舞蹈專業(yè)的論文范文(21篇)

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舞蹈專業(yè)的論文范文(21篇)
時間:2023-11-26 17:35:16     小編:雁落霞

通過總結,我們可以更好地了解自己的長處和短處,以期今后改進和發(fā)展。撰寫總結時要注意客觀公正,不要偏頗個人主觀意見??偨Y是在一段時間內(nèi)對學習和工作生活等表現(xiàn)加以總結和概括的一種書面材料,它可以促使我們思考,我想我們需要寫一份總結了吧。那么我們該如何寫一篇較為完美的總結呢?以下是小編為大家收集的總結范文,僅供參考,大家一起來看看吧。

舞蹈專業(yè)的論文篇一

論文摘要:高師音樂理論在教學中具有重要的地位,其教學功能一是系統(tǒng)傳授音樂理論知識,用以武裝學生的音樂頭腦,達到開發(fā)智力、充實音樂文化知識結構的目的,二是對各技能課的學習有很強的指導性和滲透性。加強高師音樂理論教學的研究對于開發(fā)學生音樂潛力,培養(yǎng)多種音樂能力、加快高師音樂教學改革的步伐均具有深遠的意義和價值。

高師音樂理論在教學中具有重要的地位,它是音樂人才成長的基礎,是促成學生音樂智能形成發(fā)展的源泉?!胺惨粽?,生于人心者也;樂者,通倫理者也……知音而不知樂者,眾庶是也;惟君子為能知樂。”這段話表明:對音樂一般人知其然不知其所以然,唯有音樂修養(yǎng)高深者才懂得“樂”的深刻內(nèi)涵及其意義。音樂理論教學就是通過全面?zhèn)魇诶碚撝R,使學生逐步建立本專業(yè)的科學理論架構,用以有效指導其他音樂各科的學習與實踐,進而拓寬學生音樂視野,促進思維能力和人才整體素質(zhì)的提高,最終達到知樂懂樂用樂之目的。

一、知識傳授功能。

音樂理論課教學功能之一,是系統(tǒng)傳授音樂理論文化知識,用以武裝學生的音樂頭腦,達到開發(fā)智力、培養(yǎng)思維能力、充實音樂文化知識結構的目的,為學生深入學習各門專業(yè)技能技巧課及從事未來的音樂教育工作奠定基礎。

由于深受傳統(tǒng)的社會偏見影響和文化素質(zhì)的偏低,在學生中長期存在著一種明顯的“偏科”傾向,即熱衷于“聲樂”“鍵盤”等技能技巧課的學習,忽視且反感理論課的教學,結果嚴重影響了學生音樂智力水平的發(fā)展和全面能力的提高。譬如,有不少學生總是出現(xiàn)平淡無味的“白開水”般的演唱、伴奏(機械式的操作)。究其原因,在于音樂知識貧乏,理論素質(zhì)和修養(yǎng)偏低,于是,對音樂作品缺乏感性的認識、理性的思考和通觀全局,準確有效地捕捉藝術形象的綜合思維能力,從而導致底氣不足,力不從心,有的甚至學習多年音樂仍然不開竅。如此“重技輕理”的行為,不僅很難做到“動基本,樂其象,然后治其飾”,而且勢必阻礙學生自身音樂主體意識的發(fā)展和全面能力的提高。

鑒于此,作為高師音樂理論課教師,務必合理有效地引導學生增強理論學習的認識,使之逐步轉(zhuǎn)變陳舊落后的思想觀念,在教學中引進素質(zhì)教育機制,采用民主而開放的啟發(fā)式教法,才能把全面?zhèn)魇谝魳防碚撐幕R,有效開發(fā)人才資源這一功能真正落到實處。

音樂理論是人類在千百年(主要是近幾百年)的音樂實踐中,對音樂經(jīng)驗包括音樂文化所做的科學概括性總結,由此形成了一整套結構完整、獨立完善,既有不同科目的分支又高度統(tǒng)一的一體化科學體系,這無疑是人類思維活動的結果和智力發(fā)展的標志。音樂理論分為兩大類,一為技術理論,一為思想理論。長期以來,高師音樂教育學科開設的理論必修課,以基礎的技術理論為主,諸如基礎樂理與視唱練耳、和聲學、歌曲作法、伴奏法、音樂作品分析等,而以思想理論為輔,如中外音樂史學、音樂美學、藝術概論等。筆者認為,作為高師音樂學的學生,系統(tǒng)全面地學好這些課程,完全能夠建立比較扎實的音樂理論知識結構。

因此,學生理當重視并學好各門理論科目,只有不斷地積累,行之有效地掌握之,才能提高自身的音樂綜合文化素質(zhì)以及知識的運用能力?!安?,需學也,非學無以廣才,非志無以成學?!敝v的就是這個道理。

體現(xiàn)知識傳授這一功能,應注意把開發(fā)學生智力(主要指思維力)放在首位,因為“智力這種心理品質(zhì)是人的認識能力的綜合,其中以思維力為核心?!睆亩弥?,智力是學習中的認識能力,是人先天與后天的結合體,它雖不能傳授,但通過有效地灌輸知識,可提高其水平層次,以便促成諸如記憶力、想象力、思維力等這些智力因素的發(fā)展。作為智力發(fā)展核心和重要標志的思維能力,則是學生掌握知識的前提。因為思維的領域比感知領域廣闊得多,通過思維活動可以把書本中間接的知識認識并轉(zhuǎn)化為直接的音樂經(jīng)驗,從中獲得新的知識,進而擴展音樂思維領域,以提高其駕馭音樂最可寶貴的智力水平。音樂理論教學就是要把傳授知識與“智力開發(fā)”能力培養(yǎng)密切聯(lián)系起來,啟發(fā)學生積極思維并進行創(chuàng)造性學習。

音樂理論教學的第二個功能,即對各技能科目的學習有著很強的指導性和滲透性,這一功能充分體現(xiàn)了“理論聯(lián)系實際”的教學原則和師范性特點。把握好這個功能,不僅能夠提高學生的'知識應用能力,促使他們學會活學活用,而且對于開發(fā)音樂潛力,培養(yǎng)多種音樂能力均具有深遠的意義和至關重要的作用。因此,音樂理論教學的第二個功能就是要把所授知識有機地滲透到其他音樂各科教學中,并在理論的指導下,啟發(fā)學生在學習和實踐中逐步把書本知識轉(zhuǎn)化為能力,進而突出師范性。

以往的教學出現(xiàn)過不少弊端,其中之一就是理論與實際的相脫離。無疑地,這種從理論到理論的單一化、教條化教學,必然產(chǎn)生形而上學和“不可知論”,難怪有不少學生畢業(yè)后的幾年內(nèi)便逐步淡忘所學知識與技能。其原因在于,學生在校期間欠缺多方面的能力作保證,致使他們學到的脫離實際的知識和技能變?yōu)椤八懈∑肌薄?梢?,音樂能力作為一種特殊能力,其形成與發(fā)展往往以知識為基礎,技能為中介,學生具備一定的音樂能力,不僅保證現(xiàn)在學習得更好,且保證將來乃至永遠不斷地提高。值得注意的是,影響能力、才能形成的因素主要有素質(zhì)與知識。而素質(zhì)既是能力形成的前提條件,同時又制約著能力的發(fā)展。顯然,提高素質(zhì)關鍵在開發(fā)潛力與培養(yǎng)能力。“教師所從事的正是開發(fā)人類智力資源的偉大事業(yè),學生的智力潛力是不可估量的……要千方百計去挖掘?!敝R則是人才素質(zhì)與智力得以形成、發(fā)展的資源,有了知識便意味著有了一切,而無知必然而無能、無才,知識多了才會有創(chuàng)造力”。所以在教學中,必須把專業(yè)教育與素質(zhì)教育有機結合起來加以實施,以突出理論教學的指導性和滲透性。

理論教學的指導性,是由自身特點及與音樂實際的密切關系所體現(xiàn)出來的。事實表明,有理論指導的音樂實踐既有思想性、啟發(fā)性、科學性、規(guī)范性和目的性、方向性,又能有效發(fā)揮學生的聰明才智以致積極自覺地投入音樂表現(xiàn)之中。否則,便陷入盲目無序、膚淺平庸,既無思想深度,又無藝術表現(xiàn)的音樂誤區(qū)。

譬如在演奏一首樂曲或演唱某首歌曲之前,總是要充分調(diào)動自身積累的各種理論知識因素,對作品作出宏觀的理性思考與微觀的分析和認知,諸如了解作品的調(diào)式調(diào)性及旋律特點、風格,判斷曲式結構、類型,分析并把握其主題思想、音樂形象,通曉曲調(diào)發(fā)展情況、和聲進行規(guī)律、作品時代背景、作者創(chuàng)作意圖等,這些均集中體現(xiàn)出理論對音樂實際的指導與啟發(fā)。有了這一重要環(huán)節(jié)的引領支持,在演奏演唱中,才會思路清晰,胸有成竹,視野開闊,富于想象與藝術表現(xiàn)。又如節(jié)奏練習,離不開有關節(jié)奏節(jié)拍、音值、力度等知識的指導:合唱訓練需要基礎樂理、和聲、欣賞乃至主調(diào)、復調(diào)等知識的啟迪與輔佐等等。否則,充滿美感和人類思想情感的音樂就將淪落為純粹現(xiàn)象化、教條化和機械化的有聲無情、有形無象的平庸音響。有道是行成于思而毀于隨,在不少教師的教學中,長期存在的理論脫離實際、忽視理論指導作用的現(xiàn)象,無疑是違背音樂教學規(guī)律的隨意作法,結果不同程度也阻礙了人才的健康成長。

加強理論對實現(xiàn)的指導已成為高師音樂教師的當務之急,我們有責任不斷總結以往的經(jīng)驗教訓,積極引進現(xiàn)代先進的教育理念和教學教法,有責任引導學生沿著認識一一實踐一一再認識一一再實踐這一正確的教學途徑向前邁進。

理論教學的滲透性,同樣是一個值得探究和發(fā)人深省的教學問題。它是通過理論知識在技能實踐中潛移默化的滲透,從而促進技能的形成,并使技能這種動作活動方式或心智活動方式逐步轉(zhuǎn)化具有廣泛移遷作用的音樂能力。因為,音樂能力是在掌握知識(包括至關重要的知識滲透與應用)技能的過程中形成發(fā)展起來,它以知識技能為基礎,又表現(xiàn)在知識技能的動態(tài)中,而知識動態(tài)(滲透)在音樂能力的形成中則起到直接且久遠的推動作用。

譬如在現(xiàn)行高校新綱要條件下的音樂素質(zhì)課“樂理與視唱練耳”與理論關系甚密,這對于挖掘潛能、培養(yǎng)能力、開發(fā)樂感等有著重要的意義。事實上,在這門課的訓練中,隨時伴有理論知識的介入,如音高、高值、高量、節(jié)奏節(jié)拍、音程、和聲、曲式、曲調(diào)、調(diào)式調(diào)性、速度等。教師通過知識諸因素潛移默化的滲透,必將使學生獲得理性的啟示與關照,以避免學生中時常存在著的隨意性、表淺性與盲目性,進而使視唱練耳技能的形成具有理性特色、思維特點和規(guī)范化、綜合化的行為特征,以便在學生中建立良好的樂感和思維活動方式,促使聽覺、視唱能力的形成,以便在學生中建立良好的樂感和思維活動方式,促使聽覺、視唱能力的形成和發(fā)展?!懊褡逡魳犯耪摗痹诼晿贰⑵鳂方虒W中的滲透,可以幫助學生有意識地認識、探索民族音樂的傳統(tǒng)文化,有助于民族音樂演唱、演奏風格的形成。音樂作品分格、歌曲作法、音樂美學、音樂欣賞、音樂史學等知識的滲透,必將使學生在廣泛的音樂實踐中,提高各種技能的應用質(zhì)量與成效,為發(fā)展音樂才華創(chuàng)造有利條件。因此,高師音樂教師務必加強音樂理論的學習與深造,有目的地探索理論滲透式教學教法,并有計劃地加以實施,才能不斷提高教學效益和人才質(zhì)量。

總而言之,通過上述對音樂理論課教學功能的探析,足以說明音樂理論在高師音樂教育教學中的地位是舉足輕重的??梢钥隙ǖ卣f:學生在學習音樂的過程中,如果專業(yè)知識結構松散,缺乏全面的理論知識積累及其有效的指導與滲透,即便獲得一定的技能技巧,也很難有音樂之作為。顯然,高師音樂教學的改革,理論教學及在技能教學中加強理論知識的指導與滲透理應首當其沖,這是把受教育者由狹窄的“鄉(xiāng)村小路”引向廣闊的“城市大道”上的基本而重要的途徑。

舞蹈專業(yè)的論文篇二

首先感謝您在百忙之中審閱我的自薦材料,為一名滿腔熱情的畢業(yè)生開啟一扇希望之門。

我是xxx大學舞蹈系15級舞蹈教育專業(yè)的一名學生。經(jīng)過四年的學習即將走出校門,借此擇業(yè)之際,我懷著一顆赤誠的心和對未來事業(yè)的追求,真誠地推薦自己。

在這七年中,我所學習的有芭蕾、現(xiàn)代、民族民間、古典、外國代表性、編導等舞種。在多位老師的精心培育下,使我成為一名集舞蹈編創(chuàng)、教學、表演三合一的綜合素質(zhì)人才。我能夠把課堂上所學的`專業(yè)及理論知識很好地相結合,做到學以致用。大學四年,是我不斷進取、逐步完善、充實自己、開拓奮斗的四年。四年來的點點滴滴使我學會了冷靜、執(zhí)著、勇敢、創(chuàng)新,讓我變得愈加獨立、堅韌和理性;教我學會在人生的坐標上尋找適合自己的位置,并不斷調(diào)整和完善自我;更讓我意識到要勇于在人生的不同階段迎接新的挑戰(zhàn)。我誠摯地希望能加入到一個我所喜歡的、能發(fā)揮我特長的、并且有發(fā)展?jié)摿Φ膱F隊,為這個團隊貢獻自己的聰明才智,我有信心能夠在新的崗位做出成績!

舞蹈專業(yè)的論文篇三

學前教育專業(yè)舞蹈課程的定位應該落腳于學前教育。學前教育專業(yè)培養(yǎng)的終極目標在于,培養(yǎng)出學前教育領域的專業(yè)幼兒教師。一名合格的幼兒教師應該能夠?qū)W前教育中五大領域的內(nèi)容相互滲透、相互整合,設計出能夠針對幼兒全方位發(fā)展的教學活動。當前,大部分學前教育專業(yè)對舞蹈課程的定位還僅僅停留于對幼兒教師的基本形體訓練這樣一個初級目標上,對其他學前課程的投入精力有大于舞蹈課程之勢,舞蹈僅作為一門本類技能學科而開設。導致學前教育專業(yè)學生缺乏對舞蹈這一藝術本體的理性認識,學生難以將舞蹈知識靈活應用,就無法完成學前教育教學五大領域的互利互益、互滲互透,更何談創(chuàng)新性教學實踐。

放眼當前大部分高校對學前教育專業(yè)的課程設置,舞蹈與音樂、美術課程同屬于學前教育藝術領域內(nèi)的基礎類課程。舞蹈課程的學時依然以舞蹈是一門專業(yè)技能課為依據(jù)進行分配。一般在其前期教學中重視學生基本形體的訓練,這樣的課程設置是基于學前專業(yè)學生自身舞蹈身體素質(zhì)的不完善,要解決學生基本的舞蹈素質(zhì)問題。而課程中期,開設藏、蒙、維、漢、傣等具有民族特色的舞蹈課程,往往由于學時限制,一學年的課時對于民族民間舞的教學也如蜻蜓點水般教授幾個民族民間舞的組合而已,目的在于讓學生在短時間的教學學時中,初步體驗不同民族風格的舞蹈特色。舞蹈課程的后期則幾乎要求學生“大躍進”似地進行各種幼兒舞的創(chuàng)編與排練。由于前期與中期的舞蹈教學形式,仍然是傳統(tǒng)的教學方式——教師灌輸技巧、傳授動作,學生補足技巧、模仿動作——結果導致學生的舞蹈能力不能有效而充分地挖掘出來,具體體現(xiàn)為:在幼兒舞創(chuàng)編能力方面,缺乏對基本舞蹈理論知識的構建,創(chuàng)編過程中出現(xiàn)舞蹈語匯不豐富、舞蹈結構不清晰、舞蹈主題不突出等問題;在幼兒舞教學能力方面,雖然有其他教法課程學習的支持,教態(tài)與教師口語能力相對較好,但是其教法能力難以與舞蹈藝術本質(zhì)特征相匹配,缺乏對幼兒舞蹈教學課程的綜合運用能力。

為學前教育專業(yè)學生開設舞蹈史類課程,目的并非僅僅從歷史學的角度來了解舞蹈發(fā)展的始末,更重要的是通過對舞蹈發(fā)展史的學習,讓學生從其歷史源流角度來辨識并掌握課堂形體訓練中每一種舞蹈的基本風格。筆者認為,從理性認知的角度入手,加上簡單的舞蹈形體風格性的訓練,要強過單刀直入地進行枯燥、艱苦的感性體驗。學前教育專業(yè)的學生,在進入高校學習專業(yè)課程之前,大部分是沒有經(jīng)歷過系統(tǒng)的舞蹈基礎訓練的,舞蹈教師要在有限的課時內(nèi),解決學生自身的舞蹈形體缺陷,強行地對他們進行軟度、開度、力度等基本功的形體磨合,這樣傳統(tǒng)的教學思維無疑又走進了揠苗助長的死胡同。學前教育專業(yè)的舞蹈形體訓練,重點應該落實到對學生進行風格性的形體訓練上來。舞蹈教師可從舞蹈簡史入手,讓學生大致了解中西方的古典舞、民族舞、芭蕾舞、現(xiàn)代舞、當代舞的基本形態(tài)特征。避免學生在因搞不清舞蹈歷史源流的情況下,混淆舞蹈風格特征,對其認知也只能靠課堂和課后的東拼西湊、依葫蘆畫瓢的模仿來完成舞蹈的學習。通過對舞蹈歷史源流的梳理,學生能在舞動的時候主動地去比較中國古典舞講究“形神勁律”的圓曲之美與西方芭蕾舞講究“長而舒展”的延伸之美的差別。舞蹈教師抓住學生這種理性認知的學習體驗,將其強化進學生的把桿訓練部分,讓學生自己能夠有意識地通過把桿部分的訓練,解決自己身體素質(zhì)在開度和力度上的薄弱之處。同時通過風格性的形體訓練,學生能夠舉一反三,將感性的體驗巧妙地融入到今后民間舞蹈的學習之中,理解并更自如地來表現(xiàn)某一種歷史文化背景下衍生出的不同民族民間舞蹈的律動特征。即使學生的舞動從專業(yè)舞蹈的評審標準來看,還相差甚遠,但學生能夠感知到這些簡單的舞動,均是自己的胴體因有著對舞蹈的理性認知而產(chǎn)生的情感外化體現(xiàn)。

學前教育專業(yè)目前開設的課程當中,音樂類課程開課比例相對較大,學生對音樂類課程的應用也相對較多。學生在進行音樂類教學實踐課時,往往在面對需要彈、跳、唱的技能時,對于“跳”的掌握還停留于對音樂中主題形象的部分肢體模仿。學生還沒意識到,或者說,還根本沒有將音樂與舞蹈這兩門藝術的互生互存的藝術本質(zhì)在實際運用中建構起來。比如,筆者在課堂教學中要求學生聽音樂,并將聽到的音樂用簡單的肢體律動表達出來時,學生往往呈現(xiàn)出肢體語匯的貧乏。語匯貧乏的具體體現(xiàn)為:不懂得如何借助時空關系來創(chuàng)造動作,不懂得如何用動作來表達情感體驗,不懂得如何創(chuàng)編出符合人體身心發(fā)展規(guī)律的動作等問題。在一次幼兒舞創(chuàng)編的課堂教學中,筆者播放了一段傣族象腳鼓的音樂,要求學生創(chuàng)編出大象這一主題形象。學生在創(chuàng)造大象主題形象時,雖然注意到了要用單腳站立、吸腿、勾腳來表現(xiàn)大象粗壯的腿部,但是他們卻忽略了如何調(diào)動身體與空間的關系來更好地呈現(xiàn)象腿粗壯的特征。在象腳鼓點消失,伴隨葫蘆絲悠揚的音樂出現(xiàn)以后,學生盡然難以找到合適的身體語言來繼續(xù)表現(xiàn)大象的形象特征,取而代之的是他們在傣族民間舞的學習中,摘取的傣族舞蹈動作片段。學生能夠聽出音樂配器的變化,卻無法準確地用身體語言繼續(xù)圍繞大象的主題形象進行塑造,這不得不說明,學生在創(chuàng)編過程中,產(chǎn)生了知識脫節(jié),舉一不能反三的現(xiàn)象。因此,要通過教授一定的舞蹈藝術概論課程,向?qū)W生闡明舞蹈與音樂的關系、與時空的關系、與人類胴體的關系,讓學生能夠通過豐富的舞蹈語匯進行幼兒舞的創(chuàng)編與表演,使舞蹈成為幼師與幼兒溝通的一種自然、本真,且最接近幼兒本身的藝術工具。

