每個人都應該習慣總結自己的經(jīng)歷，這樣才能不斷進步。寫總結時要借鑒他人的經(jīng)驗和成功，不斷提升自己的寫作水平。9.總結范文中蘊含著豐富的經(jīng)驗和智慧，我們可以從中學習和借鑒
初中美術論文篇一
中國傳統(tǒng)工藝美術，是中華民族在自己數(shù)萬年乃至數(shù)十數(shù)萬年中積淀的文明智慧和藝術心智的產(chǎn)物，是中華民族自立于世界民族之林的歷史根源和文化根源，像認識其既是物質文化又是非物質文化一樣，多方面、多角度地認識其特性和本質價值，我們要將工藝美術即看作經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)，又看作文化產(chǎn)業(yè)，同時還可以將其作為文化藝術事業(yè)來認識、理解、研究和扶持。
：工藝美術；文化遺產(chǎn)；特性；價值。
中國傳統(tǒng)工藝諸如青銅工藝、玉石工藝、陶瓷工藝、竹木工藝、漆器工藝、染織服飾工藝、室內陳設工藝等等，均在世界工藝園地中獨領風騷，成為人類造物藝術的經(jīng)典之作。從文化學的角度看，中國傳統(tǒng)工藝美術具有文化遺產(chǎn)的性質，是以民族的傳統(tǒng)文化為特質，既是物質文化又具有非物質文化成分。以美術技巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品通常具有雙重性質，既是物質產(chǎn)品，又具有不同程度精神方面的審美性。
傳統(tǒng)、民俗活動、禮儀節(jié)慶、傳統(tǒng)手工藝以及與此相關的文化空間。像中國傳統(tǒng)的青銅工藝，從公元前兩千年左右開始，至殷商、西周達到鼎盛，歷經(jīng)15個世紀的輝煌，其冶鑄技術之進步、生產(chǎn)和鑄造規(guī)模之宏大、生產(chǎn)的品種和造型之多樣、設計之匠心、裝飾之精美、文化意義之豐富，都可以說舉世無雙。另外中國人對玉石充滿了敬意，在先秦時期人們已經(jīng)“以玉比德”，對玉質之美的喜好，更是可以溯及新石器時代。有學者曾認為中國文化實可稱作玉石文化，我們從新石器時代各種玉琮玉璧的盛行、先秦時代君子玉不去身到明清各種玉制品，大到高達二米多的“玉山子”，小到各種玉佩飾，充斥于中國人物質和精神生活的各個層面。竹木工藝更是實用工藝美術的杰作，歷史還為我們留下了大量值得驕傲和珍藏的`聞名世界的明式家具等。
傳統(tǒng)工藝美術的技藝作為非物質文化遺產(chǎn)是傳統(tǒng)工藝美術的關鍵要素之一，也是傳統(tǒng)文化、精神的具體體現(xiàn)。現(xiàn)在，從全國大多數(shù)的傳統(tǒng)工藝美術行業(yè)而言，一方面是技藝失傳，一方面是現(xiàn)有技藝面臨無人承續(xù)的狀態(tài)。過去子承父業(yè)，現(xiàn)在因為現(xiàn)代教育和經(jīng)濟的發(fā)展，就業(yè)渠道很寬，相當多的子女不愿繼承父母的工藝技藝和職業(yè)，其原因一方面是手工藝操持的辛苦，另一方面則是傳統(tǒng)手工藝非得十年乃至數(shù)十年的勞作和體悟才能達到一定的高度，對于急功近利的一些當代人而言，確實視為畏途。
如漆藝方面，明代黃成《髹飾錄》記載的數(shù)百種漆工藝，至今已。
有相當多的失傳，而從漆工藝行業(yè)或制作的層面上看，普通的加工工藝和技藝水平普遍達不到歷史的高度，缺失了傳統(tǒng)工藝那種在技藝層面上精工精致、精益求精的態(tài)度，更不要說達到精致第一文庫網(wǎng)以后的超逸和神韻了，其問題在于今人已很少真正具有古代工匠藝人那種不計名利、專于技藝和制作的心境。
無論是彩陶藝術、墓葬藝術、佛像雕塑還是繪畫作品，中國傳統(tǒng)工藝美術無不以其豐富多彩及高超的技藝顯示出巨大的藝術價值，同時作為一種彌足珍貴的文化型資源，還具有著潛在的經(jīng)濟價值。那些擁有工藝美術品的遺址，已成為了人們流連忘返的名勝古跡，一些工藝美術作品也成為“慷慨解囊”時不可抗拒的誘惑。無論是被列為世界文化遺產(chǎn)名錄的人類文明奇跡還是文化遺產(chǎn)，其中工藝美術所創(chuàng)造出的藝術價值始終與經(jīng)濟價值密切的關聯(lián)著。
全世界最昂貴的中國元代瓷器《鬼谷下山圖》青花罐，2005年7月12日在倫敦佳士得拍賣行創(chuàng)中國古典藝術品最高價，成交價為1568.8萬英鎊(折合人民幣2億多元)，由倫敦古董商埃斯凱納齊投得。這一拍價創(chuàng)下歷來亞洲藝術品拍賣的最高成交價，刷新了中國工藝品的拍賣紀錄。
道不盡500年輝煌晉商——清代全國著名的商業(yè)金融資本家喬致庸的宅第，位于山西省祁縣喬家堡村的喬家大院譽滿海內外。著名建筑專家鄭孝燮說“北京有故宮，西安有兵馬俑，祁縣有民宅千處。”喬家大院綜觀全院布局嚴謹，設計精巧，俯視成“囍”字形，建筑考究，磚瓦磨合，精工細做，斗拱飛檐，彩飾金裝，磚石木雕，工藝精湛，是“北方民居建筑史上一顆璀璨的明珠”，因此素有“皇家有故宮，民宅看喬家”之說。
《南京云錦》至今已有1580年歷史，是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的杰出代表，因其絢麗多姿，美如天上云霞而得名。南京云錦與成都的蜀錦、蘇州的宋錦、廣西的壯錦并稱“中國四大名錦”。而南京云錦則集歷代織綿工藝藝術之大戊，位于中國古代三大名錦之首，元、明、清三朝均為皇家御用品貢品，因其豐富的文化和科技內涵，被專家稱作是中國古代織錦工藝史上最后一座里程碑，公認為“東方瑰寶”、“中華一絕”，亦是中華民族和全世界最珍貴的歷史文化遺產(chǎn)之一。
中國傳統(tǒng)工藝美術的生產(chǎn)常因歷史時期、地理環(huán)境、經(jīng)濟條件、文化技術水平、民族習尚和審美觀點的不同而表現(xiàn)出不同的風格特色。作為物質產(chǎn)品，它反映著一定時代、一定社會的物質的和文化生產(chǎn)水平；作為精神產(chǎn)品，它的視覺形象（造型、色彩、裝飾）又體現(xiàn)了一定時代的審美觀。中國傳統(tǒng)工藝美術，是中華民族在自己數(shù)萬年乃至數(shù)十數(shù)萬年中積淀的文明智慧和藝術心智的產(chǎn)物，它是民族文化、歷史的真實存續(xù)，是中華民族自立于世界民族之林的歷史根源和文化根源。數(shù)千年乃至上萬年工藝美術歷史留給今人的，既有無數(shù)令世人驚羨的產(chǎn)品，還有亟需傳承的傳統(tǒng)工藝文化及其精神價值。
對部分工藝產(chǎn)品，在商品生產(chǎn)上以經(jīng)濟性為主體，但在傳統(tǒng)技藝的傳承方面又要從文化事業(yè)的角度加以支持，包括實行保護性的稅收政策等措施。我們要將工藝美術即看作經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)，又看作文化產(chǎn)業(yè)，同時還可以將其作為文化藝術事業(yè)來認識、理解、研究和扶持，像認識其既是物質文化又是非物質文化一樣，多方面、多角度地認識其特性和本質價值，在任何時代，我們都沒有理由將其拋棄。
審美不是天生具有的，是后天教育訓練和藝術實踐的結果，通過欣賞，培養(yǎng)和提高了孩子敏銳的感知力、豐富的想象力和審美的理解力。新課標指出：美術課程是全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用，它承擔著幫助學生建立完整的人生觀、價值觀，并潛移默化地陶冶其人格情操的教育任務。作為文化學習的美術學科，它又承擔著人類文明的傳承和發(fā)揚的教育任務。在學習中，使學生形成健康的審美情趣，崇尚文明，珍視優(yōu)秀的民族文化遺產(chǎn)，增強了民族文化的認同感、歸屬感和自豪感。
[1]徐健，成劍編著?！队行Ы虒W》，北師范大學出版社。
[2]《美術新課程標準》，北京師范大學出版社。
[3]徐思明著。《中國工藝美術》，山東教育出版社。
[4]彭吉象著?！端囆g學概論》，北京大學出版社。
初中美術論文篇二
多年來從事初中的美術教學工作，我發(fā)現(xiàn)初中生對于美術課的興趣有這樣的規(guī)律，初一學生帶著對初中生活與美術課的好奇，興趣較高，參加美術興趣小組的學生也較多，學生的作品種類也很多，有兒童畫、國畫、布貼畫、剪紙等，到了初二后，開始有學生不準備材料，不帶書本，教師組織課堂頗費心思，到了初三,有些學校則取消美術課，但在學生看來，它無異于是一節(jié)自由課，沒有了任何的主動性、意愿性，這一問題說到家，還是我們的美術教育及素質教育中有很多的問題。
1.美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內涵，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。
列寧說：“缺乏情感的認識便失去了認識的深入，人的思想只有被濃厚的情感滲透時，才能得到力量，引起積極的注意、記憶和思維。”所以光有一個好的課堂環(huán)境還不夠。美術作品、藝術家和學生之間存在距離，教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁——即心靈的溝通。
2.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。
通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經(jīng)驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。
初中美術論文篇三
繪畫、工藝美術、建筑藝術及雕塑等都屬于美術的范疇，但普遍為人所知的美術大多是繪畫，而美術又通常被人們稱為造型藝術或是視覺藝術。美術教學便是在美術逐漸為更多人所知道，越來越多的人對美術感興趣的趨勢下所產(chǎn)生的，尤其是在21世紀中美術已經(jīng)作為一門重要的課程出現(xiàn)在小學課堂上，而這就奠定了美術教學方法的重要性。創(chuàng)新指的是以現(xiàn)有的思維模式提出與別人或是已有知識不同的見解，之后在特定的環(huán)境中利用現(xiàn)有的知識和物質為滿足社會需求而改進或創(chuàng)造出新的事物，而且還可以獲得一點有益效果的行為。所謂創(chuàng)新能力便是不斷提供具有經(jīng)濟、社會和生態(tài)價值的新思想、新理論和新發(fā)明在技術和各種活動領域中的能力，現(xiàn)代經(jīng)濟競爭的核心便是創(chuàng)新能力的競爭。
