每一個階段的總結(jié)都是我們成長的重要記錄。總結(jié)時可以采用多種方式,如書面總結(jié)、口頭總結(jié)、圖表總結(jié)等,根據(jù)實際情況選擇適合的方式。如果你正在為寫總結(jié)而犯愁,那么不妨看看以下這些總結(jié)范文,或許能給你一些靈感。
紅色繪畫心得篇一
從小,我就很喜歡涂涂畫畫。但是卻沒有耐心將畫畫完。上學(xué)后,我有幸進入學(xué)校的美術(shù)小組。畫畫的時候,老師經(jīng)常教導(dǎo)我:“畫畫要細心,要細致觀察和準確描繪周圍的事物,這樣才能成功?!甭犃死蠋煹慕虒?dǎo),我細心觀察生活中的事物。就這樣,我的畫畫水平逐漸提高,還在畫畫比賽中取得優(yōu)異的成績。畫畫和學(xué)習(xí)有密切的`關(guān)系。畫畫要細心細致才能把畫好。
開始的時候,我并未未能領(lǐng)悟這個道理,后來在一次語文測驗里,我終于領(lǐng)悟了。那一次測驗寫作文,我一看題目馬上下筆,作文很快就寫完了??墒窃嚲戆l(fā)下來的時候,卻呆了,因為我的作文竟然扣了二十分,這是有史以來唯一一次離題的作文。這是由于我的粗心做成的。
從此以后,我無論在畫畫還是在學(xué)習(xí)中細心了很多。畫畫可以使人進入另一種境界,在畫畫中會使我學(xué)會寬容,學(xué)會體諒別人的難處。在人與人相處中難免有磨擦,同學(xué)間更加有小磨擦。就象有一次,一個同學(xué)不小心把我的鉛筆盒碰到地上,如果在以前,我一定會不分青紅皂白劈頭就和同學(xué)爭吵起來。畫畫后,我心平氣和地跟他說沒關(guān)系,還叫他別放在心上。
畫畫真的讓人改變!通過畫畫,使我明白了一個道理:無論是學(xué)美術(shù),還是在學(xué)習(xí)方面上,我們都要細致觀察。這樣才能把畫和學(xué)習(xí)都做好!
紅色繪畫心得篇二
繪畫是一門藝術(shù),通過繪畫可以表達出一個人對世界和生活的感悟。我從小就對繪畫非常感興趣,通過不斷的學(xué)習(xí)和實踐,我深刻體會到繪畫給我?guī)淼脑S多益處。在繪畫的過程中,我能夠獲得很多的心得體會,下面我將用五段式的結(jié)構(gòu)來分享我的心得體會的繪畫。
首先,繪畫是一種沉浸式的體驗。當(dāng)我拿起畫筆,坐在畫桌前,開始繪制一幅畫作的時候,我就會完全沉浸其中,忘記了周圍的一切。這種沉浸式的體驗讓我忘記了自己的煩惱和困擾,進入到一個完全專注的狀態(tài)中。只有當(dāng)我在繪畫的時候,我才能真正放下自己的思緒,全神貫注地投入到創(chuàng)作中去。這種沉浸式的體驗不僅讓我感到放松和充實,更重要的是,它讓我能夠從中獲得心靈的撫慰和平靜。
其次,繪畫是一種自我表達的方式。每個人的內(nèi)心世界都是獨一無二的,而繪畫正是我將自己的內(nèi)心世界展現(xiàn)給他人的一種方式。通過繪畫,我可以借助畫筆和色彩的語言,表達我對世界的感受和思考。每一幅作品都是我內(nèi)心深處的一種情感和意境的抒發(fā)。無論是喜悅還是憂愁,都可以在畫作中找到一種表達的方式。繪畫是我的一種獨特的聲音,它讓我能夠抓住那些無法言說的感受,讓他人能夠感同身受地理解我。
第三,繪畫是一種創(chuàng)造的過程。每一次的創(chuàng)作都是對現(xiàn)實世界的重新構(gòu)建和詮釋。當(dāng)我站在畫布前,我可以根據(jù)自己的意愿創(chuàng)造一個全新的世界。在這個世界里,可以沒有規(guī)則和束縛,我可以任意地組合和運用各種元素。創(chuàng)作的過程是充滿創(chuàng)造力和想象力的,我可以將自己的靈感和想法轉(zhuǎn)化為視覺的形式。通過不斷嘗試和探索,我能夠發(fā)現(xiàn)新的技巧和方法,不斷完善自己的繪畫技藝。
第四,繪畫是一種觀察和思考的能力。在繪畫中,我需要觀察和理解事物的本質(zhì)和特點,捕捉到它們的形態(tài)和變化。我需要仔細觀察色彩的變化和光影的變化,用畫筆將它們準確地表達出來。這種觀察和思考的能力讓我更加注重細節(jié)和細致,同時也增強了我的觀察力和思考力。通過不斷地觀察和思考,我能夠提高自己對事物的敏感度和洞察力,使作品更加生動和真實。
最后,繪畫是一種宣泄和調(diào)節(jié)情緒的方式。在生活中,每個人都會遇到各種各樣的挫折和困難,而繪畫正是我排解情緒的一種途徑。當(dāng)我感到壓抑和煩悶時,我可以通過繪畫來釋放自己的情緒,將它們轉(zhuǎn)化為畫作中的表達。繪畫讓我能夠?qū)⒇撁媲榫w轉(zhuǎn)化為創(chuàng)造力和能量,從而讓我感到更加平靜和愉悅。繪畫不僅是我的精神寄托,也是我情緒調(diào)節(jié)的出口。
繪畫給我?guī)砹撕芏嗟男牡皿w會,讓我從中獲得了很多的樂趣和收獲。它讓我體驗到沉浸式的快感,讓我用自己獨特的方式表達自己,讓我感受到創(chuàng)造的樂趣,讓我提高了觀察和思考能力,讓我宣泄和調(diào)節(jié)了情緒。通過繪畫,我不僅發(fā)展了藝術(shù)才華,更重要的是,它讓我成為了一個更加獨立自信和有創(chuàng)造力的人。
紅色繪畫心得篇三
一直以來,兒童畫都以一種特殊的魅力吸引著我的目光,讓我流連、關(guān)注、投入。雖然這種興趣的起源已無從追溯,但它確實強烈的存在。因為關(guān)注,一直期待了解兒童的繪畫世界,經(jīng)常努力去解讀他們的作品。
美國心理學(xué)家cathy的著作《兒童繪畫與心理治療——解讀兒童畫》,讓我第一次了解到如何剖析兒童繪畫的諸多特征,從心理學(xué)的角度出發(fā)來解讀兒童畫。其中讓我印象深刻的是關(guān)于“美術(shù)發(fā)展黃金時期”的介紹。
在學(xué)校的時候就曾接觸過兒童繪畫發(fā)展水平的理論,也曾經(jīng)在課題研究的過程中運用過這一理論。在這本書中,作者將兒童繪畫的發(fā)展階段與皮亞杰的認知發(fā)展理論中的相應(yīng)階段聯(lián)系起來,更加清晰的論述了不同時期兒童繪畫的發(fā)展特征。指出對兒童美術(shù)發(fā)展進行過詳細研究的研究者認為:處于6-9歲左右的兒童,他們在這一階段的作品非常具有創(chuàng)造性,不受約束,代表了兒童“美術(shù)發(fā)展黃金時期”。這個時期之后的階段,則更趨于寫實,反而缺少了那種迷人的創(chuàng)造性。對比我所接觸的孩子,他們很多就處于這樣一個美術(shù)發(fā)展的黃金時期,這應(yīng)該就是兒童畫長久以來吸引我的最直接原因吧。也解釋了為什么有時候,我們會覺得幼兒園孩子的繪畫,反而比小學(xué)生的繪畫更加生動、富有感染力的原因。一直讓我印象深刻的藝術(shù)大師畢加索所說的“學(xué)會像一個六歲的孩子一樣作畫,用了我一生的時間?!?,所指代的也應(yīng)該就是這樣一種象孩子一樣,無拘無束、真實、自然的`藝術(shù)追求。
以往對兒童畫的解讀,雖然是建立在對孩子的了解基礎(chǔ)之上的,但往往是憑借著個人的直覺去解釋兒童畫。很多時候成人對兒童畫的點評,也只是源于這種直覺的感知。這本書讓我學(xué)習(xí)從心理學(xué)的角度出發(fā)來解讀兒童畫,更科學(xué)的去解釋、了解了兒童繪畫中的很多現(xiàn)象。正如蒙臺梭利對兒童發(fā)展九大“敏感期”的提出一樣,兒童繪畫的發(fā)展也有著不同的階段特征。而且這種發(fā)展具有不可逆性的,了解這些,讓我能夠更清晰地來理解兒童畫,也為我開展兒童美術(shù)教學(xué)提供了指導(dǎo)與幫助。
