優(yōu)質攝影的體會與收獲(通用18篇)

格式:DOC 上傳日期:2023-10-30 05:27:10
優(yōu)質攝影的體會與收獲(通用18篇)
時間:2023-10-30 05:27:10     小編:琉璃

總結是一個提升自己的途徑,只有不斷總結才能不斷進步??偨Y可以幫助我們發(fā)現(xiàn)在學習或工作中取得的成就和進步,增強自信和動力。下面是一些總結參考文獻,您可以從中獲取寫作的方向和素材。

攝影的體會與收獲篇一

攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術的攝影,攝影更是技術與藝術相結合的攝影。在日常生活中,很多人并不是很了解攝影,也不太懂攝影,認為攝影是很簡單的事情,對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說,實踐和經驗告訴我,攝影是一項專業(yè)性很強的技術工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用,但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術性內涵的一種高層次的藝術。

近幾年,由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及,我在外出采風時漸漸地發(fā)現(xiàn),喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多,達到了普及的程度。經常有學生、朋友和同事向我討教、咨詢如何拍出滿意的攝影作品。我的回答是,要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品,首先要了解攝影,了解攝影的功能和作用,從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術有了正確的定位和理解,才有可能真正懂得攝影,這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎。

那么攝影到底有什么功能和作用呢?我認為主要體現(xiàn)在三個方面,首先是認識和認知作用;其次是宣傳教育和社會作用;三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術的范疇,與之不同的是,攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。

攝影看似容易,說簡單也簡單,把照相機拿來,一按快門就是一張影像,就是這么簡單。但是,這個簡單的過程中,存在著復雜的技術因素在里面,并不是簡單的事。

但是,如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片,起碼要具備四個要素,即主題突出、影像清晰、構圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單,但是做好也不容易,涵蓋的內容也比較復雜。比如,要做到“主題突出”,除了要明確主題,還要在拍攝的過程中進行思考,在畫面中想要表現(xiàn)的內容是什么?在畫面中如何使主題內容表現(xiàn)的更加明確?對于畫面的影像,務必要做到使畫面的視覺效果良好,內容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的,更不是模糊不清的。而做到這一點,扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構圖,就不僅是純粹的技術問題了,還要求攝影者具有一定的美學知識和藝術修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局,使內容所構成的一定內部結構得到恰當?shù)谋憩F(xiàn),這對攝影者的要求很高。只有內部結構和外部結構得到和諧統(tǒng)一,才能產生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受,也需要攝影者兼具技術水平與藝術修養(yǎng)。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。

對于一張合格的照片,這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求,想拍出一張具有藝術欣賞價值的作品來,那就更難了。首先,要求攝影者具有一定的攝影理論基礎知識,具備攝影方面的常識。同時,要將攝影技術、攝影技巧運用得得心應手。這兩點是可以通過長期的實踐和學習逐漸積累起來的,也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術性目標。

但是,僅此兩點顯然是無法拍出高質量的攝影藝術作品的。因為攝影本身所具有的藝術屬性決定了它的圖像的產生必須以藝術的構思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。

所謂藝術構思,即以藝術的視角表現(xiàn)主題思想,這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構思,如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質。在攝影創(chuàng)作的過程中,用美的眼光去看世界,能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美,在眼前的攝影過程中找到美,這是彌足珍貴的。對于攝影人而言,創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關系。攝影創(chuàng)作要能吃苦,要經常出去采風,就像畫家要經常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的,更不會有藝術作品的產生。

那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢?我想,攝影大概可以分成三個層次,這三個層次是逐一遞進的,也是一個真正的攝影師必須歷經的過程。

第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點:一是似會非會,多指普通人,只知道拿相機拍照,并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影,能夠拍出一張合格的照片。

第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎知識、攝影理論、美學知識,并運用攝影技術、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術作品。

第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術及技術融化為一體,創(chuàng)作出具有一定藝術價值的攝影藝術作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話:“看山是山,看水是水;看山不是山,看水不是水;看山還是山,看水還是水”。這句話的意義深刻,內涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術的最高境界。

總之,攝影既是一門高雅的空間藝術,也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品,往往凝結著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間,記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品,可以讓我們進一步認識自然,認識社會,認識人類自身。

一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產生影響,還可以作為歷史的見證去影響后人,使人們在審美愉悅中,陶冶情操,凈化心靈,提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像。

“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟,愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉:

影像從欣——欣欣而來,欣欣幸之;

影像從辛——不畏艱辛,不畏困苦;

影像從新——不斷創(chuàng)新,不斷超越;

影像從心——用心體驗,用心創(chuàng)作。

這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受,也是對攝影新的認識和理解。

攝影的體會與收獲篇二

我進老年大學學習攝影技術快一年了。通過老師的精心指導,和同學們的熱情幫助,進步很快,從一個基本沒有摸過照相機的人,到此刻也可拍出較好的照片了。總結起來有以下體會:

攝影的基本概念是什么?就是對拍攝對象測定正確距離和操縱曝光時間。在實際應用中,也就是要掌握光圈大小曝光時間長短和測定準確焦距。俗稱攝影三大要素。惟獨理解和熟練掌握這三大要素,才干更深入了解和掌握攝影過程中其他需要處理的事項。假如沒有了解或者真正掌握光圈大小,速度快慢,對焦準確對于成像的影響。那么肯定拍不出好的照片。

照片能不能拍的好,操縱攝影過程十分要害。一般要做好以下幾個過程。拍攝前首先要對場景進行觀察和思量。對于四面的景色和被攝對象如何合理安排,同時考慮那時的光線亮度和拍攝角度如何,以及被攝距離,采納橫構圖還是豎構圖。這是第一步。然后進行測光,調整色溫,根據(jù)被攝對象進行曝光和對焦,按下快門成像??偨Y操縱攝影過程,歸納起來應該是對場景的觀察思量和對照相機的應用。

要全面地掌握攝影技術,熟練應用照相機各項功能,拍出較為完美的照片,學習和交流十分重要。向老師學,向高手學,是自我提高一種很好的途徑。另外要經常交流。在拍攝過程中進行交流。成像后進行交流。記得在一次現(xiàn)場拍攝晚霞,我怎么也拍不好。就請教馬增安同學。他告訴我晚霞要紅一些,把白平衡的參數(shù)調高,經過他的指教,拍攝后的照片質量大為提高。另外要經常在我們自創(chuàng)的q群里參加學習和討論。q群里經常有同學們的精品照片,他們是怎么拍的,為什么拍的好,都有說明和解釋。這對于提高自己的攝影水平有很大的幫助。深深感到q群是一個學習交流提高的很好平臺。

