?藝術就是一種文化的精髓體現(xiàn)。
“文化”這個詞在這里很突出很關鍵。
為什么談到攝影我要提起藝術呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照,而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學者要說的。
當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時,你要知道,通常這幅影像只有兩種結(jié)果:一種是被稱作“照片”另一種結(jié)果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能:它有可能一下子就成為一幅作品,也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕,因為這種可能被叫做“測試”。
如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結(jié)果中,我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的.拍出的影像會成為一張普通意義上的照片,但是實際上,卻是如此。
是什么導致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結(jié)果呢?心態(tài)是關鍵!
我們明知道自己的照片不能成為一種藝術的結(jié)果,但是我們?nèi)砸运囆g作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作,這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關鍵所在。
攝影師除了要有嚴謹?shù)男膽B(tài),還要有獨立的眼光,這樣才能脫凡出俗,俗與不凡往往就差一線之間,平淡的光效夠直接最簡單,但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效,這無疑就是俗,只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。
這里更需要的就是要有獨立的眼光。
獨立的眼光需要有獨立的思考能力,攝影也是需要很強的思考能力的。
說到“獨立”,這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。
我有這種體會,我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題,這讓我回答時感到有些糾結(jié)。
其實回答問題是非常簡單的事情,但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。
我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。
不是說在學習攝影時我們不該像別人討教問題,有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學習,這樣的問題我提倡多問。
從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去,更不應該的是那些對此問題連討教想法都沒有的,沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了,要么就是他仍在混沌中。
當然仍有第三種可能:他無所謂,對此問題答案并不關心。
我見過最不討人喜歡的問題就是:”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時,恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題,我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。
至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題,因為通過我的獨立思考,這樣的回答幾乎都會是:
“多思考多觀察多實踐多總結(jié)”這十二個字包含了攝影全部的學習方法。
攝影首先要思考是沒有錯的。
我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。
要有明確的目的性,這樣你的人生才不至于茫然。
多觀察是基于多思考的前提上,想后必然要觀察,洞察你想象的對象,從中發(fā)現(xiàn)它的特征,然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài),都有哪種可能,其中哪些是你想要哪些是你應當去避免的。
通過仔細的分析論證后才要去多實踐。
不要忘記想象和現(xiàn)實永遠是會出現(xiàn)不相符的,所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐,去不斷總結(jié)經(jīng)驗,最后篩選出最理想的結(jié)果。
我想這是一套拍攝好照片的思路,其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。
攝影從始至終記錄的都不是別人,而是你的人生。
常有朋友問我,攝影是一種什么感覺?我就常常對他們說:“攝影的感覺其實就在你心里面的一種快樂”。
我常常覺得:攝影就像一盞燈,當你為別人點亮一盞燈,那光芒,那憐憫他人的力量,也將照亮你的內(nèi)心。
這種感覺只有自己才能感覺到,攝影就是給別人快樂的時候自己也應該是快樂的,而這種快樂常常是樂在其中。
我現(xiàn)在的攝影設備不能算好,技術也不能算很精良,但我終于明白了一個道理:攝影其實很簡單,按一下快門就是了。