英國藝術(shù)家瑞利曾說:藝術(shù)是個人經(jīng)驗和自我外化的一種形式,是可視的思想和情感的投射。兒童畫所包含的因素也是及其豐富的,畫面只是外化的一種形式,解讀兒童畫永遠是一個值得研究的課題。正如安東尼在《小王子》一書中的描述一樣,成人看不到大蟒吞食大象,因為我們很容易就對兒童畫作出一個簡單的判斷。所以我們所要做的就是少一些判斷,用開放的眼光去理解兒童畫中的多種可能性。
紅色繪畫心得篇四
繪畫是一種富有創(chuàng)造力和表達力的藝術(shù)形式,通過畫筆和顏料的運用,藝術(shù)家能夠創(chuàng)造出美輪美奐的藝術(shù)作品。在繪畫的過程中,我不僅僅是在畫紙上表達自己的想法和感受,更是在思考和探索藝術(shù)的內(nèi)涵和技巧。通過繪畫,我逐漸體會到了對生活的獨特感悟和對藝術(shù)的深刻理解。
首先,繪畫讓我更加敏銳地觀察世界。在平凡的日常生活中,我可能會忽略一些平凡的細節(jié),但是通過繪畫,我會對周圍的一切重新產(chǎn)生興趣。我開始關(guān)注光影的變化、物體的形狀和色彩的變化等等。這些細枝末節(jié)又千差萬別的元素讓我更加仔細并且全面地觀察世界,從而更好地表達我的思想和情感。
其次,繪畫讓我學(xué)會了耐心和堅持。繪畫并不是一朝一夕就可以完成的事情,它需要藝術(shù)家的毅力和耐心。我意識到,只有持之以恒地堅持下去,不斷地嘗試和實踐,才能繪出令人滿意的作品。而這種耐心和堅持不僅僅適用于繪畫,更是適用于生活中的各個方面。當(dāng)我面對困難和挑戰(zhàn)時,我會堅守初心不改變,堅持不懈地努力。
另外,繪畫也是一種良好的情緒釋放方式。在生活中,我們常常會感受到各種各樣的情緒,有喜悅、悲傷、憤怒等等。這些情緒如果不能得到良好的宣泄和釋放的話,就會給我們的心理健康帶來負面影響。而通過繪畫,我可以將自己的情緒轉(zhuǎn)化為繪畫中的線條和色彩,將內(nèi)心的痛苦和快樂都表達出來。這種情緒的宣泄不僅讓我感到輕松和舒適,也讓我更好地認識和了解自己。
最后,繪畫幫助我培養(yǎng)了創(chuàng)造力和想象力。在繪畫的過程中,我不僅僅是按照一成不變的模式去表達自己的思想,更是要運用自己的創(chuàng)造力和想象力去創(chuàng)作獨一無二的作品。我會從生活中汲取靈感,并運用自己的判斷力和藝術(shù)感覺來構(gòu)思畫面的內(nèi)容、構(gòu)圖、色彩搭配等等。通過不斷地創(chuàng)作,我的創(chuàng)造力和想象力也在不斷地得到提升和發(fā)展。
總之,繪畫不僅僅是一種藝術(shù)形式,更是一種心靈和情感的表達方式。通過繪畫,我不僅可以更加敏銳地觀察世界,更可以培養(yǎng)耐心和堅持、釋放情緒、發(fā)展創(chuàng)造力和想象力等等。繪畫是一種精神的享受,也是我人生中最重要的一部分。我相信,繪畫將一直陪伴著我,給予我無限的創(chuàng)作和思考的樂趣。
紅色繪畫心得篇五
今天又是一次繪畫課,有點感觸,來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候,第一句話就說:“看看你畫的?沒老師畫的好看啊~”
實際上,我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判,俗話說:“照貓畫貓,照虎畫虎”,其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認知、思維的局限,在觀察事物時不可能很全面,也許只抓住自己看到的某個特征,這時大人們就會覺得不象,但是在孩子看來,她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征,那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的,對于他們而言,并不計較畫得象不象,而是他們在畫、在涂,他們沉浸在這個過程中,在這個過程中思維,在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候,就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中,有時候孩子畫錯了怎么辦?通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯,鼓勵孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當(dāng)看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時,或看到畫面上互不相干的事物時,我們不必驚訝,因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。
你可以請孩子解釋一下,或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富,孩子的思維原來這樣有趣,你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中,大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程,這將促進他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課,我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了,她低著頭小聲說:“上次畫的畫,媽媽說我畫得亂七八糟,一點也不象。”這位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子,尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認識自己的,如果他得到的總是否定的信息,漸漸地,他對自己也會持同樣的否定態(tài)度,而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當(dāng)孩子向你展示他地作品時,認真地看待他地工作成果,鼓勵他,講出自己地真實感受,與他討論。孩子在成人認真聆聽和注視下也感受到一種成就感,受到重視的成就感。
每個孩子都有她的優(yōu)點和不足,不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較,那樣只會傷害孩子,多給孩子重視,興趣是可以慢慢培養(yǎng)的,在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通,只要我們一起想辦法,問題會解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課,我上課的時候也成為了一種享受,感覺就想是你找到了懂你的知音,你說什么,孩子們能立馬給你回應(yīng),真的很欣慰,現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后,家長們來接,都會有這么一句話:“這是你畫的?。坷蠋煕]幫忙???真不錯,有進步”
孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福,開心的事,您說,我說的對嗎?