二、中等職業(yè)學校美術教學中學生創(chuàng)新能力培養(yǎng)過程所面臨的問題。
在教育行業(yè)中，不論是中等職業(yè)學校還是普通全日制學校，由于長期以來的教育模式所形成的固定思維讓教育者認為，只有學好了專業(yè)知識以及各項文化課知識才是以后維持生活的硬道理。然而，隨著素質教育的普遍推崇，學生文化知識過硬而其他方面的能力薄弱在工作過程中遇到的挫折，使得學校意識到美術教育對學生的重要性。以下便是中職院校美術教學中學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)所面臨的主要問題：一是美術教師缺乏應有的教育創(chuàng)新能力方法。大部分教師在進行教學時，都習慣了以自己為主體，學生被動接受知識的模式，而忽略了用以學生為主體的以人為本的教學理念去引導學生開拓自己的思維，豐富學生的想象力，這種教學模式壓抑了教師自身的創(chuàng)新能力，也使得學生的創(chuàng)新能力得不到發(fā)展。二是學生自身創(chuàng)新思維能力的缺乏。在美術教學中，學生自身的創(chuàng)新思維能力和豐富的想象力是培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的基礎。由于長期以來的固有模式，學生沒有受到正確的引導，這使得學生的創(chuàng)新思維能力發(fā)展受到一定的阻礙。三是美術教學時太過側重寫實能力。在美術教學時，教師依然注重學生寫實能力的培養(yǎng)，他們覺得只要能夠按照模板來進行事物的描述即可，這在一定程度上禁錮了學生自我發(fā)揮的空間，使得創(chuàng)新能力得不到發(fā)展。
三、如何有效提高中職院校美術教學中學生的創(chuàng)新能力。
（一）讓教師的創(chuàng)新能力得以發(fā)展，推進新的創(chuàng)新思維形式的美術教學方法。
在新的教育模式中，教師是整個教學活動的主要實施者，也是學生學習的引導者，教師對學生美術教學中創(chuàng)新能力的培養(yǎng)是起積極作用的。因此，對中職院校美術教學來說，只有教師自身的創(chuàng)新思維能力及審美能力有了提高，才能夠引導學生挖掘自身的創(chuàng)新潛能。教師創(chuàng)新思維能力的培養(yǎng)還可以通過教師之間建立專門的溝通交流平臺來實現(xiàn)，一個人的力量也許是薄弱的，但是一群人的力量絕對是強大的。教師之間有任何的美術資源都可以及時共享，互相之間可以對審美觀念以及美術教學方法進行探討，如此便可以開拓自己的視野，提高自身的創(chuàng)新思維能力以及邏輯思維能力。
（二）讓學生的實踐能力得以提升，從而提高創(chuàng)新思維能力。
對中職院校而言，美術教學特別注重實踐、注重鑒賞，要想提高學生的創(chuàng)新思維能力就需要先提高學生的實踐能力和鑒賞能力。視野眼界開闊了，在進行美術的學習時腦海中便有了更多的美術素材，而這些都對學生學習美術時所需要的創(chuàng)新思維能力及想象力有極大的促進作用。
按照規(guī)范化、科學性又有條理性的美術教學體系來進行美術教學活動，可以避免教師以往的只根據(jù)標準與干凈與否來評價學生作品時出現(xiàn)的打擊學生學習的積極性問題。這種規(guī)范的教學體系主要是以學生為主體，對待學生時因人而異，對每個學生的作品都有公平的點評，根據(jù)每個學生的特性來進行專門的引導教育。這樣即可培養(yǎng)學生學習美術時的創(chuàng)新能力，還可以提高學生對美術的寫實能力。
綜上所述，通過對中職美術教學中學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)過程中所面臨的主要問題及針對這些問題應該采取的手段的論述，可以知道在中職院校中，學生美術學習時要想保證創(chuàng)新能力得到一定的提高，就需要先保證教學是以學生為主體而展開的，在學生美術學習時，不能一味地批評，要懂得從他們的作品中尋找優(yōu)點來進行講述，之后再提出整個作品的美中不足之處，如此才可使得學生的創(chuàng)新能力不被抑制。
參考文獻：
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［2］潘冬冬.論中職美術教學中學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)［j］.職業(yè)，20xx（36）.
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初中美術論文篇四
高中美術的教學目標是培養(yǎng)學生的審美情趣，讓學生掌握豐富的美術學知識，為學生以后更好地發(fā)展奠定堅實的基礎。因此，美術課程的教學模式、教學方法和教學內容都要和學生的審美特征以及認知習慣相適應，這樣才能喚醒學生的求知欲，激發(fā)學生學習美術的興趣，使學生好學、樂學。美術教材上的內容雖然具有一定的代表性，但由于學生接觸的太多，容易產(chǎn)生審美疲勞，很難引起學生的興趣，因此教師要根據(jù)教學需要，選擇適合的教學內容，結合學生的興趣愛好開展教學活動。
2創(chuàng)設教學情境讓學生體驗教學過程。
新課改下，在教學過程中教師可以通過創(chuàng)設教學情境，讓學生體驗作品的創(chuàng)作和產(chǎn)生過程，以讓學生體驗真實感。比如，可以根據(jù)美術作品的產(chǎn)生過程編排相應的故事或情景劇，讓學生在具體的情境中體驗情感，學生通過親身體驗加深了對美術知識和歷史文化的理解和認識，激發(fā)了求知欲。另外可以組織學生到真實的場景寫生，如讓學生觀察下雨時大自然的景象、下雪時的雪中美景等。通過讓學生體驗真實的場景調動學生的學習主動性，激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感和創(chuàng)作欲望，培養(yǎng)學生的審美意識和情趣。新課改提倡體驗式教學方式，但這種體驗不是讓學生漫無目的的觀察，而是教師要加強對學生的指導，在體驗前給學生布置任務，讓學生帶著問題去觀察和體驗，增加教學過程的針對性，這樣才能達到預期的教學效果。教師要對體驗式教學方法進行有益探索，讓學生在通過體驗掌握美術知識和技能，提高學生的審美能力和情趣。
3創(chuàng)新課堂教學模式。
傳統(tǒng)的高中美術課堂教學，一般是教師先對上堂課的內容進行提問以鞏固舊知識，然后講解新知識，讓學生進行模仿練習，最后布置課后作業(yè)。在整個教學過程中，教師一直起著主導作用，學生完全按照教師的安排進行學習，這種以完成教學任務為目的教學模式不利于學生的發(fā)展，與新課改的`發(fā)展要求不相適應。因此，教師要改變傳統(tǒng)的教學模式，充分發(fā)揮學生的學習主體作用，實施以學生為中心的欣賞、討論、講解和訓練相結合的新型教學模式，讓學生成為學習的主角，教師幫助學生解決學習過程中的疑問和困難。欣賞美術作品是美術教學的重要環(huán)節(jié)，目的是培養(yǎng)學生的審美意識和能力，在這個過程中，教師要對學生進行正確的指導，鼓勵學生對學習過程中存在的問題進行討論，對學生存在的疑問要進行有針對性地解答，同時要加強課堂練習，并把課堂訓練貫穿于教學全過程。通過樹立學生的主體地位，能夠有效調動學生的積極性，增強學生的參與意識，讓學生主動投入到美術學習中來，從而提高美術教學質量。
4提高教師的美術專業(yè)用語水平。
美術術語是對美術作品的色彩、形狀、空間和材質等進行描述的專業(yè)用語。教學用語是傳授美術知識的重要途徑，教師恰當?shù)厥褂妹佬g專業(yè)術語將美術知識傳達給學生，能增強學生的美術學知識。這就要求教師要用美術學觀點，通過生動形象、簡潔準確的美術專業(yè)術語來描述、分析、解釋和評價美術作品。因此在進行教學時，教師要結合不同的教學情境采取不同的語言表達方式，教學用語要蘊含哲理和激情、要充滿詩意，使美術知識富有情感，以增強美術課的美感?？傊?，在國家大力提倡素質教育的背景下，加強高中美術教學對促進學生的全面發(fā)展具有十分重要的現(xiàn)實意義。在新課改形勢下，高中美術教學要加強培養(yǎng)學生的學習興趣，通過創(chuàng)設真實的情境和情感體驗培養(yǎng)學生的美感意識，增加學生對美術學習的主動性，從而提高美術教學質量。
初中美術論文篇五
新一輪基礎教育課程改革，以全新的教育理念和新型的學習方式在全國38個實驗區(qū)蓬勃展開。中小學美術新課程標準打破了傳統(tǒng)美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為造型?表現(xiàn)，設計?應用，欣賞?評述，綜合?探索四大學習領域，造型表現(xiàn)、設計應用兩個學習領域的活動方式強調學生自由表現(xiàn)，大膽設計創(chuàng)造，外化自己的認識和情感；欣賞評述則傾向于內化為文化品位和素質品質：綜合探索則強調通過綜合性美術活動的體驗學習，引導學生主動探求，研究創(chuàng)造，運用綜合性知識技能去制作，表現(xiàn)和展示，喚起學生對未知領域的探求欲望，體驗愉悅和成就感。從新課標劃分的四個學習領域中，我們可以看出，不論是外化能力、內化品質，還是探索未知，體驗成功與情感，新課標賦予了新教材很多體驗性學習的方式。
在新課程小學一年級的美術教材中，體驗學習的內容占了較大的比例：如“看誰涂得好看”是對色彩、線條的體驗；“滾動樂園”是對圓的形狀、性能特征的體驗；“泥巴真聽話”是對泥土性能、氣味、特性的體驗；“花點心”是對橡皮泥可塑性的體驗；“剪剪、撕撕、畫畫、貼貼”，“五彩路”，“美麗的天空”，“讓我的飛機上藍天”，“巧用紙餐具”，“卡通明星總動員”是對合作學習的體驗。這些課程內容從不同角度體現(xiàn)了學習主體對個體的體驗學習，為學生提供了一個寬泛的體驗學習空間，怎樣在美術教學活動中實施體驗性學習呢？筆者從體驗性學習的主客體交融性，體驗性學習的實踐性，體驗性學習注重教材內容的靈活性三個方面做一些淺析，以饗讀者。