前面提到,學前教育舞蹈課程的設置最終應落腳到學前教育。那么,幼兒舞蹈的發(fā)展在學前教育中又該如何取向呢?首先,幼兒舞蹈是“利用幼兒身體動作、語言、戲劇表演和音樂等相結合的手段來反映幼兒的生活、表達幼兒的情緒”。由此,學前教育舞蹈的發(fā)展也應與學前教育語言、學前教育音樂、學前教育戲劇表演等齊頭并進,而學前教育舞蹈課程的設置更應滲透于這些相關課程之中,舞蹈課除了講舞蹈技能,更應講舞蹈教法、舞蹈鑒賞,乃至舞蹈的延伸課程——舞蹈美學、舞臺燈光等,摒除舞蹈教育在學前教育中的狹隘認識,拓寬學前教育舞蹈課程的課程外延,優(yōu)化學前教育專業(yè)課程設置結構。譬如,在20xx年國務院出臺的《國務院關于當前發(fā)展學前教育的若干意見》中提到“關注個體差異,堅持以游戲為基本活動,“那么學前教育舞蹈課程如何與學前教育游戲課程相輔相成,使得教學活動既要富有趣味性,還要將本堂課預設的知識內(nèi)容揉合進來,即關于”游戲“與”舞蹈“關系的問題,這也是作為學前舞蹈活動的教師應該思考的。就以中國舞蹈家協(xié)會出版的《快樂小舞星》教材中的幼兒舞組合《對數(shù)歌》為例,該組合以”對數(shù)歌“為活動形式,每個空間方位點又分別代表一種動物的家,通過對八種動物的形態(tài)模仿,形象而非機械地深化了幼兒對八個空間方位點的記憶,這類將游戲形式與舞蹈知識點結合的舞蹈組合,便是一個符合幼兒身心發(fā)展特征的巧妙之作。同樣地,一個合格的幼兒教師,不能只會帶領幼兒跳幾個幼兒舞組合、模仿幾個動物形象,還應該形成自身對舞蹈教育與幼兒教育之間本質(zhì)屬性的整體把握,用適宜的教師語態(tài)、體態(tài)與幼兒進行溝通,從舞蹈與同類姊妹藝術的點、線、面關系中,將自己從舞蹈中體驗到的對于美、善的感受,用富有童趣、幻化色彩的方式傳達給幼兒,啟發(fā)幼兒用”身體“這一載體來表達自己對外界事物的豐富體驗。所以,對于學前教育專業(yè)的舞蹈課定位和教學內(nèi)容的選擇,不可孤立于其他學前教育專業(yè)課程之外,認為它僅僅是一門必修的形體技能訓練課程。如何提高學前教育專業(yè)學生的專業(yè)素養(yǎng)及綜合能力;如何推動學前教育五大領域的整合、滲透發(fā)展;如何形成學前教育專業(yè)的實踐與理論相結合的學理氛圍;如何兼顧學前教育的教育價值與學前教育專業(yè)學生的能力培養(yǎng)等問題,都避免不了要對學前教育專業(yè)中舞蹈理論課程設置的強調(diào)和落實,這是推動整個學前教育專業(yè)發(fā)展的必要條件之一。

舞蹈專業(yè)的論文篇四

目前國內(nèi)有一些企業(yè)僅僅把財務報表視為向工商局、稅務局或上級主管單位履行報告義務的工具,忽視了財務報表對于企業(yè)管理層分析企業(yè)財務和經(jīng)營情況、對企業(yè)財務和經(jīng)營活動實施控制乃至依此進行決策的重要性。通過對企業(yè)的財務報表進行分析研究,以評價企業(yè)的經(jīng)營狀況,為使用者進行決策提供更為可靠的依據(jù)。正是由于以上原因,我選擇財務評價作為我論文研究的方向。

通過本課題的研究,從財務報表內(nèi)外部使用者的角度,以“北京同仁堂股份有限公司”的財務報表為分析對象,依據(jù)財務報表的相關理論,對“北京同仁堂股份有限公司”的獲利能力、償債能力、營運能力以及現(xiàn)金流量進行分析。指出公司在經(jīng)營、管理方面存在的一些問題,并提出相應的建議,供管理者和投資者進行參考。可以為該企業(yè)健康可持續(xù)發(fā)展和提高競爭能力提供保障。同時也為相關企業(yè)在財務評價問題上提供借鑒。

二、本課題在國內(nèi)外的研究現(xiàn)狀;。

國內(nèi)學者陳曉紅在《完善企業(yè)財務分析指標體系的思考》一文中認為科學合理的財務分析指標體系,對于企業(yè)決策者和信息使用者來說顯得十分重要。張新民、錢愛民在()《財務報表分析精要》中指出,目前常用的財務狀況的方法包括比率分析法、比較分析法、趨勢分析法。荊新、王化成()在《財務管理學》中寫道:財務報表的分析經(jīng)歷了由資產(chǎn)負債表到利潤表再到現(xiàn)金流量表的分析,也經(jīng)歷了一個由外部分析擴大到內(nèi)部分析的過程。

戴維.f.霍金斯教授結合實際的企業(yè)情況寫出了《公司財務報表與分析一書》()一文,文中對財務報表在公司管理過程中的作用給予了肯定。日本著名會計學專家森疼一男(2008)針對日本企業(yè)活動對財務的影響寫出了《企業(yè)經(jīng)濟活動與財務分析》,其中指出現(xiàn)金流量表在企業(yè)發(fā)展過程中的作用,逐漸使財務報表充實完善。

三、課題研究的內(nèi)容及擬采取的辦法。

(一)北京同仁堂股份有限公司概況。

(二)北京同仁堂股份有限公司的財務報表分析。

1償債能力的分析。

2營運能力的分析。

3盈利能力的分析。

(三)北京同仁堂財務管理中存在的問題。

(四)北京同仁堂財務管理中存在問題的解決對策。

擬采取的辦法:資料調(diào)查法、定量與定性相結合、歸納分析、參考文獻法。

比率分析法、歷史對比法、規(guī)范研究等。

四、課題研究中的主要難點及解決辦法。

難點:

1、怎樣運用財務報表分析方法及對數(shù)據(jù)分析結果準確性的理解。

2、如何理論聯(lián)系實際,運用財務報表分析結論為企業(yè)提供合理化的建議。

解決辦法:

1、閱讀財務報表分析案例的書籍,參考企業(yè)的具體處理方式,就相關問題與同學討論分析或咨詢指導教師。

2、參閱相關企業(yè)是如何運用財務報表結論,及時與企業(yè)溝通以獲得更多的內(nèi)部資料,結合實際提出合理化的建議。

3、尋找更多的機會與指導教師進行溝通,聽取指導教師對論文提出的建議,并積極配合修改。

舞蹈專業(yè)的論文篇五

摘要:隨著我國經(jīng)濟的不斷發(fā)展和人民生活水平的顯著增長,人民的消費觀念也隨之發(fā)生了劇烈變化。當代大學生作為一支新興的消費力量,其消費觀越來越引起人們的注意。本文對當代大學生的消費特點進行了分析,在此基礎上分析了當前造成大學生不良消費觀的原因,最后提出了增強大學生科學消費觀的觀念。

關鍵詞:大學生;消費觀;教育;文化建設。

消費觀是指人們對消費水平,消費方式等問題的總的態(tài)度和看法,是人的人生觀和價值觀在社會經(jīng)濟上的反映。消費觀是社會經(jīng)濟在人們頭腦中的反映,是一種意識觀念,它會反作用于社會經(jīng)濟,并對其產(chǎn)生深刻而重大的影響。我們研究消費觀,是為了建立正確的消費理念,建立合理的生活方式,并以此促進社會經(jīng)濟的健康運行和持續(xù)發(fā)展。

大學生消費觀是指大學生在日常消費活動中形成的具有一定規(guī)范性、系統(tǒng)性的消費行為,并對大學生滿足自身需要所進行的消費行為具有主導作用。在整個社會消費體系中,大學生算是比較特殊的一個群體,他們的消費觀發(fā)展往往超前于整個社會,對消費需求相對旺盛,可以說一直走在社會消費的前列,從側(cè)面反映著社會經(jīng)濟文化發(fā)展趨勢,引領著整個社會消費的潮流。大學生的消費觀念不僅對學校、家庭、社會產(chǎn)生了多方面的影響,同時也對自身的生活方式、人生觀和價值觀的樹立起著重要的作用。

目前大學生的消費呈現(xiàn)出多元化的特點,既有物質(zhì)消費也有精神消費,主要可以分為學習體驗消費(也可以稱之為發(fā)展型消費),日常生活消費(也就是生存型消費)和休閑娛樂消費(即享樂型消費)三個方面。[1]學習方面主要是指書籍等學習資料的購買,參加各種輔導班的費用,參加各種考試的報名費用等;日常生活可以分為日用品的消費、飲食消費、衣物消費等;休閑娛樂消費指看電影、看演唱會等演出,外出旅游等消費。從大學生消費結構入手,我們可以總結出大學生消費的幾個特點,這里面既反映出了大學生消費積極合理的一方面,也反映出了部分不合理不理智的消費特征,管中窺豹可見一斑,我們可以從這些特點中了解當前大學生的消費行為以及消費觀念。

1.注重時尚消費和品牌消費。當代大學生十分注重產(chǎn)品的品牌,在一定程度上認為品牌就代表著產(chǎn)品的質(zhì)量,從這里我們可以看出當代大學生生活品位的提升。隨著我國經(jīng)濟的不斷發(fā)展,人民生活水平的不斷提高,人們消費不再是單單為了滿足基本需求,而是更加注重商品的質(zhì)量、設計、風格等,而這個現(xiàn)象在大學生身上體現(xiàn)的十分突出,大學生容易接受新鮮事物,對事物更加敏感,正是追求時尚的年紀,在合理的范圍內(nèi)進行有品位的消費能夠體現(xiàn)出當代大學生的精神風貌。但是從另一方面也有很多大學生一味盲目的追求名牌,唯品牌為好,也反映出他們生活經(jīng)驗不足,難以從產(chǎn)品材質(zhì)等其他方面分辨產(chǎn)品質(zhì)量好壞,同時不考慮自己的實際消費水平,胡亂花錢。

2.注重休閑和享受型的消費。大學生消費水平逐步開始由生存型向享受型發(fā)展,他們對于基本生活消費的比重逐漸降低。而且對于傳統(tǒng)的衣食住行也追求高品質(zhì)方向的發(fā)展。不滿足于簡單的看電視等一般休閑活動,而是追求新鮮刺激的休閑活動方式如攀巖、蹦極等。在經(jīng)濟條件允許的情況下,進行適當?shù)?休閑和享受型消費有助于大學生開闊眼界、增長見聞,如很多學生在經(jīng)濟條件允許的情況下,或者用獎學金或兼職攢下的錢出去旅游,或者去看演唱會、音樂會等,不僅能起到休閑娛樂的作用,還從另一方面陶冶了個人情操。但同時也有很多學生把大把的金錢用來去泡酒吧,逛夜店。

3.注重學習上的消費。當代大學生在學校的教育消費比例不斷增長,除了每年固定的學費外,還有各種培訓和考試。當代社會競爭激烈,大學生身上的壓力也越來越大,很多學生畢業(yè)找不到工作,即使勉強有工作也很不滿意。于是隨著經(jīng)濟條件的好轉(zhuǎn),很多家長不惜重金供自己孩子參加各種培訓,參加各種考試,以提高個人競爭力。在這其中,有能力等級考試如國家英語四六級考試、國家計算機等級考試等,有職業(yè)資格證書考試如司法考試、注冊會計師考試等;還有各種培訓班,如新東方的英語培訓,還有各種考研培訓、司法考試培訓等。有很多學生都從這些學習中提高了自己,達成了目的。但是也有一些學生盲目跟風,自己不努力學習卻希冀報一些所謂的代替自己的努力,而這些“包過班”往往是花費不菲。

4.網(wǎng)絡消費明顯增加。網(wǎng)絡是大學生必不可少的學習工具和生活伴侶,大學生不僅在網(wǎng)上瀏覽知識,也可以通過網(wǎng)絡購買他們必要的書籍和日常生活用品。現(xiàn)在電商發(fā)展迅速,像淘寶、京東等網(wǎng)上商城已經(jīng)成為人們必不可少的消費方式,而大學生正是網(wǎng)上消費的主力軍。當代大學生網(wǎng)絡操作能力強,信息獲取途徑多,往往能在網(wǎng)絡上輕松找到自己心儀的商品。網(wǎng)購成為了當代大學生日常生活的一部分,網(wǎng)購不僅能夠輕松地貨比多家買到便宜的商品,也能夠輕松地解決地域的限制,即使遠隔重洋也能方便地購買產(chǎn)品,很多大學生能夠在網(wǎng)購中買到便宜實惠的產(chǎn)品。但是坊間也有這樣的話:一入網(wǎng)購深似海,從此省錢是路人。的確如此,很多大學生,尤其是女生,往往沒有很好的自制力,看到網(wǎng)上玲瑯滿目的商品,不能克制自己的消費欲望,花費了大把的時間和金錢在網(wǎng)購上,結果是買了很多不實用的裝飾品等。也有很多大學生在網(wǎng)購中受騙,花了錢卻買到了假貨。

5.攀比消費現(xiàn)象嚴重。攀比消費行為是指消費者盲目地仿效和追求他人更高的消費水平的消費行為。這是當代大學生虛榮心的一種反映。一些同學看見其他同學買了新的好的東西,便會產(chǎn)生羨慕心理,促使其也買一個一樣的,甚至是更好的東西,這些都顯示出大學生消費的模仿趨向,在一定程度上形成了大家相互攀比消費。在衣服和數(shù)碼產(chǎn)品的消費上尤其體現(xiàn)出這一特點,現(xiàn)在數(shù)碼產(chǎn)品更新?lián)Q代迅速而且價格不菲,很多學生一個學期換一部新手機、新電腦,有的學生不僅有手機、電腦還購買平板電腦、mp3、手持游戲機,甚至數(shù)碼單反等都成了現(xiàn)在大學生的標配。很多學生家庭經(jīng)濟情況一般,都跟風購買貴重的商品,甚至頻繁更換。6.注重人際交往和情感消費。當今大學生在情感方面的花費在全部消費中占較大比例。在校期間,除了維持日常生活所需之外,絕大部分消費用在了同學之間的交往上,請客吃飯,建立友情。人際交往在大學生的生活中占據(jù)很重要的地位。經(jīng)調(diào)查發(fā)現(xiàn),大學生情感上的消費主要在人際交往支出和戀愛支出上。有很多學生認為,人與人之間的交往離不開這些必要的經(jīng)濟支持,在大學校園里請客吃飯已經(jīng)是蔚然成風,甚至過生日、當選學生干部、過節(jié)等送禮也成了大學生人情消費的日常部分。這無形中給很多同學巨大的經(jīng)濟壓力,很多家庭貧困的同學難以招架,這種風氣也不利于良好校園文化的塑造。

二、大學生消費現(xiàn)狀原因分析。

由以上大學消費特點可見,當代大學生消費觀念中不乏積極合理的一面,有很多的優(yōu)秀大學生都能夠合理節(jié)制并且有意義地進行消費,將自己有限的金錢用來學習知識、提高技能、增長見聞以及進行合理健康的娛樂休閑;但也有相當一部分的大學生不能清楚地規(guī)劃自己的消費,花錢大手大腳,盲目攀比,不知節(jié)制,甚至把金錢用來進行一些不健康的活動。[2]造成大學生這些不理智不合理的消費現(xiàn)象的原因是多方面的。

1.大學生自身心理方面的原因。大學生正處在一個將成熟而未成熟的時期,從小受到父母的關懷體貼,很多人上了大學才是真正自己一個人生活,缺乏自己獨立生活的意識和技能,更不要說理財?shù)哪芰?。在上學時期家長往往讓自己的孩子專心學業(yè),不會讓他們了解家庭的經(jīng)濟狀況。所以很多學生上了大學還不知道金錢來之不易,也對自己家的實際經(jīng)濟狀況不甚明了。大學生心智還不完全成熟,極易受不良消費觀的誤導,花錢缺乏合理規(guī)劃,往往出于虛榮心和一時情緒意氣等就大把花錢。另一方面大學生生活經(jīng)驗不足,對于這個社會很多方面都缺乏認識或認識不清,在消費中往往極易受騙,極易受誤導,從而導致了他們不良的消費觀和消費行為。[3]同時大學生出于自我發(fā)展的考慮,不惜花費大量的金錢參加各種培訓和考試,也出于自我包裝的需要,購買很多貴重的衣物飾品和數(shù)碼電子設備。

2.家庭原因?,F(xiàn)在家庭中往往是獨生子女,家長嬌縱孩子,往往對自己子女的消費無條件的滿足,同時缺乏正確的消費理財指導,從而漸漸養(yǎng)成了大學生錯誤的消費觀念。同時有很多父母自身的消費觀念也不正確,有很多做生意的父母,往往賺錢之后不是合理投資而是用來賭博。父母是孩子的第一老師,在潛移默化中就養(yǎng)成了孩子揮霍金錢的不良習慣。而一些優(yōu)秀的家長往往能夠做到從小培養(yǎng)孩子的理財觀念,并以身作則養(yǎng)成勤儉節(jié)約的家風。

3.社會原因。當今社會,享樂主義、拜金主義、奢侈浪費等不良的消費觀念盛行,影響了大學生,造成了他們相互攀比的消費心態(tài)和花錢大手大腳毫不規(guī)劃的消費方式。這些社會現(xiàn)象讓學生錯誤的認為消費是人生的最高目的,甚至有學生為自己的揮霍行為進行辯解,說是為了拉動內(nèi)需。同時在學校的周邊有很多的娛樂場所都把學生作為主要的消費群體,推出各種面向大學生的“優(yōu)惠”,從而誘使大學生在休閑娛樂上過度消費。

4.學校因素。學校是大學生生活的主要地區(qū),理應成為學生消費觀教育的主要陣地。但是現(xiàn)在很多學校只重視就業(yè)率,而老師都在忙著做項目拉資金,往往沒有把精力投入到學生的素質(zhì)教育之中,至于理財教育更是一片空白,這是大學生消費觀存在誤區(qū)的一大重要原因。校園文化缺失,健康有益的活動匱乏,造成很多大學生業(yè)余活動貧乏,只能通過消費來填補空白的人生。

鑒于目前大學生消費觀中出現(xiàn)的問題,必須采取一定的措施幫助大學生建立正確合理的消費觀。

1.加強大學生“三觀”教育。為了使大學生樹立正確的消費觀,當務之急是幫助其建立正確的人生觀、價值觀,讓大學生認清什么是正常消費,什么是盲目攀比消費。這樣才能從根本上讓大學生自覺抵制享樂主義、拜金主義、奢侈浪費等不良風氣。在我國歷史中,有很多勤儉節(jié)約的優(yōu)秀事例,更有“成由勤儉敗由奢”這樣的名言警句,可以說,勤儉節(jié)約是中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng),新一代大學生當然應該繼承,而不是被西方消費主義所影響,從小就養(yǎng)成不理智的消費習慣。

2.加強消費觀教育。消費觀教育嚴重缺失也是我國教育的一大敗筆,是造成現(xiàn)在學生消費觀不合理的重要因素。正因為我國傳統(tǒng)文化中有視金錢如糞土的意識,反而使得消費教育在我國教育體系中一直缺乏,而事實上,消費教育是培養(yǎng)學生合理消費觀的重要一步。通過消費教育,學生可以認識到,消費不僅有物質(zhì)消費,還有精神消費;不僅是個人行為,還反映了社會經(jīng)濟因素。個人的消費與社會的持續(xù)發(fā)展、生態(tài)平衡等都有深刻的關系。同時認識到什么是正確的消費計劃、消費方式和消費結構,并對消費品的選擇、維護、評價等都能正確認識,在一定程度上合理運用,培養(yǎng)自己合理的理財能力和技能。

3.加強校園文化建設。我們都知道,環(huán)境的影響作用是無意識的,是潛移默化的。校園文化對于學生的思想和行為養(yǎng)成也同樣是潤物細無聲的效應。良好的校園文化能夠在日常中培養(yǎng)學生正確的人生觀、價值觀、消費觀。反觀現(xiàn)在的大學校園,不唯學生,甚至老師中都是拜金主義盛行,商業(yè)氣息籠罩校園,難怪大學生中盲目攀比的消費方式日趨嚴重。當前校園營造良好的學術氛圍,塑造以師生思想道德建設、個人素質(zhì)提高、傳播知識、開發(fā)智力、培養(yǎng)能力為主的文化環(huán)境迫在眉睫。

4.改善社會風氣。勤儉節(jié)約是中華民族的傳統(tǒng)美德,古時流傳的“猶龍世第,旋馬家風”等故事就告誡我們要養(yǎng)成樸素的生活作風?,F(xiàn)在總書記更是提倡我們要勤儉節(jié)約,反對奢侈浪費,因此,政府應該和網(wǎng)絡,媒體,甚至是企業(yè)聯(lián)合起來,提倡和塑造我們整個社會的良好的消費風氣。

參考文獻:

[1]姜柳.當代大學生消費觀研究[d].長春:吉林大學,2010.