以上是本人對攝影一點粗淺的體會。在后續(xù)的日子里我會更加努力學習。在老師的指教下,在同學們幫助下,爭取更大的進步。

攝影的體會與收獲篇三

攝影比賽作為一項重要的藝術形式,已經成為了當今時代的重要展示平臺之一。在這個數(shù)字化時代里,越來越多的人開始接觸并熱愛攝影。而參加攝影比賽,除了理由有我們的激情和創(chuàng)意之外,還有一個很重要的原因,那便是能夠獲得一些寶貴的經驗和教訓。在這篇文章中,我會分享一些我在攝影比賽中收獲的心得和體會。

第二段:準備與規(guī)劃

在參加攝影比賽之前,準備和規(guī)劃是至關重要的。我必須充分了解比賽的主題和規(guī)則,并從中獲得靈感和構思。我還必須決定我想要通過我照片傳達的信息和情感,并以此做出一些關鍵的決策,如選擇拍攝主題,背景和角度。最后,我還需要選擇合適的照相機和鏡頭,以捕捉出最佳的效果。

第三段:執(zhí)行與實踐

一旦我準備好了構思和計劃,就可以開始拍照了。我通常會選擇不同的場景來嘗試不同的構圖和角度。在這個過程中,我會大量拍照,并實時檢查照片的細節(jié)和清晰度。我還會不斷調整光圈,快門速度和ISO,以使照片達到最佳的效果。我也會尋找靈感,并根據(jù)自己的創(chuàng)造力和觀察力慢慢地探索新的技巧和風格。

第四段:反饋與改進

一旦比賽結束后,我會拿出時間認真分析我的照片,并把自己的拍攝過程與規(guī)劃做出一個比較。我會查看哪些照片符合比賽要求,哪些照片需要進一步改善和修飾。我也會詢問他人對于我的照片的意見和建議。我認為這種反饋與改進的過程非常重要,可以幫助我提高自己的素質和經驗。

第五段:總結與結論

在參加攝影比賽的過程中,我學到了很多,并得到了很多有價值的經驗。我學會了更好地規(guī)劃和選擇拍攝主題以及構圖手法,在實踐中探索自己的風格,并提高了我的攝影技巧。通過這些經驗和教訓的學習,我越來越喜歡攝影,更加意識到攝影是一種表達情感和思想的重要手段。最重要的是,我認識到在攝影比賽中,獲勝不是唯一的目標,重要的是通過參與來鍛煉自己的能力和提高自己的技能水平。

總之,攝影比賽是一個充滿挑戰(zhàn)和機遇的過程。在參賽時我們需要制定規(guī)劃,執(zhí)行拍攝,反饋改進,進而總結得失。在這個過程中,我們會得到很多經驗和教訓,為我們的攝影生涯奠定堅實的基礎。

攝影的體會與收獲篇四

攝影是一門藝術,一門記錄生活與美的手藝。我一直都很喜歡攝影,通過這個愛好,我學會了用鏡頭記錄生活,也受益匪淺。在長期練習的過程中,我深刻地體會到了攝影的魅力和意義。在這篇文章中,我將分享我在攝影過程中的心得和體會。

第一段:攝影中的興致

作為一名攝影愛好者,我最喜歡攝影帶來的那種興奮感和好奇心。每當我拍攝時,我會專注于我的鏡頭,尋求最好的拍攝角度和光線。在這個過程中,我的思維和創(chuàng)造力變得更加靈活,攝影帶給了我更多的靈感和創(chuàng)意。

另外,我也樂于于挑戰(zhàn)自我,去探索新的領域和技巧。無論是拍攝風景、人像還是紀實攝影,我總是會帶著好奇心去探究未知的領域。這些攝影挑戰(zhàn)可以幫助我更好地提升技術和理解攝影藝術。

第二段:攝影中的細節(jié)

攝影是一門細節(jié)活,每一個細節(jié)都可以影響著整個作品的呈現(xiàn)。因此,在拍攝時,我會非常注意細節(jié),例如光線、構圖和舞臺設計。通過對這些細節(jié)的著重關注,我可以拍攝出更好的畫面和更生動的瞬間。

同時,我也會利用后期處理技巧加強拍攝作品的效果。例如,我在調整曝光、對比度和清晰度時,會更加注重細節(jié)的呈現(xiàn)。這些精細的處理技巧,可以使攝影作品達到更好的效果。

第三段:拍攝心態(tài)

在攝影前,保持良好的心態(tài)至關重要。消除緊張和不安可以更好的拍攝出好的作品。在拍攝時,我會調節(jié)自己的情緒、氣氛和態(tài)度來達到更好的表現(xiàn)。這種心態(tài)上的調節(jié)往往可以讓你在拍攝的過程中深入精神的世界,提高攝影作品的質量。

第四段:孜孜不倦的精神

攝影需要耐心和堅持的精神。要拍攝一張完美的攝影作品絕不是一帆風順的。容易出現(xiàn)的問題如光線、構圖、模特動靜,需要我們不斷地調整和嘗試。雖然有時我們可能會失望,但保持積極向上的心態(tài)和堅持下去的精神,是成功攝影至關重要的一步。

第五段:攝影的意義

攝影在我生活中扮演著相當重要的角色。通過我自身拍攝所得的作品,我可以回顧自己的成長歷程,回憶那些美好的瞬間。攝影雖然是一個個短暫的瞬間,卻留存著長久的回憶。同樣的,也能夠抓住那些年少輕狂時的情懷和感覺,留作紀念。

攝影帶給我的不單簡單是記錄生活的手段,更是讓我了解自己、理解世界,成為一個更優(yōu)秀的自己的過程。因此我相信,攝影讓我的人生變得更加豐富和有趣。

攝影的體會與收獲篇五

作為一名愛好攝影的人,我認為攝影是一門神奇的藝術形式,它可以記錄下時間和空間中那些美好的瞬間,打破了時間和空間的限制,讓人們用眼睛去旅行。在我的攝影之路上,我不斷地嘗試新的技巧和風格,拍攝出一張張獨一無二的照片,讓我不斷地體會到攝影的魅力和感悟。在這篇文章中,我將分享我在攝影中的心得體會。