按快門的確很簡單,但知道何時和在什么地方按快門,按快門之前如何設定好各種參數(shù),并不簡單。
之所以告訴自己這個,是要告訴自己,不要太癡迷于技術,技術是有限度的,攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應,感覺更重要,快樂也重要。
攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞,‘常記一二,忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事,忘記生活中最痛苦的八九件事。
這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度,而這種生活態(tài)度,會讓你勇敢的生活下去,也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
攝影的快樂有時也是一種體驗,攝影不需要太多的藝術天分,很容易上手,但要精通卻很難,它需要不斷的思索和實踐,然后慢慢地尋找那種感覺,那種“就在那里”的感覺。
攝影確實很簡單,按一下快門就是了,普通人都會。
但好的攝影師和普通人都在按快門,出來的照片感覺卻大不一樣,原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。
攝影師再按快門之前,已經(jīng)知道自己想要什么照片,以及那是一張什么樣的照片了。
對于攝影師而言,技術已經(jīng)不再是問題了,問題在于,你在按快門的那一刻,你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說,一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn),同樣的風景,在不同的人的眼中是不一樣的,可以說:照片是一個人思想的聚結(jié)。
好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人。
“文章本天成,妙手偶得之?!睌z影更是如此,攝影沒有創(chuàng)造出什么,只是記錄了些什么,至于記錄的是什么,就看你的眼光和思想了。
真正好的照片,是有思想和情感在里面的照片,技術好當然是錦上添花,但技術背后的觀察和思考,才是攝影真正的樂趣所在。
徘徊在攝影的樂趣的感覺里,常常有一種快樂的健康的心態(tài),因為快樂,所以簡單,因為簡單,所以平凡,因為平凡,所以有愛,因為有愛,所以幸福。
攝影的快樂是一種態(tài)度,它沒有一定的方向,也沒有不變的格言,它在自己的感覺里,它在自己的意念中,它在每一個人的心里。
如果你感覺生活是美好的——那你就是幸福的,如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。
不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福,健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤,而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。
選擇什么樣的理想,就會選擇什么樣的一種生活方式,選擇什么樣攝影的感覺,就會有什么樣的人生理念。
攝影的感覺是給人想象的,愉悅的。
印象的也好,現(xiàn)代的也好,朦朧的也好……只是大家對畫面的理解。
夢里尋它千百度,驀然回首,快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。
攝影課心得體會和感想篇十四
不知不覺,大學第一年就結(jié)束了。暑假也來了,大家都很興奮,因為要回家了。在外的孩子都想家啊!親人,老友,家鄉(xiāng)的各種美食都是大家迫不及待回去的理由!而我,卻決定留下來!這不是一時心血來潮,而是“早有預謀”了,哈哈!在寒假結(jié)束后,重返學校時,我就已經(jīng)和家里人商量好,今年暑假不回家了,找份工作,賺點小錢,養(yǎng)活自己!我最初的想法是:不回家就可以省下一千塊錢左右的路費,如果打工賺的錢除去生活費有剩余,我就可以去旅游了,繼續(xù)到外面的世界看看,欣賞大自然的山山水水,領略各地的風情!想法總是那么的美好,那么單純。但現(xiàn)實卻是不適人意。
暑假結(jié)束前,就和同學一起出去附近商圈找暑假工。信心滿滿,本以為不難找的。結(jié)果一問,人家不是不要暑假工,就是已經(jīng)招滿了。稍微有點落寞,回到學校繼續(xù)準備考試。但同時自己也在網(wǎng)上一些網(wǎng)站開始hunting job。網(wǎng)上的招聘信息很多,而且暑假工貌似很搶手,工資待遇也不錯,信心又一下滿起來了。但是,原來這些信息都是中介公司在網(wǎng)上發(fā)布的,而且“特意”為大學生“量身定做”的。我去過一家公司面試,有很多和我一樣的學生也去面試。聽其一番介紹,可以這樣說,你交錢,你有時間,你就有工作可以做!!!被告知要至少交四百左右的錢,我果斷地拒絕了。這下我心灰意冷地回到學校,找個工作還這么難啊!!但上天似乎還有一絲“可憐”我的意思哈,回到學校后,一同學就告訴我學校的帶薪實習還需要兩名男生去一家攝像館,我立馬抓住此機會了。之前有去報名帶薪實習的項目,但沒被選上。這樣,心中的石頭就卸下了!!就只等待去上班了!
在去單位實習之前,學校給大家組織了一個動員大會,在會上,老師給大家打“預防針”,教大家做好心理準備,因為我們不是去享受的,而且外面的世界也不像學校一樣平靜,外面的人也不會像同學們單純。確實,大家一直都說外面的世界很美好,也很復雜,很殘酷!究竟是怎么回事,估計只有等我們進去了才知道!雖然在薪水方面,這份工作不咋地,但一想到這是一份正當?shù)?,不用擔心被騙的工作,而且順便也是一個積累社會經(jīng)驗的好機會,我就滿足了!!!這樣總比 暑假回到家里當 “飯桶”好!好好珍惜機會吧!!!