一、體驗性學習注重主客體的交融性。
學習的過程是主客體交融的過程，就是學習主體對知識客體融會整合的過程。學生作為學習的主體，具有自主性、能動性和創(chuàng)造性，而教材內容則是固定的、靜止的，具有自閉性、被動性，甚至排他性；為學生主體增加了障礙和困難；學習主體與教材客體成了一對矛盾。開展體驗性學習，教師的作用就是使固定的、自閉的、被動的教材內容活起來，就是根據(jù)學生的生理、心理特點與教材自身的功能和內涵，注入體驗性學習的機制和方式方法，使教學內容成為開放的，具有趣味的，充滿活力的各種學習活動。如在“誰畫的魚最大”教學中，創(chuàng)設學生捉魚的機會，體驗魚的活力與手感；通過觀看海洋熱帶魚的視聽體驗，豐富了學生對各種美麗的熱帶魚的認識；通過動手繪畫漂亮的大魚的體驗，學生獲得了成功的愉悅體驗，口語交流的體驗。有機地創(chuàng)設體驗學習情景和體驗學習氣氛，體驗學習的契機。使學生對認知活動產(chǎn)生興趣，產(chǎn)生愛意，自主地參與到學習活動中去，去體驗和感悟，能動地擁抱知識，認識知識，學習主體與知識學習活動融為一體，在主客體的交融體驗學習中，知識融入了學生的生命之中，使學生嘗試到每一次學習體驗都是生命意義的升華和對生命價值的體驗，而獲得對學習美術的持久興趣。
二、體驗性學習注重學習主體的實踐性。
實踐是認知的基礎，實踐是體驗性學習的基本方式，體驗性學習就是通過豐富多彩的實踐活動，充分刺激學生的視覺、觸覺、聽覺，從而獲得感知認識，完成對客體的認知。如在“滾動樂園”教學中，學生在把玩、撫摸水果的過程中，通過手的觸覺，體驗到水果圓的實體，果皮的細嫩、光滑、舒服；通過鼻子對水果的嗅覺體驗，聞到了水果的清秀與芬芳；通過滾動水果的觀察、視覺體驗，不但認識了圓，而且發(fā)現(xiàn)滾動的水果與靜止的水果的區(qū)別；通過動手繪畫體驗，才發(fā)現(xiàn)平面上的圓與生活中的圓有很大的差別，但又互相聯(lián)系。開展體驗性學習活動，是在感知覺體驗認識的`基礎上，進一步調動思維和情感的體驗，逐步獲得對知識的感悟和認知。再通過動手實踐制作的體驗，檢驗感知覺的認識，校正和提升認知思維，再進一步獲得創(chuàng)造與成功愉悅的體驗。
三、體驗性學習注重教材內容的靈活性。
在美術教學中，開展體驗性學習的方式多種多樣。如果按人體的功能可分為感觸覺體驗，視覺學習體驗，動手實踐體驗，思維想象體驗，情感審美體驗。按認知客體內容可分為，對物體媒材性能、特征的體驗，對雙基知識的認知過程體驗，對作品塑造的體驗。按體驗性學習的類型可分為：觸摸感覺體驗，視聽情景體驗，活動參與體驗，實踐創(chuàng)造體驗，情感體驗，成功體驗，挫折體驗，評價交流體驗，審美體驗等等。
體驗性學習的方式多姿多彩，只要把教材內容融入學生的年齡特點和需求，選擇適當?shù)姆椒ê颓腥朦c，創(chuàng)設恰當?shù)捏w驗學習情景，讓學生在和諧地學習活動中體驗感悟和認知。如“讓我的飛機上藍天”的教學，教師利用送一件看不見、摸不著的禮物給學生的懸念，吸引學生，創(chuàng)設了聽聲音猜禮物的體驗，學生從聲音中辨別是飛機，于是進行了動手制作飛機的體驗，最后讓自己做的飛機在藍天上飛翔。在和諧的體驗學習過程中，小學生不僅僅獲得了學習的興趣，還獲得了制作飛機成功的喜悅，當飛機在藍天遨翔時，也放飛著孩子們的理想。身心愉悅，神物交融，這是多么鮮活的生命體驗。
體驗性學習方式是豐富多彩的，各種體驗學習方法既是獨立的，又互相聯(lián)系，學習的主體本身就是一個利用視覺、聽覺、手感觸覺和大腦進行學習的復合體和共同體。各個器官的學習功能既不能互相替代，也無法割裂分離。我們在美術教學中，應以教材內容和學生需求出發(fā)，有所側重，既保證體驗學習的實效性又保持體驗學習方式的多樣性，使每一堂課都成為學生對客觀世界意義的領悟，對生命意義的體驗和對生命價值的體驗。
初中美術論文篇六
在這個學期中我認真學習新課標，研究新的教學教法，對課堂中存在的問題認真地去分析，探討綜合探究及多媒材的運用。我還和其他教師互相聽課，互相學習新課標，并把新課標的精神和理念運用到教學當中。為了更好地做好今后的工作，總結經(jīng)驗、吸取教訓，本人特就這學期的工作小結如下：
一、教學工作方面。
在教學中我經(jīng)常利用課下時間，了解學生在美術方面的想法與興趣。興趣是最好的老師，興趣是學生發(fā)展思維的巨大推動力，不管做什么事情，只要有了興趣，才會使人集中精力，積極思考，而且還會達到廢寢忘食、欲罷不能的地步。因此，我們首先要激發(fā)學生對美術的興趣，在教學中運用故事、游戲、觀看光碟等現(xiàn)代化手段，以及聲音、圖像等到手段來激發(fā)學生的興趣。例如，在課堂上我讓學生和我一起做游戲，在把看到的、想到的畫在黑板上，學生玩的開心，畫的開心。和諧富有想象的作品、具體而又鮮明的形象出現(xiàn)在學生的畫筆下。美術課不同于其他學科，它及欣賞、臨摹、想象、創(chuàng)作于一體，能使學生在輕松愉快的課堂氣氛中感受美、發(fā)現(xiàn)美。如果在課堂上一味的采取臨摹等陳舊的教學方式，勢必使課堂氣氛枯燥乏味。因此我讓學生多觀察生活中事務及景物，觀察他們的顏色和線條。使學生感受到大自然的美。允許學生想象，超越生活而又聯(lián)系生活。當我把作品放在黑板上方展示的時候，學生陶醉在藝術的海洋，我心中也感到無比的激動。我在教學中還和學生一起探討和制作了紙板畫做成小集子，讓學生在上課和課下欣賞紙板畫和其它作品。我在教學工作中遇到了不少困難，針對這些情況，我虛心向有經(jīng)驗的教師討教經(jīng)驗。在教學中，認真鉆研新大綱、吃透教材，積極開拓教學思路，把一些先進的教學理論、科學的教學方法及先進的現(xiàn)代教學手段靈活運用于課堂教學中，努力培養(yǎng)學生的合作交流、自主探究、勇于創(chuàng)新等能力。作業(yè)采用小組評，老師評等多種形式來給學生成績，我經(jīng)常在上課時把學生的作業(yè)放在黑板的上方讓全班的學生欣賞。用這種方式來促進學生和激勵學生，使學生感受到自己的勞動成果。在課堂上，我用小展牌的形式把學生的優(yōu)秀作品沾在小展牌上作為一個流動的展牌到每一個教室展出，還有在學校畫廊中展示學生作品。學生的作品得到了交流的機會和展示機會，也使的校園環(huán)境得到了美化。
二、教育工作方面。
學生的審美教育和思想教育就成了我在教學中不可缺少的一部分。九年級班級人數(shù)眾多，管理教育任務很重，我經(jīng)常運用課間對個別學生進行個別教育和思想教育。在教學中，一件好的美術作品，一句鼓勵的話，都可以引起學生對美術教學的短暫關注和學習的激情，學生的日常行為習慣有一定的好轉，我運用美術課中的美來教育學生，是他們認識到，心靈美是學好畫畫的基礎;養(yǎng)成耐心，細心也是學好美術課的良好品質。而要使學生的學習興趣和良好的學習態(tài)度及思想長久保持，卻不是一朝一夕的事，認真分析和研究學生的年齡特征和個性心理，對學生進行反復教育，耐心細致的引導學生養(yǎng)成良好的習慣。
三、遵守紀律及其他工作方面。
本人嚴格遵守學校的各項規(guī)章制度，不遲到、不早退、有事主動請假，為了能夠完成學校的兩基達標的任務。在工作中我積極主動的完成學校交給的各項任務。真誠、耐心的熱愛每一個學生，學生有問題及時解決。認真輔導學生，隨著新課程改革對教師業(yè)務能力要求的提高，本人在今后的教學工作中，還要加強業(yè)務的學習，看一些教學理論的書，還要擠時間自學其它科目的知識。為了能更好教育我們的下一代，我要積極準備自己的各方面的能力，為教育事業(yè)奉獻一份力量。
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初中美術論文篇七
中國傳統(tǒng)工藝諸如青銅工藝、玉石工藝、陶瓷工藝、竹木工藝、漆器工藝、染織服飾工藝、室內陳設工藝等等，均在世界工藝園地中獨領風騷，成為人類造物藝術的經(jīng)典之作。從文化學的角度看，中國傳統(tǒng)工藝美術具有文化遺產(chǎn)的性質，是以民族的傳統(tǒng)文化為特質，既是物質文化又具有非物質文化成分。以美術技巧制成的各種與實用相結合并有欣賞價值的工藝品通常具有雙重性質，既是物質產(chǎn)品，又具有不同程度精神方面的審美性。
傳統(tǒng)、民俗活動、禮儀節(jié)慶、傳統(tǒng)手工藝以及與此相關的文化空間。像中國傳統(tǒng)的青銅工藝，從公元前兩千年左右開始，至殷商、西周達到鼎盛，歷經(jīng)15個世紀的輝煌，其冶鑄技術之進步、生產(chǎn)和鑄造規(guī)模之宏大、生產(chǎn)的品種和造型之多樣、設計之匠心、裝飾之精美、文化意義之豐富，都可以說舉世無雙。另外中國人對玉石充滿了敬意，在先秦時期人們已經(jīng)“以玉比德”，對玉質之美的喜好，更是可以溯及新石器時代。有學者曾認為中國文化實可稱作玉石文化，我們從新石器時代各種玉琮玉璧的盛行、先秦時代君子玉不去身到明清各種玉制品，大到高達二米多的“玉山子”，小到各種玉佩飾，充斥于中國人物質和精神生活的各個層面。竹木工藝更是實用工藝美術的杰作，歷史還為我們留下了大量值得驕傲和珍藏的`聞名世界的明式家具等。
傳統(tǒng)工藝美術的技藝作為非物質文化遺產(chǎn)是傳統(tǒng)工藝美術的關鍵要素之一，也是傳統(tǒng)文化、精神的具體體現(xiàn)?，F(xiàn)在，從全國大多數(shù)的傳統(tǒng)工藝美術行業(yè)而言，一方面是技藝失傳，一方面是現(xiàn)有技藝面臨無人承續(xù)的狀態(tài)。過去子承父業(yè)，現(xiàn)在因為現(xiàn)代教育和經(jīng)濟的發(fā)展，就業(yè)渠道很寬，相當多的子女不愿繼承父母的工藝技藝和職業(yè)，其原因一方面是手工藝操持的辛苦，另一方面則是傳統(tǒng)手工藝非得十年乃至數(shù)十年的勞作和體悟才能達到一定的高度，對于急功近利的一些當代人而言，確實視為畏途。
如漆藝方面，明代黃成《髹飾錄》記載的數(shù)百種漆工藝，至今已。