段落一: 攝影的技術與細節(jié)

攝影不僅僅是按下快門,還需要掌握相機的操作技巧。我不斷地學習如何調整光圈、快門速度、ISO等相機參數(shù),以便將所拍攝的瞬間呈現(xiàn)得更加完美。同時,在拍攝中要注意一些細節(jié),如焦點、構圖、光線等,這些細節(jié)將極大地影響照片的效果。我曾經在一條農村小路上拍攝一只小狗,但由于沒有保持好焦點,最終照片嚴重模糊。從那以后,我始終保持警惕,除了尋找美的瞬間,還要在技術和細節(jié)方面不斷提升自己。

段落二: 攝影的選擇與理解

攝影的確是一門藝術,因此,在拍攝時選擇場景和素材是至關重要的。從拍攝風景到人物,從黑白照片到慢速快門拍攝,攝影師需要在選擇和理解題材中有一定的經驗和判斷力。我在學習攝影時嘗試了各種風格和題材,尤其是在旅行中,不同的國家和文化給了我更多的選擇和啟發(fā),讓我看到了拍攝和生活的更多可能性。

段落三: 攝影的感性與感受

雖然攝影是一門需要技巧和選擇的藝術,但在拍攝的瞬間,更多的是感性和感受。通過攝影,我們可以仔細觀察和感受生活中的點滴和細節(jié),發(fā)現(xiàn)它們中的美好和深意。例如,在一次公園散步中,我看到了一位老爺爺靜靜地看著遠方,那份深邃和安寧讓我停下了腳步,仔細拍攝了這一瞬間。攝影不只是記錄瞬間,也是記錄我們的情感和感受。

段落四: 攝影的表達與思考

攝影可以是對世界的視覺表達,也是我們對生活和自己的思考。在攝影中,我們可以通過一張照片表達我們所想要傳遞的信息、情感和思考,例如在拍攝環(huán)保主題的照片時,我們可以通過照片中的場景和元素表達出我們對保護環(huán)境的呼吁和思考。因此,在拍攝時需要考慮意圖和表達,有時甚至需要用不同的拍攝手法和后期處理技巧來支持所要表達的信息。

段落五: 攝影的分享與互動

攝影不僅可以記錄我們的生活和思考,也可以與其他人分享和互動。在現(xiàn)今社交媒體時代,我們可以輕松地與其他攝影愛好者分享我們的作品和交流經驗。在這個過程中,我們可以得到更多的建議和支持,也可以幫助其他人成長和進步。例如,在我分享一張拍攝夜景的照片時,其他人提供了很多寶貴的意見和技巧,讓我在技術和風格上有了更多的突破。

總之,攝影是一門充滿藝術和技術的神奇形式,通過它我們可以記錄時間和空間中的美好瞬間,發(fā)現(xiàn)和探索生活中的更多美好和深意。在我的攝影之路上,我不斷地通過技巧和細節(jié)提升自己,通過選擇和理解不斷發(fā)現(xiàn)新的可能性,通過感性和感受思考和表達,最終與其他人分享和互動。在未來,我將繼續(xù)探索攝影的世界,讓自己和他人感受到攝影的魅力與感悟。

攝影的體會與收獲篇六

攝影比賽是攝影愛好者們展示自己風采、提升自己技藝的機會。在我參加過的幾次攝影比賽中,我獲得了一些獎項,同時也積累了一些心得體會。今天我就來分享一下這些心得體會。

第二段:比賽的準備

比賽前的準備工作非常重要。第一點是選擇拍攝對象和場景?,F(xiàn)在的攝影比賽以題材為主,比如建筑、人物、自然等等,因此拍攝對象的選擇非常重要。其次,拍攝角度和構圖也很重要。合適的拍攝角度和構圖可以讓你的作品更有競爭力。最后,對照比賽要求檢查自己的作品,確保符合規(guī)定。

第三段:比賽的難點

攝影比賽中存在的一些難點,需要我們特別關注。第一點是尺寸和格式的要求。拍攝作品如果不符合比賽要求的尺寸和格式,很可能會被拒絕參賽。另外,比賽的評選標準也需要我們重視。不同比賽的評選標準可能不同,我們需要根據(jù)要求合理安排自己的作品,以達到最好的表現(xiàn)效果。

第四段:比賽的收獲

參加攝影比賽的收獲是非常多的。第一點是比賽可以提高我們的技術水平。通過參加比賽,我們可以獲得專家和業(yè)內人士的評價,有效地提高自己的攝影技術和藝術水平。其次,比賽可以幫助我們建立更好的社交關系。參加比賽可以認識到許多同行和專業(yè)人士,增加自己的社交圈。

第五段:結論

總的來說,攝影比賽是攝影愛好者展現(xiàn)自己風采、提升自己技藝的舞臺,參加比賽可以讓我們收獲很多。在比賽前的準備和作品的投遞中,我們需要合理安排自己的時間,并認真制定拍攝計劃。在比賽過程中,我們要時刻關注比賽的評選標準,并不斷追求更高的攝影技術和藝術水平。通過比賽,我們可以獲得專家和業(yè)內人士的評價,提高自己的攝影水平,建立更好的社交關系。

攝影的體會與收獲篇七

對于攝影,我以前挺陌生的,但是一直都很喜歡,我知道攝影能把美好的記憶留下,這使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了,沒想到學過知道才發(fā)現(xiàn),從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。