[2]郭玉蓮.高等教育新課題:引導大學生樹立正確的消費觀[j].山西大同大學學報(社會科學版),2012,(2).

[3]陳建華,趙志平.引導大學生確立理性消費觀芻議[j].學校黨建與思想教育,2012,(3).

舞蹈專業(yè)的論文篇六

舞蹈作為一種藝術形式,是以人類的肢體語言作為交流渠道而展示出來的一種獨特的藝術形式,它存在于三維空間中。不少家長為了提高自己孩子的自身氣質(zhì),增強孩子身體的協(xié)調(diào)能力,紛紛在孩子年幼時便報了舞蹈班。這也說明了學校在學前教育專業(yè)中針對性的培養(yǎng)舞蹈人才,能夠促進幼兒自身藝術素養(yǎng)得到有效提高。在對學前教育的模式學生教育能力培養(yǎng)的同時,也要幫助學生提高藝術素養(yǎng),專業(yè)知識與藝術素養(yǎng)是可以同時兼并與存在的。

學前教育;舞蹈教學;藝術素養(yǎng);教學模式。

舞蹈教師在進行授課時,兩者之間的關系是相互依存相輔相成的,假設教學過程中只有積極的授課教師。學生毫無主動性,那么這堂舞蹈課是不能順利進行的,要想教學效率達到事半功倍的效果,就應該調(diào)動學生的主觀能動性,這也能促進教師的教學熱情,使得教學質(zhì)量達到意想不到的效果。因此,學前教育專業(yè)要讓普通教學模式和舞蹈藝術兩者能夠相互交叉相互進行有機結合。

培養(yǎng)學前教育的舞蹈教學能力是學前教育的基本框架主要的知識內(nèi)容。這是以從學前教育舞蹈教學的專業(yè)方向為出發(fā)點的。

(1)舞蹈課課時相對較少。按照目前各校專業(yè)舞蹈教學的情況來分析:可以得出整個學期舞蹈課時是相當少的,因為課時少所以要想提高舞蹈的技術性就有點難度,這也就導致了學生們無法高質(zhì)量高效率的完成舞蹈課堂上老師所教的舞蹈技能以及基礎的舞蹈動作,很有可能會導致學生們無法勝任以后所要做的工作。

(2)舞蹈素養(yǎng)需要提高。對于學前教育的學生們而言,藝術素養(yǎng)的課程設置對于他們的未來是充滿未知的,學生們是無法預測到自己在未來的教學工作中,將會面對怎樣的教學環(huán)境、將要接受怎樣的教學任務,所以學生們就應該在在校期間盡可能的多為自己提升藝術素養(yǎng)而做好功課。詳細概括就是學生們可以在學校現(xiàn)今所提供的一切設施情況下,盡可能促進舞蹈課程素養(yǎng)得以提升,這樣能夠豐富學生們的閱歷以及擴展學生們的知識面。

(3)課程設置不合理。舞蹈課不像語文數(shù)學課程一樣,舞蹈課程沒有專業(yè)的管理者,也沒有詳細合理的課程教學計劃,所以很多學校出現(xiàn)了校方想給學生上幾節(jié)舞蹈課就幾節(jié)舞蹈課,舞蹈教師甚至不會在課堂上教學生們舞蹈,所以課程設置方面是存在著較大缺陷的,這也是與新課改的指導思想相違背的。

(4)缺乏明確的教學目標。很多學校并沒有深入新課改的教學指導計劃和內(nèi)容,而是粗略的制定了一些舞蹈基礎知識,會有許多學生存在舞蹈素養(yǎng)低、舞蹈表現(xiàn)力不足、模仿能力較低等情況。師范類專業(yè)的舞蹈教學與藝術院校專業(yè)訓練不同,學生所掌握的舞蹈基礎理論知識與基本技能,主要是作為從事舞蹈教育工作的職前訓練,而不是培養(yǎng)舞蹈演員。學生的知識與舞蹈體例要更新一些,以便學生通過教學能練就更為實際、適用的職業(yè)技能。通過分析以上的實際情況得知,新課程改革背景下,學前教育專業(yè)應該制定與專業(yè)互相符合的教學目標。

(5)教材不規(guī)范或沒有相適應的舞蹈教材。許多學校的舞蹈教材不規(guī)范,有的是沒有相適應的舞蹈教材課本,好的教材是幫助學生更好上課的主要依據(jù),教材質(zhì)量不高何以要求學生的教學質(zhì)量高呢?大多數(shù)學校都出現(xiàn)了偏離教學實際、不利于對學前教育人才培養(yǎng)的現(xiàn)象。建議一定要改善教材不規(guī)范的現(xiàn)象,教材就好比戰(zhàn)士手中的槍,缺一不可。

學生們所上的每一門課程,無論如何都是要有合理的教學模式為前提而存在的,要想達到優(yōu)秀的教學效果必須要有一個合理的教學模式,那么要想學生們在舞蹈教學上有所成就,就必須要構建一個專業(yè)的舞蹈教學模式,探索新的教學模式是勢在必行的,確保能夠適應新課程改革的需要。

(1)樂舞融合的舞蹈教學。學生們更加喜歡充分感知和體驗音樂,這樣能夠使得學生配合音樂而達到有節(jié)律的肢體語言,能夠使得學生們感受到舞蹈教學的趣味性,也無形中使得學生們充分地感受到了音樂的快樂,達到了形體、氣色、神韻和力量的美,舞蹈游戲也就是使得樂舞融合的一種教學模式。

(2)“我要學”舞蹈教學。優(yōu)秀的舞蹈教師,是絕對的能夠起到帶動性作用的,也就要求了教師能夠合理并且正確的分析和揣摩學生們的心理,自身去運用各種巧妙的手段來調(diào)動同學們在課堂上的積極性,使得學生們的內(nèi)心活動由“要我學”轉(zhuǎn)變?yōu)椤拔乙獙W”的心理過程。大大地激發(fā)了學生們的學習興趣和對知識技能探求的欲望。

(3)構建德育與舞蹈教學相互滲透。舞蹈教學過程中是需要教師對學生們的舞蹈技能以及思想品德進行引導訓練和教育的,之所以要對學生們進行思想品德教育是因為舞者之間是通過較量競爭來獲得高低,舞蹈競爭使得學生們要面對競爭的結果,成功和失敗學生們都要面對,教師還要教學生們?nèi)绾巫鹬刈约旱膶κ?,教學生們?nèi)绾巫袷馗偁幰?guī)則,如何承擔競爭結果,這是一種對舞蹈教學的滲透,也是一種構建現(xiàn)代信息技術的舞蹈教學模式,隨著現(xiàn)代科技的快速發(fā)展,教學中開始普遍運用了信息技術,信息技術給學生們的學習和教育帶來了翻天覆地的改變,現(xiàn)如今很多教學課程都可以在網(wǎng)上進行學習和交流,這對學前舞蹈教育的普及起到了一定的積極作用。

(4)將實踐主動權放給學生。教師作為課堂的主導者,應該開始轉(zhuǎn)變教學模式,開始學會把教學的時間主動權交給課堂上的任何一名學生,因為任何一種知識的應用,都離不開實踐。實踐的主動權應該在學生手里,而不是在教師手里,這也就說明了教師應該將主動權交給學生,讓學生們總結出經(jīng)驗然后將自己所學到的經(jīng)驗運動到教學實踐中去,這也使得學生們可以在同學之間相互展開實踐活動,也能在教師不同的教學方法中體驗感受教學效果,直視自己的教學不足和在舞蹈教學授課中存在的缺點,能夠為下一堂舞蹈課程找到準確的方法。相關教學實踐標明,嚴格要求與誘導、啟發(fā)、鼓勵和贊揚的教學態(tài)度,將是調(diào)動學生發(fā)揮主體作用的最好方法。

現(xiàn)如今,全國各地各大高校學前教育舞蹈教學飛速發(fā)展,離不開新課程改革的功勞,也離不開各大高校每一個學前教育舞蹈教育工作者及時更新了舞蹈的教學理念,重新確立了教學思路,對科學教學方法進行了探尋,所以建立起了一套與新課程改革學前舞蹈教學相符合的學習模式,這也達到了具體落實了新課程改革的要求,使得舞蹈教學達到了進一步的水平。舞蹈作為一種提升人類氣質(zhì)的肢體語言形式,是作為一種交流渠道而存在的。勤練舞蹈可以起到調(diào)整身形、鍛煉自身氣質(zhì)、強身健體等一系列作用。舞蹈需要從幼兒抓起,而這一切的培養(yǎng),就需要按照新課改課程的要求進行科學的學前教育舞蹈教學。

[1]吳明靜。學前教育專業(yè)舞蹈教學模式探析[j].讀與寫(教育教學刊),20xx(5).

[2]劉蕓。學前教育專業(yè)舞蹈教學的幾個問題[j].藝術研究,20xx(4).

舞蹈專業(yè)的論文篇七

高師音樂教育專業(yè)的舞蹈教學,存在著課程構建不協(xié)調(diào)、課型單教學模式不符合專業(yè)需求等問題。在經(jīng)過多年的教學和研究發(fā)現(xiàn)之后,我們可以借用網(wǎng)絡技術中的“鏈接”概念,并將其運用到課堂教學中來,可創(chuàng)造出一種合作、探究和開放的音樂教育舞蹈教學模式。

高師音樂教育專業(yè)的舞蹈教學活動程序框架的構建,是舞蹈教學課型改革的重要內(nèi)容。過去高師舞蹈教學主要是實踐教學,或曰形體訓練,多采用“傳遞——接受式”的“口傳身授”模式進行教學。這種方法當期望學生在短時間掌握_定的知識時還比較可行,但舞蹈教師在任何教學內(nèi)容上都運用這種模式,長此以往必然造成一種“滿堂灌”的教學模式,這不僅形式單非常不利于學生的全面發(fā)展,也不利于提高教學質(zhì)量和教學水平。在此提出“五種課型教學法”,即理論課、實踐課、觀摩課、、研討課、創(chuàng)編課的設想,以上幾種課型雖然都可以獨立成_門課,但是各種課型之間卻有著千絲萬縷的關系。理論課為其它課程打下理論基礎,實踐課又能映證理論課學習的內(nèi)容和提出的觀點,有了正確的感性認識和理性認識,可以指導討論和創(chuàng)編,觀摩課為創(chuàng)編課提供素材,豐富所學知識等,各種課型所采取的教學方法也不盡相同。

各課型之間形成有機的聯(lián)系,構成“思維鏈”,_堂有效的舞蹈課就應具備多樣化的教學模式。首先,要有多元化的舞蹈教學活動,充分利用多種教學方式,主要使用知識傳授與自我學習相結合、課堂實訓與課外實踐相結合的方式來進行多樣化的教學活動。其次,要有多層次的教學方式,為了能夠更好地體現(xiàn)出教學特色和實現(xiàn)教學目標,運用舞蹈作品分析、情景模擬等新穎的教學方法,形成教師現(xiàn)場授課與實習指導、開放型自我實踐、引導性與探索性結合實踐三個主要的層次。最后,要注重多重性的能力培養(yǎng),要求我們的學生從基礎知識、基本技能、綜合技能操作和專業(yè)知識運用上與中小學音樂教師應具備的舞蹈素養(yǎng)需求接軌。

探究是人類認識世界的基本方式,舞蹈開放式教學更應注重發(fā)現(xiàn)問題——探究問題——解決問題的學習過程,關注學習過程中學生的情感體驗、舞蹈實踐,以及對舞蹈信息資料的分析整合、解決實際問題的能力和包括意志、毅力、信心、興趣等在內(nèi)的非智力因素,形象思維、抽象思維、邏輯思維在內(nèi)的思維方式及創(chuàng)新精神的培養(yǎng)。這里的“體驗——探究”式教學是指學生在教師的指導下,用研究的方法(或探究的方式主動地獲取知識、應用知識和解決問題的一種學習活動,目的在于改變以教師為中心、以課堂為中心、以教材為中心、以模仿學習為主要途徑的傳統(tǒng)教學方法,使學生通過自主探究、合作學習增強創(chuàng)新意識和實踐能力,它是適應素質(zhì)教育與創(chuàng)新教育需要的_種新型舞蹈教學模式。

比如針對一節(jié)漢族民間舞課,教師首先利用多媒體為學生展示有特色具代表性的漢族舞蹈片段或優(yōu)秀劇目,并鼓勵學生在觀賞過程中自由體驗。教師引導學生各抒己見,有的關注動作,有的關注情緒表情,有的關注道具服飾等,教師根據(jù)學生的興趣特點及個體關注問題的不同,讓大家自由組成若干個探究小組,自主確定探究的內(nèi)容。如漢族地區(qū)的歷史、宗教、地理環(huán)境、人文風俗、民族音樂的特點、民族舞蹈的風格、舞蹈動作的特點等,并引導學生運用書籍、影視、網(wǎng)絡、社會生活等資源,通過觀賞、體驗、回憶、討論、分析、查閱、調(diào)查研究等多種探究活動的形式,多渠道、多方位地去展開探究。在綜合探究的基礎上,引導學生進1步分析、掌握舞蹈的體態(tài)動律以及基本動作,在理解民族文化的基礎上進_步分析和體驗漢族民間舞的舞蹈語匯及其風格,在理解的基礎上再體驗這些文化因素對漢族民間舞蹈的影響。

傳統(tǒng)教學模式都是從教師如何去教這個角度來進行闡述,忽視了學生如何學這個問題。杜威的“反傳統(tǒng)”教學模式,使人們認識到學生應當是學習的主體,由此開始了以“學”為主的教學模式的研究?,F(xiàn)代教學模式的發(fā)展趨勢是重視教學活動中學生的主體性,重視學生對教學的參與,根據(jù)教學的需要合理設計“教”與“學”的活動。這就需要更新教學方法,形成“教”與“學”的“鏈接”。

首先是舞蹈情境創(chuàng)設與生活實際鏈接。如在學習藏族民間舞踢踏動律時,讓同學們找下樓梯時,膝蓋放松、身體重心向下的律動,為的是他們在放松的狀態(tài)下找到動作感覺。這時讓他們想象:在樓上聽到朋友在樓下呼喊,急急忙忙下樓梯時的膝蓋顫動。這樣通過把舞蹈動作放回曰?;顒又腥サ膯l(fā)式教學,打開學生的想象思維,提升學習效率、增加舞蹈表現(xiàn)力。同時學會觀察生活,從生活中找到動作產(chǎn)生的源泉。這是學習舞蹈動律的有效方法。

其次是學生活動與教學相鏈接。教學中結合學生實際,創(chuàng)設有趣的活動,踐行讓學生玩中學、學中悟的教學理念,讓學生真正體會到學習舞蹈的樂趣。如舞蹈元素中的步伐學習環(huán)節(jié),在同學們學會步伐以后,可以引導學生設計不同的隊列、操作的各個環(huán)節(jié)和參與者的配合的過程,在這個過程中培養(yǎng)學生編創(chuàng)和組織策劃能力。

最后是知識內(nèi)容與情感的鏈接。有詩云“言之不足,詠歌之,詠歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也”。這句詩把舞蹈作為人們情感表達的最高境界,抒情性是舞蹈的表現(xiàn)要素,也是把音樂中的情表于形的重要手段,舞蹈和音樂之間相輔相成的關系,使舞蹈動作與音樂作品相融合,如舞蹈基本訓練采用歌曲作為伴奏,讓學生學會用藝術加工過的肢體語言去詮釋歌曲所表達的情感和意境,為表演打下基礎。

美國心理學家布魯納認為:“在學校教育教學中,所有教學計劃在很大程度上將依賴于為達到教學目標而采用的教學媒體?!痹诋敶虒W模式的研究中,越來越重視引進現(xiàn)代科學技術的新理論、新成果,教學條件的科學含量越來越高,教師們可以充分利用可提供的教學條件設計教學模式,教學的目的在于讓學生了解、記住、掌握和運用知識。教育心理學則告訴我們:人們從聽覺獲得的知識能夠記憶15%,從視覺獲得的知識能夠記憶25%,如果同時使用這兩種傳遞知識的方式,就能夠獲得65%的知識。多媒體正是具備了這樣的優(yōu)勢,它通過文字、圖像、聲音、動畫等手段,把教學內(nèi)容表現(xiàn)出來,再將這些內(nèi)容有機組織、安排、結合在_起。在舞蹈教學過程中舞蹈的風格韻律、情感等內(nèi)涵是教師很難用語言向同學們解釋清楚的,而利用多媒體手段讓直觀、生動、形象的畫面表現(xiàn)出的教學內(nèi)容,給學生營造一個多視角、多方位的空間,充分調(diào)動其視覺、聽覺等感官系統(tǒng),使學生獲得充分的感知,激發(fā)學習興趣,加深理解與記憶。

現(xiàn)代化教學手段對我們教育工作者來說非常關鍵,現(xiàn)代化手段不僅可以使舞蹈實踐教學變得“有聲有色”它的重復再現(xiàn)功能也為學生進行模仿、對照練習提供了有利的條件。同時還可以開展其他的舞蹈教學活動,如利用電教設備開展舞蹈專題講座,利用多媒體設備開展舞蹈鑒賞課,利用dv錄像保留舞蹈教學過程與教學成果等。在基礎訓練課中如果讓學生從錄像中看到自己,便對自己的優(yōu)缺點一目了然,也可以為自己保留一份教學資料。

另外,過去學生了解知識只能依靠單一的教材和老師的講解,但不論是哪本書還是哪個人,知識的容量和廣度都是十分有限的。這已經(jīng)不再適應時代的發(fā)展了。隨著網(wǎng)絡、通信的發(fā)展,在信息飛快傳遞的時代,有著巨大的信息量和廣泛的信息來源,我們可以通過網(wǎng)絡,找到許多與教學內(nèi)容相關的最新、最前沿知識。資源共享、知識更新的速度讓我們能夠全面獲得第一手資料(文字資料、舞蹈音樂資料,與舞蹈相關的視頻資料等,讓學生在學習知識的同時還可以了解與之相關的內(nèi)容,以及這一學科的最新進展與發(fā)展方向,改善過去學生只知道死摳書本的情況,增大課堂教學容量,開擴了學生的眼界,無論對于高師教師還是他們面對的教學對象,哪怕高師學子走上中小學音樂教師的崗位,學會搜集、查找、運用這些資料,響應“終身學習”的號召,讓這些資料成為無盡的知識財富,將受益終生。

[1]高文。教學模式論[m]。上海:上海教育出版社,002.