有相當多的失傳，而從漆工藝行業(yè)或制作的層面上看，普通的加工工藝和技藝水平普遍達不到歷史的高度，缺失了傳統(tǒng)工藝那種在技藝層面上精工精致、精益求精的態(tài)度，更不要說達到精致第一文庫網(wǎng)以后的超逸和神韻了，其問題在于今人已很少真正具有古代工匠藝人那種不計名利、專于技藝和制作的心境。
無論是彩陶藝術、墓葬藝術、佛像雕塑還是繪畫作品，中國傳統(tǒng)工藝美術無不以其豐富多彩及高超的技藝顯示出巨大的藝術價值，同時作為一種彌足珍貴的文化型資源，還具有著潛在的經(jīng)濟價值。那些擁有工藝美術品的遺址，已成為了人們流連忘返的名勝古跡，一些工藝美術作品也成為“慷慨解囊”時不可抗拒的誘惑。無論是被列為世界文化遺產(chǎn)名錄的人類文明奇跡還是文化遺產(chǎn)，其中工藝美術所創(chuàng)造出的藝術價值始終與經(jīng)濟價值密切的關聯(lián)著。
全世界最昂貴的中國元代瓷器《鬼谷下山圖》青花罐，2005年7月12日在倫敦佳士得拍賣行創(chuàng)中國古典藝術品最高價，成交價為1568.8萬英鎊(折合人民幣2億多元)，由倫敦古董商埃斯凱納齊投得。這一拍價創(chuàng)下歷來亞洲藝術品拍賣的最高成交價，刷新了中國工藝品的拍賣紀錄。
道不盡500年輝煌晉商——清代全國著名的商業(yè)金融資本家喬致庸的宅第，位于山西省祁縣喬家堡村的喬家大院譽滿海內外。著名建筑專家鄭孝燮說“北京有故宮，西安有兵馬俑，祁縣有民宅千處。”喬家大院綜觀全院布局嚴謹，設計精巧，俯視成“囍”字形，建筑考究，磚瓦磨合，精工細做，斗拱飛檐，彩飾金裝，磚石木雕，工藝精湛，是“北方民居建筑史上一顆璀璨的明珠”，因此素有“皇家有故宮，民宅看喬家”之說。
《南京云錦》至今已有1580年歷史，是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的杰出代表，因其絢麗多姿，美如天上云霞而得名。南京云錦與成都的蜀錦、蘇州的宋錦、廣西的壯錦并稱“中國四大名錦”。而南京云錦則集歷代織綿工藝藝術之大戊，位于中國古代三大名錦之首，元、明、清三朝均為皇家御用品貢品，因其豐富的文化和科技內涵，被專家稱作是中國古代織錦工藝史上最后一座里程碑，公認為“東方瑰寶”、“中華一絕”，亦是中華民族和全世界最珍貴的歷史文化遺產(chǎn)之一。
中國傳統(tǒng)工藝美術的生產(chǎn)常因歷史時期、地理環(huán)境、經(jīng)濟條件、文化技術水平、民族習尚和審美觀點的不同而表現(xiàn)出不同的風格特色。作為物質產(chǎn)品，它反映著一定時代、一定社會的物質的和文化生產(chǎn)水平；作為精神產(chǎn)品，它的視覺形象（造型、色彩、裝飾）又體現(xiàn)了一定時代的審美觀。中國傳統(tǒng)工藝美術，是中華民族在自己數(shù)萬年乃至數(shù)十數(shù)萬年中積淀的文明智慧和藝術心智的產(chǎn)物，它是民族文化、歷史的真實存續(xù)，是中華民族自立于世界民族之林的歷史根源和文化根源。數(shù)千年乃至上萬年工藝美術歷史留給今人的，既有無數(shù)令世人驚羨的產(chǎn)品，還有亟需傳承的傳統(tǒng)工藝文化及其精神價值。
對部分工藝產(chǎn)品，在商品生產(chǎn)上以經(jīng)濟性為主體，但在傳統(tǒng)技藝的傳承方面又要從文化事業(yè)的角度加以支持，包括實行保護性的稅收政策等措施。我們要將工藝美術即看作經(jīng)濟產(chǎn)業(yè)，又看作文化產(chǎn)業(yè)，同時還可以將其作為文化藝術事業(yè)來認識、理解、研究和扶持，像認識其既是物質文化又是非物質文化一樣，多方面、多角度地認識其特性和本質價值，在任何時代，我們都沒有理由將其拋棄。
審美不是天生具有的，是后天教育訓練和藝術實踐的結果，通過欣賞，培養(yǎng)和提高了孩子敏銳的感知力、豐富的想象力和審美的理解力。新課標指出：美術課程是全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用，它承擔著幫助學生建立完整的人生觀、價值觀，并潛移默化地陶冶其人格情操的教育任務。作為文化學習的美術學科，它又承擔著人類文明的傳承和發(fā)揚的教育任務。在學習中，使學生形成健康的審美情趣，崇尚文明，珍視優(yōu)秀的民族文化遺產(chǎn)，增強了民族文化的認同感、歸屬感和自豪感。
[1]徐健，成劍編著?！队行Ы虒W》，北師范大學出版社。
[2]《美術新課程標準》，北京師范大學出版社。
[3]徐思明著?！吨袊に嚸佬g》，山東教育出版社。
[4]彭吉象著。《藝術學概論》，北京大學出版社。
初中美術論文篇八
隨著我國經(jīng)濟的不斷發(fā)展，我國社會主義文化的不斷發(fā)展，中國傳統(tǒng)工藝美術作為地域文化的重要組成部分，在體現(xiàn)和傳承地域文化上具有重要的作用。同時中國傳統(tǒng)工藝美術是人民生活文化的真實反映，在中國傳統(tǒng)工藝美術中蘊含了豐富的非物質文化內容，在中國經(jīng)濟的發(fā)展中起到了推動作用。為了進一步發(fā)揮中國傳統(tǒng)工藝美術的積極作用，本文首先介紹了中國傳統(tǒng)工藝美術的基本概念，然后給出了促進中國傳統(tǒng)工藝美術生命力的合理化建議。
中國傳統(tǒng)工藝美術現(xiàn)代創(chuàng)新生命力。
伴隨著中國社會主義文化建設進程的不斷加快，傳統(tǒng)工藝美術也得到了很好的發(fā)展。但是受到很多客觀因素的影響，比如文化發(fā)展中存在的變遷現(xiàn)象、技術革命等對中國的傳統(tǒng)工藝美術發(fā)展產(chǎn)生了很大的影響。中國傳統(tǒng)工藝美術要想得到傳承，就應該結合中國當前發(fā)展的現(xiàn)狀，尤其是結合當前經(jīng)濟發(fā)展的水平，結合當前中國文化的發(fā)展趨勢，同時吸取國外傳統(tǒng)工藝美術發(fā)展經(jīng)驗，不斷地為中國傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展注入新鮮的血液，實現(xiàn)中國傳統(tǒng)工藝美術的長久健康持續(xù)發(fā)展。
中國傳統(tǒng)工藝美術廣泛上指的是中國手工業(yè)發(fā)展中將藝術融入到手工業(yè)發(fā)展中，形成的具有時代性的傳統(tǒng)非物質文化，即所謂的將審美和實用結合在一起。傳統(tǒng)工藝美術最大的特點是手工藝性較強并且具有較高的審美價值，中國傳統(tǒng)工藝美術的品種繁多，受到中國各個行業(yè)各個領域的廣泛喜愛。在中國古代傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展可謂是達到了巔峰，其中典型的代表中國古代的四大發(fā)明中就融合了很多的傳統(tǒng)工藝美術的內容，從中國傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展中能夠看出中國歷史的發(fā)展，及其時代特點。
同時，中國傳統(tǒng)工藝美術產(chǎn)品作為一種商品，在中國經(jīng)濟的發(fā)展中起到了推動的作用，為我國人民帶了很大的經(jīng)濟財富，中國傳統(tǒng)工藝美術在整個的發(fā)展過程中堅持的是體現(xiàn)工藝自然的美，真實的美，質樸的美。
但是，隨著大機器時代的到來，中國傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展受到了嚴重的沖擊，工藝發(fā)展速度明顯不如工業(yè)發(fā)展程度，同時伴隨著世界經(jīng)濟全球化進程的不斷加快，中國傳統(tǒng)工藝美術傳承發(fā)展面臨的壓力也越來越大，再加上人們片面地追求工藝美術中的經(jīng)濟效益部分，中國傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展的生命力和創(chuàng)新整體表現(xiàn)不佳。對此應該引起高度的重視，采取合理化的措施傳承和發(fā)展中國傳統(tǒng)工藝美術，提高中國傳統(tǒng)工藝美術的生命力，創(chuàng)新傳統(tǒng)工藝美術，不斷地為中國工藝美術融入新鮮的血液，實現(xiàn)中國傳統(tǒng)工藝美術的傳承和健康發(fā)展。
中國傳統(tǒng)工藝美術是中國民間手工工藝和美術結合長期發(fā)展的產(chǎn)物，蘊含了豐富的民間藝術和智慧，不論是經(jīng)濟價值還是技術價值和文化價值都很高，對此應該正確認識傳統(tǒng)工藝美術的重要價值，重視傳統(tǒng)工藝美術的傳承和發(fā)展。傳統(tǒng)工藝美術的相關管理部門應制定相關的保護措施，針對傳統(tǒng)工藝美術發(fā)展過程中存在的問題和面臨的挑戰(zhàn)制定科學的應對措施，同時對市場進行調研，根據(jù)市場發(fā)展的需要，創(chuàng)新傳統(tǒng)工藝美術發(fā)展規(guī)劃。政府應該給予傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展提供資金支持，鼓勵中國傳統(tǒng)工藝美術行業(yè)的發(fā)展，營造良好的市場環(huán)境，為中國傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展奠定良好的環(huán)境基礎。
近年來，隨著我國現(xiàn)代工業(yè)的不斷發(fā)展，在很大程度上影響傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展，傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展逐漸地朝著現(xiàn)代工業(yè)的方向發(fā)展，在當前的環(huán)境下，傳統(tǒng)工藝美術要想得到傳承和發(fā)展就必須同現(xiàn)代工業(yè)相結合，搞好傳統(tǒng)工藝美術和現(xiàn)代工業(yè)之間的關系，利用現(xiàn)代工業(yè)發(fā)展的優(yōu)勢彌補傳統(tǒng)工藝美術發(fā)展較慢的不足。這樣不但能夠實現(xiàn)中國傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展，現(xiàn)代工業(yè)的發(fā)展中也融入了傳統(tǒng)工藝美術中的優(yōu)勢，能夠提高現(xiàn)代工業(yè)的發(fā)展水平，實現(xiàn)傳統(tǒng)工藝美術和現(xiàn)代工業(yè)的共同發(fā)展，促進我國經(jīng)濟的不斷增長。