時間過得真快,轉眼間三個星期的課程就這樣結束了。剛開始時,我是懷著對它的一種好奇去學習這門課的。可是不知道為什么剛開始學這門課時,特別是上理論課時還是覺得很枯燥無味,甚至還排斥它,覺得學與不學都沒什么區(qū)別,我們不是都會拍照片嗎?非要在這里浪費時間學這個,可是當我們去實踐的時候,我才發(fā)現(xiàn)一切并不是我想的那么簡單,當拿著相機卻不知道如何去更好的運用,更不知道各種組合去捕捉景物以達到自己想要的效果時,才體會到課堂理論的重要性,可是卻讓我給忽略了。在我們學校周圍有很多漂亮的風景,可是看著自己拍的照片一點也沒有當時的美感,因此對攝影我有了不一樣的感受。在學習過程中,才發(fā)現(xiàn)攝影并不是當初所想象中的那么簡單,攝影需要大腦和手指的協(xié)調,眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術,更是一門學問,與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯(lián)系.如同文學,歷史.地理.建筑,音樂等.所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手,就是要培養(yǎng)廣泛的興趣,愛好,培養(yǎng)一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力.就是要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術修養(yǎng),在眾多生活的興趣中尋找對攝影創(chuàng)作獨特視角.生活是一個五彩斑斕的客觀存在,生活中的人,尤其是一個攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。我學攝影之前只會按快門的話,那么經過了三個星期課的學習,也懂得了攝影不僅僅是留住人世間的美妙瞬間,更是一種藝術的體現(xiàn)。在攝影課上,我也看到了不少優(yōu)秀的作品:有美妙的自然風光;富有生命色彩的靜物;蘊含哲理的象征物……這些都能從攝影藝術中去發(fā)現(xiàn)。理論要與實踐相結合才能成功。在學習的過程中,讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力。

通過對攝影課的學習,還讓我對相機有了新的認識,我認為好的照片必須用好的相機才能拍出好的效果,同時,也讓我認識到了數(shù)碼相機與單反相機的本質區(qū)別。同時,也總結了一些小的拍照技巧:

1注意光圈值的調整;

2取景要好;

3要有個好的主題;

4要安排好照片的構圖;

5選材等。

轉眼間短短的攝影課就這樣結束了,我希望以后我再拍照的時候能把我在課堂上學習的東西運用到實際里面去,也希望以后能夠拍出很多很多好的照片,來豐富自己的生活。

最后,感謝我的老師對我們耐心的指導,一路走來,感謝有你的陪伴。

攝影的體會與收獲篇八

作為沛明實驗小學二年級的一個學生,我能有機會參加這次的全區(qū)小學生環(huán)保攝影比賽并獲獎,我很高興,也非常激動。

我參賽的'攝影作品題目叫《從我做起》,因為我很喜歡拍照片,常常會拿著家里的照相機東拍拍西拍拍。有一次我看見弟弟在小區(qū)的草地上玩,他背著環(huán)保袋,在認真地收集著地上的落葉,并放進身邊的垃圾箱里。我覺得弟弟的這個舉動很文明,很有環(huán)保意識,就悄悄地把鏡頭對準了他,就在他伸手扔垃圾的一剎那我按下了快門。我想,愛護環(huán)境,就應該從小做起,從我做起。

通過參加溢達少年環(huán)保萬里行的活動,我懂得了保護環(huán)境的重要性。老師也常常教育我們,要愛護我們美好的家園。如果每個人都能做到保護環(huán)境,從我做起,那我們共同的家園就會更加美好。同學們,讓我們一起努力爭做環(huán)保小使者,讓我們的天更藍,水更清,地更綠吧。

攝影的體會與收獲篇九

作為一名攝影愛好者,參加攝影比賽是不可避免的。前段時間我參加了一個以“自然風光”為主題的攝影比賽,通過準備和參賽的過程,讓我感受到了許多。以下是我的心得體會。

第一段:準備過程

在攝影比賽前,我經過了一段長時間的準備,并收集了許多有關攝影的書籍和資料。我研究了現(xiàn)代攝影的潮流,并在不同的場景下進行拍攝實驗,以提高我的技能和實踐經驗。我了解到比賽的評委通常更關注照片的原創(chuàng)性和技術性,因此在我的準備過程中,我盡可能地注重這些方面。

第二段:參賽心態(tài)

在比賽前,我知道自己還有很多需要改進的地方。然而,我也意識到,在攝影比賽中,每個參賽選手都有他的特點和長處,要盡情發(fā)揮自己的技能和創(chuàng)造力,而不是過分擔心羞辱或失敗。因此,在參賽之前,我不斷強調自己的優(yōu)點,并堅信自己的能力可以勝任這個挑戰(zhàn)。

第三段:比賽效果

在參加了比賽之后,我感到非常滿意。雖然我的成績并不是最好的,但我在比賽中合理運用了技巧和創(chuàng)造力,創(chuàng)造了一些成功的照片。在這個過程中,我也結識了一些志同道合的人,并通過對他們的觀點和意見加深了我的看法和思考。

第四段:總結經驗

通過參加這次攝影比賽,我明白了許多重要的事情。首先,成功參賽并不是只與技術和創(chuàng)造力的高低有關,更重要的是參賽的心態(tài)和信心。其次,通過不斷努力和嘗試,我們可以提高自己的技能和實踐經驗,達到更高的水平。最后,攝影是一門創(chuàng)意和個性的藝術,我會盡力繼續(xù)實踐和完善自己的攝影技能。

第五段:展望未來

最后,我想說我將繼續(xù)參加攝影比賽,以期望在未來的比賽中,獲得更好的成績。我會更加注重自己的攝影技能的提高和創(chuàng)造力的發(fā)展,以創(chuàng)造令人難忘的照片。在這個過程中,我也將繼續(xù)學習和分享經驗和想法,以進一步完善自己的技能和思考。

攝影的體會與收獲篇十

選課的時候本來不想選攝影技藝這門課程的,主要因為我沒有相機,連普通的數(shù)碼相機都沒有。但是由于我個人對攝影的喜愛與對拍出好照片的向往,最后我選擇了這門課。幸運的是,這門課不但教會我許多拍攝的技巧,更讓我知道不是只有高檔的相機才能拍出好照片。

攝影的技巧就像萬花筒里的星星,稍微調一下,意味無窮。上完這門課,我不敢妄談攝影技巧了,有些拍出來的照片我用ps都做不出那種感覺。但在技巧方面有幾個應該注意的小常識。如快門在不同天氣下的不同調節(jié),當出現(xiàn)快門不夠快的時候,就要看一下現(xiàn)在的光線是否強,如果不夠強請調下你的iso感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據(jù)你的需求來調節(jié),天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不過這樣的照片就要后期降噪處下(我個人不愿將單反拍出的照片做后期)。還有光圈方面,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據(jù)你想要的效果來調節(jié)。記得課上一個同學講他的照片,是關于蘆葦?shù)模{大光圈,虛化背景,拍出的蘆葦真的很漂亮,而且他的光線用的也非常到位,真想有機會和他pk一下(等我有單反再說吧),不過他的構思才是讓我最欽佩的地方,多種蘆葦姿態(tài),發(fā)人深思的解釋,一個字,“?!?。