[2]蒙妍“體驗一探宄”教學模式在高師舞蹈開放式教學中的應用研宄[j]。梧州學院學報,20xx,(4)。

舞蹈專業(yè)的論文篇八

(一)教學內(nèi)容。

高職學前教育專業(yè)舞蹈教學內(nèi)容比較注重學生舞蹈素養(yǎng),包括身體素質(zhì)、審美觀念等方面的培養(yǎng),對學生舞蹈理論的要求不高。學習的舞蹈類型以民族舞為主,很多高職院校舞蹈課中,民族民間舞的學習占整體教學比例的一半以上,如朝鮮舞、蒙古舞、新疆舞、傣族舞等等。除民族舞外,教師還會選用芭蕾舞集訓、古典舞身韻訓練作為教學內(nèi)容。

(二)教學方式。

當前高職院校學前教育專業(yè)的舞蹈教學仍以“口傳身授”為主要的教學方式,即教師對舞蹈動作進行講解示范,學生模仿訓練。小組合作學習也是普遍采用的一種教學形式,或者把功底、程度相近的學生分為一組,老師依據(jù)不同小組程度選擇不同的教學內(nèi)容,或者把起點、程度相差很大的學生分為一組,素質(zhì)好的學生指導素質(zhì)差的學生,從而帶動整組學生的進步。

(三)教學評價。

高職學前教育專業(yè)舞蹈教學的評價與傳統(tǒng)教學評價方式相似,對學生舞蹈的學校以終結性評價為主,評價主體是教師,評價標準是分數(shù)。也就是在學期末對學生的舞蹈表演技能進行考察,主要是學期內(nèi)所學舞蹈內(nèi)容,注重看學生舞蹈技能、表演技能的掌握程度。期末表演成績加平時出勤所得成績即為總成績。

(一)舞蹈教育的不可或缺性。

素質(zhì)教育是我國教育改革的主要方向,作為素質(zhì)教育重要組成部分的藝術教育現(xiàn)在正受到越來越多的關注。舞蹈是藝術教育中的重要一環(huán),它在幼兒園的.美育功能不容小覷。正因此,舞蹈素養(yǎng)也成為高職學前教育專業(yè)學生必備的職業(yè)技能之一,舞蹈表演、兒童舞蹈創(chuàng)編、舞蹈動作示范講解,都是培養(yǎng)從事學前教育教師必備的專業(yè)技能。舞蹈教學在培養(yǎng)和提高學生舞蹈素養(yǎng)方面起著關鍵性的作用,所以,提高學前教育專業(yè)舞蹈教學質(zhì)量,推進舞蹈教學的創(chuàng)新,既有利于高職學前教育專業(yè)舞蹈教學改革,也有利于更好地培養(yǎng)學前教育專業(yè)學生的舞蹈技能和素養(yǎng)。

(二)舞蹈教學存在的問題。

1.教學內(nèi)容缺乏新穎性。

如上所述,當前高職學前教育專業(yè)舞蹈教學內(nèi)容以民族民間舞為主,當然,中國民間民族舞藝術博大精深,可以豐富學生的舞蹈語匯,提高學生的表演水平,但訓練的內(nèi)容過于單一化,沒有新鮮感,也不能調(diào)動學生學習的積極性和興趣,年輕的學生們喜歡富有現(xiàn)代氣息和節(jié)奏感的街舞和爵士舞等,這些舞蹈可以考慮作為舞蹈教學的重要內(nèi)容。

2.教學方式單一。

傳統(tǒng)的單向注入式學習,一定程度上能夠訓練學生的模仿能力與記憶能力,但它限制了學生的自主學習能力,學生只能夠機械的吸收教師所給予的知識,缺少自主學習的機會,這在很大程度上不利于學生想象力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。也缺少實踐課,不能很好地讓學生將所學舞蹈理論與技法運用到實際中去。小組合作學習長期不變,也會帶來一定的弊端。

3.評價手段不科學。

終結性評價得到的是結果,無法衡量學生學習的態(tài)度和過程,這種“一刀切”式的評價方法是不應該作為唯一的評價方式的。評價應充分發(fā)揮其激勵、促進作用,舞蹈教學評價既要看到學生的舞蹈表演技能,也要看到學生的舞蹈應用能力。同時,通過評價考核,能激勵認真努力的學生,促進教學相長。

理念是行為的先導,滯后的教學觀念、保守的教學思想,帶來的只是僵化的教學,進而導致整個教育教學裹足不前。傳統(tǒng)的言傳身教式教學模式,忽視了學生的主觀能動性,拘泥于規(guī)范動作的模仿訓練,整個教學過程無審美情感可言,也不利于學生舞蹈創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。學前教育專業(yè)舞蹈教學的創(chuàng)新始于舞蹈教學理念的創(chuàng)新。首先,要樹立審美為重,技術其次的理念。其次,注重創(chuàng)編,淡化模仿,培養(yǎng)具有創(chuàng)造性思維、可持續(xù)發(fā)展的舞蹈人才。

(二)構建新的舞蹈課程體系。

課程是舞蹈教學的載體,科學合理的課程安排有助于推動舞蹈教學的創(chuàng)新。高職學前教育專業(yè)舞蹈教學課程的設置既要考慮學生實際狀況,科學有序、循序漸進,又要與時俱進,體現(xiàn)時代精神。另外,舞蹈教學內(nèi)容的安排要做到靈活多樣,適應學生發(fā)展的需要,注重學生的自主學習和創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。具體來講,構建新的課程體系,可以從以下幾個階段展開:階段一,以學生協(xié)調(diào)性和靈活性訓練為目的的基礎訓練階段,以古典舞身韻為中心課程,重在讓學生了解舞,培養(yǎng)學生對舞蹈的興趣。階段二,以培養(yǎng)學生舞蹈表演技能為主的積累階段,以民族民間舞學習為主,通過學生的自主編排來突出不同民族間的舞蹈風格。階段三,以幼兒舞蹈教學訓練的提高階段,在學習舞蹈基本功的基礎上,訓練學生掌握幼兒基本舞步、幼兒園舞蹈教學方法,為他們今后走上學前教師崗位做準備。階段四,實操階段,通過具體的實踐,學習幼兒舞蹈創(chuàng)編與排練,為后期實習乃至完成教學任務打基礎。

高師。

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舞蹈專業(yè)的論文篇九

隨著基礎教育課程改革的深入與推進,新的課程標準提出要大力改變過去被動學習、機械訓練、死記硬背等教學模式。但現(xiàn)階段,縱觀我國大專學前教育專業(yè)的舞蹈教學中,“老師怎么教,學生就去跟著怎么學”的被動式教學痕跡仍清晰可見,這不但使課程改革收效甚微,還極大地束縛了學生自主學習的積極性,阻礙教學目標的實現(xiàn),對此,認清當前大專學前教育專業(yè)舞蹈教學普遍存在的不足之處,并建構一種符合新課程標準的教學模式勢在必行。

(一)舞蹈課課時偏少。某項對省內(nèi)外多所大專學校舞蹈專業(yè)教學課時的調(diào)研報告顯示,大專學前教育為三年學制,除去實習的時間,實際上課時間只有5個學期。每個學期上課12-15周,每周2個課時,那么五個學期的課時最多是150節(jié),對于專業(yè)技能性很強的舞蹈教學而言,該數(shù)量的課時相對偏少,課時的不足使課程內(nèi)容不能全面深入展開,直接導致學生無法系統(tǒng)學習到舞蹈相關知識與舞蹈技能,這樣培養(yǎng)出來的人才不夠全面。

(二)無統(tǒng)一配套的舞蹈課程教材。實施系統(tǒng)的教學,教材是依據(jù)。而教材結構、內(nèi)容是否合理,與教學質(zhì)量的達標以及教學目標的實現(xiàn)有很密切的聯(lián)系。當前,大部分大專學前教學舞蹈課程并沒有適用的教材,部分學校采用高校舞蹈專業(yè)的教材,部分學校采用中職院校幼教專業(yè)的教材,這些教材對大專院校學生而言,要求過高或過低,偏離了教學實際,對大專學前教育人才培養(yǎng)造成阻礙。

(三)課程內(nèi)容設置不規(guī)范。因舞蹈課程不屬于大專學前教育專業(yè)的主干課程,無專業(yè)的課程管理者,通常課程設置是由授課教師完成。課堂上,舞蹈教師的授課缺乏計劃性,想到什么就教什么,這種方式看似給予教師很大的自主權,實際上并沒有考慮到學生系統(tǒng)學習的需要,不符合國家課程改革的要求。

(四)學生舞蹈基礎差。舞蹈是一種以人的肢體動作傳達情與意的藝術,對學生動作的協(xié)調(diào)性、平衡性有很高的要求。大部分學生在此前并未進行過舞蹈專業(yè)訓練,甚至未接觸過舞蹈,學習舞蹈務必從頭練起,也因?qū)W生年齡大骨骼已發(fā)育定型,進行舞蹈基本功訓練時可塑性不高,加大了授課的難度。

(五)教學目標不明確。大部分大專學前教育院校舞蹈專業(yè)教師對該階段學生的`學習特點、接受能力不夠了解,同時教學時沒有依照學前教育舞蹈教育特點選擇教學內(nèi)容、制定教學計劃,使其在制定教學目標時容易把握不準。例如,教學目標定位在讓學生粗略學習一些舞蹈基礎知識或者在學生基本功不扎實的情況下大量進行舞蹈創(chuàng)編教學,這些都是很難達成的教學目標,不利于課程的有效推進。

(一)合理編排課時。舞蹈課程設置一般為每周2個課時連續(xù)授課,從單次學時來說,90分鐘教授一個內(nèi)容是很充分的;但是從周課時來說,大部分學生認為一周只有2個課時時間相對較少,使得每次學習結束,并沒有太多的時間進行技能復習與練習,導致學了新內(nèi)容忘了舊內(nèi)容,教學效果不能得到很好的鞏固,不利于學生的發(fā)展。因此,在不影響其他課程教學的基礎上,可以適當增加舞蹈教學的周課時,例如,每周增加一個課時或者每兩周增加兩個課時,專門抽出一些時間安排舊內(nèi)容的復習、練習,提高教學效果。

(二)優(yōu)化教學組織實施方式。教學的組織實施形式關乎學生的學習效果以及教學目標是否能達成,因此需考慮多方面的因素,例如,學生性別、舞蹈功底、學生的接受能力以及教學計劃安排等。具體教學組織過程中,對基礎不同的學生,因材施教,實施分層式教學,使每個層次的學生在其能力范圍之內(nèi)都能學到最多的舞蹈知識;對于男學生,可以選擇一些更適合男性氣質(zhì)的舞蹈類型進行教學,例如拳類、操類舞蹈。女性學生則選擇廣泛,一般的舞蹈類型都可以考慮。對舞蹈功底較弱的學生,將其單獨編組進行多次、重復教學,通過強化訓練提升其能力。

(三)拓寬教學內(nèi)容?,F(xiàn)階段,大部分的大專學前教育專業(yè)學生均認為,舞蹈課程內(nèi)容是偏向技能訓練,對音樂美學、藝術欣賞、形體矯正等與舞蹈有關的周邊內(nèi)容涉及較少,這對于培養(yǎng)研究型人才的大專學前教育專業(yè)目標是不相符的。因此,教學中不但要重視舞蹈技能學習,也要增加理論知識教學,例如選擇一些舞蹈欣賞、音樂欣賞、健美知識等內(nèi)容,使得學生能夠趨向于全面發(fā)展,有利于其未來更好地從事幼教研究工作。

(四)創(chuàng)新教學手段。創(chuàng)新教學手段,重技能的同時也能增加教學趣味性。以音樂為切入口,引導學生深入感知、體驗各類音樂,進而伴著音樂節(jié)奏做出有節(jié)律的肢體動作,使其能充分感受舞蹈的形體之美、神韻之美以及力量之美。另外,可以采用觀看歌舞劇或舞蹈游戲等方法,激發(fā)學生對舞蹈的學習欲望,達到將“要我學”轉(zhuǎn)變?yōu)椤拔乙獙W”的教學目的。

(五)重視舞蹈課程管理。大專院校要重視學前教育專業(yè)舞蹈課程的科學設置與高效管理,由專業(yè)的舞蹈教學管理者根據(jù)專業(yè)的特點實施教學管理,督促教師嚴格按照國家課程改革要求授課,合理安排課程內(nèi)容與課時,制定相應的教學目標,另外,選擇適合大專學前教育專業(yè)使用的舞蹈教材,使教師的教學工作更規(guī)范,更系統(tǒng)。

四、結語。

總的而言,目前大專學前教育舞蹈教學中仍存在相當多的不足之處,希望教育者能認清現(xiàn)狀,從實際入手,不斷探索、探索更符合學生發(fā)展的舞蹈教學模式,以培養(yǎng)出大批合格的學前教育人才。

舞蹈專業(yè)的論文篇十

摘要:對于高師美術學專業(yè)學生來說,畢業(yè)創(chuàng)作是其必須完成的一門課程,同時也是一門尤為重要的課程,該門課程的開設是為了檢驗高師美術學專業(yè)學生在校四年學習情況以及各方面能力的培養(yǎng)成果等,但是就當前的教學現(xiàn)狀來看,還存在一些有待解決和改善的問題和方面,因此本文根據(jù)其畢業(yè)創(chuàng)作教學現(xiàn)狀,并結合筆者多年教學經(jīng)驗,提出一些改善美術學專業(yè)畢業(yè)創(chuàng)作教學質(zhì)量和效率的對策,以期促進學生畢業(yè)創(chuàng)作水平和質(zhì)量的提高。

關鍵字:高師美術學專業(yè);畢業(yè)創(chuàng)作;教學現(xiàn)狀;對策。

引言。

就大學畢業(yè)生來說,離開學校步入社會之前必須要要完成的一門重要課程就是畢業(yè)論文或畢業(yè)設計,這對于美術學專業(yè)的學生來說,則是利用創(chuàng)作的方式加以完成的。為了做好畢業(yè)創(chuàng)作教學,為了更好的檢驗學生在校四年的學習實踐以及教師專業(yè)教學水平,就需要加強提高學生的畢業(yè)創(chuàng)作意識,積極主動的配合教師的教學和指導,進而才能更好的完成自身的畢業(yè)創(chuàng)作。

一、當前高師美術學專業(yè)畢業(yè)創(chuàng)作教學現(xiàn)狀分析。

高師美術學專業(yè)畢業(yè)創(chuàng)作通常都是學生在校的最后一年時間中進行的,其課時相對較少,所以很多學生都認為自身的學習任務應該以基礎知識以及技巧的`學習才是最為重要的,畢業(yè)創(chuàng)作與就業(yè)之間沒有多大關系,再加上很多學生往往都會在在校的最后一年時間內(nèi)四處奔波,為就業(yè)做準備,基本無暇顧及畢業(yè)創(chuàng)作,所以學生大部分都不能放下手中的一切來進行創(chuàng)作素材的收集以及畢業(yè)創(chuàng)作的構思等。而且在畢業(yè)創(chuàng)作教學中,指導教師和學生之間呈現(xiàn)的往往都是“一對多”關系,這樣就使得指導老師疲于應對,加大了教學難度。而且一些學生因為認識不到位或者是基本功不到位,使其沒有創(chuàng)作興趣和積極性,以這種消極懈怠的情緒進行創(chuàng)作,不僅會影響到教學活動的開展,還會影響其他學生的創(chuàng)作氛圍和思緒,更有甚者還會不聽從教師的指導和安排,在實踐教學環(huán)節(jié)缺席,致使教師找不到所負責的學生,這一類學生就會因為沒有教師的有效指導,而對畢業(yè)創(chuàng)作更為應付了事,降低教學質(zhì)量和效率。另外,教師的自身的理論基礎和創(chuàng)作水平等方面也存在一定的問題,因為水平和經(jīng)驗還不夠高,因此在學生創(chuàng)作階段不能提出相應的創(chuàng)作指導,進一步降低了畢業(yè)創(chuàng)作教學的質(zhì)量和效率。

二、提高高師美術學專業(yè)畢業(yè)創(chuàng)作教學質(zhì)量的對策。

(1)加強畢業(yè)創(chuàng)作課程的安排與調(diào)整。

為了避免學生畢業(yè)創(chuàng)作和就業(yè)的沖突,學??梢詫Ξ厴I(yè)創(chuàng)作課程進行合理的安排和調(diào)整,提前開展畢業(yè)創(chuàng)作的教學,這樣既能夠環(huán)節(jié)學生的就業(yè)壓力,調(diào)動學生創(chuàng)作的積極性,還能夠有足夠的時間引導學生正確認識畢業(yè)創(chuàng)作的重要性和必要性,以此讓學生積極主動的參與到畢業(yè)創(chuàng)作教學活動中,進而提高畢業(yè)創(chuàng)作教學的質(zhì)量和效率。例如可以在第六學期進行畢業(yè)創(chuàng)作教學活動的開展,首先組織學生開題,開始畢業(yè)創(chuàng)作的準備階段,主要是讓學生和指導教師雙向選擇,這樣不僅體現(xiàn)了學生的主體性,還能夠體現(xiàn)對學生的尊重,這樣學生才會更愿意主動的接受指導教師的安排和指導。然后在完成分配后,教師就需要對學生開展指導約談,以此掌握每位學生的畢業(yè)創(chuàng)作意向等,教師在根據(jù)學生的具體水平以及創(chuàng)作意向和素材,完成創(chuàng)作方向和題目的擬定,這樣就可以避免學生自擬題目過大和寬泛等問題。

(2)提高畢業(yè)創(chuàng)作教師隊伍的綜合水平和素質(zhì)。

美術學專業(yè)的畢業(yè)創(chuàng)作教學是一項十分復雜、綜合性較強的教學活動,教師作為學生的指導者和引導者,必須要具備深厚的理論知識、出色的專業(yè)技法以及創(chuàng)新創(chuàng)作理念,這樣才能保證教師在開展畢業(yè)創(chuàng)作教學中給予學生有效的指導和建議,這無疑也是對從事畢業(yè)創(chuàng)作教學教師提出了很高的要求。所以教師應該不斷的加強自身創(chuàng)作和藝術修養(yǎng)的提高,通過對教學經(jīng)驗的總結和探索,將基礎教學和創(chuàng)作教學相結合,在日常教學中逐漸培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力,進而在扎實自身基礎知識理論的同時,也能夠?qū)⑺鶎W的各種技術手段運用到日常創(chuàng)作中,從而幫助學生樹立良好的創(chuàng)作意識和興趣。

(3)加大教學實踐環(huán)節(jié)的管理力度。

在教學實踐環(huán)節(jié)中,教師首先應該引導學生端正自身的創(chuàng)作意識和心態(tài),不能因為創(chuàng)作而創(chuàng)作,而是應該從生活中感受藝術,進而挖掘出蘊藏在復雜生活中的藝術創(chuàng)作題材和形態(tài),這樣才能更好的體現(xiàn)學生自身的創(chuàng)作主題。而且教師應該積極為學生提供一些觀摩高水平的美術展館和作品,以此開闊學生的視野和思維,充分了解到民族文化藝術以及傳統(tǒng)遺留的文化藝術,之后為的實際創(chuàng)作打好基礎。同時教師還需要加強教學實踐環(huán)節(jié)的管理,通過適當?shù)墓芾泶胧@樣不僅可以規(guī)范學生的創(chuàng)作行為,督促學生投入到畢業(yè)創(chuàng)作中,對于一些自覺性強和創(chuàng)作興趣濃厚的學生來說,適當?shù)墓芾硪膊粫绊懙綄W生的能力的發(fā)揮,以一種客觀包容的心態(tài)進行教學反而會得到學生的積極配合。

結束語。

總而言之,高師院校應該加強美術學專業(yè)畢業(yè)創(chuàng)作教學活動的開展,針對當前教師中存在的不足,采取積極的解決措施,幫助學生樹立正確的創(chuàng)作意識,加強學生創(chuàng)作能力的培養(yǎng)和提升,以此提高學生畢業(yè)創(chuàng)作水平,進而提高教學質(zhì)量和效率的提高。