隨著信息產(chǎn)業(yè)的不斷發(fā)展，傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展應該同信息技術相結合，通過創(chuàng)建信息平臺，完善傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展體系和服務體系，制造中國工藝美術發(fā)展點。如創(chuàng)建一批具有傳統(tǒng)工藝特色的批發(fā)市場，同時國家的教育教學部門應該開設相關傳統(tǒng)工藝美術課程，提高下一代對傳統(tǒng)工藝美術的認識，培養(yǎng)下一代傳統(tǒng)工藝美術觀念，從而充分地引導和推動中國傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展。
在傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展和繼承中，始終要堅持人才第一的基本原則，正確認識人才培養(yǎng)的重要作用。目前我國傳統(tǒng)工藝美術隊伍尚不健全，對此應該加大對工藝美術人才隊伍的培養(yǎng)和建設力度，做到結構合理。同時教育部門加大對傳統(tǒng)工藝美術老師的培養(yǎng)力度，通過有效的政策刺激推動教師隊伍的發(fā)展，增加該專業(yè)方向老師的工資待遇。同時相關的部門應該對傳統(tǒng)工藝美術方面的創(chuàng)業(yè)進行扶持，進行資金支持，并給予一定的鼓勵，刺激傳統(tǒng)工藝美術的健康穩(wěn)定發(fā)展。
傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展和傳承是一項復雜的系統(tǒng)工程，要想提高中國傳統(tǒng)工藝美術的生命力和創(chuàng)新首先要正確認識其在社會發(fā)展中發(fā)揮出的積極的作用，提高全民對傳統(tǒng)工藝美術發(fā)展的認識，通過建設社會服務平臺，完善工藝美術社會服務體系，搞好傳統(tǒng)工藝美術和現(xiàn)代工業(yè)之間的聯(lián)系，加大對人才的培養(yǎng)力度，壯大傳統(tǒng)工藝美術隊伍等，從而全面提高傳統(tǒng)工藝美術的生命力。同時我們應該借鑒國外傳統(tǒng)工藝美術發(fā)展傳承的成功經(jīng)驗，取其精華，去其糟粕，將中國傳統(tǒng)工藝美術事業(yè)壯大，促進其健康穩(wěn)定發(fā)展。
[1]劉偉，曾明。略論我國傳統(tǒng)工藝美術的發(fā)展取向[j].徐州建筑職業(yè)技術學院學報，2011(01).
[2]黃輝全。文化創(chuàng)意――傳統(tǒng)工藝美術產(chǎn)業(yè)發(fā)展的新引擎[j].中國集體經(jīng)濟，2011(02).
[3]張健。關于傳統(tǒng)工藝美術現(xiàn)代性轉換的幾點思考[j].設計藝術(山東工藝美術學院學報)，2009(01).
[4]李裕杰。傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代平面設計中的作用[j].廣西梧州師范高等?？茖W校學報，2003(04).
[5]常冬剛。傳統(tǒng)工藝美術與現(xiàn)代室內裝飾[j].科技信息，2010(20).
[6]百工坊：傳統(tǒng)工藝美術的殿堂[j].科技潮。2006(12).
[7]王睿。傳統(tǒng)工藝美術在現(xiàn)代平面設計中的作用[j].科技致富向導。2014(18).
[8]劉劍利，王永華。基于rmp分析的傳統(tǒng)工藝美術文化資源旅游開發(fā)研究――以河南省為例[j].南陽師范學院學報，2013(08).
初中美術論文篇九
作業(yè)是教師教育成效的標志之一，也是學生對知識掌握程度的表現(xiàn)形式。學生通過作業(yè)對知識進行掌握、溫習、運用，教師通過學生的作業(yè)情況，了解學生對知識掌握的實際程度，進一步改進教學方法，促進教育教學質量的提高。
隨著課程改革的推進，傳統(tǒng)與革新的教學理念是不同的，作業(yè)的形式也有了新的思考，美術課程標準對課堂教學有了新的要求，美術的作業(yè)形式與傳統(tǒng)相比也有所不同，所以在反思傳統(tǒng)作業(yè)形式的情況下，對美術作業(yè)形式進行新的思考，有利于推進美術課程改革的進步與發(fā)展。傳統(tǒng)的美術作業(yè)形式注重學生對美術的技能、技法的表現(xiàn)和運用。教師通過對知識的講解，學生根據(jù)教師講解的步驟和方法進行作業(yè)的操作，或教師通過對步驟和方法的演示，學生按老師演示的步驟，隨著教師的示范，進行作業(yè)操作。這種作業(yè)形式多是臨摹其他作品或參照事物進行寫生，其形式單一，注重專業(yè)訓練。輕視學科間的整合，師生多是注重所畫或制作作品以及事物的結構、形體、比例、透視、色彩等效果；請示學生自主性的廣義上的創(chuàng)意、分析、思考與探究。其專業(yè)性強，但對初中生來說教育性不足，與課程改革的要求有極大的不同。再者，教師在作業(yè)的批改與評價中，注重分數(shù)評價，很少以批語的形式指出作業(yè)中的優(yōu)點與不足，一般是展示幾幅較好的學生作業(yè)，指出他們的優(yōu)點，其他大多數(shù)學生難以發(fā)現(xiàn)作業(yè)中存在的不足，所以就難以改正作業(yè)中的缺點。教師在作業(yè)的批改與評價中，追求優(yōu)秀作業(yè)的完成效果，輕視學生作業(yè)完成的普遍性的做法，是不符合教育發(fā)展規(guī)律的。另外，基礎教育階段的`傳統(tǒng)教材中，學生的課外活動較少，基本上都是技能、技法上的寫生訓練。學生對美術的認識，了解，作業(yè)的完成基本都是在課堂。改革后的美術教材，學生的課外活動較多，學生走出課堂，到社會生活中去認識美術，了解美術，使美術貼近了學生的生活，所以，教師對學生美術作業(yè)的要求必須適應課程改革的需要。
針對新課程改革提出的要求，結合傳統(tǒng)教材中的作業(yè)形式，對現(xiàn)在美術教學中的作業(yè)形式進行了新的思考：
（一）講解示范與引導探究相結合，注重學生對作業(yè)的自主完成。教師應從傳統(tǒng)的教學觀念中解脫出來，在吸收傳統(tǒng)學生作業(yè)形式優(yōu)點的同時，轉化為教師的講解、示范、引導相結合，但要突出對學生的引導，啟發(fā)學生創(chuàng)造性的完成作業(yè)，促進學生自主探究技能、技法在作業(yè)中的運用，使之自主探究完成作業(yè)的創(chuàng)意過程。
從而，增強學生對作業(yè)的探究情趣，培養(yǎng)學生自主探究知識，分析問題，主動動手動腦的能力。
（二）技能練習與創(chuàng)意體驗相結合，注重學生對作業(yè)的創(chuàng)意思考和過程體驗。學生作業(yè)中不可缺少技能技法的運用，但是生硬的臨摹與寫生中，難以開發(fā)學生的創(chuàng)意和創(chuàng)意中的體驗過程。教師根據(jù)教材內容，結合學生實際，利用作業(yè)的創(chuàng)意印發(fā)學生多角度進行思維創(chuàng)意。比如：畫一個實物蘋果的作業(yè)形式和給學生留一幅《蘋果》作業(yè)的形式，在繪畫結果上是完全不同的。前者學生對蘋果的形體、結構、色彩可能畫得淋漓盡致，但對學生思維的開發(fā)上與后者相比回截然不同，學生可以展開想象，由蘋果聯(lián)想到果園，聯(lián)想到耕耘、收獲，聯(lián)想到人生等，畫的內容豐富了。之后再進行作業(yè)的分析與評述。
（三）單一形式與學科整合，注重對學生的全面培養(yǎng)。美術作業(yè)雖具有一定的直觀性，學生的興趣比較濃厚，但是久而久之，學生的興趣也會淡化。教師在課堂教學中從注重美術學科與其他學科的整合與聯(lián)系，加強學生學習興趣的提高。有的教師引導學生描述作業(yè)內容，分析作業(yè)方法，評價作業(yè)形式，講述身邊故事，描繪課間趣事，設計自然花卉，觀察地方景觀等，都需要與其他學科相互聯(lián)系。這樣既豐富了學生的作業(yè)形式，增添了學生的學習興趣，又達到了教學目的和要求，從多方面加強了學生知識能力的培養(yǎng)。
（四）分數(shù)評價與批語評價想結合，注重對學生的激勵作用。傳統(tǒng)美術教學中的作業(yè)評價一般是以分數(shù)為標準的。課程改革后，學生的作業(yè)形式有獨立完成的，也有小組合作完成的，教師在對學生作業(yè)進行評價是應采取分數(shù)和批語雙項結合的形式，在分數(shù)評出等級的同時，用教師的批語指出學生作業(yè)中的餓優(yōu)點與不足，指出加以改正的方法和措施，同時提出希望加以鼓勵，促進學生對自己勞動成果的珍惜和認可，從而，也能溝通師生間的情感，增強學習興趣，改變學習態(tài)度，提高學習質量，達到美育目的。
（五）課堂作業(yè)與課下作業(yè)想結合，注重學生作業(yè)在時間中的應用。學生在課堂作業(yè)中，掌握了技能、技法，體驗了藝術作品的創(chuàng)作過程，在教師的引導下創(chuàng)作性的完成作業(yè)的操作，但教師的任務還沒有完成，還要注重引導學生把學會的知識運用到實際生活之中，如指導學生運用于黑板報、手抄報的設計與繪制，班級文化建設的設計與應用等，使學生的作業(yè)能獨立運用于校園生活之中，并逐步拓展到校外的社會生活。
多年來的教育科研工作和美術課堂教學實踐，淺顯的分析美術作業(yè)的新思考，美術作業(yè)中注重學生的體驗性、探究性和創(chuàng)造性，并通過教師趣味性、直接性和廣泛性的引導，加強作業(yè)的豐富性、應用性和藝術性，使美術作業(yè)真正來源于生活，體驗于課堂，回歸于生活。