攝影的體會與收獲篇十一

要想拍出一幅成功的人像攝影作品是很不容易的,其中包含了攝影者的智慧。技巧和辛勤的汗水。

一幅成功的人像攝影作品,至少必須滿足以下兩個條件:一是外形〝肖〞,二是內心〝真〞。攝影者通過化妝。造型。用光和配景等技術手段,讓被攝者的精神。氣質和性格特征得到瞬間的準確表現(xiàn),便可達到生動傳神的效果。怎樣才能拍出成功的人像攝影作品來呢?具體說應把握好以下三點:

拍攝前,攝影者應充分了解和研究被攝者的情況,找出其性格。氣質特征。拍攝時應采取最有效。最自然的'引導方法,讓被攝者進入到一種特定的理想心境,讓他自己將本人真正的性格。氣質和精神境界,自然地流露出來。這時,攝影者抓住瞬間按下快門,記錄下被攝者的神韻和風采,一張成功的人像攝影作品隨即問世。

比如,體型苗條的姑娘適宜拍全身像;背駝腿跛的老漢適宜拍正面端坐的半身像。至于拍攝胸像。頭像和臉部特寫,更是頗有門道。如闊臉型者拍頭像,不宜采用正面光和從正面角度去拍攝;長臉型者。

宜從略偏高或略偏低角度拍攝,主光位置要低,務必使被攝者的鼻下。眉骨下和額頭下不留下濃重陰影;臉部不對稱者,切忌正面拍攝,可將鏡頭對準其臉部較美的那一面,而將其不太理想的一面藏于陰影之中。這樣,方可〝丑者變美,美者更美〞。

比如,兒童宜采用平拍或仰拍,并用反差柔和的軟質光從正面或前側面進行照明,使其皮膚圓潤嬌嫩,更顯得天真可愛;成年男子適采用側光,取簡潔有力的姿勢拍攝,以展現(xiàn)其陽剛之美;中年女性采用柔光鏡拍攝,可消除其臉上皺紋。雀斑,并取穩(wěn)重端莊姿態(tài),以表現(xiàn)其含而不露的成熟美;對年輕姑娘拍攝則一般無限制,各種表現(xiàn)形式均可采用,關鍵是其姿勢要符合人物的個性特點;對羸弱瘦削的老人,宜采用平視角度,結合正面光為主的照明拍攝頭像,而對腰粗體胖的老人,用稍微仰一點的拍攝角度和對比強烈的側光照明方式拍攝全身像,均可獲得較為理想的人像攝影作品。

〝紙上得來終覺淺,絕知此事要躬行。〞相信通過認真學習理論,反復實踐和不斷總結,你一定會拍攝出許多成功的人像攝影佳作。

攝影的體會與收獲篇十二

1、拍攝的不是被攝體,而是落在被攝體上的光,而陽光又不易控制。

2、采用“相對補光”,進行光的轉變,來控制現(xiàn)場的自然光

解釋

1、拍攝的不是被攝體,而是落在被攝體上的光,而陽光又不易控制。

拍攝的是光感,光是攝影中最重要的,同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強,但是不好找、不好用、不好控,即使是好天好景,但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線,但每天不能都等到那拍攝的瞬間。

2、采用“相對補光”,進行光的轉變,來控制現(xiàn)場的自然光

即使在強烈的日光下,也可通過“相對補光”進行光的轉變,營造最好光線,控制現(xiàn)場的自然光,延長拍攝時間,而不必等一天中那段完美時刻。

攝影的體會與收獲篇十三

伴侶是個攝影發(fā)熱友,把我也拉進了這個圈。拍照圈里的冤家太都不以名利為念,他們或功成名就,以熏陶情操;或喜愛旅游,把它當生產;更多的人是熱愛糊口、酷愛天然,借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起,或討論器材,或講講創(chuàng),更多的時候是詩酒唱和,不著邊際的,是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人,即便在緊張的工中,也是做一做、停一停,東張西望,喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機,混在他們中間,沒有若干品交待,只能寫這篇文字搪塞。

糊口中風景從我們身邊掠,咱們震撼、沖動,用鏡頭把它記錄上去,凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說,相機是他的情人,對她訴說著人生路上的萬種風情。 攝影喜好是一群幻想主義,他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景,重復構圖,不竭調解曝光組合,以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們,提練出詩的意境。

天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣,工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山,只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山,在朝陽噴薄而出的瞬間,完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢,還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐,飯菜每每做得很簡樸,愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴,選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景,而不足的是發(fā)現(xiàn)。

攝影師們訓練有素的目光通構圖和光影的使用,把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂,付與它們思維。因,經常有人驚嘆:拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間,反復對照把玩,真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好,最好的時刻也好,對攝影師來說,都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人,時刻籌辦捕獲生存中的漂亮,從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空,從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片,我認為必要“四美具,兩難并”,一美是構圖造型美。

拍攝主體或大或小、或圓或偏,咱們通構圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映,這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美,光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差,只是把主體的影像留下來了,那是照像,而不是藝術照片。在光影的幻化中,主體才能顯露出質感、滄桑感和律動感。同一個場景,核心的不同,存眷的影像部位分歧;景深差別,清晰的局限分歧。

由于如許,平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等),都運動到了最佳地位,把這奇麗的剎時定格下來,這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字,取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù),先有主題再拍攝,或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制,調解亮度對比度、色階、白平衡,乃至進行一些修補。

而真正的藝術照片,還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥,只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景,操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制,更是如。這是一個光和影的魔幻天下,很多攝影師沉溺。有人認為,ps和避孕術一樣,是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為,ps既是攝影的高層次,是對拍照這個“遺憾的藝術”的須要彌補,也是攝影的誤區(qū),度的制使照片失真,失去了拍照藝術的根本。

人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小,不再學習了,他就進入了老年;不再創(chuàng)造了,對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學和攝影的殿堂,為我們的生活增添更多的美。