參考文獻:

舞蹈專業(yè)的論文篇十一

近年來,各類企業(yè)組織危機頻發(fā),從強生、寶潔、雀巢等大型跨國公司,到冠生園、巨能鈣、康師傅“水源門”等具有國內(nèi)知名品牌產(chǎn)品的民族企業(yè),都不同程度遭遇了由產(chǎn)品問題引發(fā)的各種危機??萍既找姘l(fā)達,全球化進程加快,公眾權利意識高漲,以及社會環(huán)境復雜多變等都是引發(fā)危機的誘因,而傳播快、渠道多、受眾廣、影響深的大眾傳播環(huán)境成為諸多因素中的重要一環(huán),傳媒的發(fā)達加速了危機的蔓延,擴大了危機的沖擊面。

甚至危機真相未明之前,某些媒體的失實報道造成一種“媒介審判”的效果,直接沖擊了企業(yè)的形象,形成了由媒體、企業(yè)、公眾等多種利益相互爭奪的危機情境,也引發(fā)了媒體與企業(yè)間的深層矛盾。

二、本課題研究意義。

1、本課題研究的理論意義。

目前,基于企業(yè)危機頻發(fā)的現(xiàn)實狀況,越來越多的管理學、公關學、傳播學的教授或?qū)W者開始把目光投向危機傳播領域,多數(shù)研究集中于從不同學科視角對危機概念的厘清和闡述以及從企業(yè)管理角度對具體案例進行分析和解讀。但是,從傳播學視角審視大眾傳媒在危機建構中的作用,特別是媒體如何影響了危機情境的形成,以及“企業(yè)一媒體一公眾”三方在危機傳播中的互動格局等問題尚無深入研究。

當企業(yè)遭遇危機時,如何及時與媒體進行溝通以避免更大損失,如何通過有效公關重塑企業(yè)形象,以及如何借助媒體的力量化危機為“轉(zhuǎn)機”,成為很多企業(yè)領導者正在求解的現(xiàn)實問題。而從危機傳播理論出發(fā),探尋媒體對危機的建構過程和呈現(xiàn)方式,解析媒體在危機傳播規(guī)律下的報道特點,反思大眾傳媒在危機報道中的不足,重構媒體與企業(yè)的和諧關系,無疑是一個具有理論深度和現(xiàn)實意義的課題。

2、本課題研究的實踐價值。

經(jīng)過二十多年的改革開放,目前中國正處于“經(jīng)濟轉(zhuǎn)軌”和“社會轉(zhuǎn)型”的關鍵時期,同時也進入了第五個危機高發(fā)期。自然災害、生產(chǎn)事故、公共衛(wèi)生問題、食品安全問題以及人民內(nèi)部的各種沖突和矛盾、民族分裂主義、宗教極端主義、國際恐怖主義等等來自方方面面的政治、經(jīng)濟、文化、社會危機,正逐步成為我國經(jīng)濟社會發(fā)展過程中的嚴峻考驗。

黨的十六屆六中全會明確提出,有效應對各種自然災害、事故災難、公共衛(wèi)生事件、社會安全事件,提高危機管理和抗風險能力,這是黨中央在全面分析我國公共安全形勢的基礎上,居安思危、審時度勢做出的一項重大決策,事關經(jīng)濟社會發(fā)展全局,事關改革發(fā)展穩(wěn)定大局,事關最廣大人民群眾的根本利益。能否通過有效的危機傳播來預防和化解危機,協(xié)調(diào)社會發(fā)展過程中的各種利益沖突,直接關系到我國和諧社會建設目標的實現(xiàn)。本文在對現(xiàn)實進行考量的基礎上,提出了有針對性的改進意見和具體措施,這亦正是本研究的現(xiàn)實意義所在。

三、本課題前人研究成果綜述。

早期的危機傳播研究多數(shù)集中在個案研究,從事危機傳播研究的.學者多為管理、公共關系學的教授或?qū)W者。他們通過對案例的分析解決企業(yè)在現(xiàn)實中面臨的一個個具體問題,比如在危機中如何保護企業(yè)的首席執(zhí)行官,如何制定危機傳播計劃,如何進行危機演習和訓練,危機后信息傳播有效性的分析等等。

英國學者邁克爾里杰斯特的《危機公關》一書通過剖析企業(yè)危機管理的一些案例,總結有關的經(jīng)驗。它側(cè)重探討危機管理的策劃、準別和訓練,并由此向企業(yè)提供一些實用的危機管理準則。它囊括了那些研究危機管理和處理過重大危機的專家的經(jīng)驗之精華。

美國學者羅伯特希斯的《危機管理》一書對危機管理的四個方面進行了有機的整合,突出了危機管理者遭遇危機時必須有效完成的工作?;镜奈C管理包括危機管理者考慮如何減少危機情境的發(fā)生,如何做好危機管理的準備工作,如何規(guī)劃以及如何培訓員工以應對危機局面,并從中很快復原。

著名的危機公關專家提莫斯庫姆的《危機傳播與溝通》一書中探討了危機管理的基本路徑之一:議題管理。他認為這既關聯(lián)到危機管理的基本理念,又可操作化為危機管理的具體行動。議題管理可以區(qū)分為前置管理、中間管理和后置管理。三類議題管理皆指向一個目標:引導和控制危機輿論,創(chuàng)造有利的危機管理環(huán)境。

諾曼r奧古斯丁的《危機管理》一書收集的八篇文章闡述了如何處理商業(yè)環(huán)境中的一些困難情況、危機和其他敏感問題的最新理念。

史安斌的《危機傳播與新聞發(fā)布》一書運用新聞學、傳播學、社會心理學、語言學、修辭學和管理學等學科的概念和理論框架,結合大量生動的案例,從理論和實物兩個方面對危機傳播和新聞發(fā)布進行探討,試圖對危機傳播和新聞發(fā)布中的一些原理、規(guī)律和策略進行總結和歸納,旨在為政府的主管領導、新聞發(fā)言人、新聞官員、公共信息官員和其他相關工作人員提供理論建構和實際操作中的指南。

胡百精的《危機傳播管理》一書比較全面地總結、梳理了國內(nèi)外危機管理研究的成果,合理地將傳播學的觀念、原理和方法“移植”到危機管理研究之中,全書建立在一個核心假設之上:溝通關系與利益關系是組織與利益相關者全部契約關系的兩個基本維度,而危機管理實質(zhì)上就是對異化的溝通關系和利益關系進行重構和再造的過程。該書比較妥當?shù)靥幚砹死碚撎接懪c實踐應用的關系并對危機管理這門學問進行了創(chuàng)新,提出了“4c假設”、“3f假設”等一些新的論斷。前者旨在揭示溝通、利益、共識和契約的內(nèi)在聯(lián)系,后者旨在突出危機傳播流中與信息流和影響流雜糅一體的噪音流。

吳宜纂的《危機傳播:公共關系與語藝觀點的理論與實證》一書采用危機公關策略以及消息來源策略為理論基礎,研究包括公共關系和語藝兩個方面。

四、本課題研究內(nèi)容提綱。

本文選擇從傳媒和企業(yè)的二維視角來解析兩者在危機情境中的各自立場和利益的博弈,通過探究企業(yè)對媒體的有效溝通策略和引導媒體的專業(yè)精神的回歸,最終使二者統(tǒng)一于危機傳播中的溝通環(huán)節(jié)。具體研究框架如下:。

1、從傳媒視角而言,根據(jù)李普曼的“擬態(tài)環(huán)境”和梅洛維茨的“社會場景”理論,解析傳媒在危機建構和危機情境變化中的重要作用。通過具體的案例分析我國大眾傳媒在危機報道中有違傳播規(guī)律和新聞專業(yè)主義精神的.不足,重塑危機傳播中大眾傳媒的專業(yè)形象。

2、從企業(yè)視角而言,根據(jù)傳播學上的議程設置理論以及公關學中的形象修復理論、溝通理論和危機反應策略,探尋企業(yè)在危機處理中的有效管理模式,特別是針對媒體的溝通策略。

3、從傳媒與企業(yè)關系而言,通過對二者的利益關系和危機環(huán)境的分析找出二者的矛盾本質(zhì)及沖突原因,根據(jù)危機傳播規(guī)律和雙方特點的解讀,建構媒體與企業(yè)和諧的危機傳播新體系。

舞蹈專業(yè)的論文篇十二

本文通過對體育舞蹈教學的探索分析,從中獲取高校學前教育專業(yè)體育舞蹈教學的啟示和動力。

:學前專業(yè);體育舞蹈;教學探析。

集體育、音樂、舞蹈于一體,富時代感于一身的體育舞蹈是文明高雅的運動項目,在廣大青年學生中普及是非常適宜的,隨著高校體育教學改革的深化,體育舞蹈將會是大學體育課中的熱門項目。

(一)體育舞蹈教師。

體育舞蹈教師是體育舞蹈教學過程的主導者,對教學起著關鍵作用。教學中教師要有目的有意識地向?qū)W生傳授體育舞蹈及相關的體育知識與技能,教師的個性、能力、事業(yè)心,責任感以及教師與學生的關系和教師在學生中的威信都對教學效果具有重要的影響。為此,體育舞蹈教師應不斷努力提高自身業(yè)務素質(zhì),確保教學質(zhì)量。現(xiàn)在高校學前教育專業(yè)體育舞蹈課的授課教師有單人形式(一名男或女教師授課)或雙人配合形式(男、女教師配合授課)。

(二)體育舞蹈學生。

體育舞蹈課學生是體育舞蹈課的教授對象,是學習主體。每一位學生無論是體形、體能、身體功能,還是情感、氣質(zhì)、性格、興趣、個性等方面存在著的差異,以及對體育舞蹈基礎知識的匱乏,都是進行體育舞蹈教學要面臨的現(xiàn)實。為此,教師必須調(diào)動學生的學習積極性,發(fā)揮其主觀能動性,做到區(qū)別對待、因勢利導?,F(xiàn)在高校學前教育專業(yè)體育舞蹈課的授課形式為男、女學生合班授課。

體育舞蹈教學是一種技能教學,因而它要遵循技能教學的一般規(guī)律。但由于項目本身特點,它又有區(qū)別于其他項目技能教學的特點。

(一)多采用男女合班上課與共同練習的教學形式,課堂教學密度較大。

體育舞蹈課要學習、練習和掌握的動作是多種多樣的,但一般都是以雙人配合練習為主,這樣就要打破傳統(tǒng)的體育教學形式,以男女合班共同練習來進行。由于學生人數(shù)較多,此時教師就要善于調(diào)動隊形,讓教師和學生的視野范圍盡量處于最佳的位置,確保學生大部分時間都處于運動狀態(tài)中,通過運動強度較小和運動量較大動作的交替進行,使運動量的生理曲線呈波浪上升,突出體育舞蹈教學密度大、強度較小的特點。

(二)音樂伴奏貫穿于教學始終,不同節(jié)奏的音樂適宜不同風格的舞步。

體育舞蹈與音樂有著最密切的關系。音樂是體育舞蹈的聲音,體育舞蹈則是音樂的形象,一個是有形而無聲,一個有聲而無形,它們的這種結合是天然合理的。體育舞蹈教學中充分強調(diào)了音樂節(jié)奏與風格特征的體現(xiàn),以步點練習來培養(yǎng)學生良好的節(jié)奏感。指導學生理解不同音樂的風格,使音樂與動作融合在一起,表現(xiàn)出最佳感覺,從而提高學習興趣和音樂素養(yǎng)。

根據(jù)國家教育部《綱要》有關形成課內(nèi)外,校內(nèi)外有機聯(lián)系的課程結構之精神,高校學前教育專業(yè)體育課程應構建課內(nèi)外、校內(nèi)外一體化的大體育觀。體育舞蹈的教學應如此,體育舞蹈教學中的“研”、“教”、“練”亦應如此。

(一)體育舞蹈教學基礎——研。

研是指對教學全過程的研究探索。它包括課前分析研究、課中實施研究、課余完善研究。就其形式而言,第一階段主要是學習研究教學大綱,明確教學目的要求,熟悉教材內(nèi)容,了解學生情況,設計教學任務,選擇教學手段和方法,并在此基礎上研究制定切實可行的教學方案;第二階段主要是研究教學實施中的教與學,師與生之間的辯證關系。并以教學大綱為基礎,研究與完善各種可行教學路徑與教學方法;第三階段主要研究學生課余練習指導與組織方法,探討課內(nèi)外一體化新教學模式的規(guī)律,用實踐檢驗的方法來驗證教學方案,對不足之處進行完善。

(二)體育舞蹈教學實施——教。

教是指學生在教師有計劃、有步驟的積極引導下,主動地掌握系統(tǒng)的體育舞蹈知識和技能以及相關體育知識的過程。教學實施是教學過程的主體部分,它對整個體育舞蹈教學過程的效果起著決定性的作用。此階段既是教師教的活動與學生學的活動發(fā)生相互作用的階段,又是新的體育舞蹈知識同學生原有的認知結構建立實質(zhì)性聯(lián)系的階段。這一階段主要是教師和學生兩大要素相互作用,但也會受到教學目標、內(nèi)容、方法、組織與條件等因素的制約。各種因素安排和運用合理與否,直接關系到教學的成敗,為確保體育舞蹈教學質(zhì)量,我們認真領悟其“教”的一些規(guī)律:1.根據(jù)體育教學大綱,將四個學期的體育舞蹈課劃分好階段,明確每一階段任務,使學生在每一學期學習結束時都能有一定的成就感;2.辯證對待教學過程的師生主客體地位;3.加強與學生交往,尊重學生人格,公正對待每位學生、關心愛護學生,建立平等的師生關系。

(三)體育舞蹈教學檢查——練。

練是指學生在課內(nèi)外對體育舞蹈及相關體育技能實際應用過程,此過程對學生是尤為實際和重要的。課內(nèi)的練是在教師引導下對技術動作初步掌握和一定程度的提高,課余的練是對技術動作的進一步鞏固與提高,是學習良性循環(huán)發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。課余練以學生自練、互練為主,教師及時指導為輔,充分利用各種條件,采用多種練習方法,在技能的實踐中培養(yǎng)對體育舞蹈的興趣與應用能力,最終達到熟練運用。學生在課內(nèi)、外練的情況與技能水平表現(xiàn),可以反映出教學過程中教師的教與學生的學的情況,是對教學過程的一種實踐性檢查。

1.高校學前教育專業(yè)應對體育舞蹈課程的開展給予多方面的大力支持,以促進其蓬勃發(fā)展;2.校園應從整體上構建良好的課內(nèi)外學習氛圍;3.加強師資隊伍建設,提高教師專項業(yè)務水平;4.有條件學??蓜?chuàng)建高水平體育舞蹈隊,為祖國體育舞蹈事業(yè)發(fā)展培養(yǎng)人才;5.體育舞蹈教學應以就業(yè)為導向,以培養(yǎng)學生實踐能力為主要目標。

舞蹈專業(yè)的論文篇十三

摘要:舞蹈是一種以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術形式,能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感,一般用音樂伴奏。舞蹈藝術欣賞能夠圍繞舞蹈動作、舞蹈情感、舞蹈音樂三方面來進行。舞蹈動作是舞蹈藝術的主要表現(xiàn)手段,承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達情感等多種功能。欣賞舞蹈動作要結合各個舞蹈種類的風格特征、歷史背景以及人文內(nèi)涵,把握舞蹈動作所賦予的相關文化。情感是舞蹈的原動力,是舞蹈作品中人物行動的內(nèi)在驅(qū)動力。表達情感是舞蹈藝術的本質(zhì)和目的,情感是舞蹈作品打動觀眾的真正原因,舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務。舞蹈音樂不僅僅承擔著舞蹈的器樂伴奏,且其本身就具有揭示劇情和刻畫主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化,與音樂的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致,它是經(jīng)過形體動作與音樂的有機結合來塑造藝術形象的。音樂是舞蹈藝術的重要組成部分,欣賞舞蹈藝術同時要進行舞蹈音樂的欣賞。

關鍵詞:舞蹈藝術;欣賞;舞蹈動作;舞蹈情感;舞蹈音樂;。

回答這些問題,我們首先需要了解舞蹈藝術的相關知識。舞蹈,是一種以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術形式,能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感。下頭我圍繞舞蹈最主要的三個元素:動作、情感、音樂談談我對舞蹈的欣賞感受。

舞蹈最主要的表現(xiàn)手段是形體動作,它承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達情感的多種功能。舞蹈中的形體動作源于生活,而又高于生活,是經(jīng)過提煉、組織和藝術加工的形體動作。舞蹈作品中的動作具有必須的技藝性,舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等難度較大的技巧本事。

芭蕾舞的動作是程式化的,有一套完整而嚴謹?shù)膭幼骱腕w系,它的標志是演員用腳尖跳舞。芭蕾舞對演員動作的要求極其嚴格、苛刻,如:腳尖向外要到達180度,踢腿要到達必須的高度,旋轉(zhuǎn)必須快而穩(wěn),動作要做到“開、繃、直、立”的標準,要能精準地控制手、腳、臂、腿的動作。芭蕾舞劇《天鵝湖》“白天鵝獨舞”:舞者伴隨著音樂向上舒展;舞者兩臂波動,兩腿帶著身體平穩(wěn)地旋轉(zhuǎn)。這一系列動作完美地展現(xiàn)出白天鵝優(yōu)雅、楚楚動人的形象,表現(xiàn)出她在碧波中浮游時的孤傲和悲痛。當我們置身于布景真切的劇場,單單是這一系列舞蹈動作,足矣打動我們的內(nèi)心,感受到舞蹈的魅力。

民族民間舞的動作最為貼近生活,往往汲取當?shù)厝罕妱趧由钪凶畹湫偷娜宋锘騽游镄蜗?,運用藝術加工,將其凝練為簡明生動的舞蹈動作。如傣族舞蹈中孔雀的形象最為常見,舞者充分運用身體、頭、和手臂的動作模仿孔雀的優(yōu)美動態(tài),或優(yōu)雅地梳理羽毛,或緩步徜徉于水畔,動作惟妙惟肖。朝鮮族舞蹈中,較為常見的仙鶴形象,朝鮮族人民崇拜仙鶴,在其民族舞蹈中有許多類似仙鶴的動態(tài),典雅而舒展,舞者手臂像柳枝擺動,腳步像仙鶴邁步。蒙古族舞蹈中最常見的是模仿駿馬和雄鷹的動作,舞者用肩部的抖動來表現(xiàn)馬的奔跑,以手臂的波動來表現(xiàn)雄鷹的展翅飛翔。如傣族舞蹈《邵多麗》,以曼妙的舞姿、清新的風格、新穎的舞蹈形式,把觀眾帶入神秘的傣族文化中?!吧鄱帑悺笔谴鲎迦藢σ殉赡晟形椿榧奚倥姆Q謂,一般指十四五歲到十八九歲的漂亮少女。舞蹈傳承了傣族舞蹈“三道彎”和“一順邊”的傳統(tǒng)風格和動律,并融入現(xiàn)代舞的元素,豐富了舞蹈語匯。表現(xiàn)形式上突破了以往傣族舞常用的獨舞或群舞形式,采用三人舞的形式,描繪了三位年輕美麗的傣族姑娘穿著漂亮的傣族長裙,在春天的陽光下歡樂嬉戲的美妙畫面。在道具上也一改傳統(tǒng),巧妙地運用了斗笠、竹竿和花,配合不斷變換的動作姿態(tài),增強了舞蹈的觀賞性。

情感是舞蹈的原動力,是舞蹈作品中人物行動的內(nèi)在驅(qū)動力。表達情感是舞蹈藝術的本質(zhì)和目的,情感是舞蹈作品打動觀眾的真正原因,舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務。

優(yōu)秀的舞蹈作品,必須是在情感上富有感染力,能激起觀眾情感上的浪花,撥動觀眾的心弦,從而喚起人們在情感上的共鳴,引起一種或喜悅、或歡欣、或激越、或振奮、或憤怒、或憎恨的情感,這種情感的產(chǎn)生是人們在精神生活中所需要和渴求的,經(jīng)過欣賞舞蹈作品,體驗到這種情感,從而獲得精神上的愉悅。