初中美術論文篇十
學習美術不僅僅停留在欣賞的層面，還要讓學生懂得基本的技法，進行創(chuàng)作的實踐活動。只有學生參與了課堂實踐，或者是走出了教室，走向了生活，在教師的引導下進行臨摹，進行創(chuàng)作，才能掌握中國傳統(tǒng)美術的技法，形成基本的技能。讓學生對美術作品物象的理解，必須培養(yǎng)學生對美術的興趣和愛好。興趣和愛好是學習好美術的基礎，有了這興趣和愛好，學生就會跟著教師去臨摹，去感悟，去體會。這個過程就是培養(yǎng)學生熱愛民族傳統(tǒng)文化的過程，也是激發(fā)學生愛國之情的過程。讓學生臨摹，教師必須根據(jù)教材安排好學生的實踐活動。每一次的活動都是對學生進行愛國主義教育的好時機，教師要把握好時機結合教材的內容，或者學生的作業(yè)，適時的進行愛國主義教育。其實，繪畫的題材、用料和技法都有民族的特點。它表現(xiàn)了我們民族非凡的創(chuàng)造力，是任何一個民族所無法比擬的，僅憑這一點，就足以引起我們的自豪，讓我們?yōu)橹湴痢Ｔ诓贾米鳂I(yè)時，我們可以讓學生了解中國畫。
中國畫歷史悠久，流傳至今，依然是中國繪畫的主要內容，保持著恒久的魅力。教師可以抓住材料的特點重點介紹，就題材的多樣性重點展示，就技法的獨特性當堂演示。在教學過程中滲透愛國主義思想，是一個好辦法。如在輔導某一作品臨摹或某一實景寫生時，教師可圍繞作品外在形式的美，圍繞其寫生場景，結合直觀演示向學生講解中國畫藝術特色及其技法特點，著重指出中國畫十分重視對事物本質的表現(xiàn)，講究形式美；塑造形象以線條為主，尤其重視用筆用墨；構圖不受時間、空間的限制，也不受焦點透視的束縛，并十分注意畫面空白的運用；同時強調文學、書法、篆刻與繪畫的有機結合；在創(chuàng)作過程中，從觀察生活、研究事物到表現(xiàn)形式上都有它獨特之處等要點。通過這樣的講解，使學生對中國畫藝術特點有較深的認識，便于學生從藝術角度來加深理解、掌握傳統(tǒng)繪畫的表現(xiàn)手法及技能技巧。中國畫技美妙多姿，學生一定會為此而感染，為它的藝術魅力而折服。學生熱愛的藝術的積極性調動起來了，就會主動地去欣賞優(yōu)秀的作品，臨摹優(yōu)秀的作品，從中受到愛國主義的教育。
二、結語。
對學生進行愛國主義教育的途徑和方法很多，教師要根據(jù)美術教材的需要和教學方法，給學生選取雕塑工藝、書法等不同的形式，擴展學生學習美術的視野，創(chuàng)設教學的情景，將愛國主義教育孕育于美術課的各個教學環(huán)節(jié)，提高愛國主義教育的實效性，從而讓每一個學生在美術教學中受到美的熏陶，提高審美的情趣，做一個新時代的具有愛國主義情操的.小學生。
初中美術論文篇十一
美術鑒賞課將我?guī)У搅艘粋€全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領域，帶到了藝術的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達，原來先代們是那么的智慧。美術鑒賞是運用感知、經(jīng)驗對美術作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現(xiàn)象的活動。美術鑒賞活動能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
繪畫是造型藝術中最主要的一種藝術形式。它是指運用線條、色彩和形體等藝術語言，通過造型、設色和構圖等藝術手段，在二維空間(即平面)里塑造出靜態(tài)的視覺形象，以表達作者審美感受的藝術形式。
就像梵高的藝術是偉大的然而在他生前并未得到社會的承認。他作品中所包含著深刻的悲劇意識其強烈的個性和在形式上的獨特追求遠遠走在代的前面的確難以被當時的人們所接受。他以環(huán)境來抓住對象他重新改變現(xiàn)實，以達到實實在在的真實，促成了表現(xiàn)主義的誕生，在人們對他的誤解最深的時候，正是他對自己的創(chuàng)作最有信心的時候。因此才留下了永遠的藝術著作。他直接影響了法國的野獸主義德國的表現(xiàn)主義以至于20世紀初出現(xiàn)的抒情抽象肖像?！断蛉湛肪褪窃陉柟饷髅臓N爛的法國南部所作的。畫家像閃爍著熊熊的火焰滿懷熾熱的激情令運動感的仿佛旋轉不停的筆觸是那樣粗厚有力色彩的對比也是單純強烈的。然而在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。觀者在觀看此畫時無不為那激動人心的畫面效果而感應心靈為之震顫激情也噴薄而出無不躍躍欲試共同融入到凡高豐富的主觀感情中去。
總之梵高筆下的向日葵不僅僅是植物；而是帶有原始沖動和熱情的生命體。我更愛看窗外那一片向日葵，愛看她們在陽光下開出燦爛的笑容。我不敢展示真正的我，我也不知道真實的我是什么樣。在向日葵面前，我有一種自信的感覺，展示著那個成功、全新的我；我在看見向日葵時，心里總有種暖洋洋的感覺。我看見梵高背著畫夾，在向日葵叢中專心致志地畫著那幅熱情奔放的向日葵。我看著向日葵明朗的臉，眼睛一亮。我對梵高喊道：“你必須面對自我，絕不能逃避。不管這有多么困難，需要多大勇氣！”其實這句話不僅是對梵高說的，也是對我說的。雖然梵高已經(jīng)成為過去，而我卻可以改變。我要感謝的不僅是那扇窗，更要感謝窗外精彩世界為我?guī)淼拿篮缅谙搿?/p>
中國建筑，具有悠久的歷史傳統(tǒng)和光輝的成就，是世界上最古老的建筑體系之一，有7000年以上有實物可考的歷史。3000年前已形成以木構架為主要結構、以封閉的院落為基本的群體布置方式的獨特風格。它的發(fā)展從未中斷，并對朝鮮、日本和東南亞各地的建筑有重要影響。它從陜西半坡遺址發(fā)掘的方形或圓形淺穴式房屋發(fā)展到現(xiàn)在，已有六、七千年的歷史。修建在崇山峻嶺之上、蜿蜒萬里的長城，是人類建筑史上的奇跡；建于隋代的河北趙縣的安濟橋，在科學技術同藝術的完美結合上，早已走在世界橋梁科學的前列；現(xiàn)存的高達67.1米的山西應縣佛宮寺木塔，是世界現(xiàn)存最高的木結構建筑；北京明、清兩代的故宮，則是世界上現(xiàn)存規(guī)模最大、建筑精美、保存完整的大規(guī)模建筑群。至于我國的古典園林，它的獨特的藝術風格，使它成為中國文化遺產(chǎn)中的一顆明珠。這一系列現(xiàn)存的技術高超、藝術精湛、風格獨特的建筑，在世界建筑史上自成系統(tǒng)，獨樹一幟，是我國古代燦爛文化的重要組成部分。它們像一部部石刻的史書，讓我們重溫著祖國的歷史文化，激發(fā)起我們的愛國熱情和民族自信心，同時它也是一種可供人觀賞的藝術，給人以美的享受，所以，我國古代的建筑藝術也是美術鑒賞的重要對象。
中國建筑體系是以木結構為特色的獨立的建筑藝術，在城市規(guī)劃、建筑組群、單體建筑以及材料、結構等方面的藝術處理均取得輝煌的成就。傳統(tǒng)建筑中的各種屋頂造型、飛檐翼角、斗拱彩畫、朱柱金頂、內外裝修門及園林景物等，充分體現(xiàn)出中國建筑藝術的純熟和感染力。七千年前河姆渡文化中即有榫卯和企口做法。
半坡村已有前堂后室之分。商殷時已出現(xiàn)高大宮室。西周時已使用磚瓦并有四合院布局。春秋戰(zhàn)國時期更有建筑圖傳世。京邑臺榭宮室內外梁柱、斗供上均作裝飾，墻壁上飾以壁畫。秦漢時期木構建筑日趨成熟，建筑宏偉壯觀，裝飾豐富，舒展優(yōu)美，出現(xiàn)了阿房宮、未央宮等龐大的建筑組群。魏晉、南北朝時期佛寺、佛塔迅速發(fā)展，形式多樣，屋脊出現(xiàn)了鴟吻飾件。隋唐時期建筑采用琉璃瓦，更是富麗堂皇，當時所建的南禪寺大殿、佛光寺大殿迄今猶存，舉世矚目。五代、兩宋都市建筑興盛，商業(yè)繁榮，豪華的酒樓、商店各有飛閣欄檻，風格秀麗，明清時代的宮殿苑囿和私家園林保存至今者尚多，建筑亦較宋代華麗繁瑣、威嚴自在。近現(xiàn)代中國建筑藝術則在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)相吸收當今世上建筑藝術長處的實踐中，不斷發(fā)展，有所創(chuàng)新。
中國古代建筑的藝術成就令世界各國人民嘆為觀止，取決與它那獨特的結構。在我們來看一看古代建筑的特點。下面是我們從網(wǎng)上和圖書館查閱收集來的關于古代建筑的信息。
如前所述，建筑不僅僅是技術科學，而且是一種藝術。中國古代建筑經(jīng)過長時期的努力，同時吸收了中國其他傳統(tǒng)藝術，特別是繪畫、雕刻、工藝美術等造型藝術的特點，創(chuàng)造了豐富多采的藝術形象，并在這方面形成了不少特點。其中比較突出的，有偉大的中華民族，文明傳承了幾千。中國建筑，一個代表著中華民族的輝煌成就的標志，在歷史的長河中留下了光輝燦爛的一頁。伴隨著對勞動人民的深深敬佩。我們的研究接近尾聲了，古代建筑的藝術成就，是我們每一個中國人的驕傲。讓我們期待中國的明天更美好。
美術鑒賞課更好的培養(yǎng)我們，提高我們的素質，最根本地是提升了我們的精神境界。美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。美術鑒賞有益于我們靈魂的雕鑄和人格的完善藝術教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進人的全面發(fā)展與完善。
人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質型發(fā)展。鑒于此，大學生的藝術素養(yǎng)已經(jīng)日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。
滿足大學生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力，在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高我們的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展我們的價值取向問題。提高我們對美術意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。陶冶我們的思想情操、提高了我們的精神境界。