攝影的體會與收獲篇十四

今天淅瀝瀝的雨水總算給炎熱的山城帶來了些許涼意,但任雨落再大也澆熄不了我對于這次帶薪實習的熱情。同時作為是我這20年來的第一次打工,心里對于工作的崗位,自己工作時的情形充滿了無限的遐想。在去上班的路上,我就對自己的工作做了最好和最不濟的打算,猜測自己可能在辦公室?guī)徒浝碚碛唵位蛘邥粫且惶於几鴶z影師后面轉悠幫忙拿東西出外景,或者在步行街發(fā)傳單這些的,可能在外奔波與太陽天天親密接觸。讓自己有了接受任何崗位的心理準備,不至于真的分到這種工作有心里落差。

到了麗質龍攝影,最開始做了一分鐘的前臺,便被叫去幫弄服裝的羅姐,就從此開始了我在客服部弄服裝的生涯。

先來說說我的工作流程。我在其他影樓也見過弄服裝的工作,只有一個人在一大堆衣服里幫客人找衣服,穿衣服,然后掛好。當然這個影樓沒有龍攝影運營得好,我也從弄服裝這里看出了它為什么沒有龍攝影得好的原因,就是我原以為很簡單的收裝服裝,在這里有著一套嚴密謹慎的流程。首先,每天都需要把女客穿完的禮服登記好編碼裝箱再運去解放碑,編碼一式兩份,一份用在我們自己的登記表上,一份用在裝衣服的箱子表面方便別人查收,收箱的時候還要注意吧明天會用到的衣服留下免得又運來。然后每天早上把前一天換下的所有男裝拿到倉庫去整理掛好,每天各種型號的男裝只少都有幾十套。然后每天的早上10點過,下午3點過會有第二天或第三天要用的衣服運來,我們需要的就是把十幾箱衣服按照衣箱外的編碼核對,再把每個人的放入不同的衣袋中掛好,客人來的時候他們所有的衣服就在一起的方便拿取??此坪唵蔚陌岩路帐昂谜郫B裝箱,其實很考驗一個人的耐心和細心。如果把衣服放錯地方,寫錯編碼會造成很大的麻煩。我今天一天的工作就是把自己淹沒在了衣海里,今天因為下雨的緣故其實客人還不是很多,我覺得我都至少整理了上百件衣服了。

再來談談我對這個工作的體會。第一天下來一個字累!不停地收折衣服,藝術照的衣服大多都是禮服,一快大型布料外面還裹著半斤紗,很多禮服攤開來都有五六平方米了,一天下來我的手臂酸疼得很。但是每次看到影樓里跑上跑下每天忙個不停的那些小妹妹的身影,我才覺得相對于她們打工的艱辛,這些勞累簡直小巫見大巫,而我們這群平時的生活在幸福的象牙塔里學生也說時候鍛煉下自己吃苦耐勞的精神了,我一定要讓自己好好干下去,收獲的肯定不止折收衣服那么多。

最后是大家對我工作的認同。今天我在沒收拾衣服的時候去整理那十幾個裝披肩腰帶的抽屜把它們弄得井井有條,羅姐直夸現(xiàn)大學生就是不一樣知道自己找事情做有素質。那些小妹妹也說收拾得這么整齊她們以后都不好意思再亂放了。后來看到掛古裝的衣櫥里古裝散落一地,我趕緊把它們整理好,后來為了美觀還按衣服長短排好,看見自己的勞動成果甚是滿意啊!叫楊歡的同事還在對著羅姐驚嘆說她什么時候把古裝整理得這么好,羅姐每次都很高興的說是人家新來的小妹妹弄的,還老說大學生就是乖,說得我心里都美滋滋的。

雖然很累,但是收獲得遠比付出的多,我相信我會堅持認真負責的做到最后一天的!

攝影的體會與收獲篇十五

春之嬌嬈,人們都喜歡到大自然中沐浴陽光,此時正是我們攝迷們大顯身手的機會為家人、朋友、還有你身邊的mm。我們要努力創(chuàng)造更好的效果來顯示我們玩兒的是攝影,不是日常生活照,所以就要掌握更多的方法進行戶外人像攝影。戶外自然光下人像攝影有別于影棚,光線不能隨意控制,但仍有方法解決。今天我就整理一下學習筆記,供大家參考。以下內容整理自,在用光上頗有建樹的攝影大師托尼科貝爾談用光之道的譯文,為了讓大家更易理解掌握,我又將譯文加工整理翻譯成白話文,編個順口溜。雖然話有點俗,但如果俗話更易記憶,我認為也是不錯的選擇。

一、基本控制

1、拍攝的不是被攝體,而是落在被攝體上的光,而陽光又不易控制。

2、采用“相對補光”,進行光的轉變,來控制現(xiàn)場的自然光

解釋

1、拍攝的不是被攝體,而是落在被攝體上的光,而陽光又不易控制。

拍攝的是光感,光是攝影中最重要的,同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強,但是不好找、不好用、不好控,即使是好天好景,但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線,但每天不能都等到那拍攝的瞬間。

2、采用“相對補光”,進行光的轉變,來控制現(xiàn)場的自然光

即使在強烈的日光下,也可通過“相對補光”進行光的轉變,營造最好光線,控制現(xiàn)場的自然光,延長拍攝時間,而不必等一天中那段完美時刻。

1、背景亮,閃光燈

2、主體明,擋板用

3、反光板,位置清

4、光束少,塑料頂

解釋

1、背景亮,閃光燈

加:背景過于明亮而主體過暗時,使用閃光作補償,閃光燈照亮主體,就要相應地提高快門速度,而在閃光燈照明范圍以外的所有區(qū)域就自然而言被壓暗??扉T速度越高,背景中能被相機感應器感應的光越少,因此背景就有效地壓暗,從而產生一幅整體曝光平衡的作品。

重點:為有效加光,一是不要讓襯托人物的景物看起來太亮,二是要使用正確的曝光參數(shù)。

2、主體明,擋板用

減:背景較暗,主體日光直照較亮,你就可讓別人用黑板或不透明的傘什么的在主體頭上擋光,提亮背景。但有人說那不是在陰影中嗎?只要調整光圈和速度就會得到來自被壓暗的主體更多的光,同時就自然而然地提亮背景,如果身邊沒有工具,可以讓主體站到門廊下,樹下或能遮擋直射光的物體下方。