七月十三號,我們開始到單位實習了。早上一直下著小雨。工作單位離學校有一個小時的車程,雖然是九點去報到,但我們還是決定七點左右就出發(fā),提前到那等待單位的安排。結(jié)果我們的決定是對的——雨天路上大塞車!雖然還有一個小時才會報道,但突如其來的堵車還是讓我們幾個緊張起來!幸好車堵得不是很厲害,我們還是提前到那了!下雨,堵車,第一天上班就有小小的考研了,呵呵。。。
到達單位后,我們先是等了差不多一小時后,單位才正式給我們分配工作!我們五個人一起去,其中一女同學去前臺,另一女同學去管理服裝,一男同學會ps技術被派去電腦部了,我和瀟瀟就去了攝影部當攝影助理。
攝影助理,聽起來不錯的,其實就是給攝影師打打下手,給客人傳一下道具,整理一下衣服,打一下燈光。。。工作,說實在的,不會很累,但一干起來就很少停下休息,因為客人都在樓下等著。有一次,我從九點上班開始就接單,一直到下午六點半才結(jié)束,中間只休息了半個小時,因為我吃飯了!剛開始真的很不習慣中午沒睡覺,就去干活,犯困得很厲害。在大學里面真的是太寵自己了,生活過得那么滋潤,一出學校,才知道原來中午小憩一會不是每個人都可以享受的。但是,我的攝影師都沒休息,也還在盡職,比我還累,一想到這些,我就盡量讓自己打起精神,集中精神,好好做好自己的工作!!!一般周末是我們最忙的時候,大家放假才有時間來拍照。當然有時候也有很清閑的時候,記得第一天上班的時候,下午三點多就結(jié)束了拍攝的工作,做完每個人負責的清潔區(qū)域后,還有一個多小時才下班。我們就一直等到五點半才回家。
當時我們都很累了,第一次走進不是學校的單位去干活,才知賺錢的不容易啊,才體會父母養(yǎng)家的艱辛啊,確實我們是該好好珍惜我們父母給我們的一切!!
攝影心得體會篇4
攝影課心得體會和感想篇十五
選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的,主要因為我沒有相機,連普通的數(shù)碼相機都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往,最后我選擇了這門課。幸運的是,這門課不但教會我許多拍攝的技巧,更讓我知道不是只有高檔的相機才能拍出好照片。
學完這門課,我個人將攝影分為兩塊,一是拍攝的內(nèi)容主題,二是技巧,兩者同樣重要,正因為此,不一定好照片都是出自好相機,即便用手機同樣能拍出好照片。
攝影的內(nèi)容主題主要有寄情于景,表現(xiàn)哲理,暗喻所思,反映社會等等。我們課上老師曾經(jīng)講過他在河南少林寺拍的一張照片,內(nèi)容是一個喇嘛的小兒子(八九歲差不多)熟練的從他爸爸的懷里掏出手機拍正在拍他們的游客。這張照片沒有加入任何拍攝技巧,但任然是一張好照片,既體現(xiàn)了孩子的可愛,也反映了通訊時代發(fā)展迅猛與社會的飛速進步。老師還講過一張獲獎照片,關于兩個練雜技的孩子的,兩個孩子成對稱裝站在獨輪自行車上,她們頭頂?shù)谋P子突然掉了下來。我相信這張照片用手機完全可以拍出,但是它或了大獎。為什么?因為它反映了有這么群受苦的孩子存在于中國的現(xiàn)狀(心酸?。脖憩F(xiàn)出紅編世界的雜技練來是多么辛苦(心酸且敬佩),其中還有一個細節(jié),她們頭頂?shù)谋P子掉了下來,這一刻讓人有無限的想像,盤子掉下來后她們會挨打嗎,一想到這里,心里又不禁一酸(心酸又加擔憂)。這正是這張獲獎照片的感染力所在。所以照片選材很重要,要多關注生活的細節(jié),善于捕捉,很多美麗的心酸的,和所謂能獲獎的題材就在我們身邊。即便只有手機,只有200萬像素,也要敢于拿出來定格精彩的瞬間,在自己這里,它永遠是特等獎。這是每一個攝影愛好者都應該具備的素質(zhì)。
攝影的技巧就像萬花筒里的星星,稍微調(diào)一下,意味無窮。上完這門課,我不敢妄談攝影技巧了,有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調(diào)節(jié),當出現(xiàn)快門不夠快的時候,就要看一下現(xiàn)在的光線是否強,如果不夠強請調(diào)下你的iso感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據(jù)你的需求來調(diào)節(jié),天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不過這樣的`照片就要后期降噪處下(我個人不愿將單反拍出的照片做后期)。還有光圈方面,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據(jù)你想要的效果來調(diào)節(jié)。記得課上一個同學講他的照片,是關于蘆葦?shù)模{(diào)大光圈,虛化背景,拍出的蘆葦真的很漂亮,而且他的光線用的也非常到位,真想有機會和他pk一下(等我有單反再說吧),不過他的構(gòu)思才是讓我最欽佩的地方,多種蘆葦姿態(tài),發(fā)人深思的解釋,一個字,“?!?。