書名作者出版社出版日期
3、《中國建筑史》梁思成中國建筑工業(yè)出版社2005年版。
4、《西方美術史》李春陜西人民美術出版社2002年版。
初中美術論文篇十二
摘要：隨著全面發(fā)展教育思想的不斷深入，美術教學逐漸成為了我國職業(yè)院校培育學生藝術素養(yǎng)的重要方式之一。但由于部分職業(yè)院校的美術教師在教學中仍采用僵化的教學方式與陳舊的教學內容，導致美術教學的效果一直無法達到預期的目標。因此，要想切實有效地提高學生的藝術素養(yǎng)，對美術教學進行創(chuàng)新就顯得至關重要。
基于時代發(fā)展對我國職業(yè)院校學生培養(yǎng)提出的全新要求，以培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)為目標的美術教學也必須創(chuàng)新教學的觀念與方式，確保教師在實際教學過程中充分重視學生，以激發(fā)學生的學習興趣為導向對教學方式進行創(chuàng)新，并根據(jù)市場的實際需求培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，進而從根本上促進職業(yè)院校學生的全面發(fā)展。
職業(yè)院校的人才培養(yǎng)目標是以市場的實際需求為導向，培養(yǎng)與之相適應的全面發(fā)展的技術創(chuàng)新型人才，這就要求職業(yè)院校的美術教師在重視教授學生美術知識的同時，還要關注學生藝術素養(yǎng)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。然而，目前仍有部分職業(yè)院校的美術教師在教學中僅重視美術知識和美術技能的傳授，在實際的教學中僅讓學生臨摹作品，忽視了對學生藝術素養(yǎng)和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，這就在一定程度上限制了學生社會適應能力的發(fā)展。此外，部分職業(yè)院校美術教師僅重視素描、油畫等西式美術的教學，而忽視了我國傳統(tǒng)美術的教學，這種單一的教學內容也在一定程度上對學生藝術素養(yǎng)的提升造成了限制。因此，針對現(xiàn)階段職業(yè)院校的美術教學進行創(chuàng)新就顯得至關重要。
1.轉變美術教學思想觀念要實現(xiàn)對職業(yè)院校美術教學的創(chuàng)新，首先就要求職業(yè)院校的美術教師能充分轉變自身的教學觀念，確保在教學過程中能充分激發(fā)學生的學習興趣。就以往的美術教學來看，一些教師在教學中往往僅重視對學生進行美術知識和美術技能的傳授，究其原因，主要是因為在固有的思想觀念中，教師認為職業(yè)院校的學生應重視其本專業(yè)的知識、能力的提升，因此美術教學僅對專業(yè)學生的專業(yè)知識、技能進行傳授，這就導致職業(yè)院校的美術教學一直無法達到預期的目標。隨著社會的發(fā)展，其對人才提出了全面發(fā)展的要求，因此，對學生的藝術素養(yǎng)和創(chuàng)新能力進行培養(yǎng)就顯得至關重要。對此，職業(yè)院校的美術教師必須充分轉變自身的思想觀念，提高對美術教學重要性的認識，進而充分對美術教學進行創(chuàng)新。2.采用多元化的美術教學方式。采用多元化的美術教學方式也是能有效創(chuàng)新美術教學的重要方法之一。就美術教學的性質來看，職業(yè)院校的美術教師在教學中主要可采用以下教學方式。首先，將多媒體設備融入教學?；ヂ?lián)網(wǎng)、信息技術的飛速發(fā)展使多媒體在現(xiàn)代教學中的運用變得越發(fā)廣泛，多媒體設備在教學中的運用也能有效創(chuàng)新教學的方式并激發(fā)學生的學習熱情。對此，職業(yè)院校的美術教師必須充分重視多媒體設備的運用，利用多媒體豐富美術教學的內容和學生的美術知識。其次，采用互動教學方式?；咏虒W強調學生在學習中的主體地位，能有效調動學生的學習積極性。教師要在教學中作為教學的引導者，就教學內容提出相關問題，并引導學生針對問題進行互動探討，進而有效促進學生提升自主學習意識，強化其藝術素養(yǎng)。最后，提高教學的針對性。職業(yè)院校學生在美術知識和能力方面有著較大的差異性，因此美術教師在教學中不能采用統(tǒng)一的教學內容和方式，而應當依據(jù)學生的實際情況合理選擇不同的教學內容和方式，從根本上提高教學的針對性，促進學生藝術素養(yǎng)的提升。3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。創(chuàng)新能力是時代發(fā)展背景下市場對人才提出的全新要求。因此，培養(yǎng)全面發(fā)展的技術型人才，就必須重視對學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。就目前來看，我國部分職業(yè)院校的美術教師在教學中僅重視讓學生進行繪畫作品的臨摹，盡管這在美術知識和技能的培養(yǎng)方面具有一定的效果，但在一定程度上限制了學生創(chuàng)新能力的提升?；诖?，職業(yè)院校的美術教師在教學中必須充分創(chuàng)新教學方式，采用項目教學的方式，以實際項目為教學主題引導學生進行設計創(chuàng)新，從而培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。這要求教師能依據(jù)學生的實際情況對學生進行小組劃分，并設計相應的項目主題，要求各小組以主題為依據(jù)充分發(fā)揮想象進行作品設計，學生設計、想象的過程就是對自身創(chuàng)新能力進行培養(yǎng)的過程。此外，這種小組合作的方式對學生團隊合作能力的培養(yǎng)也有著良好的幫助。
要充分發(fā)揮美術教學培養(yǎng)學生藝術素養(yǎng)的作用，促進職業(yè)院校學生的全面發(fā)展，職業(yè)院校的美術教師就要重視對美術教學的創(chuàng)新，確保在實際教學中能充分激發(fā)學生的學習興趣，并創(chuàng)新教學方法，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，進而在提高職業(yè)院校美術教學質量的同時，提高學生的綜合素質。
參考文獻：
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初中美術論文篇十三
：在當前建筑行業(yè)迅速發(fā)展的前提下，建筑設計水平不斷提升，并且融入了大量的美術元素，提升了建筑工程的實用性和審美性。因此，本文針對建筑設計的工藝美術設計展開論述。
：建筑設計；美術設計；應用分析。
隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，建筑工程設計水平不斷提升，實現(xiàn)藝術設計與施工技術的完美結合，促進建筑工藝美術設計的發(fā)展。但是工藝美術思想在建筑設計應用果過程中，受到各方面因素的影響，導致建筑設計水平不高，無法充分工藝美術設計的重要作用，影響到建筑設計的長遠發(fā)展。因此，本文首選分析了建筑設計中工藝美術設計的內容和作用，接著針對建筑工藝美術設計思想的實際應用展開論述。
在傳統(tǒng)的建筑設計理念中，主要以總結設計經(jīng)驗為主，隨著現(xiàn)代化建筑設計理念的發(fā)展，充分考慮建筑內部的創(chuàng)造性因素，逐漸形成的新的發(fā)展格局，豐富了當前建設計的表現(xiàn)手段和方法。下面就針對建筑設計過程中的工藝美術設計展開論述。第一，在當前建筑行業(yè)迅速發(fā)展的前提下，科學技術的發(fā)展，推動了建筑設計技術的發(fā)展，對建筑造型產(chǎn)生了非常重要的影響。其中工藝美術成為我國建筑設計非常重要的設計內容，并且形成了穩(wěn)定的藝術形態(tài)。作為設計師，要結合建筑的性質和特點，不斷創(chuàng)新設計理念，提升建筑設計的藝術水平。第二，在建筑行業(yè)現(xiàn)代化和規(guī)范化發(fā)展的前提下，傳統(tǒng)的設計藝術為當前建筑設計提供豐富的素材，需要設計師處理好的施工技術與設計藝術之間的關系，不斷創(chuàng)新設工藝美術設計思想在當前建筑設計理念中的創(chuàng)新應用，提升建筑設計的審美價值和經(jīng)濟價值。
工藝美術在實際建筑應用過程中，具有十分重要的使用價值和審美價值。因此，為了滿足當前建筑工程多功能的需要，設計師在實際設計過程中，要在充分理解工藝美術設計內涵基礎上，真正融合到實際建筑設計中，從而提升建筑設計的藝術水平，這就需要設計師具備良好的創(chuàng)新思想，明確設計標準。第一，設計師要具備豐富的審美文化，促進城市規(guī)劃與建筑設計的完美結合，同時要融入具體的形象思維、發(fā)散思維以及逆向思維，處理好建筑建設與周圍環(huán)境的完美結合，建立完善的建筑藝術形象，體現(xiàn)工藝美術的藝術美，從而推動的建筑工程行業(yè)的向前發(fā)展。第二，在進行建筑工藝美術設計過程中，所有內容不是單獨存在的，具有一定的邏輯關系，需要設計師結合實際情況嗎，體現(xiàn)形象事物的深刻意義和人文精神，從而滿足建筑工程建設的要求和標準。第三，為了提升建筑工程設計的藝術性，需要增加額外的設計元素，對原有的設計思路進行創(chuàng)新，充分運用工藝美術的配色設計，保證最終設計效果的簡單大方和和諧統(tǒng)一，增強人們對建筑的心理歸屬和心理認知。因此，在當前設計過程中，設計師要重視工藝美術設計的創(chuàng)新，真正體現(xiàn)城市規(guī)劃發(fā)展的特點，豐富建筑工藝美術的內涵。