重點:這一技術是用來提亮主體和背景在內的整個場景,簡單調整曝光量,就能使畫面明亮。

3、反光板,位置清

乘:如果你希望通過反光板把自然光反射到構圖中較暗的區(qū)域,反光板的位置是離主體不遠的地面陰影處,在這里補主體背光,光的方向最合適。如果給臉部補光。要使用白色的織物,白色的t恤衫也是很好的選擇;而給頭發(fā)或胳膊邊緣補光用銀色金屬類。

重點:不想用閃光燈時,掌握利用反光采光的方向和材料

4、光束少,塑料頂

除:通過半透明的材料過濾照在主體上的陽光,改變光的質量(強度和色彩)。如你拍攝的畫面很完美就有一束光躲不過去,你就可用半透明的擋光板或傘甚至塑料布改變光束強度。

重點:如果你用長焦拍肖像,用這個方法在一天中不用愁了。

二、具體控制

1、數(shù)碼相機拍攝時,讓畫面光比小些,反差不要太強。

2、不要認為沒有好景遺憾,不要讓背景束縛,背景不能喧賓奪主。

解釋

1、數(shù)碼相機拍攝時,讓畫面光比小些,反差不要太強。

如果曝光過度,相機傳感器會認為畫面很多區(qū)域沒有圖像信息,這樣用ps也p不回來,爭取得到畫面光照范圍均勻的照片。

2、不要花大把時間去尋找完美的拍攝點,不要讓背景束縛,背景不能喧賓奪主。

通過使用長焦稍微改變手段,你家房后可能就是絕妙的地點,只要把它虛化掉,處處都是形形色色不可言的背景。在某些場景拍攝時不要不舍得扔掉一些背景,應清楚拍攝的主體是什么。

1、光照臉,再選景

2、交界光,見佳境

3、反射區(qū),影鮮明

4、曝光準,光干凈

5、尋機會,穩(wěn)操控

6、光線佳,轉選景

7、輪廓清,方向正

解釋

1、光照臉,再選景

2、交界光,見佳境

學會使用陽光和陰影之間的“邊界光”能拍出精彩的照片。原因一是雖然在純陰影中拍攝不會遇到頂著光的問題,但陰影中的光陰冷平淡,沒有方向感,不能照亮人物的眼睛而無法表現(xiàn)個性。二是在陽光陰影交界出容易得到照亮人物的頭發(fā)和輪廓光,有景深加大的感覺,使人物更有立體感,更有活力。

3、反射區(qū),影鮮明

戶外人像攝影時,尋找有反光的區(qū)域如墻壁反射的陽光作主光源,能給被攝者提供漂亮的光。獲得反射光的方法:一是白天到被照射的建筑物周圍去找,那里是巨大的柔光箱,反射光有鮮明的屬性:非常飽滿、醇厚。二是一條真理,所有物體都反光,就看自己能否發(fā)揮創(chuàng)意。

4、曝光準,光干凈

要嚴謹用光,雜亂光線不可用,確保臉部用光的干凈,正確曝光,控制臉部的同一色溫

5、尋機會,穩(wěn)操控

不是僅僅尋找用光地點,更重要的是尋找用光機會。不反對到窗戶邊、樹枝下、屋檐下,或一天中自然光線最可人的時段,我們也要到更多的地方用光機會去拍攝。這些不同的地點將會擴展你戶外攝影的范圍。如停車場地面反光可照到臉上你就在那拍,馬路對面的大樓能反射很棒的光,你就可以立即創(chuàng)作。

6、光線佳,轉選景

如果你正處在一天最好的光線中時,原地旋轉360度,尋找周圍最合適的拍人像的位置,然后再下手。這樣拍出來的人像才能多種多樣。

7、輪廓清,方向正

尋找拍攝地點時,除了有光能照到人物的臉部之外,最好能有光照到人物的頭發(fā)、背景和畫面的邊緣,不要只滿足人物臉部的不錯的光感。要找到一個能為你被攝主體提供優(yōu)美的輪廓光、背光的地方,讓這道光為你的pp漂亮的繪上一筆。

如果此翻譯真的對你有所裨益,不用言謝,因整理胡編的過程也是我加深學習的過程。

好啦,哥們姐們,在這春風蕩漾的季節(jié),你就往草地、花叢、樹蔭、房前、屋后沖啊……

越俗越好記。再整幾句,喜歡哪個看哪個。

基本控制:

1、加:背景明亮主體暗,使用閃光作補償

2、減:主體明亮背景暗,找個東西擋住光

3、乘:反光板要巧使用,擺放位置要妥當

4、除:光束單一照臉上,塑料口袋派用場

具體控制:

1、先尋光照后選景,臉部美化最為重

2、陽光陰影交匯處,邊界光中見佳境

3、反射區(qū)域要常用,光感漂亮影鮮明

4、光照不能只顧臉,頭發(fā)背景輪廓清

5、雜亂光線不可用,臉部光照要干凈

6、采光地點雖重要,用光機會需掌控

7、所處最佳光線中,原地轉圈選美景

8、錯誤出現(xiàn)你未覺,光線方向沒選正

攝影心得體會篇5

攝影的體會與收獲篇十六

我現(xiàn)在的攝影設備不能算好,技術也不能算很精良,但我終于明白了一個道理:攝影其實很簡單,按一下快門就是了。按快門的確很簡單,但知道何時和在什么地方按快門,按快門之前如何設定好各種參數(shù),并不簡單。之所以告訴自己這個,是要告訴自己,不要太癡迷于技術,技術是有限度的,攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應,感覺更重要,快樂也重要。攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞,‘常記一二,忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事,忘記生活中最痛苦的八九件事。這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度,而這種生活態(tài)度,會讓你勇敢的生活下去,也會讓你的生命更加的堅強和快樂。

攝影的快樂有時也是一種體驗,攝影不需要太多的藝術天分,很容易上手,但要精通卻很難,它需要不斷的思索和實踐,然后慢慢地尋找那種感覺,那種“就在那里”的感覺。

攝影確實很簡單,按一下快門就是了,普通人都會。但好的攝影師和普通人都在按快門,出來的照片感覺卻大不一樣,原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。攝影師再按快門之前,已經知道自己想要什么照片,以及那是一張什么樣的照片了。