如欣賞音樂舞蹈史詩《東方紅》,這部作品反映出偉大的中國人民艱苦卓絕、前赴后繼,將革命推向前進的英雄氣概。秋收起義的革命風暴,井岡山根據(jù)地的斗爭,二萬五千里長征的艱苦歲月,革命圣地延安的壯麗風光,抗日游擊隊的戰(zhàn)斗情景,百萬雄師過大江的偉大壯舉,這種種歷史斗爭場面,都經(jīng)過感人的音樂舞蹈形象,生動地展此刻觀眾眼前。整個舞蹈豐富多彩,既剛健又柔美,既活力又抒情,時而動人心魄,時而感人肺腑。欣賞完這部作品,感覺理解了一次深刻的思想、情感的革命洗禮。

再如舞蹈《同行》講述了兩個女兵在惡劣的生存環(huán)境下,因為水而產(chǎn)生的一段生離死別的感人故事。舞蹈沿襲“革命的活力,戰(zhàn)斗的抒情”這一“前線”藝術風格,汲取軍旅舞蹈獨特的養(yǎng)分,把兩個女兵相互支撐、艱苦同行的過程表現(xiàn)得淋漓盡致。她們這種舍己救人的精神給人一種心靈的震撼。舞蹈主要經(jīng)過雙人造型和人與水壺之間的關系,來表現(xiàn)對水和生命的渴望。兩個女兵在行軍過程中運用了整齊劃一的.步伐和剛健的技術技巧動作,表現(xiàn)出女兵的堅強信念。舞蹈中運用了很多的托舉等高難度的舞蹈動作,表現(xiàn)了行軍路上的艱辛和兩人團結奮戰(zhàn)、克服困難的巾幗英雄氣概。小提琴二重奏的音樂背景下兩人深情的交流,烘托出軍中姐妹的深情厚誼。舞蹈結束在一個富有動感的造型中,強調(diào)了“同行”二字。

音樂與舞蹈有著水乳交融、密不可分的關系。

音樂不僅僅承擔著舞蹈的器樂伴奏,并且其本身就具有揭示劇情和刻畫主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化,與音樂的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致,它是經(jīng)過形體動作與音樂的有機結合來塑造藝術形象的。

比如欣賞芭蕾舞劇《紅色娘子軍》“斗笠舞”,萬泉河邊,黎族姑娘們手捧新編的斗笠,載歌載舞慰問紅軍。舞蹈音樂為一段合唱,主題音調(diào)源自黎族民歌《五指山歌》,音樂親切熱烈,在音樂聲中,黎族姑娘們翩翩起舞,熱情多姿;娘子軍英姿颯爽,豪邁干練。音樂既表現(xiàn)了軍民一家的魚水深情,也塑造出人物的性格特點。

欣賞舞蹈作品時,這三個因素相互交融、相互滲透,不能孤立地從某一個方面去欣賞。總之,舞蹈欣賞并不神秘難解,多了解學習、熟悉了舞蹈,自然會逐步提高舞蹈欣賞的水平?!段男牡颀垺酚醒裕骸胺膊偾髸月?,觀千劍而后識器,故圓照之象,務先博觀。”一個人“曉聲”和“識器”的欣賞本事,來自不斷的實踐和學習。對于優(yōu)秀的舞蹈作品,僅有很多欣賞,深入體會和理解,才能充分感受到舞蹈藝術散發(fā)出的藝術魅力,不斷提高自身的藝術素養(yǎng)。

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舞蹈專業(yè)的論文篇十四

簡歷編號:

更新日期:

姓名:

國籍:

目前所在地:

廣州。

民族:

戶口所在地:

廣西。

身材:

162cm49kg。

婚姻狀況:

年齡:

誠信徽章:

人才測評:

通訊地址:

聯(lián)系電話:

家庭電話:

手機:

qq號碼:

電子郵件:

個人主頁:

人才類型:

普通求職。

應聘職位:

行政/后勤、幼教/保育員、財務/審計/稅務:

工作年限:

4

職稱:

無職稱。

求職類型:

全職。

可到職日期:

隨時。

面議。

希望工作地區(qū):

廣州天河區(qū)天河區(qū)。

個人工作經(jīng)歷:

公司名稱:

起止年月:20xx-04~20xx-09廣東省東莞市虎門大橋公司。

公司性質(zhì):

中外合資所屬行業(yè):服務業(yè)。

擔任職務:

收費員。

工作描述:

在虎門大橋有限公司擔任收費員兼公司舞蹈團隊長。

(非廣州天河內(nèi)請勿打擾)。

離職原因:

家庭搬遷。

畢業(yè)院校:

南寧東方民族藝術職業(yè)學校。

最高學歷:

大專。

畢業(yè)日期:

所學專業(yè)一:

行政管理。

所學專業(yè)二:

藝術學校舞蹈。

受教育培訓經(jīng)歷:

學校(機構)。

專業(yè)。

獲得證書。

證書編號。

20xx-09。

20xx-06。

南寧東方民族藝術職業(yè)學校。

行政管理。

大專。

20xx-09。

20xx-01。

中央廣播電視大學。

行政管理。

--。

外語:

英語一般。

國語水平:

精通。

粵語水平:

一般。

舞蹈專業(yè)的論文篇十五

摘要:云舞隸屬“字舞”范疇,是古時百姓祈雨儀式中的舞蹈。安徽現(xiàn)存云舞保留下來較為完善的有郎溪縣的“姚村云舞”、休寧縣的“云舞”與潛山縣的“十二月花神”.為了探尋云舞的歷史淵源及其發(fā)展脈絡,實地考察并采訪了傳承人,現(xiàn)場記錄表演儀式全過程,并查閱當?shù)噩F(xiàn)存史料,比較三地的云舞表演形式,歸納了云舞在當?shù)厣絽^(qū)的存在價值。

關鍵詞:云舞;類型;舞蹈;淵源;

安徽民間云舞是一種老百姓喜聞樂見的舞蹈形式,舞蹈目的是祈求上蒼降雨沐浴大地萬物,以實現(xiàn)莊稼茂盛、五谷豐登的愿景。安徽境內(nèi)現(xiàn)存云舞一支分布于徽州地區(qū)(現(xiàn)為黃山市)休寧縣海陽、萬安、五城等村鎮(zhèn),舞蹈名曰“云端舞”,又稱“扯云端”“舞云端”;另一支分布于郎溪縣姚村鄉(xiāng),舞蹈名曰“云舞”.二者同屬舞蹈中的“字舞”范疇。

云舞同其他藝術形式一樣,是在人們的生產(chǎn)生活中提煉加工而成的。云舞的發(fā)祥地是典型的山區(qū),如姚村鄉(xiāng)石佛山,其巔有“石佛撐云”之美景,一年四季云霧繚繞,人居其間如入仙境。山里人長期體會著這種出門抬頭見云彩的生活,于是有人用竹片和硬紙扎成云朵狀玩具供孩童玩耍。眾孩童手執(zhí)“云朵”,追逐蹦跳,嬉戲舞蹈,便有了云舞的雛形。當?shù)孛耖g藝人從中獲得創(chuàng)作靈感,創(chuàng)作出獨樹一幟的舞蹈。起初的云舞僅僅作為龍燈、馬燈的伴舞,后逐漸發(fā)展成能在廣場和舞臺上獨立表演的一種舞蹈藝術。

這一形式在當?shù)赜猩顝V的民眾基礎。據(jù)記載,“祈求雷公場面,進香求拜天神,渴望風調(diào)雨順,人民扎龍為嬉,以兆豐年”的民間舞龍活動在南宋時期就已流行。如姚村每年的農(nóng)歷七月三十是石佛山廟會節(jié),方圓百里數(shù)萬百姓紛紛前往石佛山敬香拜佛,祈求上天保佑風調(diào)雨順、國泰民安。

隨著時代的變遷,古老的跑云燈形式得到變更,此刻的云舞就是在跑云燈基礎上不斷提煉、反復加工升華而成的,無論表演形式還是主題資料,既有民間傳統(tǒng)古典口味,又有從不一樣角度進行的藝術表現(xiàn)形式創(chuàng)新。

安徽云舞主要分布于長江以南的丘陵地帶。雖然沿江有充足的水源,但丘陵山區(qū)無法靠天然水源灌溉,當?shù)氐霓r(nóng)耕主要靠自然降雨解決。由此,在長江沿岸的丘陵地帶,按地域與當?shù)仫L俗劃分,由西向東依次是姚村云舞、休寧云舞、潛山云舞。

1.姚村云舞。

當?shù)孛耖g藝人從生活實踐中獲得創(chuàng)作靈感,創(chuàng)作出獨樹一幟的舞蹈,后逐漸發(fā)展成能在廣場和舞臺上獨立表演的一種舞蹈藝術。據(jù)老藝人回憶,獨立出來的云舞仍沿襲原有跑燈的活動習慣,由該鄉(xiāng)群眾自發(fā)組成的云燈會負責人召集,籌措經(jīng)費、排練指導。會首由云燈會推薦地方有才藝且德高望眾的老藝人擔任。除夕試燈焚香放鞭炮,演練跑云陣式,做好春節(jié)玩燈的準備。正月初五正式開燈,會首率領出燈隊伍首先前往石佛山大廟及山廟朝拜,敬香祭祖,求天神賜恩賜福;之后回到古戲樓進行一年的首場演出;隨后便到周圍各村莊送燈貼,表示賀春,通常稱“送燈”.那里的百姓通常有接燈的習慣,家家戶戶都事先準備好糕團、糖果,齊放鞭炮迎接。跑云燈進入自家堂屋繞行一圈,象征著“云燈進堂,人丁興旺”.

隨著時代發(fā)展,云舞歌舞的演出沒有了昔日那種帶著大地溫度的“莊重”與“繁華”,主要是參加各種表演和比賽,失去了諸多前奏與后綴。云舞,顧名思義,以跑云為主,“云”的編排是重中之重。這其間不知經(jīng)過多少代藝人之手不斷被改善,但其基本形態(tài)數(shù)百年來一向堅持[2].

表演人數(shù)根據(jù)場地大小、實到跑云的多少確定。一般為二十一人,其中跑云者十六人。兩人各持一云片,云片系馬糞紙做架,再彩繪云形。男女各半,男的頭扎白毛巾,穿白布短褂,白燈籠褲,代表白云;女的穿彩綢褂褲,腰圍繡花兜兜,代表彩色云朵。穿花跑四角或擺字亮相,猶如天女散花,舞姿造型優(yōu)美。另五人為捧花主角,一般由容貌姣好的少女組成。她們的衣著與跑云女相同,道具則為花籃?;@內(nèi)插滿鮮花和五谷,象征著吉祥美滿、五谷豐登。尾聲,舞者用手中的“云朵”排成漢字造型。一聲鑼響,在三秒鐘之內(nèi)排成一個字。舞步輕盈歡暢,舞姿翩翩柔美,往來穿梭,忽如祥云輕移,恰似福祉降臨。

根據(jù)實際情景和主題不一樣,又可貫穿不一樣資料于其中。如在云片背面寫上不一樣資料的文字,由演員手持列出,進一步突出演出宣傳的主題或明確其紀念意義。云片大小規(guī)格不一,近年來越來越多的小朋友加入了表演隊伍,其云片尺寸變小,龍燈、馬燈、花籃皆相應縮小。整個舞蹈過程中,“云”的形態(tài)千變?nèi)f化、多姿多彩,暗合節(jié)奏的進程,陰云、烏云、墨云、彤云、祥云、彩云等皆有展現(xiàn)。

云舞的熱烈高潮之處,穿插龍燈馬燈表演,有游龍穿云之勢、深蛟潛海之威,更有翻江倒海之猛烈和龍爭虎斗之雄壯。全程演出舞中有歌,以歌伴舞,集歌、舞、吹打樂于一體。鑼鼓在云舞過程中的使用,使得演出場景更加濃重熱鬧,烘托了氣氛。演出過程中的鑼鼓采用長套和快番兩種節(jié)奏,將龍燈、獅子、旱船、鑼的各種打法相結合,同時用戲劇中的鑼鼓點,聯(lián)合組成了一個較完整的聯(lián)曲鑼鼓套路。演出時色彩濃郁的民間嗩吶、清脆的笛聲及二胡均由司鼓指揮,時快時慢,伴奏交替交換,渲染舞蹈歡樂氣氛。云舞表演場面宏闊熱烈,動靜相銜,完美融合。伴奏多為打擊樂和嗩吶曲牌兩種,熱鬧紛呈。當前,云舞的舞蹈部分已基本定型,適宜演出,效果受到肯定。但唱詞及唱和部分還處于脫節(jié)狀態(tài)。當然,此刻少了古代祈求降雨的場合,那種祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(上天神靈,為我黎民,風調(diào)雨順,五谷豐登)已幾乎失傳[3].

2.休寧云舞。

休寧縣境內(nèi)流行的云端舞都由民間的一種叫“燈棚”的戲班表演。每到一地,白天舞獅舞叉,舞水流星、火流星,舞刀槍棍棒,并表演其他歌舞、雜耍、武術;晚上則演一些徽昆小戲,如:《大財神》《萬花》《跳加官》等。為了吸引觀眾,不論白天和晚上,演出前都喜用云端舞造成歡快氣氛,以招攬觀眾。

云端舞在流傳過程中構成兩種表演形式:秀陽鄉(xiāng)釵坑村用云片表演;五城區(qū)洪里鄉(xiāng)唐川村及萬安區(qū)潛阜鄉(xiāng)里余村用云旗表演。一人執(zhí)大旗翻筋斗領隊,8~12人執(zhí)小旗變化各種隊形圖案。

云端舞隊形變化復雜,技巧較高,要經(jīng)過長時光訓練方能勝任表演。表演者均為貧家男性少年,拜民間的昆曲、徽劇老藝人為師,在冬季農(nóng)閑時排練。新春佳節(jié)、喜期吉日在本村演出,或應邀到外村,近則本鄉(xiāng),遠則百十里之外。邀請者管吃而無工錢,僅有燈棚中出名的藝人才能得到少量報酬。燈棚是臨時聚集的半職業(yè)性民間藝術團體,洪里鄉(xiāng)唐川村的胡永平(1906年生)曾帶班至江西婺源、浙江開化等地演出,受到群眾稱贊。云端舞帶有很強的競技性,群眾常以能否表演該舞及演技優(yōu)劣作為衡量班社技藝高低的標準,所以表演者總是想方設法年年創(chuàng)新。

據(jù)秀陽鄉(xiāng)釵坑村舞獅班藝人金阿榮(1916年生)、巴富貴(1921年生)及唐川村老藝人胡永年(1892年生)介紹,清同治年間,徽班已趨向衰退。一些身懷絕技的徽戲藝人離散異鄉(xiāng),走向農(nóng)村教藝。較大的村莊青年人多,財力雄厚,就演出一些大戲;有的村莊人少力弱,只能演一些小戲或折子戲。云端舞備受一些交通閉塞、文化落后、資金不足的鄉(xiāng)村歡迎,因而一時光在休寧流傳開來。休寧境內(nèi)能演此舞的班社最多時有20多個。但到民國三十年(1941年)時,僅存少數(shù)戲班表演此舞。1952年,釵坑班、唐川班及其他班恢復演出。1953年休寧縣業(yè)余民間藝術會演時,釵坑村戲班表演的云端舞獲獎,之后又參加過蕪湖專區(qū)業(yè)余民間藝術會演,之后再未演出。

云端舞的音樂結構為徽、昆腔曲牌體,歌詞淺顯易懂,感情流暢,唱法工整對稱,為七字句或十字句。伴奏樂器以徽胡為主,配以笛子和瑣吶(當?shù)胤Q“大清”).打擊樂器音色較低沉、渾厚,有時光雜使用京鑼,產(chǎn)生出歡快、喧鬧的交響特色,具有濃厚的鄉(xiāng)土風味和生活氣息。

3.潛山“十二月花神”

“十二月花神”流傳在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶,是當?shù)孛耖g燈會、廟會中的主要表演節(jié)目之一。十二名少女扮成代表十二月花卉的花神,左右手各持云片一枚,翩翩起舞。祈求大慈大悲觀世音菩薩“霖雨蒼生”,老百姓的生活完美,如花兒綻放般美麗。

表演時,“觀音”手持云帚(又稱拂塵)盤坐在蓮臺上。左側(cè)站立一名童子(文童),左手捧盛清水的凈瓶,右手拿楊柳枝葉,用柳葉蘸清水揮灑,表示“霖雨蒼生”,滋潤百花。另一名童子(武童)在蓮臺前翻筋斗,然后回頭向觀音一拜,謂“童子拜觀音”.十二名少女扮成代表十二月花卉的花神,在蓮臺前翩翩起舞,表現(xiàn)受到觀音揮灑的甘露滋潤,應時開放。十二月花神多隨燈會或廟會舞隊在行進中表演。到了商店或居民門前,如果主家放鞭炮迎接,便開始表演(即演唱一段或兩段歌詞),唱完又向前行。蓮臺是一個長方形木架,四腳處都安裝滾輪,木架上頭是用鋼筋、白布做成的一朵如澡盆大的白蓮花。木架左右兩邊各有一人,一手拿竹竿,一手扶木架。表演時,蓮臺停住不動,站在蓮臺左右的人揮動竹竿維持演出秩序,防止觀眾擁擠,表演完畢用于推動木架向前徐行,接上前面的游舞行列[4].