在當前科學技術迅速發(fā)展的前提下，極大地帶動了當前建設設計行業(yè)的發(fā)展，人們對建筑美觀性提出了更高的要求和標準。其中工藝美術設計理念的影響，提升設計人員的設計水平，對當前工藝美術設計發(fā)揮了重要的作用。第一，增加建筑設計產(chǎn)品的科技含量。在計算機信息技術發(fā)展的前提下，極大地豐富了當前建筑工藝美術設計的內涵，保證了建筑設計的質量，滿足人們多方面的需要。第二，大大提升當前建筑設計水平。通過對傳統(tǒng)設計思想和思路的改造，推動了當前工藝美術設計思想的創(chuàng)新，從而提升設計師的設計水平，從而融入了更多的經(jīng)典元素，促進了當前建筑設計行業(yè)的迅速發(fā)展。
就目前而言，工藝美術設計理念得到了廣泛的應用，并且設計理念不斷規(guī)范，因此，為了滿足當前建筑設計的要求，在實際設計過程中，設計人員要創(chuàng)新設計，不斷提升建筑設計水平。第一，工藝美術設計思想特征在建筑設計中的應用，通過建筑物傳達出設計的重要意義和內涵，同時設計人員要不斷融入其他的建筑元素，充分處理建筑色彩和圖形之間的關系，選擇科學合理的造型方式，形成重要的視覺語言，體現(xiàn)出設計人員的情感。第二，建筑設計人員要不斷總結經(jīng)驗，不斷學習當前的工藝美術設計藝術內涵，從而豐富自己的構思方法和設計技巧，在廣泛借鑒國外先進設計理念基礎上，進行理論創(chuàng)新，從而提升自身設計師的水平，提升建筑工程的靈性與魅力，滿足人們多方面的需要。第三，在當前科學技術迅速發(fā)展的前提下，中國設計師要吸取中國傳統(tǒng)設計理念的精髓，采用當前先進的設計技術和數(shù)字化信息技術，從而滿足人們對現(xiàn)代建筑的審美需要。因此，設計人員要大膽構思，在處理好空間與形體設計之間關系的基礎上，把建筑設計成藝術品，從而提升建筑設計水平，推動我國現(xiàn)代設計的長遠發(fā)展。綜上所述，在進行現(xiàn)代建筑設計過程中，設計人員要結合建筑發(fā)展的特點，不斷總結經(jīng)驗，對工藝美術設計理念進行創(chuàng)新，優(yōu)化資源配置，提升建筑設計水平，滿足實際當前社會經(jīng)濟發(fā)展的需要。
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初中美術論文篇十四
新一輪基礎教育（－上網(wǎng)第一站xfhttp教育網(wǎng)）課程改革，以全新的教育（－上網(wǎng)第一站xfhttp教育網(wǎng)）理念和新型的學習方式在全國38個實驗區(qū)蓬勃展開。中小學美術新課程標準打破了傳統(tǒng)美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為造型?表現(xiàn)，設計?應用，欣賞?評述，綜合?探索四大學習領域，造型表現(xiàn)、設計應用兩個學習領域的活動方式強調學生自由表現(xiàn)，大膽設計創(chuàng)造，外化自己的認識和情感；欣賞評述則傾向于內化為文化品位和素質品質：綜合探索則強調通過綜合性美術活動的體驗學習，引導學生主動探求，研究創(chuàng)造，運用綜合性知識技能去制作，表現(xiàn)和展示，喚起學生對未知領域的探求欲望，體驗愉悅和成就感。從新課標劃分的四個學習領域中，我們可以看出，不論是外化能力、內化品質，還是探索未知，體驗成功與情感，新課標賦予了新教材很多體驗性學習的方式。
在新課程小學一年級的美術教材中，體驗學習的內容占了較大的比例：如“看誰涂得好看”是對色彩、線條的體驗；“滾動樂園”是對圓的形狀、性能特征的體驗；“泥巴真聽話”是對泥土性能、氣味、特性的體驗；“花點心”是對橡皮泥可塑性的體驗；“剪剪、撕撕、畫畫、貼貼”，“五彩路”，“美麗的天空”，“讓我的飛機上藍天”，“巧用紙餐具”，“卡通明星總動員”是對合作學習的體驗。這些課程內容從不同角度體現(xiàn)了學習主體對個體的體驗學習，為學生提供了一個寬泛的體驗學習空間，怎樣在美術教學活動中實施體驗性學習呢？筆者從體驗性學習的主客體交融性，體驗性學習的實踐性，體驗性學習注重教材內容的靈活性三個方面做一些淺析，以饗讀者。
一、體驗性學習注重主客體的交融性。
學習的過程是主客體交融的過程，就是學習主體對知識客體融會整合的過程。學生作為學習的主體，具有自主性、能動性和創(chuàng)造性，而教材內容則是固定的、靜止的，具有自閉性、被動性，甚至排他性；為學生主體增加了障礙和困難；學習主體與教材客體成了一對矛盾。開展體驗性學習，教師的作用就是使固定的、自閉的、被動的教材內容活起來，就是根據(jù)學生的生理、心理特點與教材自身的功能和內涵，注入體驗性學習的機制和方式方法，使教學內容成為開放的，具有趣味的，充滿活力的各種學習活動。如在“誰畫的魚最大”教學中，創(chuàng)設學生捉魚的機會，體驗魚的活力與手感；通過觀看海洋熱帶魚的視聽體驗，豐富了學生對各種美麗的熱帶魚的認識；通過動手繪畫漂亮的大魚的體驗，學生獲得了成功的愉悅體驗，口語交流的體驗。有機地創(chuàng)設體驗學習情景和體驗學習氣氛，體驗學習的契機。使學生對認知活動產(chǎn)生興趣，產(chǎn)生愛意，自主地參與到學習活動中去，去體驗和感悟，能動地擁抱知識，認識知識，學習主體與知識學習活動融為一體，在主客體的.交融體驗學習中，知識融入了學生的生命之中，使學生嘗試到每一次學習體驗都是生命意義的升華和對生命價值的體驗，而獲得對學習美術的持久興趣。
二、體驗性學習注重學習主體的實踐性。
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初中美術論文篇十五
雕塑家羅丹說過：“生活中不缺少美，缺少的只是一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛?！薄盎貧w生活世界”是現(xiàn)階段教育界的熱切呼聲，現(xiàn)在的小學美術教育以美育為目的，作為教育工作者，要培養(yǎng)學生從生活中發(fā)現(xiàn)美的能力，首先讓學生在生活中尋找素材。工作中我發(fā)現(xiàn)，學生對美術課的興趣非常濃厚，他們能從美術創(chuàng)作中獲得審美的愉悅。但鄉(xiāng)村學校的學生、特別是低年級學生，相對城市的學生而言，動手能力及審美能力稍弱，這與他們生活的環(huán)境相關，但我們可以利用鄉(xiāng)村生活更貼近大自然的優(yōu)勢，在鄉(xiāng)村生活中尋找素材，讓學生走進大自然，在生活中發(fā)現(xiàn)美。例如在人教版小學一年級美術第一冊第一課《讓大家認識我》中，要求學生利用彩紙制作一片樹葉名片，我將學生帶到教室外，讓學生親身體驗大自然，讓他們觀察，感受生活當中不同樹木葉子的形狀，更利于自己的制作。在這個環(huán)節(jié)中，我將學生帶入真實的大自然世界中，讓他們感受不同葉子的形狀，而不是在教室中，用幾張圖片讓學生認識?；貧w生活，在生活中尋找素材，培養(yǎng)學生創(chuàng)作能力。
二、回歸生活，將生活化教學情境引入教學。
教育家烏申斯基說過：“兒童是形象、聲音、色彩、感覺和思維的?！睂⑸罨虒W情境引入到課堂中，是學生最感興趣的，能更好地激發(fā)學生的學習興趣，提高學習效率。作為一名小學教師，我們要將生活化的教學情境引入到小學課堂當中去，讓學生對美術課堂更有興趣。在人教版小學美術一年級第三課《圓的世界》的教學過程中，我準備了餅干、鬧鐘、盤子、地球儀等等各種各樣生活中圓形的東西以及其他形狀的東西作為教具，將這些東西布置在教室當中，并結合當?shù)剜l(xiāng)村特色，將當?shù)靥禺a(chǎn)大閘蟹也帶到課堂當中，讓他們找找在這些事物中哪些是圓形的，在課堂中創(chuàng)設“圓的世界”的教學情境，激發(fā)學生學習興趣，提高學生學習效率。對一些外地學生也可讓他們在美術課堂當中了解當?shù)匚幕?/p>
三、回歸生活，讓課外活動與生活鏈接。
小學美術與生活的鏈接，除了到生活中尋找素材，將生活化的教學情境移入課堂之外，學生的課外活動也應與實際生活相聯(lián)系，讓學生在課堂之外感受生活中的美。我認為小學美術課外活動不應過分注重活動的形式性，而是要將美術活動融入進生活中去，通過生活化的美術課外活動，讓學生感受豐富多彩的生活世界，在生活化的課外活動中獲得愉悅。美術課外活動可以與當?shù)靥厣Y合，課外活動不僅僅可以在教室中進行，戶外操場、田間、悠久的老街等都可以成為美術課外活動的場所。生活化的課外活動培養(yǎng)學生的人文情懷，在活動中得到教育。
1.美術課外活動融入人文元素。
美術課外活動可結合當?shù)靥厣?，將有人文特色的事物展現(xiàn)給孩子們，讓孩子們在貼近生活的課外活動中了解當?shù)匚幕?，讓孩子們熱愛生活，在生活中發(fā)現(xiàn)美。巴城是一個有著2500多年歷史的美麗小鎮(zhèn)，擁有悠久的歷史與文化，它的蟹文化舉世聞名。所以，在組織美術課外活動時，我們可以結合實際情況，將這種文化融入進課外活動中。帶領學生走入當?shù)匚幕^，讓學生參觀了解本地特色文化，走進生活，帶學生實地參觀一次蟹養(yǎng)殖基地，讓學生在真實的生活中感受到美，培養(yǎng)學生熱愛生活的情感，將人文元素融入課外活動。
2.美術課外活動融入教育元素。
美術課外活動除了讓學生感受生活中的美外，還應具有教育功能。我們要給學生提供健康而豐富多彩的課外活動，讓學生在課外活動中同樣受到教育。美術新課標指出：“指導學生利用身邊物品或廢舊材料，制作玩具，手工藝品來美化自己的生活?！蔽覀兛梢越M織一次課外活動，讓農(nóng)村的學生利用自己身邊的物品或廢舊的材料，如廢舊紙盒、瓶子、破布等等制作出一件有創(chuàng)意的作品。小學生對于動手制作是非常感興趣的，組織這樣的活動，一方面鍛煉了學生的動手制作能力，另一方面通過將廢舊物品經(jīng)過自己的思考制作，將廢舊物變成具有創(chuàng)意的作品，促進學生養(yǎng)成將廢舊物品變成創(chuàng)意作品的習慣，提高學生在生活中發(fā)現(xiàn)美的能力。藝術源于生活，小學美術教學要回歸到生活中去，讓學生從窄小的課堂中走出來，走進豐富的生活，從生活中尋找素材，將生活化的教學情境帶進課堂，將人文元素，教育元素融入課外活動中，在生活里尋找美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美，讓美術教學回歸生活，尋找美術之花。
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