紅色繪畫心得篇六
第一段:引言(大約200字)
近年來,紅色主題的油畫逐漸成為藝術(shù)家們追逐的焦點。紅色作為一種強烈的顏色,充滿了無盡的能量和激情。我對紅色主題繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣,并進行了一段時間的實踐。通過這個過程,我對紅色主題繪畫有了更深入的理解和體會,下面將分享我的心得體會。
第二段:表達激情(大約200字)
紅色代表著熱情和活力,在紅色主題繪畫中,我盡情地表達了自己內(nèi)心的激情。我選擇了明亮而濃烈的紅色作為主要的調(diào)色板,用粗獷的筆觸表現(xiàn)出燃燒的能量。在這個過程中,我感受到了無盡的力量,仿佛整個世界都因我的筆觸而煥發(fā)出勃勃生機。
第三段:傳遞溫暖(大約200字)
紅色也是溫暖的象征,在紅色主題繪畫中,我致力于傳遞溫暖和愛。我在畫面中添加了一些溫暖的元素,比如代表愛的花朵,象征家庭的火爐等。這些元素在紅色背景的襯托下,讓整幅畫面散發(fā)出寧靜和溫馨的氣息。觀看我的作品的人也會感受到一股暖流涌入心間。
第四段:表現(xiàn)沖突(大約200字)
紅色主題繪畫不僅僅是激情和溫暖的表達,它也可以傳遞人性內(nèi)心的沖突和矛盾。我在一幅紅色主題的畫作中嘗試表現(xiàn)了一個人內(nèi)心的斗爭。我運用混合媒介的手法,將紅色與其他顏色相融合,創(chuàng)造出一種獨特的藝術(shù)效果。這種沖突的表現(xiàn)讓人對畫面產(chǎn)生強烈的共鳴和思考。
第五段:展望未來(大約200字)
通過一段時間的實踐和體驗,我對紅色主題繪畫有了更多的理解和體會。紅色不僅僅是一種顏色,更是一種情感和力量的表達。它能激發(fā)人們內(nèi)心的熱情和溫暖,同時也能表現(xiàn)出人性的沖突和矛盾。在未來的創(chuàng)作中,我將繼續(xù)深入探索紅色主題,不斷挖掘其中的藝術(shù)潛力,并將自己的情感與觀眾分享。
總結(jié):
通過對紅色主題繪畫的實踐和體會,我增強了對紅色的理解和把握。紅色不僅可以表達激情和活力,還能傳遞溫暖和愛,展現(xiàn)內(nèi)心的沖突和矛盾。在未來的創(chuàng)作中,我將繼續(xù)追求紅色主題藝術(shù)創(chuàng)作的完美表達,以此展示對生活、對藝術(shù)的熱愛和追求。
紅色繪畫心得篇七
紅色作為一種鮮艷的顏色,常常給人帶來熱烈、富有活力的感受,也因此在藝術(shù)創(chuàng)作中被廣泛運用。紅色主題繪畫是一種表現(xiàn)力極強的藝術(shù)形式,通過運用紅色進行表達,可以激發(fā)人們內(nèi)心深處的激情和情感。在繪畫的過程中,我深深感受到了紅色主題繪畫的魅力和價值,并從中獲得了很多的啟發(fā)和體會。
首先,紅色主題繪畫能夠給人帶來強烈的視覺沖擊力。紅色是一個非常顯眼的顏色,能夠在瞬間吸引人們的注意力。在我的繪畫中,我通過大面積地運用紅色,使得作品充滿活力和力量感。尤其是在繪制紅色的光影和細節(jié)時,我發(fā)現(xiàn)紅色可以產(chǎn)生強烈的層次感和質(zhì)感,使得作品更加豐富和生動。這種視覺上的沖擊力能夠引起觀眾的共鳴和情感上的共鳴,使得他們更加容易被作品所打動。
其次,紅色主題繪畫能夠表達激情與情感。紅色是一種富有激情和情感的顏色,在繪畫中運用紅色可以更好地表達出作者內(nèi)心的感受和情緒。在我的創(chuàng)作中,我常常通過紅色的明暗變化和質(zhì)地的使用來表達不同的情感,比如熱烈、憤怒、恐懼等等。這種通過紅色來表達情感的方式,使得作品更加直接和深入,觀眾能夠更加容易地理解和接受作者所要表達的感受。
再次,紅色主題繪畫能夠傳遞力量和勇氣。紅色被賦予了象征熱情和活力的意義,在繪畫中運用紅色,可以給人帶來積極向上的能量和勇氣。在我的作品中,我常常以紅色作為主題的背景色,以及描繪一些鼓舞人心的人物或場景,來傳達希望和勇氣的信息。這種通過紅色傳遞力量的方式,能夠激勵人們面對困難和挑戰(zhàn),勇往直前,不斷追求自己的目標。
同時,紅色主題繪畫也能夠喚起觀眾的共鳴和思考。紅色作為一種鮮艷和溫暖的顏色,常常能夠引起人們的共鳴,并喚起他們對于生命、愛情、夢想等問題的思考。在我的作品中,我通常會運用紅色去表現(xiàn)一些與人們生活密切相關(guān)的主題,比如家庭、友誼、愛情等。通過對于這些主題的表達,我希望能夠引起觀眾對于這些問題的思考和感受,以此喚起他們對于生活和人生的更多思考。
最后,紅色主題繪畫在藝術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用具有廣泛的空間。紅色是一種非常豐富和多樣化的顏色,它可以在不同的場景和題材中發(fā)揮不同的作用。在我的創(chuàng)作中,我發(fā)現(xiàn)紅色可以用來表現(xiàn)靜態(tài)的美,比如花朵、風(fēng)景等;也可以用來表現(xiàn)動態(tài)的美,比如街頭巷尾的繁忙、人物的活力等。無論是靜態(tài)還是動態(tài)的繪畫,紅色都能夠給作品增添熱烈和鮮活的氛圍,使其更加生動和有趣。