對于我這一個拍攝愛好者來說,在以后的攝影生活中,是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能拍到好的主題并能更好地將拍攝出來的事物形象生動地展現(xiàn)出來。這個學期我學到了許多的攝影知識,讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經(jīng)是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力,轉(zhuǎn)眼間這個假期即將過去了,希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
攝影課心得體會和感想篇十六
1、拍攝的不是被攝體,而是落在被攝體上的光,而陽光又不易控制。
2、采用“相對補光”,進行光的轉(zhuǎn)變,來控制現(xiàn)場的自然光。
解釋。
1、拍攝的不是被攝體,而是落在被攝體上的光,而陽光又不易控制。
拍攝的是光感,光是攝影中最重要的,同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強,但是不好找、不好用、不好控,即使是好天好景,但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線,但每天不能都等到那拍攝的瞬間。
2、采用“相對補光”,進行光的轉(zhuǎn)變,來控制現(xiàn)場的自然光。
即使在強烈的日光下,也可通過“相對補光”進行光的轉(zhuǎn)變,營造最好光線,控制現(xiàn)場的自然光,延長拍攝時間,而不必等一天中那段完美時刻。
攝影課心得體會和感想篇十七
攝影是一門藝術,通過鏡頭捕捉瞬間,記錄生活,傳遞信息和情感。而曝光則是攝影中至關重要的一環(huán),它決定了作品的明暗程度和光影效果。在我多年的攝影實踐中,我逐漸體會到曝光的重要性,掌握了一些技巧和心得,下面我將與大家分享。
首先,理解曝光的基本概念是非常重要的。曝光是指鏡頭接受光線的時間和光線強度的綜合,通過快門速度、光圈和ISO來進行調(diào)節(jié)。正確的曝光能夠保證圖像的明暗分布均勻,細節(jié)清晰可見。因此,了解光線和曝光之間的關系是學習攝影曝光的第一步。
其次,了解光線條件對曝光的影響。在不同光線條件下,拍攝到的效果會有很大的差異。例如,在強光照射下,曝光過度會導致圖片過于明亮,丟失細節(jié);而在暗光環(huán)境下,曝光不足則會導致圖片過于黑暗。因此,我們需要根據(jù)具體的光線條件調(diào)整曝光參數(shù),以保持圖像的細節(jié)和表現(xiàn)力。在強光條件下,可以選擇較快的快門速度和較小的光圈來控制曝光;在暗光條件下,可以使用較慢的快門速度或調(diào)高ISO來增加靈敏度。
另外,考慮到主題的曝光需求也是非常重要的。不同的主題有著不同的曝光需求。例如,拍攝夜景時,我們希望能夠突出建筑的燈光效果,同時保持黑夜的氛圍,這時可以選擇較長的快門速度和較小的光圈來捕捉到光線的細節(jié);而在拍攝人像時,我們希望能夠突出人臉的細節(jié),這時可以選擇較快的快門速度和較大的光圈來保持良好的焦點和曝光。因此,根據(jù)主題的特點和要表達的意境,靈活調(diào)整曝光參數(shù),可以得到更好的拍攝效果。
此外,利用曝光補償功能可以幫助我們更好地掌控曝光。在一些特殊情況下,鏡頭的曝光判斷可能會有誤差,導致拍攝出來的圖片過曝或者欠曝。這時候我們可以通過曝光補償功能來進行微調(diào)。如果拍攝的場景過度明亮,則可以進行負曝光補償;如果場景過于暗淡,則可以進行正曝光補償。通過合理使用曝光補償功能,可以使圖片的明暗分布更加均勻,并準確表達攝影師的意圖。
最后,總結(jié)經(jīng)驗,不斷實踐是提高曝光技巧的關鍵。在攝影中,只有不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗,才能不斷提高自己的技術水平。利用曝光作為一種表現(xiàn)手段,我們可以通過不同的曝光參數(shù)來創(chuàng)造出多種不同的效果,展現(xiàn)出我們想要表達的主題和情感。同時,也要多與他人交流,學習他們的經(jīng)驗和技巧,吸取他們的優(yōu)點,不斷完善自己的攝影技能。
綜上所述,掌握曝光是攝影技術中至關重要的一環(huán)。通過了解曝光的基本概念,了解光線條件對曝光的影響,考慮主題的曝光需求,靈活運用曝光補償功能,并不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗,我們可以提高自己的曝光技巧,創(chuàng)造出更具表現(xiàn)力和藝術性的攝影作品。攝影曝光是一門細致、技術性和創(chuàng)造性相結(jié)合的藝術,希望每一個攝影愛好者都能夠通過不斷學習和實踐來完善自己的曝光技巧,創(chuàng)作出更好的作品。
攝影課心得體會和感想篇十八
攝影是一種藝術,它能夠捕捉到那一剎那的美麗,那一份情感,以及我們生活中的點點滴滴。自從我開始攝影的旅程以來,我不斷地嘗試著用鏡頭去表達我的內(nèi)心世界,去探索這個美麗的世界。