音樂《抱妝臺》原是用笛子和洞簫演奏的一首古曲。據(jù)民間傳說,《抱妝臺》曲譜來源于上古殷商時代。商紂王輕信妲己讒言,鑄造炮烙,殘害忠良。周武王伐紂滅商,除暴安良,黎民百姓演奏《抱妝臺》,揭露商紂暴政,載歌載舞共慶升平。

據(jù)潛山縣清朝廩生張伯祥考證,早在明朝天啟年間(1573-1620)就有“十二月花神”這舞蹈,這一說法從舊道具蓮臺木架上所刻“天啟四年六月置”字樣得到了證實。到乾隆年間,“十二月花神”以完美的舞蹈形式在民間廣泛流傳,在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶流傳更廣。至清咸豐、同治年間,由于連年兵亂,“十二月花神”幾乎失傳。1916年農(nóng)歷十月間,黃泥鎮(zhèn)舉行每年一次的大王廟會。廟會前夕,人們從鎮(zhèn)上項義源老店后樓上發(fā)現(xiàn)了一批陳舊破爛的道具和服裝,其中有彩色衣裙十二套、白色衣裙一套、童子服裝兩套和蓮臺木架一座。經(jīng)兩位老秀才郝萬馨、熊楚才(當時郝己八十多歲,熊已年逾古?。┑蔫b別,才明白這些東西是表演“十二月花神”的服裝和道具。青年們在這年的廟會中穿上這些服裝,由會吹奏《抱妝臺》的老藝人程樹臺(當時已年過花甲)指導并親自吹笛伴奏,此節(jié)目才得以恢復。

隨著時代的變遷,如今的云舞再也不是起初的簡單嬉戲、追逐蹦跳,而是具有鮮明的創(chuàng)作思路。百姓把手持云片祈求雷公賜雨的經(jīng)道語看成吉祥的預兆、求雨降臨的重要法寶。在中國歷史上,百姓以各種方式求天神賜雨的民間活動是較為普遍的,但用舞蹈的藝術表演卻是獨一無二的,所以說它在民間傳統(tǒng)藝術活動中更具特殊性,其豐富的蘊含讓人們回味無窮。

云舞這一傳統(tǒng)民間藝術奇葩是由南宋時期的舞龍活動而演變而來的,它形象地體現(xiàn)了人神合一的思想理念,表達人民群眾渴望安居樂業(yè)的完美愿望。舞姿唱詞中帶有濃厚的宗教敬神色彩,是體現(xiàn)漢民族古代民間信仰的一種代表性儀式。

云舞是安徽地區(qū)寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。充分保護、傳承這一文化遺產(chǎn),是弘揚傳統(tǒng)文化的重要舉措,是占領社會主義文化陣地,不斷滿足人民物質(zhì)文化生活需要的重要途徑。

云舞不僅僅是祈求降雨的儀式,經(jīng)過演化還構成了老百姓喜聞樂見的娛樂健身舞蹈。每逢節(jié)假日,鄉(xiāng)親們聚在一齊演跳云舞,凝心聚力,共同暢想完美生活,有利于社會主義和諧社會的建設。

參考文獻。

舞蹈專業(yè)的論文篇十六

摘要:舞蹈編導是一門側(cè)重實踐性的學科。新時代大眾對藝術審美提出了新的要求,這對于舞蹈工作者來說既是新的挑戰(zhàn)也是新的機遇。要想使舞蹈創(chuàng)作體現(xiàn)創(chuàng)新,編導不僅僅需要對舞蹈藝術滿懷熱情與活力,更需要具備過硬的專業(yè)本事和能夠把握社會審美心理發(fā)展變化的敏感度?;诖?,本文首先論述了新時代舞蹈編導創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義,在此基礎上,分別從在兩個“共鳴”層次上進行創(chuàng)作以及以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點進行創(chuàng)作這兩個方面論述了舞蹈編導創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對策。

關鍵詞:新時代;舞蹈編導;創(chuàng)作創(chuàng)新;

隨著我國傳統(tǒng)舞蹈藝術的傳承與發(fā)展,我國舞蹈藝術呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的良好勢頭。尤其是多年來舞蹈編導已是高等藝術專業(yè)教育中一門有系統(tǒng)化教學課程的專業(yè),大大提高了我國舞蹈編導創(chuàng)作隊伍的整體水平。然而,在當前舞蹈作品產(chǎn)出量巨大的形勢背后,存在很多作品雷同、重數(shù)量輕質(zhì)量等諸多問題,嚴重影響了我國舞蹈藝術現(xiàn)代化的發(fā)展進程?;趧?chuàng)作創(chuàng)新對傳統(tǒng)舞蹈藝術改革和發(fā)展的重要性,我們有必要分析舞蹈編導創(chuàng)作過程中存在的問題,從根源解決問題,從而提高新時代舞蹈編導作品創(chuàng)新水平。

1.1舞蹈編導創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當下舞蹈編導創(chuàng)作難點的關鍵。

舞蹈編導創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當下舞蹈編導創(chuàng)作難點的關鍵,甚至于在必須程度上,是促進舞蹈藝術現(xiàn)代化傳承與發(fā)展的根本動力和方法。當前我國正行走在藝術多元化的道路上,現(xiàn)代舞蹈藝術創(chuàng)作起步較晚,水平與特色不突出、百余年的藝術崇外心理、改革開放以來的商品經(jīng)濟不良金錢觀和個人利益觀等共同交織影響下,構成了當前自我文化不自信、沒有生氣靈魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)實,作品題材的單一乏味已經(jīng)成為制約中國舞蹈藝術作品創(chuàng)新的關鍵因素。

1.2舞蹈編導創(chuàng)作創(chuàng)新是增加舞蹈藝術影響力和社會價值的關鍵。

藝術多元思維是當前包括舞蹈在內(nèi)的所有藝術形式最基本的創(chuàng)作共識。藝術多元化既包含了同一種藝術形式不一樣文化的交流融合和不一樣藝術形式不一樣文化的交流互鑒,也包含了對藝術作品價值與藝術大眾化趨向的雙重要求。舞蹈編導創(chuàng)作創(chuàng)新在藝術現(xiàn)代性創(chuàng)作觀念下,對傳統(tǒng)元素與文化有深入理解和選擇,有助于提高舞蹈作品質(zhì)量、增加舞蹈藝術影響力,是大眾化和新媒體視角下對舞蹈藝術社會價值的深度挖掘,有助于提升國民藝術審美情趣和審美層次。

2.1著力在兩個“共鳴”層次上進行創(chuàng)作。

沒有深入了解傳統(tǒng),一味摒棄傳統(tǒng)、強調(diào)創(chuàng)新,是最膚淺和最愚蠢的行為,是異化形式主義的象征。任何廣受好評的人民喜聞樂見的舞蹈作品必然建立在兩個“共鳴”層面基礎上,其一是社會文化心理的共鳴,其二是貼合受眾審美變化的共鳴。要想到達這兩個“共鳴”,首先要了解傳統(tǒng)舞蹈背后的文化底蘊;其次必須樹立文化自信的觀念,從民族傳統(tǒng)文化中取經(jīng),挖掘民族性傳統(tǒng)文化資源,這樣既能引起文化心理共鳴,又能在多元文化中突出特色,使我們走出一條有靈魂的舞蹈藝術康莊大道;最終,要對優(yōu)秀的舞蹈作品進行受眾群體特征分析,明晰受眾審美變化特點。

2.2以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點進行創(chuàng)作創(chuàng)新。

針對上文提到的舞蹈創(chuàng)作題材的單一乏味制約了我國舞蹈編導的創(chuàng)作創(chuàng)新這一關鍵性問題,研究舞蹈藝術作品創(chuàng)作的偶然性和創(chuàng)新的廣泛性特點,我們除了要有創(chuàng)作的活力,還需要選擇一個“巧妙”的角度才能叩開新時代藝術創(chuàng)新的大門。對此,我們能夠從兩個方面研究,解決問題。

一方面,我們要重視對中國民間民俗舞蹈題材的挖掘。以花腰黎族民間舞蹈代表作《尼蘇新娘》為例,其之所以能夠包攬多個大獎并得到社會的廣泛認可和關注,在于其創(chuàng)作中對民族風俗的選擇與提煉,在于作品題材貼合“真、善、美”的正確主流的審美評價,在于對“熟悉中的陌生”創(chuàng)作方法的運用。

另一方面,題材的選擇要適應社會發(fā)展的趨勢。舞蹈編導應對社會流行審美、社會熱點等有必須的敏感度,創(chuàng)作出能夠在當代社會感召大眾、激勵人心的好作品。如前線歌舞團的作品《決勝千里》,以群舞的形式將現(xiàn)代數(shù)字化戰(zhàn)爭的緊張與激烈展現(xiàn)得淋漓盡致,雖無真刀真槍,可是戰(zhàn)爭中爭分奪秒的緊迫感、決勝千里之外的宏大氣勢卻使觀眾身臨其境,不僅僅展示了我國當代軍人的颯爽英姿,也激起了大眾的一腔愛國熱情。

本文重點論述了在新時代背景下舞蹈編導創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義和優(yōu)化對策。創(chuàng)新是使中華民族屹立于世界民族之林的不竭動力,是使偉大祖國堅持昌盛繁榮的核心競爭力。在強調(diào)創(chuàng)新的當下,為了更好地促進傳統(tǒng)舞蹈藝術的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型,新時代舞蹈編導不僅僅要滿懷真誠地進行舞蹈作品創(chuàng)作,不斷提高自身的專業(yè)本事,還要堅持為人民服務的創(chuàng)作態(tài)度,關注新時代舞蹈創(chuàng)作的新環(huán)境、新形勢以及新問題,在專注力和核心職業(yè)本事的培養(yǎng)上,把握多元文化和舞蹈藝術大眾化的時代潮流趨勢。僅有這樣,舞蹈編導才能創(chuàng)作出人民喜聞樂見的好的時代舞蹈作品。

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[2]譚宇軒.舞蹈編導創(chuàng)作中的創(chuàng)新手法[j].黃河之聲,2019(08):134.

舞蹈專業(yè)的論文篇十七

摘要:舞蹈是一種以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術形式,能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感,一般用音樂伴奏。舞蹈藝術欣賞能夠圍繞舞蹈動作、舞蹈情感、舞蹈音樂三方面來進行。舞蹈動作是舞蹈藝術的主要表現(xiàn)手段,承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達情感等多種功能。欣賞舞蹈動作要結合各個舞蹈種類的風格特征、歷史背景以及人文內(nèi)涵,把握舞蹈動作所賦予的相關文化。情感是舞蹈的原動力,是舞蹈作品中人物行動的內(nèi)在驅(qū)動力。表達情感是舞蹈藝術的本質(zhì)和目的,情感是舞蹈作品打動觀眾的真正原因,舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務。舞蹈音樂不僅僅承擔著舞蹈的器樂伴奏,且其本身就具有揭示劇情和刻畫主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化,與音樂的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致,它是經(jīng)過形體動作與音樂的有機結合來塑造藝術形象的。音樂是舞蹈藝術的重要組成部分,欣賞舞蹈藝術同時要進行舞蹈音樂的欣賞。

關鍵詞:舞蹈藝術;欣賞;舞蹈動作;舞蹈情感;舞蹈音樂;。

回答這些問題,我們首先需要了解舞蹈藝術的相關知識。舞蹈,是一種以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術形式,能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感。下頭我圍繞舞蹈最主要的三個元素:動作、情感、音樂談談我對舞蹈的欣賞感受。

一、舞蹈動作。

舞蹈最主要的表現(xiàn)手段是形體動作,它承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達情感的多種功能。舞蹈中的形體動作源于生活,而又高于生活,是經(jīng)過提煉、組織和藝術加工的形體動作。舞蹈作品中的動作具有必須的技藝性,舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等難度較大的技巧本事。

芭蕾舞的動作是程式化的,有一套完整而嚴謹?shù)膭幼骱腕w系,它的標志是演員用腳尖跳舞。芭蕾舞對演員動作的要求極其嚴格、苛刻,如:腳尖向外要到達180度,踢腿要到達必須的高度,旋轉(zhuǎn)必須快而穩(wěn),動作要做到“開、繃、直、立”的標準,要能精準地控制手、腳、臂、腿的動作。芭蕾舞劇《天鵝湖》“白天鵝獨舞”:舞者伴隨著音樂向上舒展;舞者兩臂波動,兩腿帶著身體平穩(wěn)地旋轉(zhuǎn)。這一系列動作完美地展現(xiàn)出白天鵝優(yōu)雅、楚楚動人的形象,表現(xiàn)出她在碧波中浮游時的孤傲和悲痛。當我們置身于布景真切的劇場,單單是這一系列舞蹈動作,足矣打動我們的內(nèi)心,感受到舞蹈的魅力。

民族民間舞的動作最為貼近生活,往往汲取當?shù)厝罕妱趧由钪凶畹湫偷娜宋锘騽游镄蜗?,運用藝術加工,將其凝練為簡明生動的舞蹈動作。如傣族舞蹈中孔雀的形象最為常見,舞者充分運用身體、頭、和手臂的動作模仿孔雀的優(yōu)美動態(tài),或優(yōu)雅地梳理羽毛,或緩步徜徉于水畔,動作惟妙惟肖。朝鮮族舞蹈中,較為常見的仙鶴形象,朝鮮族人民崇拜仙鶴,在其民族舞蹈中有許多類似仙鶴的動態(tài),典雅而舒展,舞者手臂像柳枝擺動,腳步像仙鶴邁步。蒙古族舞蹈中最常見的是模仿駿馬和雄鷹的動作,舞者用肩部的抖動來表現(xiàn)馬的奔跑,以手臂的波動來表現(xiàn)雄鷹的展翅飛翔。如傣族舞蹈《邵多麗》,以曼妙的舞姿、清新的風格、新穎的舞蹈形式,把觀眾帶入神秘的傣族文化中?!吧鄱帑悺笔谴鲎迦藢σ殉赡晟形椿榧奚倥姆Q謂,一般指十四五歲到十八九歲的漂亮少女。舞蹈傳承了傣族舞蹈“三道彎”和“一順邊”的傳統(tǒng)風格和動律,并融入現(xiàn)代舞的元素,豐富了舞蹈語匯。表現(xiàn)形式上突破了以往傣族舞常用的獨舞或群舞形式,采用三人舞的形式,描繪了三位年輕美麗的傣族姑娘穿著漂亮的傣族長裙,在春天的陽光下歡樂嬉戲的美妙畫面。在道具上也一改傳統(tǒng),巧妙地運用了斗笠、竹竿和花,配合不斷變換的動作姿態(tài),增強了舞蹈的觀賞性。

情感是舞蹈的原動力,是舞蹈作品中人物行動的內(nèi)在驅(qū)動力。表達情感是舞蹈藝術的本質(zhì)和目的,情感是舞蹈作品打動觀眾的真正原因,舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務。

優(yōu)秀的舞蹈作品,必須是在情感上富有感染力,能激起觀眾情感上的浪花,撥動觀眾的心弦,從而喚起人們在情感上的共鳴,引起一種或喜悅、或歡欣、或激越、或振奮、或憤怒、或憎恨的情感,這種情感的產(chǎn)生是人們在精神生活中所需要和渴求的,經(jīng)過欣賞舞蹈作品,體驗到這種情感,從而獲得精神上的愉悅。

如欣賞音樂舞蹈史詩《東方紅》,這部作品反映出偉大的中國人民艱苦卓絕、前赴后繼,將革命推向前進的英雄氣概。秋收起義的革命風暴,井岡山根據(jù)地的斗爭,二萬五千里長征的艱苦歲月,革命圣地延安的壯麗風光,抗日游擊隊的戰(zhàn)斗情景,百萬雄師過大江的偉大壯舉,這種種歷史斗爭場面,都經(jīng)過感人的音樂舞蹈形象,生動地展此刻觀眾眼前。整個舞蹈豐富多彩,既剛健又柔美,既活力又抒情,時而動人心魄,時而感人肺腑。欣賞完這部作品,感覺理解了一次深刻的思想、情感的革命洗禮。

再如舞蹈《同行》講述了兩個女兵在惡劣的生存環(huán)境下,因為水而產(chǎn)生的一段生離死別的感人故事。舞蹈沿襲“革命的活力,戰(zhàn)斗的抒情”這一“前線”藝術風格,汲取軍旅舞蹈獨特的養(yǎng)分,把兩個女兵相互支撐、艱苦同行的過程表現(xiàn)得淋漓盡致。她們這種舍己救人的精神給人一種心靈的震撼。舞蹈主要經(jīng)過雙人造型和人與水壺之間的關系,來表現(xiàn)對水和生命的渴望。兩個女兵在行軍過程中運用了整齊劃一的步伐和剛健的技術技巧動作,表現(xiàn)出女兵的堅強信念。舞蹈中運用了很多的托舉等高難度的舞蹈動作,表現(xiàn)了行軍路上的艱辛和兩人團結奮戰(zhàn)、克服困難的巾幗英雄氣概。小提琴二重奏的音樂背景下兩人深情的交流,烘托出軍中姐妹的深情厚誼。舞蹈結束在一個富有動感的造型中,強調(diào)了“同行”二字。

三、舞蹈音樂。

音樂與舞蹈有著水乳交融、密不可分的關系。

音樂不僅僅承擔著舞蹈的器樂伴奏,并且其本身就具有揭示劇情和刻畫主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化,與音樂的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致,它是經(jīng)過形體動作與音樂的有機結合來塑造藝術形象的。

比如欣賞芭蕾舞劇《紅色娘子軍》“斗笠舞”,萬泉河邊,黎族姑娘們手捧新編的斗笠,載歌載舞慰問紅軍。舞蹈音樂為一段合唱,主題音調(diào)源自黎族民歌《五指山歌》,音樂親切熱烈,在音樂聲中,黎族姑娘們翩翩起舞,熱情多姿;娘子軍英姿颯爽,豪邁干練。音樂既表現(xiàn)了軍民一家的魚水深情,也塑造出人物的性格特點。

欣賞舞蹈作品時,這三個因素相互交融、相互滲透,不能孤立地從某一個方面去欣賞??傊璧感蕾p并不神秘難解,多了解學習、熟悉了舞蹈,自然會逐步提高舞蹈欣賞的水平。《文心雕龍》有言:“凡操千曲而后曉聲,觀千劍而后識器,故圓照之象,務先博觀?!币粋€人“曉聲”和“識器”的欣賞本事,來自不斷的實踐和學習。對于優(yōu)秀的舞蹈作品,僅有很多欣賞,深入體會和理解,才能充分感受到舞蹈藝術散發(fā)出的藝術魅力,不斷提高自身的藝術素養(yǎng)。

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舞蹈專業(yè)的論文篇十八

摘要:本文經(jīng)過對高師舞蹈學專業(yè)畢業(yè)論文改革的探索及研究,找出了集創(chuàng)新型、應用型為一體的改革方案,結合舞蹈學學科特色、專業(yè)發(fā)展建設,真正體現(xiàn)了學以致用、科學合理的應用型人才培養(yǎng)目標,為高等教育的舞蹈學專業(yè)發(fā)展找到切實可行的有效途徑。

關鍵詞:舞蹈學;畢業(yè)設計;論文改革;學科特色;專業(yè)建設。

在大多數(shù)高等教育的舞蹈學專業(yè)人才培養(yǎng)計劃中,畢業(yè)論文是以論文形式出現(xiàn),要求學生從理論上闡述學術觀點及想法。由于大多數(shù)舞蹈學專業(yè)學生自幼學習舞蹈,有的甚是科班對文化知識的全方位掌握有必須欠缺,在論文撰寫上常常感到力不從心,但在專業(yè)領域中,學生能夠較全面的發(fā)揮優(yōu)勢及特長,僅有深入探索和研究適合本專業(yè)學科特色發(fā)展創(chuàng)新的畢業(yè)設計改革方案,找到正確的方針路線,才能真正的體現(xiàn)學以致用、科學合理、貼合學科特點的應用型人才培養(yǎng)目標。

一、研究資料。

第一,對藝術專業(yè)領域的畢業(yè)論文改革與創(chuàng)新性研究。在四年制本科教學計劃中,畢業(yè)論文的完成時光一般規(guī)定為8周,通常以論文形式為主。但有部分高校已將藝術類畢業(yè)論文改為從“單一學術性論文”到“多樣化畢業(yè)設計”,高校藝術類專業(yè)的畢業(yè)論文環(huán)節(jié)將面臨著改革和創(chuàng)新,也將突破傳統(tǒng)模式進行新一輪的有效性研究。

第二,結合舞蹈學學科特色探索合理科學的畢業(yè)設計改革方案。在培養(yǎng)舞蹈人才過程中,不能夠片面、單一,更不應急于求成。所制定的畢業(yè)設計要求既能夠反映學生的綜合素質(zhì)本事,又能對適應步入社會的第一階段做好充分的心理準備和實戰(zhàn)經(jīng)驗。

第三,制定體現(xiàn)應用型人才培養(yǎng)計劃的舞蹈學畢業(yè)設計方案。基于畢業(yè)設計質(zhì)量是衡量高校教學水平的重要標志,是培養(yǎng)大學生的創(chuàng)新本事、實踐本事和初步科研本事的重要實踐環(huán)節(jié),結合舞蹈學專業(yè)的特殊性、科學性和合理性,可將畢業(yè)設計分為編創(chuàng)作品、匯報演出兩種方式。編創(chuàng)作品即創(chuàng)作舞蹈作品,匯報演出即匯報表演舞蹈,均屬于實踐性質(zhì)。兩者目的都是使學生進一步鞏固加深對所學的基礎理論、基本技能和專業(yè)知識的掌握,使之系統(tǒng)化、綜合化。使學生獲得從事工作的初步訓練,培養(yǎng)學生的獨立思考和綜合運用已學知識解決實際問題的本事,尤其注重培養(yǎng)學生獨立獲取新知識的本事。

二、研究目標及特色。

舞蹈是一門實踐性較強的專業(yè),是具體的手把手的教與學,是真正意義上的“言傳身教”,必須經(jīng)過科學、系統(tǒng)、嚴格的訓練,將理論與實踐并重,才能成為一名“文武雙全”、名符其實的舞蹈教育人。所以在畢業(yè)設計中的教師指導環(huán)節(jié),要注重實踐性和創(chuàng)新性,鼓勵學生的想法,用正確的觀點來引導他們。只授予學生高超的技藝,不重視提高學生的綜合素質(zhì)與理論知識的培養(yǎng),就不可能造就出優(yōu)秀的舞蹈教育人才。此項研究貼合舞蹈學專業(yè)學科發(fā)展建設的特殊性、科學性和合理性,真正將應用型人才培養(yǎng)計劃與人才知識結構需求、高等教育目標、學生綜合素質(zhì)相結合,使學科建設得到有效的實行、發(fā)展和提高。

三、舞蹈學畢業(yè)設計改革研究與項目制定。

應予以充分的注意。

舞蹈學是舞蹈藝術門類中的一個重要學科,是用人體動作來表達思想感情和真善美的一種藝術形式。所以,舞蹈學所涉及的研究面是很寬的。在此,筆者對舞蹈學專業(yè)畢業(yè)論文(設計)改革探索及研究還不夠深遠,所做出的改革方案還微不足道,期望借此引發(fā)更多同仁的支持和研討,讓今后高校舞蹈學科的發(fā)展和建設之路越走越遠。

參考文獻:

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[2]張莉,李曉紅.高校舞蹈教育中存在的問題及對策[j].平原大學學報.2005(05).