綜上所述,紅色主題繪畫是一種非常具有表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力的藝術(shù)形式。通過大面積地運用紅色、表達激情與情感、傳遞力量和勇氣、喚起共鳴和思考,紅色主題繪畫能夠給人帶來強烈的視覺沖擊力和情感上的共鳴。在我的創(chuàng)作中,這種形式的繪畫為我?guī)砹撕艽蟮臉啡ず蛦l(fā),也讓我領(lǐng)略到紅色的獨特魅力和無限潛力。通過更深入地探索和研究紅色主題繪畫,我相信自己會有更多的收獲和突破。
紅色繪畫心得篇八
紅色,是一種熾熱的色彩,是追求自由和激情的象征。在繪畫中,紅色常常能夠帶給人一種強烈的沖擊力和視覺吸引力。經(jīng)典繪畫作品中融入紅色元素,呈現(xiàn)出獨特的藝術(shù)魅力,也讓我們對繪畫有了更多的思考。本文將圍繞紅色經(jīng)典繪畫展開,分享我個人的心得和體會。
第二段:紅色的象征意義
紅色在繪畫中往往具有特殊的象征意義。它可以代表熱情、力量、愛情等。在很多經(jīng)典繪畫作品中,藝術(shù)家運用紅色元素,傳達對人性的探索和表達。比如梵高的《星夜》,畫家運用深紅的色彩,表達了他對生命的熱愛和內(nèi)心的情感沖動。紅色的象征意義使得經(jīng)典繪畫作品更加飽滿和深刻,也讓我們在欣賞作品時能夠更加深入地理解和感受其內(nèi)涵。
第三段:紅色的運用技巧
紅色的運用在繪畫中也有其獨特的技巧。首先,要掌握好紅色的明暗關(guān)系,合理運用明暗變化來增強作品的層次感。其次,要注意紅色與其他顏色的搭配和平衡。紅色是一種非常醒目的色彩,過量的使用會使整個作品產(chǎn)生壓迫感。因此,在運用紅色時,可以適當(dāng)?shù)丶尤肫渌パa色來平衡畫面的整體效果。最后,要注意紅色的畫面構(gòu)圖。紅色的強烈沖擊力往往能夠吸引人的眼球,因此在構(gòu)圖時要合理運用紅色元素,使其成為畫面的焦點,增強作品的表現(xiàn)力。
第四段:紅色經(jīng)典繪畫的啟示
紅色經(jīng)典繪畫作品給我們帶來的不僅僅是視覺上的享受,更有思考和啟示。紅色象征著激情和力量,它喚起了人們內(nèi)心深處的情感和渴望。在紅色經(jīng)典繪畫中,我們可以看到藝術(shù)家對生命、愛情和追求的熱情和執(zhí)著。這啟示著我們,無論是在繪畫創(chuàng)作中還是生活中,都要保持對事物的熱忱和激情,用心去追求自己的夢想和理想。
第五段:個人的心得體會
在我個人的繪畫實踐中,我也深刻地感受到了紅色的魅力和力量。一幅紅色主題的作品,能夠讓人感受到一種強烈的沖擊力和能量。在運用紅色時,我學(xué)會了掌握好明暗關(guān)系,使作品更有層次感。同時,我也嘗試了紅色與其他顏色的搭配,發(fā)現(xiàn)它們之間的平衡關(guān)系對作品的整體效果有重要影響。紅色經(jīng)典繪畫作品啟發(fā)了我對生活的熱情和追求,讓我明白只有保持激情和熱愛,才能創(chuàng)造出真正有價值的作品。
總結(jié):
紅色經(jīng)典繪畫作品給人們帶來了強烈的視覺沖擊和思考的啟示。紅色的象征意義使得作品更加豐富和深刻,紅色的運用技巧讓作品更具表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力。紅色經(jīng)典繪畫作品的意義和影響遠不止于此,它們喚起了人們內(nèi)心深處的夢想和追求,讓我們明白只有保持激情和熱愛,才能創(chuàng)造出卓越的藝術(shù)作品。在今后的繪畫實踐中,我將繼續(xù)學(xué)習(xí)和借鑒紅色經(jīng)典繪畫作品的經(jīng)驗和技巧,不斷提高自己的繪畫水平,創(chuàng)作出更多有力量和情感的作品。
紅色繪畫心得篇九
繪畫工作坊三個階段的學(xué)習(xí)結(jié)束了,但是我感覺意猶未盡,感觸頗多!有一些是和小伙伴們一樣的感受。
如從開始的不會畫畫到此刻的畫的還不錯,印證了開始上課時許老師說的一句真理“每個人都是天生的畫家”!
再如,透過學(xué)習(xí)我們不僅僅學(xué)到了技術(shù),而且不動聲色地有了不同程度的成長,感受到許老師就像上帝的.使者一樣一向在給我們傳播福音!讓我們都打開了自我,使自己和身邊人都受益。
又如我們的內(nèi)心都充滿了感激,感激帶我們走入神奇的繪畫世界的許老師。我們的內(nèi)心還充滿了感動,感動于助教們和立東,向南,永碩的任勞任怨,辛苦付出。我們的心里還滿是感恩,感恩曲偉杰心理校園給我們這么好的學(xué)習(xí)平臺!
第一個就是感覺來上繪畫課物超所值!其實我上繪畫課的目的很low,單純的就是不想浪費錢。我在20xx年考完二級之后在咱們校園又報了婚師的課程,由于各種原因一向沒有上,在和校園溝通,在向南的幫忙下改報了繪畫工作坊的課程,上課前對課程沒有任何了解,上課也純屬偶然。我是一個能認真學(xué)習(xí)的人,既然學(xué)了就排除萬難堅持上好每一節(jié)課。很幸運,許老師給了我一個大大的驚喜!有個小伙伴說許老師是風(fēng),是光!我想補全這句話,“許老師,你是風(fēng),你是光,你是唯一的神話”!
第二個就是我的情商提高了!為什么這么說呢,因為我愛人是一個個性浪漫的人,以前他總說我是沒有情商的女人,但是我認為我有。前幾天他對我說了一句話“媳婦,你此刻有情商了!”我個性激動!我想對老師說“因為剛好遇見你,留下足跡才秀麗。如果再相遇,我必須要抱抱你!”許老師立刻給了我一個熱情的擁抱,感動滿滿!