我開始攝影的初衷,是因為我對美的追求。我渴望能夠通過鏡頭,將那些平凡而又特別的一剎那,轉(zhuǎn)化為永恒的美麗。我開始學習攝影,從基礎的曝光、光圈、快門等知識開始,逐漸了解到如何構(gòu)圖、如何選擇光線等等高級技巧。
在攝影的過程中,我發(fā)現(xiàn)拍攝同一場景的不同角度可以帶來完全不同的效果。比如說,調(diào)整一下拍攝角度,就能把一個普通的景象轉(zhuǎn)化為一幅優(yōu)美的畫卷。此外,選擇不同的光線和顏色,也可以讓照片產(chǎn)生截然不同的氛圍。
在我不斷的嘗試和探索中,我拍攝了許多令我滿意的照片。我感到最滿意的一張照片,是我在黃昏時分拍攝的,那時夕陽正好,光線灑在湖面上,形成了一幅美麗的'畫卷。拍攝完成后,我看著照片中的美景,心中充滿了滿足和愉悅。
通過攝影,我學會了耐心和觀察。我學會了在日常生活中尋找美麗,尋找那些能夠打動人心的瞬間。同時,攝影也讓我更加熱愛生活,更加珍惜每一刻的美麗。
回顧我的攝影之路,我深感攝影不僅僅是一門技術,更是一種情感的表達。每一次按下快門,都是對生活的熱愛和對美的追求。我希望在未來的日子里,我能夠繼續(xù)用鏡頭去記錄生活,去表達我的內(nèi)心世界。
攝影課心得體會和感想篇十九
我于xx月xx日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓學習,為了提高大家的攝影水平,楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓老師。這次學習讓我受益匪淺,基本了解了攝影的歷史來源,照相機的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細節(jié)。在李老師的精心指導下,使我對攝影有了深入的了解,同時也逐漸的提高了自己的審美意識,并讓我意識到要想拍出好相片,擁有一部好的相機并非關鍵之處,更重要的是利用好自己手中的相機,提高自己攝影能力,當然提高個人的審美意識也是學好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解,并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
以下是我學習的心得體會:
學攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的過程,上午老師講了攝影的種類,對焦的方式,攝影畫面的對比,清晰圖像的自動獲取,各種鏡頭的運用,曝光控制等許多理論知識。,通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后,下午便對上午的理論知識進行實踐操作,讓我們學以致用,以便加深映像,這樣更有助于我們的學習。
下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o念館、水庫周邊等地實踐學習。讓我了解到光與影的合作,光圈與速度的配合,可以是千變?nèi)f化的,同一個畫面用不同的拍攝方法及角度,可以是完全不同風格的作品。要多拍多看,多積累經(jīng)驗,多提高自己的審美意識。李老師告訴我們:"訓練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門,我們要多進行一些旁拍,抓取一些精彩的瞬間,往往效果會令你意想不到,平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面"。攝影藝術是源于生活而高于生活,很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品,多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處,從中獲取一些啟發(fā)。
其實不光是攝影,對待我們工作的任何一件事情,都是一樣,只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
俗話說細節(jié)決定成敗,攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細節(jié),導致畫面的不完美。所以我們在學習攝影階段,也要多注重對細節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候,我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位,服裝是否平整,整體環(huán)境是否搭調(diào),拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等,都會影響到你整個畫面的完整性??傊暮脭z影作品,我們一定要從小的細節(jié)抓起,謹慎構(gòu)圖,合理布光,力求使畫面達到完美狀態(tài),使事物永遠停留在最美的一瞬間。