舞蹈專業(yè)的論文篇十九

姓名:畢業(yè)學校:學歷:專業(yè):

基本資料:

名:性別:

民族:籍貫:戶籍:學。

歷:政治面貌:

畢業(yè)學校:專業(yè):就業(yè)意向:

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教育實踐:

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舞蹈專業(yè)的論文篇二十

摘要:本文針對在知網(wǎng)發(fā)表的關于布里亞特蒙古族舞蹈的相關期刊論文和學位論文進行分析整理與統(tǒng)計,根據(jù)知網(wǎng)中對布里亞特舞蹈所進行過研究的論文加以分析整理。文章從布里亞特族群歷史現(xiàn)狀分析到布里亞特舞蹈風格特征整理再到布里亞特舞蹈的傳承與保護進行闡述,經(jīng)過多方應對布里亞特舞蹈資料的整理期望能夠把握最新熱點,為接下來的研究供給思路想法。

關鍵詞:布里亞特族群;布里亞特舞蹈;舞蹈傳承;

布里亞特族群舞蹈文獻調(diào)查研究,主要是對中國知網(wǎng)這個平臺進行文獻檢索調(diào)查。其中布里亞特族群舞蹈期刊文獻為五篇,布里亞特族群舞蹈文化的碩博士論文為兩篇。在知網(wǎng)中使用“布里亞特人”為關鍵詞進行檢索,布里亞特族群文獻共有350篇。其中博碩士論文53篇,期刊論文270篇。在此眾多文獻中包括了歷史文化、民族教育、民族藝術(舞蹈、音樂、美術、服飾)、宗教等方面資料。

布里亞特族群是蒙古族的一只古老部落,其先民一向在貝加爾湖附近生活游牧。在《蒙古秘史》文獻中介紹過在1207年孛兒只斤·術赤,也就是成吉思汗的長子降服了一個林木中百姓的一個部落,名字為“不里牙剔”,也就是我們此刻所說的布里亞特人。13世紀末,蒙古帝國崩塌后,布里亞特人民為了躲避戰(zhàn)爭與俄羅斯人建立起了貿(mào)易聯(lián)系和軍事聯(lián)盟,促使不少布里亞特部落加入到俄羅斯國籍中,最終成為俄羅斯土地下的屬民。在1689年,滿清政府與沙俄簽訂了《尼布楚條約》,將布里亞特部落劃分為俄羅斯區(qū)域,從此布里亞特人民一向生活的貝加爾湖區(qū)域也成為了俄羅斯土地下的一塊版圖。

在俄國十月革命時期,因為戰(zhàn)爭與革命的動蕩生活,使生活在俄羅斯的布里亞特反動官員,富人以及喇嘛們有了逃離革命尋找安逸之所的想法。自此在1918-1922年期間,一部分俄羅斯布里亞特人遷徙至我國錫尼河地區(qū)開始定居,并且于當?shù)氐倪呧徝褡暹^著季節(jié)性的游牧生活。

布里亞特蒙古族主要居住在呼倫貝爾市鄂溫克旗。“鄂溫克族自治旗的歷史與內(nèi)亞草原游牧所有禮貌緊密相連。該地區(qū)歷史上以往是匈奴帝國、鮮卑國、契丹國,也以往是突厥汗國和成吉思汗帝國,一向處于邊境地帶”.1在近現(xiàn)代時期隨著中俄之間的地區(qū)爭奪導致了邊境戰(zhàn)爭和沖突,隨著戰(zhàn)爭而來的則是異族文化的入侵。在1922年布里亞特遷入呼倫貝爾地區(qū)后在與周邊其他少數(shù)民族部落的不斷地交融、延續(xù)之后文化互融現(xiàn)象十分明顯??墒遣祭飦喬刈迦杭从斜狈接文撩褡宓奶攸c,又在這文化互融中保存了自我本族群傳統(tǒng)文化以及自我的獨特性。

布里亞特族群的舞蹈文化和舞蹈風格特征不一樣于蒙古族的其他部落,在蒙古族舞蹈的璀璨文化中自成一系。本文在調(diào)查研究關于布里亞特族群的舞蹈文字文獻和音頻文獻的過程中針對布里亞特舞蹈中的薩滿教和圖騰崇拜文化、布里亞特民間舞蹈的風格特點、布里亞特舞蹈中蘊含的民族精神這三方面進行了分析。

1、舞蹈中的薩滿教和圖騰?!安祭飦喬氐墓糯用裨谂f石器時代就有了宗教信仰萌芽,信奉原始的自然宗教-薩滿教。公元三世紀前半期駝鹿在布里亞特蒙古地區(qū)當?shù)厝说某绨葜姓剂酥鲗У匚唬蔀樽钤绲膱D騰崇拜物?!?可是在如今的布里亞特族群舞蹈文化中,原始的薩滿宗教特性減少,大部分的布里亞特族群歌舞目的性都是自娛??墒窃诓祭飦喬刈迦耗行晕璧冈刂幸琅f透露著薩滿宗教舞蹈元素的影子。并且男性舞蹈吸收融合了原始宗教舞蹈的動作大、動律小、回旋多的特點。在此基礎上,布里亞特族群男子舞蹈中,既有宗教文化的神秘色彩,又有如今草原兒女的灑脫大氣之美感。

2、布里亞特民間舞蹈的風格特點。“布里亞特民間舞蹈有其古老的傳統(tǒng),風格古樸,游戲性強。這種民間舞蹈又被稱之為”幺呼兒“,通常是以游戲開始,有眾多的舞者手拉手,邊歌邊舞?!?布里亞特族群最初是生活在貝加爾湖附近的林木中,是“林中百姓”的其中一個部落,之后遷徙到了廣闊的草原與多個不一樣民族為鄰,生活環(huán)境的變化以及不一樣族群文化的互融,使其舞蹈也有了獨特的步伐和自成一派的表演方式。布里亞特民間舞蹈較為有代表性的三種步伐分別是跑跳步、跺步和晃悠步。

在《蒙古秘史》中記載:“蒙古各部和泰亦赤兀剔人在斡難河谷聚會,推立忽圖刺后,與眾人在河邊川地的一課大樹下歡宴,舞得天旋地轉(zhuǎn),跳得地動山搖?!?由此記載,布里亞特舞蹈中男性的手拉手跺步的舞蹈形式與蒙古人的樹木圖騰崇拜有所關系。而此刻的男子跺步特征為,舞蹈時力量雄厚,彪悍,且在雙腳跺踏時下身沉穩(wěn),身體下壓,呈厚重質(zhì)感。

在布里亞特舞蹈《布里亞特舞韻》中“每當節(jié)奏緩慢,歌聲悠揚,進入舞蹈慢板之時,演員們便開始身體隨步伐擺動,左右腳進行交替向旁邁步、向內(nèi)擺動?!?舞姿曼妙優(yōu)美,身體隨動律起伏,這便是晃悠步的魅力。布里亞特舞蹈是以“橫擺”動作為特色,跑跳步、跺步和悠晃步為基礎,隊列方式多以圓圈為主。布里亞特舒展、奔放的舞蹈風格,表現(xiàn)出布里亞特人特有的民族精神,這是源于古老的布里亞特古先民幾經(jīng)搬遷,飽經(jīng)滄桑,在艱難困苦的逆境中,培育出的團結合作和不畏艱難的樂觀精神。

在第四屆小荷風采舞蹈比賽中,由內(nèi)蒙古錫林郭勒盟民族藝術學校選送的布里亞特民間舞《布里亞特兒童》讓我們看到了布里亞特民族的新生力量-布里亞特的兒童們。在這部視頻文獻中小演員們用他們曼妙的舞姿以及動人的神態(tài)為我們演繹出了一群充滿著生氣代表了布里亞特民族未來期望的布里亞特兒童。小演員們在舞蹈里主要是以布里亞特民間舞蹈特色“橫擺”為主動律,其中伴隨音樂的快慢夾雜著活潑的跑跳步以及悠然自得的晃悠步。此視頻文獻中,小演員們其中的一個動作是雙腿打開下蹲呈馬步,左右腳交替靠步。上肢在胸前交疊,頭部隨身體上下律動不斷點頭。這個動作在整段舞蹈中雖然不是最多次出現(xiàn)的動作,可是我認為此動作具有不一樣的意義。動作形式簡單可是又象形,以觀眾的視覺觀看十分像是一群孩童騎著駿馬在草原奔馳?!恫祭飦喬貎和愤@部視頻文獻讓我們看到了草原的新生力量以及布里亞特民族對生活熱愛的態(tài)度和蓬勃向上的朝氣。

在調(diào)查研究布里亞特族群舞蹈時,借用知網(wǎng)進行文獻梳理歸類時發(fā)現(xiàn),我國學者對于布里亞特的人文歷史研究較為廣泛,可是對布里亞特的藝術范圍尤其是民族音樂和舞蹈領域研究甚少。有關布里亞特的音樂文獻在知網(wǎng)中數(shù)據(jù)為15篇,舞蹈文獻數(shù)據(jù)為5篇。在舞蹈方面這甚少的文獻中,有兩篇文獻提及了關于布里亞特民間舞蹈的傳承與保護。

《簡述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護和傳承》6闡述了布里亞特蒙古人歌舞藝術的主要特點,以及如何更好的保護和傳承這些團體民間舞蹈。文章提出怎樣才能更好的將這些團體民間舞蹈保護和傳承下去這樣的論點,并從三個方面進行了分析解答。

第一方面是民間舞蹈保護的研究。文獻提到對于民間“原生態(tài)”的舞蹈應當盡可能堅持其原貌,不要隨意變化。且保護資料應當是包括舞蹈、服裝、道具、音樂、歌詞以及表演場地和表演特定功能等方面。我認為在進行布里亞特民間舞蹈保護研究時,我們能夠多在布里亞特族群的婚宴中進行采風和調(diào)研。布里亞特族群的婚宴中的歌舞文化目前在舞蹈市場中令人知曉的作品屈指可數(shù),可是婚宴中的歌舞卻又是十分淳樸自然的。

第二方面是課堂維護。因為我們現(xiàn)如今我們學院民間舞都是根據(jù)最原生態(tài)的少數(shù)民族民間舞蹈為元素所提煉和發(fā)展的。可是關于布里亞特的民族民間舞蹈課堂教材卻是空白,所以文獻中提出期望政府能夠進一步重視修改整理民間舞教材工作,這也是保護和傳承布里亞特民間舞蹈的重要環(huán)節(jié)。我認為我們也能夠在高雅藝術進學校的活動中多多邀請布里亞特的民間藝人進入高校,相互學習和演出,讓布里亞特族群的歌舞逐漸讓大家熟知。

第三方面是舞臺保護。文獻中認為“舞蹈價值是舞臺作品對民間舞蹈保護的重要依據(jù),能夠分為文化內(nèi)涵、舞蹈研究價值和市場經(jīng)濟價值?!?我國目前舞蹈作品市場中,經(jīng)典的獲獎的舞蹈作品數(shù)不勝數(shù),可是在蒙古族的分支布里亞特族群中,脫引而出的舞蹈作品卻是少之又少,并且很多人還不了解。可是在布里亞族群部落的日常生活中,歌舞又是大家的生活必備。那么為什么流傳到市面上的布里亞特舞蹈作品這么稀缺呢?我認為布里亞特的舞蹈文化沒有全面的系統(tǒng)化教學教案,而民間藝人也僅是在部落中演出,沒有舞臺編舞的經(jīng)驗和實踐,導致布里亞特的舞蹈文化在舞蹈舞臺上一向數(shù)目較少。

兩篇文獻對于布里亞特民間舞的傳承與保護從多方面多角度提出對群眾自娛性的團體舞應當怎樣進行傳承,怎樣進行保護。不僅僅是對布里亞特民間舞的傳承具有很好的提議,也是對我們很多優(yōu)秀的民間舞蹈的一個很好的提議。

布里亞特蒙古族是在舊石器時代就有所記錄的民族,歷史源遠流長。在文獻檢索中發(fā)現(xiàn)關于布里特民族的文獻很多,可是關于布里亞特舞蹈的文獻卻極為稀缺。尤其是針對布里亞特的舞蹈音頻文獻的分析以及以布里亞特的文化背景進行布里亞特舞蹈風格特征的分析這兩方面的研究甚少。而現(xiàn)有的兩篇關于布里亞特民間舞蹈風格的論文對于布里亞特的舞蹈步法特征以及舞蹈變換的舞陣還有舞蹈素材構成的因素這些方面的描述基本話語都一樣,并沒有進行深入分析并且挖掘的資料很少,這些相關的名詞描述在兩篇論文中出現(xiàn)的也都是幾近相同。尤其是布里亞特舞蹈的體態(tài),步伐,形式以及舞蹈的種類都沒有較為詳細的記載。

雖然關于布里亞特族群舞蹈方面的研究資料甚少,可是終歸還是有學者發(fā)現(xiàn)這一領域的空缺,已經(jīng)在對布里亞特舞蹈的未來發(fā)展進行了研究。關于布里亞特民間舞的未來發(fā)展,知網(wǎng)中僅有一篇文獻提及此方面。

該文從布里亞特民間舞的的育人層面進行分析,“認為布里亞特民間舞有著能夠演變?yōu)樯贁?shù)民族大型團體舞、歌舞的潛力?!?文獻對布里亞特民間舞所蘊含的培養(yǎng)人的核心素養(yǎng)層面入手,分析布里亞特民間舞的優(yōu)勢,根據(jù)其獨特的舞蹈優(yōu)勢分析其未來的發(fā)展走向。作者更獨特的是站在了教育的角度上對布里亞特民間舞的發(fā)展進行了闡述,說出布里亞特民間舞有著演變成大型少數(shù)民間歌舞、團體舞的未來潛質(zhì)。此文對于教育工作者來說十分具有意義!

我們目前所獲得的文獻資料都是比較淺顯和表面。雖然目前僅有五篇布里亞特舞蹈方面的文獻,可是這也是為我們的布里亞特舞蹈理論研究方面奠定了基礎,也對將要研究布里亞特舞蹈的后者供給了材料和著手點。

參考文獻。

注釋。

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7塔娜.簡述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護和傳承[j].價值工程,2011:328.

8春玲.布里亞特民間舞蹈的核心素養(yǎng)及發(fā)展未來[j].課程教育研究,2017,(47):203.

舞蹈專業(yè)的論文篇二十一

摘要:民族舞蹈作為一種文化,需要在發(fā)展的過程中,不斷創(chuàng)新和提高,這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中,合理運用編舞技法,能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對此,本文對民族舞蹈及其編舞技法進行概述,分析了在進行民族舞蹈創(chuàng)作的過程,編舞技法的運用現(xiàn)狀以及在運用時應當注意的要點。

關鍵詞:民族舞蹈創(chuàng)作;編舞技法;民族文化;民族精神;運用要點;

隨著我國社會經(jīng)濟的快速發(fā)展,人們更加注重經(jīng)過觀看演出,來滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式,也受到人們的廣泛喜愛。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求,民族舞蹈也應當不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進行民族舞蹈創(chuàng)作時,應當重視編舞技法的運用,以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品,實現(xiàn)民族舞蹈藝術的發(fā)展和提高。

民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分,具有鮮明的民族性和地域性,是在各民族傳承和發(fā)展的過程中構成的,不僅僅僅具有娛樂的作用,還能夠傳達情感。編舞技法是指在進行舞蹈創(chuàng)作時所用運用技巧和方法,是舞蹈創(chuàng)作者在長期實踐過程中總結出來的,根據(jù)舞蹈特質(zhì)的不一樣,能夠分為多種,例如,在對舞蹈動作進行創(chuàng)作的過程中,有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進行編舞時,能夠根據(jù)實際情景,綜合運用多種編舞技法。

民族舞蹈創(chuàng)作包括選材、處理和編舞三個環(huán)節(jié),在進行民族舞蹈創(chuàng)作時,要想創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的作品,不僅僅僅需要創(chuàng)作者具有高超的水平和專業(yè)的本事素質(zhì),還應當靈活合理的運用編舞技法。

3.1民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性。

隨著人們生活水平的不斷提升,人們更加注重滿足自身的精神需求,對于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景,民族舞蹈的創(chuàng)作應當不斷創(chuàng)新,但就實際情景來看,很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象,缺乏創(chuàng)新性。這與沒有深入進行理論研究有很大的關系,民族舞蹈理論是進行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎,由于缺乏理論指導,對于編舞技法的運用也不夠合理,導致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。

3.2創(chuàng)作者文化內(nèi)涵有待豐富。

民族舞蹈具有民族性和地域性,其中蘊含著豐富的民族精神,民族舞蹈還能夠體現(xiàn)一個民族的風貌以及特色等等。所以,要想創(chuàng)造出高水平高質(zhì)量民族舞蹈作品,對于創(chuàng)作者的本事素質(zhì)具有很高的要求?,F(xiàn)階段,雖然一些創(chuàng)作者的本事和素質(zhì)很高,但由于其文化內(nèi)涵不夠豐富,在進行民族舞蹈創(chuàng)作時,不能夠根據(jù)民族文化的內(nèi)涵合理運用編舞技法進行創(chuàng)作,只是單純的表此刻舞蹈動作上,這很難提升作品的藝術性。

3.3編舞技法的運用較為單一。

在進行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中,綜合運用多種編舞技法,能夠?qū)崿F(xiàn)系統(tǒng)優(yōu)化,從而到達部分大于整體之和的效果,提升作品的藝術水平。但當前由于創(chuàng)作者存在思維局限,在進行民族舞蹈的創(chuàng)作時,僅僅運用一種編舞技法,這導致所創(chuàng)作出來的作品顯得較為單調(diào),達不到良好的演出效果,無法滿足人們?nèi)找嬖鲩L的精神文化需求。

4.1將民族精神融入創(chuàng)作過程中。

民族精神是一個民族在長期歷史發(fā)展過程中構成的,其中包含著文化、風俗、思想觀念等多方面的資料。所以,在進行民族舞蹈創(chuàng)作的過程中,融入民族精神是至關重要的。對此,在進行創(chuàng)作之前,創(chuàng)作者應當對該民族的民族精神進行深入的分析和了解,將其中具有代表性以及鮮明特色的素材,融入到舞蹈創(chuàng)作中,不僅僅僅只體現(xiàn)的表面的動作,更體此刻精神層次,從而創(chuàng)作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。

4.2豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵。

目前,存在多種編舞技法,是否能夠?qū)⑵浜侠磉\用于民族舞蹈創(chuàng)作的過程中,與創(chuàng)作者的水平、本事和素質(zhì)具有很大的關系,異常是創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵對編舞技法的合理運用具有很大影響。在此種情景下,應當不斷豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵,僅有如此,創(chuàng)作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎上,合理運用編舞技法,進行民族舞蹈的創(chuàng)作。

4.3綜合運用多樣化的編舞技法進行創(chuàng)作。

民族舞蹈具有鮮明的民族特色,民族舞蹈的呈現(xiàn),受到多種因素的影響,不僅僅僅與民族風俗習慣有關,還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以,在進行民族舞蹈創(chuàng)作時,也需要結合各民族的實際情景,綜合運用多種編舞技法,實此刻舞蹈動作以及時光和空間方面的相互協(xié)調(diào)與配合。例如,對于不一樣的動作應當配合相應的表情,以此來表達作品的情感。還例如,在不一樣的時光和空間狀態(tài)下,應當配合相應的舞蹈動作。

綜上所述,民族舞蹈作為我國優(yōu)秀的文化,應當在繼承的基礎上不斷發(fā)揚和創(chuàng)新,做好民族舞蹈創(chuàng)作。對此,應當合理運用編舞技法,在民族舞蹈創(chuàng)作的過程中,融入民族精神,以此來創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。

參考文獻。

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[4]孟澤婧.淺議編舞技法在民族民間舞創(chuàng)作中的運用[j].北方音樂,2016,36(7):176.

【本文地址:http://www.mlvmservice.com/zuowen/15350966.html】

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