星星唱了一首歌,“我們都一樣”。有句老話說“幸福的人都是一樣的”,我相信我們在繪畫工作坊學(xué)習(xí)的小伙伴們都是一樣的,今后的生活必須會越來越幸福!
三個階段有2天半沒來,覺得損失很大,課程里的每一分每一秒都很珍貴,耕地老師的每一句話都充滿智慧和能量,伙伴們相處的每個時刻都那樣的溫暖親切令人留戀。
三個階段收獲了好多擁抱,收獲了好多贊美,收獲了天使的守護,收獲了好多友情,收獲了好多繪畫應(yīng)用實戰(zhàn)技能。重新感受自己的生活,再一次望見父母的愛,家人的愛,這愛一向在我身邊,這天我再一次望見,深深感動。在那里收獲了老師和伙伴們暖暖的愛,渾身熱血沸騰,愛在流動,生活是如此完美,自己內(nèi)在充滿力量。
繪畫工作坊雖然結(jié)束了,但小伙伴們的愛繼續(xù)流動著。在繪畫工作坊交流群中,大家分享著自己的學(xué)習(xí)感受和心得體會,并用心練習(xí)繪畫技術(shù),有小伙伴聲稱后悔錯過了本次課程。
紅色繪畫心得篇十
課前準備工作:
1、每課的學(xué)具材料和范作等準備充分,必須自己練過,胸有成竹再授課。
2、內(nèi)容不可太難,針對不同層次的孩子,寧愿降低主題難度使之自信,技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報的美術(shù)創(chuàng)想。不斷補充調(diào)整自己的教學(xué)思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定,例如舉辦展覽和網(wǎng)站等展現(xiàn)形式。授課時教師要穩(wěn)定,可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學(xué)生情緒。(例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。)
1、導(dǎo)入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法,用猜謎,講故事來導(dǎo)入(孩子情緒不可太激動)。確定宣布主題后,可讓學(xué)生建議畫什么形象教師示范畫出(可借題發(fā)揮的)。教學(xué)內(nèi)容可有童話色彩,有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試,教師適當(dāng)教學(xué)技法。學(xué)生作業(yè)時,教師巡回指導(dǎo)多表揚少指責(zé),多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎(chǔ)的學(xué)生,教師示范適當(dāng)補充畫面,或一點睛之筆構(gòu)一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些,容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導(dǎo)孩子把畫面畫完,添背景什么的??梢宰屆佬g(shù)優(yōu)秀生做小老師,結(jié)對子幫助那些年齡小的,或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進行分組繪畫比賽(為老師畫完范作也可)。
4、展示很必要最后最能有效帶動孩子完成作品的方法是找個固定的地方作為展示區(qū):展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學(xué)完你這一課,會自己想再畫、能畫變化的,聽了你的引導(dǎo)有想法,這說明你這一課就是相當(dāng)成功了。所以作為教師盡量要做好課前準備。
紅色繪畫心得篇十一
繪畫是一門以線條、色彩為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式,它能夠寄托人們的情感和思想,并展現(xiàn)出獨特的藝術(shù)魅力。而在繪畫書中,作者通常會分享他們的經(jīng)驗和技巧,這對于我這個初學(xué)者來說是非常寶貴的。通過閱讀繪畫書,我不僅學(xué)習(xí)到了繪畫的基本知識,還提升了自己的觀察力和創(chuàng)造力,下面我將分享一下我的繪畫書的心得體會。
首先,繪畫書為我提供了學(xué)習(xí)繪畫基礎(chǔ)知識的機會。在閱讀繪畫書的過程中,我學(xué)習(xí)到了關(guān)于繪畫所需的各種材料、工具和技巧。書中詳細介紹了繪畫時常用的顏料種類和調(diào)色技巧,以及各種不同繪畫用具的作用和正確用法。這些基礎(chǔ)知識的學(xué)習(xí),為我打下了堅實的繪畫基礎(chǔ),使我能夠更好地開始我的繪畫之旅。
其次,繪畫書提高了我的觀察力和表現(xiàn)力。繪畫是一種觀察和表現(xiàn)的藝術(shù)形式,通過觀察物體的形態(tài)、色彩和光影變化來進行創(chuàng)作。在繪畫書中,作者通過豐富的實例和繪畫示范,教導(dǎo)讀者如何觀察事物,并將所觀察到的信息準確地表現(xiàn)在畫面中。通過不斷的練習(xí)和實踐,我的觀察力和表現(xiàn)力得到了極大的提升,我能夠更準確地捕捉到對象的特點和細節(jié),并將其生動地展現(xiàn)在畫布上。
繪畫書還拓寬了我的思維和創(chuàng)造力。繪畫是一種創(chuàng)造性的表達方式,它要求藝術(shù)家能夠獨立思考,并將自己的想法轉(zhuǎn)化為具體的形式。繪畫書中的案例和練習(xí),激發(fā)了我對藝術(shù)的熱情和想象力,同時也讓我了解到繪畫可以有多種不同的表現(xiàn)形式。在繪畫書的指導(dǎo)下,我敢于嘗試不同的風(fēng)格和技巧,使我的作品更具創(chuàng)意和獨特性。
此外,繪畫書還幫助我認識到繪畫是一種持久而深入的學(xué)習(xí)和實踐過程。繪畫不是一蹴而就的技能,需要不斷地學(xué)習(xí)和實踐才能不斷提高。在繪畫書中,作者不僅向讀者傳授了技巧和知識,還強調(diào)了堅持和實踐的重要性。通過不斷地繪畫和嘗試,我逐漸發(fā)現(xiàn)自己的進步和成長,這種成就感也進一步激發(fā)了我對繪畫的熱愛和投入。
最后,繪畫書還為我提供了與其他繪畫愛好者的交流和共享的機會。在閱讀繪畫書的過程中,我成為了一個繪畫社區(qū)的一部分。我參與了一些繪畫論壇和社交平臺,與其他繪畫愛好者分享自己的學(xué)習(xí)心得和作品,并從他們那里獲得了許多反饋和建議。這種交流和互動不僅豐富了我的繪畫經(jīng)驗和知識,也讓我結(jié)識了一些志同道合的朋友,共同進步。
總的來說,繪畫書為我提供了寶貴的學(xué)習(xí)和提升自我的機會。通過學(xué)習(xí)基礎(chǔ)知識、提高觀察力和創(chuàng)造力,我不斷邁進了自己的繪畫之路。同時,繪畫書讓我體驗到了繪畫的樂趣和成就感,并與其他繪畫愛好者建立了聯(lián)系。我相信,只要不斷學(xué)習(xí)和實踐,繪畫將成為我生活中不可或缺的一部分。
紅色繪畫心得篇十二
CG繪畫以其獨特的視覺效果在近年來受到越來越多的關(guān)注,我也因此開始著迷于這個領(lǐng)域。經(jīng)過一段時間的學(xué)習(xí)和實踐,我深深地感受到CG繪畫的樂趣和挑戰(zhàn),并從中得到了一些寶貴的體會和心得。
第二段:技巧方面的心得
對于CG繪畫的技巧,我認為最重要的是熟練掌握各種繪畫軟件的操作,尤其是圖層、畫筆、選區(qū)等基本功能的使用。此外,需要不斷地學(xué)習(xí)和掌握繪畫的基本原理,包括透視、構(gòu)圖、光影等方面。對于不同的畫面效果,需要靈活地調(diào)整畫筆的色彩、透明度、筆觸粗細等參數(shù),以達到最佳的繪畫效果。
第三段:創(chuàng)意方面的心得
除了技巧,創(chuàng)意也是CG繪畫不可或缺的部分。在創(chuàng)作過程中,需要不斷地開拓思路、挖掘素材,以及尋找靈感。對于想要表達的主題或情感,需要深入挖掘其內(nèi)涵,并從多個角度進行創(chuàng)作,從而創(chuàng)造出有意義、有內(nèi)涵的藝術(shù)作品。
第四段:堅持和自我激勵
CG繪畫需要長時間的學(xué)習(xí)和實踐,需要堅持不懈地練習(xí)和打磨。在學(xué)習(xí)的過程中,需要不斷地調(diào)整自己的心態(tài),保持積極樂觀的心態(tài),并為自己設(shè)定明確的目標和計劃。同時,也需要定期進行自我激勵,可以通過參加繪畫比賽、展覽等方式來激勵自己,增加自信和動力。
第五段:結(jié)語
總之,CG繪畫不僅是一項技能,更是一種藝術(shù),需要的是不斷地學(xué)習(xí)和實踐,以及保持對藝術(shù)和生活的敏銳感和思考力。對于喜歡CG繪畫的同學(xué)們來說,應(yīng)該堅持不懈地追求自己的夢想和目標,去探索和創(chuàng)造屬于自己的藝術(shù)世界。
紅色繪畫心得篇十三
第一段:引言(150字)
CAD(計算機輔助設(shè)計)繪畫是現(xiàn)代設(shè)計工作中必不可少的一環(huán)。在我多年的從業(yè)經(jīng)驗中,我深刻體會到CAD繪畫的重要性和優(yōu)勢。筆者通過不斷學(xué)習(xí)和實踐,不僅得到了很大的提升,還積累了一些心得體會。在本文中,我將提出一些關(guān)于CAD繪畫的心得體會,希望對廣大設(shè)計師和從業(yè)者有所啟發(fā)和幫助。
第二段:充分了解CAD軟件的特點和使用技巧(250字)