對于攝影師而言,技術已經不再是問題了,問題在于,你在按快門的那一刻,你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說,一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn),同樣的風景,在不同的人的眼中是不一樣的,可以說:照片是一個人思想的聚結。好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人?!拔恼卤咎斐?,妙手偶得之。”攝影更是如此,攝影沒有創(chuàng)造出什么,只是記錄了些什么,至于記錄的是什么,就看你的眼光和思想了。真正好的照片,是有思想和情感在里面的照片,技術好當然是錦上添花,但技術背后的觀察和思考,才是攝影真正的樂趣所在。

徘徊在攝影的樂趣的感覺里,常常有一種快樂的健康的心態(tài),因為快樂,所以簡單,因為簡單,所以平凡,因為平凡,所以有愛,因為有愛,所以幸福。

攝影的快樂是一種態(tài)度,它沒有一定的方向,也沒有不變的格言,它在自己的感覺里,它在自己的意念中,它在每一個人的心里。如果你感覺生活是美好的'——那你就是幸福的,如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福,健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤,而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。選擇什么樣的理想,就會選擇什么樣的一種生活方式,選擇什么樣攝影的感覺,就會有什么樣的人生理念。

攝影的感覺是給人想象的,愉悅的。印象的也好,現(xiàn)代的也好,朦朧的也好。只是大家對畫面的理解。

夢里尋它千百度,驀然回首,快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。

攝影的體會與收獲篇十七

喜歡攝影,很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間,能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相,攝影是傾注你的情感于照片上,每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片,它的意義,如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現(xiàn)的東西。我佩服一名攝影師會有洞察事物實質的觀察能力,純屬的技巧與不斷累積的經驗等。所以我想向這個一位攝影師的能力靠近,上完這個攝影基礎選修的時候,學到的并只是快門、光圈、感光度等名稱及意義,學到不只是操作相機的技巧、經典構圖方法,而是學習培養(yǎng)一顆習慣觀察的心,把自己比作一部相機,用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗,宏觀、微觀。

從選修課中了解到相機的發(fā)展歷史,過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起,只有貴族或者富豪才能探索它的魅力,初期攝影更多的只是擔當紀實的功能,器材的笨重,甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術功能得以削弱。再后來光學膠卷相機便攜性大大增強,光學相機攝影要用膠卷,當場沒法知道拍得滿意不滿意,要洗出來才知道。

必然要浪費大量膠卷,成本高,所以光學攝影往往是惜“鏡”如金,輕易不按一下快門的,乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張,回去沖洗后才能知道結果,如果不夠滿意那就難了,時過境遷想補救已來不及了,所以老攝影家常常感嘆光學攝影是充滿遺憾的藝術。到現(xiàn)在數(shù)碼相機時代,技術發(fā)展,相機越做越小,相機隨處都是,如果手機都屬于相機的話,那么基本每人都會有一部,每個人都有記錄有趣事物的能力,單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光、人像都攝進儲存卡內,一切都變得簡單而方便??萍家匀藶楸?,技術使我們按下快門的成本下降,其實我們拿起手中設備的時候更應該把握攝影的本質,用更精良的設備去捕捉感動人、美麗的瞬間,而不只是照相。

我們有了更多練習的機會,照下可以馬上回放觀察,不滿意消去重來,可以圍繞想拍的東西選定若干個場景,每個場景先圍著它轉幾圈,擬出不同角度、不同光線條件例如:逆光、順光、測光等下的拍攝方案,記錄各組曝光組合數(shù)據(jù),積累經驗,使以后更得心應手。

在課上欣賞各大師的作品,一邊了解作品里的精妙之處,一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題后,這個時候,構思更多的不僅僅限于技術層面,更多的是意境的表達。攝影構思分為三個階段:前期構思、即時構思和后期構思。前期構思是在拍攝攝影作品前,構思觀察,思考如何運用攝影語言及其表現(xiàn)手段來表現(xiàn)作品的意境,如使用什么光線、什么色彩,如何定標題、如何構圖等;即時構思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現(xiàn)手法來表現(xiàn)攝影作品意境的整個思維過程。

攝影藝術的瞬間性決定了即時構思成為攝影構思中的一個極其重要環(huán)節(jié);而后期構思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成,并通過電腦進行修復,也是攝影構思的最后環(huán)節(jié)。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事,其背后需要很長準備時間,有時等待一個場景,一個機會,少不了耐心的等候,孤獨的堅持與不斷的自我交流。

做好任何一件事情的前提是執(zhí)著,攝影也是。一份執(zhí)著的熱情,不斷觀察練習積累,我在這條路上收獲喜悅,付出更多精神。

攝影的體會與收獲篇十八

攝影是一種藝術,它能夠捕捉到那一剎那的美麗,那一份情感,以及我們生活中的點點滴滴。自從我開始攝影的旅程以來,我不斷地嘗試著用鏡頭去表達我的內心世界,去探索這個美麗的世界。

我開始攝影的初衷,是因為我對美的追求。我渴望能夠通過鏡頭,將那些平凡而又特別的一剎那,轉化為永恒的美麗。我開始學習攝影,從基礎的曝光、光圈、快門等知識開始,逐漸了解到如何構圖、如何選擇光線等等高級技巧。

在攝影的過程中,我發(fā)現(xiàn)拍攝同一場景的不同角度可以帶來完全不同的效果。比如說,調整一下拍攝角度,就能把一個普通的景象轉化為一幅優(yōu)美的畫卷。此外,選擇不同的光線和顏色,也可以讓照片產生截然不同的氛圍。

在我不斷的嘗試和探索中,我拍攝了許多令我滿意的照片。我感到最滿意的一張照片,是我在黃昏時分拍攝的,那時夕陽正好,光線灑在湖面上,形成了一幅美麗的'畫卷。拍攝完成后,我看著照片中的美景,心中充滿了滿足和愉悅。

通過攝影,我學會了耐心和觀察。我學會了在日常生活中尋找美麗,尋找那些能夠打動人心的瞬間。同時,攝影也讓我更加熱愛生活,更加珍惜每一刻的美麗。

回顧我的攝影之路,我深感攝影不僅僅是一門技術,更是一種情感的表達。每一次按下快門,都是對生活的熱愛和對美的追求。我希望在未來的日子里,我能夠繼續(xù)用鏡頭去記錄生活,去表達我的內心世界。

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