以上便是我對這次學習的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學習機會,給了大家一個很好的一個交流平臺,通過這次學習使我更加熱愛自己的生活,我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好,要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng),要做一個生活有心人。
攝影課心得體會和感想篇二十
喜歡攝影,很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間,能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相,攝影是傾注你的情感于照片上,每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片,它的意義,如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現(xiàn)的東西。我佩服一名攝影師會有洞察事物實質(zhì)的觀察能力,純屬的技巧與不斷累積的經(jīng)驗等。所以我想向這個一位攝影師的能力靠近,上完這個攝影基礎選修的時候,學到的并只是快門、光圈、感光度等名稱及意義,學到不只是操作相機的技巧、經(jīng)典構(gòu)圖方法,而是學習培養(yǎng)一顆習慣觀察的心,把自己比作一部相機,用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗,宏觀、微觀。
從選修課中了解到相機的發(fā)展歷史,過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起,只有貴族或者富豪才能探索它的魅力,初期攝影更多的只是擔當紀實的功能,器材的笨重,甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術功能得以削弱。再后來光學膠卷相機便攜性大大增強,光學相機攝影要用膠卷,當場沒法知道拍得滿意不滿意,要洗出來才知道。
必然要浪費大量膠卷,成本高,所以光學攝影往往是惜“鏡”如金,輕易不按一下快門的,乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張,回去沖洗后才能知道結(jié)果,如果不夠滿意那就難了,時過境遷想補救已來不及了,所以老攝影家常常感嘆光學攝影是充滿遺憾的藝術。到現(xiàn)在數(shù)碼相機時代,技術發(fā)展,相機越做越小,相機隨處都是,如果手機都屬于相機的話,那么基本每人都會有一部,每個人都有記錄有趣事物的能力,單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光、人像都攝進儲存卡內(nèi),一切都變得簡單而方便??萍家匀藶楸?,技術使我們按下快門的成本下降,其實我們拿起手中設備的時候更應該把握攝影的本質(zhì),用更精良的設備去捕捉感動人、美麗的瞬間,而不只是照相。
我們有了更多練習的機會,照下可以馬上回放觀察,不滿意消去重來,可以圍繞想拍的東西選定若干個場景,每個場景先圍著它轉(zhuǎn)幾圈,擬出不同角度、不同光線條件例如:逆光、順光、測光等下的拍攝方案,記錄各組曝光組合數(shù)據(jù),積累經(jīng)驗,使以后更得心應手。
在課上欣賞各大師的作品,一邊了解作品里的精妙之處,一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題后,這個時候,構(gòu)思更多的不僅僅限于技術層面,更多的是意境的表達。攝影構(gòu)思分為三個階段:前期構(gòu)思、即時構(gòu)思和后期構(gòu)思。前期構(gòu)思是在拍攝攝影作品前,構(gòu)思觀察,思考如何運用攝影語言及其表現(xiàn)手段來表現(xiàn)作品的意境,如使用什么光線、什么色彩,如何定標題、如何構(gòu)圖等;即時構(gòu)思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現(xiàn)手法來表現(xiàn)攝影作品意境的整個思維過程。
攝影藝術的瞬間性決定了即時構(gòu)思成為攝影構(gòu)思中的一個極其重要環(huán)節(jié);而后期構(gòu)思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成,并通過電腦進行修復,也是攝影構(gòu)思的最后環(huán)節(jié)。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事,其背后需要很長準備時間,有時等待一個場景,一個機會,少不了耐心的等候,孤獨的堅持與不斷的自我交流。
做好任何一件事情的前提是執(zhí)著,攝影也是。一份執(zhí)著的熱情,不斷觀察練習積累,我在這條路上收獲喜悅,付出更多精神。
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