首先,在進行CAD繪畫前,我們必須要充分了解所使用的CAD軟件的特點和使用技巧。通過深入研究軟件手冊和進行實際操作,我們可以更快地掌握軟件的基本功能和高級技巧。熟悉軟件的各項功能,包括線條、填充、陰影等,可以讓我們更加靈活快捷地進行設(shè)計和修改。同時,了解軟件的快捷鍵和常用操作,可以大大提高繪畫效率和操作質(zhì)量。
第三段:合理使用圖層和命名規(guī)范(250字)
其次,在CAD繪畫中,合理使用圖層和命名規(guī)范是至關(guān)重要的。通過將繪圖中的各個部分分層處理,我們能夠更好地掌控設(shè)計的結(jié)構(gòu)和布局。同時,合理命名圖層可以減少混亂和錯誤,并且在后期修改時更加方便。在使用圖層和命名時,我們應(yīng)該根據(jù)設(shè)計的需要,進行規(guī)劃和分配,確保每個圖層都有明確的功能和用途。這樣一來,不僅能夠提高工作效率,還能夠降低出錯率。
第四段:不斷學(xué)習(xí)和接受新技術(shù)(250字)
隨著科技的不斷進步,CAD繪畫工具也在不斷更新和升級。因此,作為CAD設(shè)計師,我們不能止步于已有的知識,還需要不斷學(xué)習(xí)和接受新技術(shù)。了解新技術(shù)和新功能可以為我們的設(shè)計帶來更多的可能性,并且提高我們的競爭力。在我個人的經(jīng)驗中,定期參加相關(guān)的培訓(xùn)課程和研討會,以及深入了解CAD軟件的更新動態(tài),是提高自己繪畫水平的有效方法。
第五段:注重細節(jié)和精益求精(300字)
最后,CAD繪畫要注重細節(jié)和精益求精。盡管CAD軟件很強大,但它仍然需要人為的干預(yù)和控制。通過仔細觀察和修正設(shè)計中的每一個細節(jié),我們可以確保設(shè)計準確、符合要求,并且能夠滿足客戶的期望。在CAD繪畫中,只有將每一個細節(jié)都做到最好,才能夠最大程度地提高設(shè)計的質(zhì)量和效果。此外,我們還應(yīng)該積極參與設(shè)計交流和溝通、與其他設(shè)計師交流經(jīng)驗,以及參加設(shè)計評審和競賽,從而不斷完善自己的繪畫技巧。
總結(jié)(100字)
通過對CAD繪畫的多年實踐和總結(jié),我深刻體會到了它的重要性和優(yōu)勢。通過充分了解CAD軟件的特點和使用技巧,合理使用圖層和命名規(guī)范,不斷學(xué)習(xí)和接受新技術(shù),以及注重細節(jié)和精益求精,我們可以提高自己的繪畫水平和工作效率。我希望通過本文的分享,能夠給廣大設(shè)計師和從業(yè)者帶來一些啟發(fā)和幫助,共同進步。
紅色繪畫心得篇十四
xxxx年3月5日,我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的'精彩講座,他的講課條理清晰、生動有序,時常舉一些事例,使道理深入淺出,滲透人心,我被深深的吸引了,長達兩個小時的講座,聽起來一點累的感覺都沒有,反而覺得是一種享受。
王中年,滿族,1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院,后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室,師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面,山水畫造詣頗深,對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究,也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展,并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
紅色繪畫心得篇十五
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動,幼兒操作繪畫時,其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn):他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別,不能察覺細微的變化,在一些物體間的透視不明顯,或前后關(guān)系比較復(fù)雜時,會顧此失彼或用過去的形象來補充或調(diào)整,錯誤大大增加;盡管孩子繪畫的立體感不成熟,但已開始萌芽,我們應(yīng)該引導(dǎo)培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此,按照由易到難的原則,排列了以下的課時活動,有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力,使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能,讓畫面具有初步的立體感。
準備一只較大的盤子,將幼兒熟悉的水果:如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中,引導(dǎo)幼兒觀察盤中水果的前后位置,注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住,在繪畫時,先畫前面的水果,然后逐漸向后畫,被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面,放置幾個民族娃娃,以各民族娃娃在天安門前拍照為題,引導(dǎo)幼兒觀察:幼兒可以看到娃娃的腳的位置,比天安門城腳的位置要低,墻角越高,天安門離娃娃就越遠;教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置,先畫娃娃,后畫天安門。
結(jié)合國慶活動,引導(dǎo)幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片:它們置于無數(shù)個遠近不同的點上,離我們近的位置低,遠的位置高;作畫時,教幼兒從低的下部逐漸向上畫,并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時,適當(dāng)?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋,使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學(xué)活動的基礎(chǔ)上,課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動,如室內(nèi)畫雨具(傘和套鞋),室外畫房子等建筑物,從畫面效果看,幼兒的立體感都有顯著提高;在幼兒作畫時,應(yīng)該加強個別指導(dǎo),站在幼兒的位置上,引導(dǎo)他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較,讓幼兒自己做出判斷,糾正畫面上那些明顯不合理的部分,鼓勵幼兒大膽嘗試,要照顧幼兒的個別差異發(fā)展,切忌用成人的觀察去代替幼兒,勉強他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng),是同幼兒對周圍事物的興趣,以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起,相互促進的。在教學(xué)活動中,還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察,擴大幼兒眼界,增長大量感性知識,這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
紅色繪畫心得篇十六
在區(qū)教育局的組織安排下,在單位領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下,我參加了4月份的xxx培訓(xùn)。為期三天半的培訓(xùn)過程中,我聆聽了專家學(xué)者的報告,收獲頗豐。
這一次培訓(xùn),首先聆聽了xxx師范大學(xué)教育科學(xué)學(xué)院副院長邊霞所做的《對學(xué)前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報告,她告訴我們,幼兒美術(shù)活動重結(jié)果更重過程,教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍,開展具有游戲傾向的美術(shù)活動,這樣才能調(diào)動幼兒的積極性。
活動中一句“誰正被造就,陶工還是陶壺”,讓我印象深刻,我的理解是:老師和幼兒都在被造就,老師通過給幼兒上課,各方面都有所提高,過來,幼兒在活動中也學(xué)到了各種技能,形成了各種習(xí)慣的養(yǎng)成。
上海現(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報告,并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程,講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學(xué)游戲化與幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報告。她的報告幽默風(fēng)趣,通俗易懂,她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學(xué),更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。
雖然只有短短三天半的時間,我卻收獲了許多。在美術(shù)方面,要多給幼兒欣賞作品,無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣,將游戲融入到其中,給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍,我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預(yù)想不到的。在美術(shù)的教學(xué)方法中,我也可以借鑒薛老師的借形想象,讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面,回顧原來的教授方法,有很多不足的方面。有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標太簡單,不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標又太難,幼兒根本完成不了?;仡櫾S卓雅給我們的培訓(xùn),我深刻的理解了音樂游戲每次教學(xué)都是在學(xué)習(xí)者認可前面一難度層次的學(xué)習(xí)已經(jīng)通過的情況下,才進行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學(xué)活動中,如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境,讓幼兒能夠被合理的教學(xué)目標所激發(fā),通過自己的努力,在各不同種學(xué)習(xí)情境中都能夠不斷獲得新的成就,那么,在不斷獲取新的自我實現(xiàn)高峰體驗需求的驅(qū)動下,全身心投入學(xué)習(xí)自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時,老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學(xué)習(xí)品質(zhì),如注意力,觀察力,思維力,原有經(jīng)驗應(yīng)用能力,自我管理能力……在培訓(xùn)中,看了揚州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課,她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂,去理解音樂,幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力,同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要,通過成功的學(xué)習(xí)經(jīng)驗又增強了幼兒的學(xué)習(xí)自信心和自我效能感。
通過這次培訓(xùn),我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學(xué)活動,更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣,在“熱愛學(xué)習(xí)”和“善于學(xué)習(xí)”兩方面怎樣促進幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學(xué)中,我本著這個目標,努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學(xué)習(xí)品質(zhì),更好的激發(fā)幼兒的好奇心,發(fā)揮幼兒的好奇心,讓幼兒更好的在學(xué)中玩,玩中學(xué)。
紅色繪畫心得篇十七
繪畫作為一種藝術(shù)表達形式,一直以來受到人們的喜愛。但是,很多人由于種種原因,無法參加正規(guī)學(xué)習(xí)課程鍛煉自己的繪畫技能,這就導(dǎo)致了很多人想學(xué)畫卻不知道如何入手的情況。不過,現(xiàn)在隨著科技的不斷發(fā)展,DIY繪畫這種形式被越來越多的人接受。通過該方式,我們可以自主選擇自己喜愛的繪畫題材,自由發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)意,大大地豐富了我們的生活。那么,下面就來分享一下我DIY繪畫的心得體會。
第二段:選擇繪畫材料
首先,準備好合適的繪畫材料是必不可少的。在選擇畫布、畫筆和顏料的時候,應(yīng)該根據(jù)自己的需求和收入水平來選購。比如,對于初學(xué)者來說,可以選擇一些比較便宜的學(xué)生級畫筆和顏料;而對于一些有一定繪畫基礎(chǔ)和想要有更高質(zhì)量繪畫作品的人來說,可以選擇一些更好的畫筆和顏料。當(dāng)然還有優(yōu)秀的畫師往往能更好地利用各種材料為畫作增添了更加豐富的元素。
第三段:選擇繪畫題材
其次,選擇合適的繪畫題材非常重要。首先,要考慮個人的愛好和風(fēng)格,同時也要考慮到觀眾的接受水平和身份訴求。比如如果學(xué)習(xí)的目的是為了展示,那么可以采用一些商業(yè)模式化的、符合市場流行趨勢的繪畫題材。當(dāng)然,個人愛好是優(yōu)先考慮的。可以自行選擇一個自己感興趣、熱愛并且熟知的繪畫題材進行挖掘。
第四段:學(xué)習(xí)繪畫技巧
繪畫技巧是展示自己作品的重要基礎(chǔ)。無論是找到資料學(xué)習(xí)還是聘請專業(yè)老師輔導(dǎo),都是能夠增加自己的技巧的途徑??梢酝ㄟ^技巧學(xué)習(xí)來讓自己的畫作更有條理、觀感更加統(tǒng)一和美觀,其次可以使得重要的表現(xiàn)和細節(jié)表現(xiàn)得非常清晰、準確、具有藝術(shù)手法。當(dāng)然了,技巧不是全部,想要有更好的畫作需要還有繪畫基礎(chǔ)、認真的心態(tài)、良好的繪畫感知力和特定的繪畫創(chuàng)意。
第五段:尋找創(chuàng)意靈感
最后,尋找創(chuàng)意是非常重要的,同樣是構(gòu)建一個優(yōu)秀的畫作的重要指標之一。有時候可以通過尋找一些有用的元素的方式來找到不少創(chuàng)意。這些元素既可以是生活中所見,也可以源自于音樂、電影以及藝術(shù)史上的一些名作。了解一些畫派和美學(xué)背景、美術(shù)史以及文化深度,可以極大地豐富我們的創(chuàng)意和創(chuàng)意的深入性。
總之,“DIY繪畫”這種形式無論對于喜歡畫畫的人或者是新手來說都是非常有益的。如果我們做到了材料,題材,技巧和創(chuàng)意的統(tǒng)籌整合,那么就可以通過DIY繪畫來發(fā)揮創(chuàng)意、展現(xiàn)技藝了。希望我的心得體會對您有所幫助。
紅色繪畫心得篇十八
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術(shù)欣賞幾次課的學(xué)習(xí),雖然時間并不長,但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術(shù)知識的學(xué)習(xí),但是繪畫藝術(shù)作為從古至今的一種藝術(shù)形式,作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術(shù)載體,是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講,當(dāng)時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內(nèi)容,對自己的知識體系是否會有所提升,不過在我完成這幾次課程之后,對于中國古代繪畫藝術(shù)有了一個大體的認識,填補了之前這方面知識的空白。同時,之所以為欣賞課程,我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術(shù),只要能對于古人的繪畫藝術(shù)、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認識就可以了。在欣賞和學(xué)習(xí)的過程中,提高自己的藝術(shù)欣賞能力,陶冶自己的情操,這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說,提高自己的藝術(shù)欣賞能力絕對算是一種感性教育,更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中,老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術(shù)繪畫藝術(shù),分別是:原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期,都有各自不同的繪畫藝術(shù)形式與特點,也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里,我對于唐代時期的繪畫藝術(shù)是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強勢,社會生活最為安定,思想最為開放的朝代,也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術(shù)形式,而其中的繪畫藝術(shù)也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代,唐代國力強盛,文化繁榮,唐太宗“柔懷萬國”,貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術(shù)兼容并蓄的非凡氣度,儒、釋、道“三教”并立,詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份,為中國美術(shù)史留下了璀璨的一筆,繪畫名家輩出,見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”,指繪畫精神、美學(xué)追求、藝術(shù)表現(xiàn)和包括構(gòu)圖、造型、筆墨、色彩等技術(shù)因素在內(nèi)的完美統(tǒng)一,這也是對整個唐代繪畫風(fēng)貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類,在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解,唐代的繪畫已經(jīng)分人物、山水、花鳥等科,技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”,“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的?nèi)涵素質(zhì),其藝術(shù)魅力就是畫已盡而意不止,筆雖止,但意無窮。不單單在于用筆,技法,更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術(shù)審美思想和審美取向,皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓,追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術(shù)提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間,而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造,在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時,指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結(jié)的“外師造化,中得心源”一直為后人所奉行,指出繪畫是一種心靈化的藝術(shù),造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學(xué)理論的深度,與當(dāng)朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章,完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中,我最喜歡的一位是閻立本,可能是因為我和他同姓,所以在看他的畫作時,總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實,顯示出剛勁的鐵線描,有豐富的表現(xiàn)力,古雅的設(shè)色沉著而又變化,在人物塑造上不僅重視形貌的描寫,而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫,造型準確生動,因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”,在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》,由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》,描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件,唐太宗雍容大度有氣魄,祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神,氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智,記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢,途中又與林邑國結(jié)隊,全幅共二十七人,畫中人馬各自成組,由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱,在唐代繪畫中仍占主要地位,大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風(fēng)俗畫、歷史故事畫等,取得了極高的成就,無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風(fēng)的尉遲乙僧等,均對后世產(chǎn)生了重大的影響。唐代道釋畫興盛,重要人物畫家皆擅佛道壁畫,當(dāng)時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾,氣勢恢宏,色彩燦爛,塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象,飛天凌空飛舞,表現(xiàn)天國世界的美好,畫面的繁復(fù)與盛大既給人敬畏與向往,又給人以美感與享受。壁畫藝術(shù)水平也非常高超,外型描畫準確而生動。唐代卷軸畫也開始興起,并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結(jié)束,對自己的課程進行一個總結(jié),梳理了一下課程內(nèi)容以及課件知識,又自己在網(wǎng)上找了一些關(guān)于閻立本、吳道子的繪畫評價,雖然對于同一畫作也有不同的藝術(shù)評價,但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧,主題的脈絡(luò)都是一樣的。在我看來,藝術(shù)對于不同的人來說本來就有不同的理解,只不過在我們接受了一些藝術(shù)欣賞的指導(dǎo)和熏陶,對于理解和欣賞藝術(shù)作品就更為深入與細致,也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂,我認為這就是學(xué)習(xí)欣賞藝術(shù)的真諦所在。最后,感謝李老師這幾次課程的悉心指導(dǎo)與耐心講解,在課程結(jié)束時讓我有所收獲有所提高。
紅色繪畫心得篇十九
xxxx年3月5日,我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的.精彩講座,他的講課條理清晰、生動有序,時常舉一些事例,使道理深入淺出,滲透人心,我被深深的吸引了,長達兩個小時的講座,聽起來一點累的感覺都沒有,反而覺得是一種享受。
王中年,滿族,1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院,后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室,師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面,山水畫造詣頗深,對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究,也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展,并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
紅色繪畫心得篇二十
前段時間我參觀了學(xué)校美術(shù)系的作品展覽,在展覽現(xiàn)場,有很多當(dāng)場畫的作品,這些作品十分的優(yōu)秀,令我無比羨慕,心里一直有個想拿筆畫畫的想法,所以在報選修課的時候,毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師,值得幸運的是,崔老師不同于其他選修課老師,她特別希望我們能學(xué)到些東西,不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學(xué)經(jīng)驗十分豐富的老師,她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來,在她的指導(dǎo)下,我們逐漸恢復(fù)了自信。
素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課,以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點,研究造型的基本規(guī)律,畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上,以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說:“素描畫的不是形體,而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里,我的素描有了一次飛躍式的進步。學(xué)會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師,并真誠地道一聲:老師,您辛苦了!!
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